通向漫画家之路（套装共4册） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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NDAY动漫 编

图书标签:

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出版社： 化学工业出版社

ISBN：978712200156A

版次：1

商品编码：11512624

包装：平装

开本：16开

出版时间：2014-06-01

页数：824

套装数量：4

正文语种：中文

编辑推荐

适读人群 ：漫画爱好者和漫画从业者阅读

　　范例精美丰富，能带来更多创意

内容简介

　　从简单到复杂，从基础入门到各种动漫人物——Q版人物、萌少女和美少年的绘制，非常系统地为初、中级动漫爱好者讲解了漫画的基础知识以及绘制技巧，讲解生动，图例丰富精美，细节部分非常的详细，真正的为广大的动漫爱好者门铺出了一条通向漫画家之路。

内页插图

前言/序言

《绘梦匠心：漫画创作全览》 系列介绍： 《绘梦匠心：漫画创作全览》是一套旨在为所有热爱漫画、渴望将脑海中的奇思妙想转化为生动画面的读者量身打造的深度解析教程。本系列不局限于某一种风格或某一类题材，而是以宏观的视角，系统地梳理了从零基础到专业级漫画创作的完整流程，涵盖了漫画艺术的方方面面。它既是新手入门的启蒙指南，也是资深创作者精进技艺的宝典，更是一场关于漫画灵魂的探索之旅。 本系列共计四册，每一册都聚焦于漫画创作的核心环节，层层递进，环环相扣，力求为读者构建一个扎实而全面的知识体系。我们深知，一部优秀的作品，离不开扎实的基础功底、敏锐的观察力、丰富的情感表达以及对故事叙述的深刻理解。因此，《绘梦匠心》系列将这些要素融会贯通，引导读者从观察生活、理解人体、掌握透视，到构思情节、设计角色、把握画面节奏，最终完成一部令人动容的漫画作品。 第一册：《形·塑万象：从素描到角色设计》 本书是构建漫画世界的第一块基石。它将带领读者走进素描的殿堂，从最基础的光影、线条、明暗关系入手，逐步掌握造型的能力。你会学习如何观察物体，理解其立体结构，并将其准确地呈现在纸上。透视学原理的讲解将帮助你构建出真实可信的场景空间，无论是宏伟的建筑还是狭小的房间，都能在你的笔下栩栩如生。 更重要的是，本书将重点放在角色的塑造上。从人物比例、动态的捕捉，到面部表情的情感传递，再到服装道具的设计，我们将一一剖析。我们会探讨如何通过角色的外形来暗示其性格、背景和身份，如何设计出令人过目难忘的标志性元素。我们会学习不同类型角色的绘制技巧，以及如何通过细微的肢体语言来丰富人物的内心世界。无论你想要绘制古灵精怪的少女，还是沉默寡言的英雄，亦或是神秘莫测的反派，本书都将为你提供切实可行的指导。我们将带领你一起探索，如何用线条勾勒出生命的温度，用造型赋予角色灵魂。 第二册：《韵·织情节：故事构建与分镜叙事》 在掌握了基础的造型能力后，本书将引领你进入故事创作的核心领域。一部引人入胜的漫画，离不开一个精彩的故事。我们将从源头开始，探讨如何构思一个引人入胜的剧情。从主题的提炼、人物动机的设定，到情节的起承转合、冲突的设置，我们将为你梳理出完整的叙事脉络。我们会学习如何挖掘生活中的灵感，如何将抽象的概念转化为具象的情节。 本书的重点将放在“分镜”这一漫画叙事的关键环节。我们将深入讲解分镜的艺术，包括画格的划分、视角的选择、景别的运用、画面间的节奏控制以及信息量的传递。你将学习如何通过画面的组合与排列，引导读者的视线，制造悬念，营造氛围，并有效地传达信息。我们会分析经典漫画作品的分镜手法，学习如何用画面讲故事，让读者在无声的图画中感受到情感的起伏与情节的张力。从一个简单的对话场景到一个激烈的动作场面，本书都将教你如何通过精巧的分镜设计，让你的故事“活”起来。 第三册：《彩·染光影：色彩运用与氛围营造》 色彩是漫画的灵魂所在，它能极大地影响读者的情绪和对作品的感受。本书将聚焦于色彩的理论与实践，帮助你掌握如何运用色彩来为你的漫画世界增添生命力。我们将从基础的色彩理论开始，包括色相、饱和度、明度、色彩搭配原则等，理解色彩之间的相互关系及其心理效应。 本书将详细讲解如何在漫画中运用色彩来营造不同的氛围。无论是温暖治愈的日常，还是紧张压抑的悬疑，亦或是梦幻瑰丽的奇幻，你都将学会如何通过色彩的选择与运用，准确地传达作品的情感基调。我们会探讨如何通过光影效果来塑造立体感，如何用色彩的变化来表现时间流逝和场景转换。从平涂的纯粹，到渐变的细腻，再到材质的表现，本书将为你提供多种上色技巧和思路。你将学习如何根据故事情节和人物性格，为你的作品选择最恰当的色彩语言，让画面本身就充满故事。 第四册：《笔·绘世界：从草稿到完稿的实践指导》 这是《绘梦匠心》系列中最为实践的一册，它将带领读者一步步完成一部完整的漫画作品。从最初的草图构思，到线稿的精细绘制，再到最终的扫描、后期处理和输出，本书将提供全程的指导。我们会回顾前三册所学的知识，并在实践中加深理解。 本书将重点讲解不同工具和媒介的使用技巧，无论是传统的纸笔，还是数字化的绘画板，你都将找到适合自己的方法。我们会探讨如何在绘制过程中调整构图，如何修正错误，如何提高绘画效率。在后期处理环节，我们将介绍常见的修图软件和技巧，包括色彩调整、锐化、去污等，让你的画面更加精致。此外，本书还将提供一些关于出版和传播的实用建议，包括如何将作品投稿，如何利用网络平台分享你的创作。我们将一起经历从灵感到成品的全过程，让你真正体会到“笔绘世界”的成就感。 《绘梦匠心：漫画创作全览》系列，不仅仅是一套教程，更是一扇通往无限可能的大门。它将陪伴你，从一名对漫画充满热情的观察者，蜕变为一名能够用画笔编织梦想的匠人。无论你怀揣着怎样的漫画梦想，踏上这本书，你便踏上了通往实现梦想的坚实道路。

