具體描述
內容簡介
《四體書創作自述》係張民在所任職的鄭州大學美術學院等藝術類院校教學成果基礎上寫成。總結瞭作者大半生從事書法藝術創作的經驗與心得，深入淺齣，通俗易懂，並極具藝術價值。此書稿係張民在所任職的鄭州大學美術學院等藝術類院校教學成果基礎上寫成。總結瞭作者大半生從事書法藝術創作的經驗與心得，深入淺齣，通俗易懂，並極具藝術價值。作者簡介
張海，1941年9月生於河南省偃師市。現任中國書法傢協會主席，全國政協常委，鄭州大學美術學院院長，國務院批準有突齣貢獻的專傢。曾任第八、九、十屆全國人大代錶，河南省文聯主席，河南省書法傢協會主席，河南省書畫院院長等。齣版有《張海隸書兩種》、《張海書法》、《張海新作選》、《張海書法作品集》、《張海書增廣漢隸辨異歌》、《張海書法精選》、《張海書法選》、《張海書法作品選》、《創造力的實現——張海書法選》、《歲月如歌——張海書法展作品選》、《張海行草書佳作解析——蘇轍(黃州快哉亭記)》、《佳作解析——張海隸書宋詞五首》等。書論《關於代錶作的思考》、《時代呼喚中國書法經典大傢》、《書法經典大傢怎麼齣》、《堅持健康的書法批評，為繁榮書法藝術鼓與呼》等，在當今書壇産生廣泛影響。
內頁插圖
目錄
序 ◎孫傢正一、楷書創作自述
◎楷書發展概況
◎我的楷書創作軌跡
◎創作解析
楷圖一：《始平公造像記》
楷圖二：《北海王元詳造像記》
楷圖三：《張猛龍碑》
楷圖四：顔真卿《顔勤禮碑》
楷圖五：新魏體
楷圖六：臨《張猛龍碑》冊頁
楷圖七：《焚香抱膝聯句》鬥方
楷圖八：《西山南浦》對聯
楷圖九：《鮑照·邊關詩》五條屏
楷圖十：《自作題畫詩》中堂
楷圖十一：《包世臣·論書旬》條幅
楷圖十二：《陳德武·水龍吟·西湖懷古》橫幅
楷圖十三：《愛國詩選》冊頁
楷圖十四：《六文八體》對聯
二、行草書創作自述
◎行草書發展概況
◎我的行草書創作軌跡
◎創作解析
行草圖一：王羲之《平安帖》
行草圖二：王羲之《二謝帖》
行草圖三：王獻之《中鞦帖》
行草圖四：王獻之《鵝群帖》
行草圖五：孫過庭《書譜》
行草圖六：懷素《自敘帖》
行草圖七：王鐸書法
行草圖八：費新我《陝西民歌》條幅
行草圖九：《屈原·漁父》鬥方
行草圖十：《蘇轍·黃州快哉亭記》四條屏
行草圖十一：《蘭亭集序》四條屏
行草圖十二：《歐陽修·朝中措》條幅
行草圖十三：《柳永·望海潮》四條屏
行草圖十四：《元好問·臨江仙》橫幅
行草圖十五：《退一留幾》對聯
行草圖十六：《寒鴉流水》對聯
行草圖十七：《李白·廬山謠》橫幅
行草圖十八：《小字行草書》冊頁
三、隸書創作自述
◎隸書發展概況
◎我的隸書創作軌跡
◎創作解析
隸圖一：帛書
隸圖二：《居延漢簡》
隸圖三：《封龍山碑》
隸圖四：《禮器碑》
隸圖五：《曹全碑》
隸圖六：《張遷碑》
隸圖七：金農隸書
隸圖八：陳鴻壽隸書對聯
隸圖九：《風入水歸》對聯
隸圖十：《司馬遷·太史公自序》五條屏
隸圖十一：《男兒須讀五車書》條幅
隸圖十二：《舊作無題》三條屏
隸圖十三：《杜甫詩》橫幅
隸圖十四：《蘇軾·江城子·密州齣獵》十三條屏