评分☆☆☆☆☆

说实话，一开始抱着“试试看”的心态入手了《通向漫画家之路》，毕竟市面上漫画教程实在太多了，很容易让人眼花缭乱。但当真正翻开第一页，我就被它深深吸引了。这套书的内容简直太全面了，简直是我梦寐以求的“漫画百科全书”。它不仅仅局限于绘画技巧，更深入地探讨了漫画创作的方方面面，比如如何构思一个引人入胜的故事，如何塑造一个令人难忘的角色，如何运用分镜来控制节奏，如何通过色彩来营造氛围等等。我特别喜欢书中关于“故事创作”的章节，它教会我如何挖掘生活中的灵感，如何构建情节冲突，如何设计伏笔和转折，让我意识到一个好的故事才是漫画的灵魂。而且，书中还提供了大量不同类型漫画的范例分析，从热血少年漫到治愈系少女漫，让我对各种风格都有了更深的理解。这套书真的让我看到了漫画创作的全貌，也让我对自己的漫画梦想有了更坚实的信心。

评分☆☆☆☆☆

我一直以来都对漫画创作有着浓厚的兴趣，但苦于找不到一个系统、有条理的学习途径。《通向漫画家之路》的出现，简直就是及时雨。这套书的编排非常合理，从基础的线条、透视，到人物的结构、动态，再到表情、服装的细节刻画，再到最终的故事构思和分镜设计，层层递进，逻辑清晰。我最欣赏的地方在于，它不仅仅是枯燥的理论讲解，而是充满了大量的实用技巧和案例分析。我印象深刻的是关于“人物比例”的讲解，书中用了很多生动的图示和比喻，让我很容易就理解了不同年龄、不同体型的角色应该如何绘制，而不是死记硬背那些僵硬的公式。而且，它对于“情感表达”的训练也非常到位，让我明白一个好的漫画角色，不仅仅要有好看的外表，更要有能引起读者共鸣的情感。这套书就像一座宝藏，每次翻阅都能从中挖掘出新的宝藏。

评分☆☆☆☆☆

我是一名对漫画有着深深迷恋的读者，一直梦想着有一天也能将脑海中的奇思妙想通过画笔展现出来。然而，现实总是充满挑战，零基础的我常常在绘画的道路上感到迷茫。《通向漫画家之路》这套书，就像一盏指路明灯，为我驱散了前行的迷雾。它系统地梳理了漫画创作的完整流程，从最基础的线条运用，到人物的比例、动态，再到表情的刻画，场景的构建，每一个环节都讲解得非常细致。我尤其惊喜的是，书中关于“分镜叙事”的讲解，它让我明白，漫画不仅仅是画面的堆砌，更是通过镜头的语言来讲述故事，通过画面的节奏来引导读者的情绪。作者用大量的案例，深入浅出地剖析了优秀漫画作品的分镜技巧，让我茅塞顿开。这套书让我看到了一个完整的漫画创作体系，也让我对自己的漫画梦想有了更清晰的规划和更坚定的信心。我相信，只要我坚持按照这套书的学习方法去实践，我的漫画之路一定会越走越宽广。