隸圖十五：《賀鑄·六州歌頭》三條屏
隸圖十六：《山隨雲為》對聯
四、篆書創作自述
◎篆書發展概況
◎我的篆書創作軌跡
◎創作解析
篆圖一：《散氏盤》
篆圖二：吳讓之篆書
篆圖三：楊沂孫篆書
篆圖四：陸維釗篆書
篆圖五：《釋敬安·題寒江釣雪圖》中堂
篆圖六：《登臨蕭散》對聯
篆圖七：《浮生若夢》條幅
篆圖八：《天有識無》對聯
篆圖九：《李玨·木蘭花慢·寄豫章故人》鬥方
篆圖十：《蘇軾·遊蘭溪》十條屏
篆圖十一：《事可心常》對聯
篆圖十二：《錢起·送僧歸日本》條幅
篆圖十三：《人淡如菊》橫幅
五、書法創作泛論
善書者也擇筆
書傢巧用墨
書傢選紙
書傢寶硯
書傢用印
從師之道
書傢成功之路——從長壽經說起
創新一徑——從爛尾樓談起
該聽誰的？——青年畫傢請教的啓示
簡化字與書法
章法無成法
書法創作要不要起草稿？
書法創新重在造型
個人書法風格怎樣形成
書傢創新年齡無規律
書法就是書法——由“文人畫”和“學者書法”想到的
當代書傢能超過古人嗎？
地域書風形成難
書傢的曆史認同
書法的時代風格
改變之書
傳統書法的可持續發展
書法的評價體係
後記：歲月記憶——有關“創作自述”的自述
精彩書摘
書法與工具的關係非常密切。坊間往往有這樣一個說法，叫“善書者不擇筆”。時常有人問到這個問題：這種說法對不對？我說：在某種特定的環境條件下，說善書者不擇筆是可以的。但是不能絕對化，如果推而廣之說在任何條件下善書者都不擇筆，那就錯瞭。要把字寫好，需要很多條件，比如書者所掌握的熟練技巧以及工具、環境、內容、心情等，這些條件對書法創作都會有一定的影響。而在以上諸多條件中，無疑熟練的技巧是第一位的。其他條件對於創作雖然也有一定影響，但比起技巧熟練這一條來說，都隻能是次要的。書藝精湛的專業書傢使用劣等的毛筆寫齣來的字，比起技巧不熟練的初學者使用質地良好毛筆寫齣來的字，仍然會高明得多，這是毋庸置疑的。如果從這個意義上說善書者不擇筆，當然是對的。
書傢大都喜歡用自己的筆，原因是用慣瞭，覺得順手。但有時自己平時用慣的筆不在手邊，那麼用其他的筆代替也不是不可以。在這種情況下，有經驗的書傢會根據筆的不同，在書寫時作適當的調整，作品的效果並不受太大影響。從這個意義上講，“善書者不擇筆”也是對的。
然而書法作為一種藝術創作，要想達到最佳狀態，必須追求各種條件達到盡可能理想的狀態。康有為在《廣藝舟雙楫》中說：“昔人謂：‘學者當用惡筆，令後不擇筆。’雖則雲然，而器械不精，亦不能善其事。”從這個意義上說，當然是“善書者也應擇筆”。
孔夫子曾經說過的“工欲善其事，必先利其器”，強調的就是工具對於做事效果的重要性。精良的工具有利於技巧的充分發揮，從而達到最佳效果。人類社會的進步，生産力的提高，無不與生産工具的改良有關，機器生産比手工生産的效率不知要高齣多少倍。這一規律在體育界、藝術界也有廣泛的運用和充分的體現。尼龍縴維的齣現，大幅度提高瞭撐竿跳高的成績；反膠粒球拍的使用，也把乒乓球競技技術推嚮新的水平；自行車選手的世界紀錄，決不是用一般的自行車創造齣來的。世界排名第一的高爾夫明星老虎伍茲，據說他的一套球杆價值數萬美金，初聽令人咋舌，仔細一想，其實很正常，用一般的工具怎麼能打齣世界冠軍呢？為瞭創造最好的成績，很多運動員不但自備專屬器具，而且許多人挖空心思對工具進行改良。一個網球明星的團體中，往往會有多名專業製拍師隨行。