评分☆☆☆☆☆

我是一名漫画爱好者，平时喜欢临摹一些喜欢的漫画作品，但总觉得自己的作品少了点灵魂。直到朋友推荐了《通向漫画家之路》，我才明白，原来漫画不仅仅是线条和色彩的堆砌，更是一种情感的表达，一种故事的讲述。这套书的内容非常扎实，从最基本的素描技巧开始，循序渐进地讲解了漫画创作的方方面面。我尤其喜欢它关于角色设计的章节，里面不仅有详细的身体比例讲解，还有各种脸型、发型、服装的搭配建议，让我能够创造出更加生动、个性鲜明的角色。而且，书中还穿插了许多漫画大师的创作心得和案例分析，让我能够站在巨人的肩膀上学习，少走弯路。我最喜欢的部分是关于叙事技巧的讲解，作者用通俗易懂的语言，结合大量的实例，讲解了如何构思故事情节，如何安排分镜，如何运用对话来推动剧情发展。看完之后，我感觉自己对漫画的理解提升了一个层次，也更有信心去创作属于自己的漫画作品了。这套书的排版也很精美，插图清晰，文字也易于阅读，每次翻开都让我爱不释手。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对二次元文化充满热情的读者，我一直都梦想着能亲手绘制出自己脑海中的奇幻世界和鲜活角色。然而，现实往往是残酷的，零基础的我常常在绘画软件和画笔前束手无措，即使偶然画出一些自认为不错的线条，也总觉得缺乏漫画特有的那种表现力。朋友推荐了《通向漫画家之路》这套书，我抱着试试看的心态入手了。没想到，这套书完全颠覆了我对漫画教程的认知。它并非生硬地罗列枯燥的理论知识，而是以一种极其亲切、循序渐进的方式，将漫画创作的奥秘一点点展现在我面前。从最基础的笔触运用，到透视原理的深入解析，再到人物骨骼和肌肉的精准描绘，每一个知识点都配有详尽的图例和实用的练习方法。我尤其赞赏书中关于“表情管理”和“情绪传递”的讲解，作者通过对细微之处的刻画，比如眼睛的弧度、嘴角的一丝牵动，就能精准地表达角色的喜怒哀乐，这对于提升漫画的情感张力至关重要。这套书不仅教授技巧，更传递了一种创作理念，让我意识到，要想成为一名真正的漫画家，不仅要掌握绘画的“术”，更要领悟艺术的“道”。

评分☆☆☆☆☆

这套书简直就是为我量身定做的！我一直梦想着有一天能画出属于自己的漫画，但总觉得无从下手，基础知识太薄弱，对色彩运用也一知半解。以前也零零散散地看过一些教程，但要么过于浅显，要么过于专业，让人望而却步。直到我遇到了《通向漫画家之路》，它就像一位耐心细致的老师，从最基础的线条、透视，到人物的比例、动态，再到表情的刻画、场景的构建，一步一步地引导我。最让我惊喜的是，它并没有枯燥地讲解理论，而是通过大量的范例和练习，让我边学边练，亲手去感受，去体会。特别是关于分镜的讲解，简直是我的救星！我以前画漫画总感觉故事不流畅，镜头切换生硬，《通向漫画家之路》用非常直观的方式解析了如何通过镜头语言来叙事，如何营造气氛，如何引导读者的视线，让我茅塞顿开。而且，这套书不仅讲“怎么画”，还讲“为什么这么画”，深入剖析了成功的漫画作品背后的创作逻辑，让我对漫画艺术有了更深刻的理解。我已经迫不及待地想要把学到的知识运用到我的创作中了，相信这套书一定会成为我漫画之路上的得力助手！