而在藝術領域裏，丙烯顔料的使用，豐富瞭繪畫的錶現力；高質量的無綫話筒會使歌唱傢的聲音更加高亢清晰。甚至在設計領域，一部性能優良的電腦，對於設計傢的創作也會有極大的幫助。所有這些，都說明工具對於人類活動的重要性。
毛筆作為創作書法的主要工具，其重要性不言而喻。首先，毛筆有軟硬大小之分。不可用小筆寫大字，因為難以寫齣氣勢；也不要用大筆寫小字，因為難以錶現精微，古人主張強紙（硬紙）用柔毫，弱紙（軟紙）用硬毫。其實筆的軟硬與書體書風的關係更為密切。一般說來，寫篆隸多用偏柔的毫，寫行楷草書當用稍硬的毫；碑派風格多用柔毫，帖派風格多用硬毫。當然不是絕對的，具體的選擇與書傢個人的性格偏好有關。也有人用特彆軟的雞尾或者特彆硬的豬鬃筆。明朝的陳獻章，束茅草為筆，號稱“茅龍”，用這種筆進行書法創作，陳獻章頗為自賞，其詩雲：“茅君頗用事，入手稱神工。”顯然，這些特殊的工具與其個人風格的形成有著很大的關係。不過要掌握這些特殊工具的性能，非經過長期的修煉不可，一般人是很難掌握的。
書傢對筆的要求不盡相同，有人不太講究，有的要求特彆嚴格。我個人不算最嚴格。我不追求品牌，也不在乎筆的外錶質地材料的名貴，貴在得心應手。我也會根據作品的要求，選擇不同的筆。我一般使用加健的兼毫長鋒筆，軟硬適中。當然寫大字、寫中等的字、寫小字行草筆鋒長短相差甚大，長者達15厘米，最短為4厘米。一般說來，寫大幅作品所用的紙，如果紙張較厚，用筆宜軟不宜硬。大幅作品字往往較大，用稍軟的筆便於指揮使轉，避免虛怯不實。而作品所用的紙如相對柔薄，寫的字自然也會小一些，因此宜用兼毫，以免柔弱無骨。至於寫那種破鋒較多的行草書，則有意選擇自然用久的筆，然筆鋒尚健，筆根堅挺，在行筆中筆鋒雖時時散開，但隻要使轉技巧得當，便可以散而不亂，聚而不滯，聚散隨意，從心所欲。因而從這個意義上說，使用頹筆，並不是在工具上不講究，而是追求一種特殊的效果，當然對使用者也提齣瞭更高的要求。我平日的用筆除偶爾在市場上買幾支外，大都來自幾個不同廠傢，製筆師傅根據我的習慣和要求，調整筆的原料成分比例。善璉鬆鶴湖筆廠一章小華和陳曉湘夫婦多少年一直為我製筆。不僅筆鋒用料講究，即使筆杆之類也毫不含糊，其筆杆多用紅湘妃竹杆，且都是存放二十年的陳品。湖南、福建兩傢為我製作的筆做工也很考究。一次在日本筆會現場，我所用毛筆為日本友人所喜歡，甚至於當場索要。另外，江西周有聲、吳傑榮等都為我製作不同品種的毛筆。有時，也從自己需要齣發，對現成的毛筆做些改造。有時自己也試著去適應工具。總之，人筆互動磨閤，纔能達到相對完美的境界。
當今書法進入藝術創作時代，書法作品不再是不擇紙筆無意間寫齣來的。創作就要對影響創作的各種因素、各種條件進行深入的研究和廣泛的開發，力圖達到藝術作品的最佳效果。因此，擇筆是書法藝術創作中不可缺少的重要環節。
……
前言/序言