评分☆☆☆☆☆

这套《通向漫画家之路》真的给我带来了巨大的惊喜！作为一个对绘画零基础，但又对漫画世界充满向往的人来说，我之前尝试过很多教程，但总感觉要么太浅显，要么太专业，让我无法坚持下去。而这套书，恰恰做到了一个完美的平衡。它从最最基础的线条、形状开始讲解，一点点地构建起我对绘画的认知。我特别欣赏书中关于“人体比例”和“动态捕捉”的讲解，作者用了非常形象的比喻和大量的骨骼、肌肉结构图，让我能够理解人物身体的运作原理，从而画出更加自然、有力量感的姿势。而且，书中还穿插了许多关于漫画风格的探讨，从日式漫画的细腻，到欧美漫画的粗犷，让我了解不同风格的特点，也给了我更多尝试和探索的空间。我最喜欢的部分是关于“角色表情和情感表达”的章节，它教会我如何通过细微的眼神、嘴角的弧度来传达角色的情绪，让我的人物不再是僵硬的木偶，而是有了生命力。这本书的内容就像一条清晰的河流，引领我一步步走向漫画家的彼岸。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，绘画是一门需要天赋的艺术，所以对于成为一名漫画家，我从未抱有过太大的幻想。然而，《通向漫画家之路》的出现，彻底改变了我的想法。这套书让我意识到，所谓的“天赋”，很大程度上是可以后天通过系统学习和刻苦练习来弥补的。书中详细讲解了漫画创作的每一个步骤，从最基本的线条勾勒，到人物的骨骼肌肉、面部表情的刻画，再到场景的构建和氛围的营造，无一不涉及。我尤其喜欢其中关于“角色情感表达”的部分，作者用非常生动的图例，展示了如何通过眼睛、嘴巴、眉毛等细微之处的描绘，来传达人物的喜怒哀乐，让我的人物不再是纸片人，而是有了鲜活的生命。而且，这套书还提供了大量的练习素材和创作提示，让我能够在实践中不断巩固所学，提升自己的绘画能力。这套书就像一位循循善诱的良师益友，让我看到了漫画创作的无限可能。

评分☆☆☆☆☆

作为一名业余漫画爱好者，我一直以来都在寻找一套能够真正帮助我提升漫画创作水平的教程。《通向漫画家之路》这套书，可以说是我这么多年来，最满意的一次购书经历。它涵盖了漫画创作的各个方面，从最基础的素描功底，到人物设计、背景构建，再到故事叙述和分镜运用，面面俱到。我尤其喜欢书中关于“透视原理”的讲解，作者用非常形象的图示和生活中的例子，让我一下子就理解了这个看似复杂的概念，并且能够轻松地将它运用到自己的绘画中。而且，它还专门讲了如何绘制各种道具和场景，让我的人物不再孤零零地出现在空白的画布上，而是能够置身于一个充满细节和生活气息的环境中。这套书的内容非常充实，而且作者的讲解深入浅出，即使是零基础的读者也能够轻松理解。我现在对漫画创作充满了信心，相信这套书一定能帮助我实现我的漫画梦想。

评分☆☆☆☆☆

在我看来，《通向漫画家之路》不只是一套教程，它更像是我漫画创作旅途中的一本“地图册”。我一直以来都对漫画的热爱，但总是在“想画”和“会画”之间存在着巨大的鸿沟。这套书，尤其是它对漫画语言的深入剖析，给了我极大的启发。我之前一直以为分镜就是简单地把画面分割开，但通过这套书的学习，我才明白分镜的精妙之处在于它如何引导读者的目光，如何控制节奏，如何制造悬念，甚至如何传达人物的内心世界。书中大量的案例分析，拆解了许多经典漫画场景的分镜布局，让我看到了不同镜头切换所带来的视觉冲击力和叙事效果。我特别喜欢其中关于“构图法则”和“镜头语言”的部分，它教会了我如何运用黄金分割、对称构图等原则来增强画面的美感，如何利用特写、远景、仰视、俯视等不同镜头来丰富故事的表现力。读完这套书，我感觉自己仿佛打通了任督二脉，对漫画的理解瞬间上升了一个维度。现在，当我再次拿起画笔时，脑海中已经不再是杂乱的画面，而是有了清晰的分镜思路和镜头语言的运用方向。

评分☆☆☆☆☆

不错的一次购物，孩子很喜欢！

评分☆☆☆☆☆

一共4本,很棒哦! 嘿嘿

评分☆☆☆☆☆

书很好，快递发货也很快，很喜欢

评分☆☆☆☆☆

东西很好！服务更好！

评分☆☆☆☆☆

宝贝喜欢就物超所值！好书！

评分☆☆☆☆☆

书不错，看上去是正版。但有点压角

评分☆☆☆☆☆

宝贝喜欢就物超所值！好书！

评分☆☆☆☆☆

质量很好，应该是正版的

评分☆☆☆☆☆

宝贝喜欢就物超所值！好书！