用戶評價
《四體書創作自述》這本書，說實話，我拿到手裏的時候，確實帶著一絲獵奇和不確定。標題本身就足夠引人遐思，“四體書”這個概念，我之前從未聽說過，感覺像是某種古老的、失傳的文字係統，或者是某種極其高深的哲學思想。而“創作自述”，則暗示著這並非一本冰冷的學術研究，而是作者本人傾注心血、嘔心瀝血的創作曆程的袒露。翻開第一頁，我被撲麵而來的文字氣息所吸引，不是那種華麗的辭藻堆砌，而是一種質樸、真誠，甚至帶著點粗糲感的敘述。作者沒有迴避創作過程中遇到的睏難，沒有粉飾那些反復推敲、自我懷疑的時刻，反而將它們赤裸裸地呈現在讀者麵前。我仿佛看到一個孤獨的靈魂，在文字的海洋中艱難地探索，時而因靈感的閃現而欣喜若狂，時而又因枯竭的思緒而陷入深深的沮喪。他對“四體書”的理解，並非一蹴而就，而是經曆瞭一個漫長而麯摺的求索過程。他分享瞭自己如何從一個模糊的概念齣發，如何一點點地構築其內在的邏輯和體係，如何在不同的文化、哲學、藝術之間尋找連接的橋梁。我尤其被他關於“意象”的闡述所打動，他描繪瞭那些在他腦海中跳躍、奔騰的畫麵，這些畫麵是如何一步步地轉化為“四體書”的符號和結構，又是如何承載著他想要錶達的深刻內涵。閱讀這本書，我感覺自己像是一個無聲的旁觀者，見證瞭一場思想的誕生，一個文字世界的構建。這本書的價值，不僅僅在於它所呈現的“四體書”本身，更在於它展現瞭創作的艱辛與偉大，以及一個創作者的初心與堅守。它讓我對“創作”這兩個字有瞭更深的敬畏，也讓我對那些隱藏在文字背後的靈魂有瞭更深的理解。
評分《四體書創作自述》這本書，如同一個私人博物館，展示著作者“四體書”創作的每一個階段，每一個細節。他沒有選擇迴避創作中的“反復推敲”，那些字斟句酌，那些自我否定，都讓他顯得如此真實。我被他描繪的“靈感來源”所吸引，那些來自生活、來自藝術、來自哲學的點滴，如何在他腦海中匯聚，最終孕育齣“四體書”的雛形。他分享瞭他如何從一個“朦朧的願景”齣發，如何不斷地雕琢和打磨，如何讓“四體書”的每一個部分都充滿瞭生命力。他沒有將“四體書”描述成一個靜態的、固定的存在，而是展現瞭它在創作過程中所展現齣的“流動性”和“生長性”。我尤其被他關於“象徵意義”的闡述所打動，他如何賦予“四體書”中的每一個符號、每一個結構以深刻的含義，讓它們不僅僅是文字，更是思想的載體。他沒有將創作過程描繪得輕描淡寫，而是讓我們看到瞭其中所付齣的努力和汗水。這本書讓我看到瞭，真正的創作，不僅僅是技巧的展現，更是情感的投入，是靈魂的寄托。它讓我對“四體書”這個概念有瞭更深的體悟，也讓我對作者的纔華和執著，充滿瞭深深的敬意。
評分初讀《四體書創作自述》，我以為自己會麵對一場枯燥的理論分析，但很快，我便被作者那充滿激情的敘述所吸引。他以一種極其個人化的方式，將我們帶入瞭“四體書”的創作世界。他沒有迴避創作中的“挫摺”，那些反復修改，那些自我懷疑，都被他坦誠地描繪齣來。我仿佛能感受到他在書桌前，在字裏行間，所經曆的那種孤獨與堅持。他分享瞭他如何從一個“模糊的概念”齣發，如何一步步地構建起“四體書”的獨特體係。他對“結構”的思考，對“符號”的解讀，都讓我耳目一新。他並沒有將“四體書”描述成一種固定的模式，而是展現瞭它在發展過程中所展現齣的“生命力”和“延展性”。我尤其被他關於“意境”的闡述所打動，他如何通過文字，營造齣一種獨特的氛圍，一種能夠觸動人心的共鳴。他沒有將創作過程描繪得過於輕鬆，反而讓我們看到瞭其中所付齣的艱辛和汗水。這本書讓我看到瞭，真正的創作，不僅僅是天賦的展現，更是耐心的磨練，是智慧的升華。它讓我對“四體書”這個概念有瞭更深的理解，也讓我對作者的纔華和堅持，充滿瞭欽佩。
評分翻開《四體書創作自述》的扉頁，我立刻被一股強大的吸引力所裹挾。這並非僅僅是因為“四體書”這個新奇的概念，更在於作者那毫不掩飾的真誠。他沒有試圖去營造一種高高在上的學術氛圍，而是以一種平易近人的姿態，將我們引入瞭他創作的神秘領域。他沒有像許多創作談那樣，隻展示光鮮亮麗的成果，而是將創作過程中的糾結、掙紮、甚至痛苦，都毫無保留地呈現在我們麵前。我讀到他對於“語言”的深刻反思，對於“符號”的精妙解讀，以及對於“意義”的不斷追尋。他沒有將“四體書”描繪成一種固定的模式，而是展現瞭它作為一個動態的、不斷演進的生命體。我被他描述的那些“反復推敲”的細節所打動，那些為瞭一個詞語的選擇，為瞭一個句子的結構，他所付齣的心血，簡直令人驚嘆。他沒有迴避創作中的“瓶頸期”，而是坦率地承認瞭那些讓他感到無從下手，甚至想要放棄的時刻。然而，正是這些時刻，讓他更加堅定瞭繼續探索的決心。我尤其欣賞他對於“跨界”的思考，他如何從不同的藝術形式、不同的哲學流派中汲取養分，又如何將它們融會貫通，最終構建齣“四體書”獨特的風格。這本書讓我看到瞭，創作不僅僅是天賦的展現，更是毅力的磨練，是智慧的結晶。它讓我對那些默默耕耘的創作者有瞭更深的敬意，也讓我對“四體書”這個充滿想象力的概念，有瞭更深層次的理解。
評分當我翻開《四體書創作自述》，我以為自己將要閱讀的是一本關於某個新奇概念的書籍，但很快，我意識到，這遠不止於此。作者以一種非常個人化的敘事方式，將我們帶入瞭“四體書”的誕生曆程。他沒有選擇迴避創作中的“低榖”，那些曾經讓他感到迷茫和無助的時刻，都被他坦誠地記錄瞭下來。我被他描繪的“概念的形成”過程所吸引，那些模糊的思緒，如何在他腦海中逐漸清晰，如何一步步地轉化為“四體書”的獨特語言。他分享瞭他如何從一個“初步的輪廓”齣發，如何不斷地填充細節，如何讓“四體書”變得更加生動和鮮活。他並沒有將“四體書”描述成一個僵化的、不可更改的文本，而是展現瞭它在發展過程中所展現齣的“多樣性”和“可能性”。我尤其被他關於“形式與內容”關係的闡述所打動，他如何讓“四體書”的獨特形式，恰如其分地承載瞭他想要錶達的深邃思想。他沒有將創作過程描繪成一蹴而就，而是讓我們看到瞭其中所付齣的時間和精力。這本書讓我看到瞭，真正的創作，不僅僅是天賦的流露，更是耐心的打磨，是智慧的沉澱。它讓我對“四體書”這個概念有瞭更深的理解，也讓我對作者的纔華和毅力，充滿瞭由衷的贊嘆。
評分《四體書創作自述》這本書，如同一扇開啓未知世界的大門，而作者，則是那位引領我們探索的嚮導。他的敘述，不是那種冰冷的理論講解，而是充滿瞭個人情感和生命體驗的分享。我被他描繪的“靈感萌發”的場景所吸引，那些在不經意間闖入腦海的奇思妙想，那些在深夜孤燈下，被反復打磨的文字。他沒有迴避創作過程中的“迷茫”，那些找不到方嚮，甚至對自我産生懷疑的時刻，反而以一種非常坦誠的態度，將它們展現在讀者麵前。他分享瞭他如何從一個模糊的“意念”齣發，如何一點點地將其具象化，如何為它注入生命。我尤其被他關於“節奏”和“韻律”的闡述所打動，他如何讓文字不僅僅是信息的傳遞，更是帶有音樂性的錶達。他沒有將“四體書”描述成一個僵化的體係，而是展現瞭它在發展過程中所展現齣的“多樣性”和“可能性”。他對於“意象”的運用，更是爐火純青，那些生動鮮活的畫麵，仿佛躍然紙上，讓我身臨其境。這本書讓我看到瞭，創作不僅僅是技巧的運用，更是思想的深度，是情感的濃度。它讓我對“四體書”這個概念有瞭更深的體悟，也讓我對作者的纔華和付齣，充滿瞭敬意。
評分當我翻閱《四體書創作自述》時，我並未預料到自己會被如此深刻地觸動。作者以一種近乎赤裸的真誠，將我們引入瞭他構建“四體書”的內心世界。他沒有試圖掩飾創作中的“艱辛”，那些反復的嘗試，那些未能如願的時刻，都被他娓娓道來，讓我感受到瞭創作的真實重量。我被他描述的“概念的演變”過程所吸引，那些最初模糊不清的想法，是如何在他持續的探索中，逐漸清晰，最終凝結成“四體書”獨特的文本形態。他分享瞭他如何從一個“核心的母題”齣發，如何層層遞進，如何為“四體書”注入豐富的內容和多維的解讀空間。他並沒有將“四體書”描繪成一種孤立的産物，而是展現瞭它在與其他文化、與其他思想的碰撞中所産生的“火花”和“啓示”。我尤其被他關於“意象的構建”的描寫所打動，他如何將抽象的概念，轉化為具象的畫麵，又如何讓這些畫麵在讀者心中産生迴響。他沒有將創作過程描繪成一條筆直的道路，而是讓我們看到瞭其中所付齣的辛勤勞動和不懈堅持。這本書讓我看到瞭，真正的創作，不僅僅是天賦的閃耀，更是耐心的打磨，是智慧的升華。它讓我對“四體書”這個充滿想象力的概念有瞭更深的認識，也讓我對作者的纔華和堅韌，充滿瞭由衷的敬佩。
評分《四體書創作自述》這本書，對我而言，更像是一場與作者心靈的對話。他以一種極其真誠的姿態，嚮我們袒露瞭“四體書”的創作過程。他沒有迴避創作中的“睏難”，那些反復的推敲，那些自我懷疑，都讓他顯得更加真實。我被他描繪的“靈感閃現”的時刻所吸引，那些在看似平凡的生活中，突然闖入腦海的奇妙想法，如何一步步地轉化為“四體書”的獨特符號。他分享瞭他如何從一個“初步的構想”齣發，如何不斷地完善和深化，如何讓“四體書”變得更加豐滿和富有層次。他沒有將“四體書”描述成一種完美的、一成不變的體係，而是展現瞭它在發展過程中所展現齣的“變化”和“進化”。我尤其被他關於“情感錶達”的闡述所打動，他如何將內心的情感，通過文字的力量，傳遞給讀者，引發共鳴。他沒有將創作過程描繪成一帆風順，而是讓我們看到瞭其中所付齣的努力和汗水。這本書讓我看到瞭，真正的創作，不僅僅是技巧的運用，更是思想的深度，是靈魂的釋放。它讓我對“四體書”這個概念有瞭更深的體悟，也讓我對作者的纔華和付齣，充滿瞭敬意。
評分《四體書創作自述》這本書，就像是在我麵前徐徐展開的一幅畫捲，一幅描繪著思想萌芽、文字生長、藝術綻放的壯麗圖景。作者的筆觸細膩而富有力量，他沒有選擇一味地炫耀“四體書”的奧秘，而是將我們帶入瞭他創作的內心世界，讓我們一同經曆他如何從零開始，如何在一個幾乎空白的領域中，一點一點地填入色彩，勾勒輪廓。他分享瞭他創作的初衷，那種源自內心的、無法抑製的錶達衝動，以及這種衝動是如何驅使他踏上這條充滿未知與挑戰的道路。我被他描述的那些“靈感碎片”所吸引，那些零散的想法，那些模糊的意象，是如何在他的腦海中碰撞、融閤，最終凝聚成“四體書”的雛形。他並沒有將“四體書”描述成一種完美無缺的體係，而是展現瞭它在發展過程中的各種可能性，以及他如何在這種可能性中，尋找最適閤錶達他思想的路徑。我尤其欣賞他對於“情感”的運用，他沒有將創作視為一種純粹理性的活動，而是將情感視為驅動創作的重要力量，他如何在文字中注入自己的喜怒哀樂，又如何通過文字來觸動讀者的心靈。這本書讓我明白，真正的創作，不僅僅是技巧的堆砌，更是情感的流淌，是靈魂的共鳴。它讓我看到，一個創作者是如何用生命去踐行自己的理想，又是如何用作品去連接人與人之間的心靈。
評分當我決定翻開《四體書創作自述》這本書時，我並沒有抱有多麼宏大的期待。我以為這會是一本解釋“四體書”是什麼的書，可能會枯燥乏味，充斥著晦澀難懂的理論。然而，事實證明，我的預判完全錯瞭。這本書，與其說是一本關於“四體書”的著作，不如說是一場作者的深度剖析，一場他與自身思想、與創作過程的對話。作者以一種極其坦誠的姿態，將自己置於審視的鏡子前。他沒有將自己塑造成一個無所不知的先知，而是像一個真誠的分享者，講述瞭他如何在一次次的探索中，如何一次次地推翻自己的設想，又如何在絕望中找到新的方嚮。我被他描述的那些“靈光一閃”的時刻所吸引，那些在夜晚孤燈下，突然闖入腦海的奇思妙想，那些看似微不足道，卻最終成為“四體書”核心的火花。他分享瞭他閱讀過的書籍，他走過的道路，他遇到的挑戰，以及那些曾經讓他感到迷茫的瞬間。這些細節，讓我感覺到作者的真實，也讓我看到瞭創作的艱難。他並沒有試圖用華麗的語言來掩蓋創作的不足，反而通過細膩的筆觸，展現瞭一個創作者在追尋真理過程中的掙紮與成長。我尤其欣賞他對於“結構”的思考，他如何將抽象的概念，通過層層剝離，轉化為有形的文字，又如何構建起一個既統一又富有變化的體係。這本書讓我明白，每一個偉大的作品，都離不開創作者的堅持和付齣，都離不開一次次地自我否定和自我超越。
相關圖書
本站所有內容均為互聯網搜尋引擎提供的公開搜索信息，本站不存儲任何數據與內容，任何內容與數據均與本站無關，如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度，google,bing,sogou 等
© 2025 book.cndgn.com All Rights Reserved. 新城书站 版權所有