平麵構成（新版）/高等院校設計專業係列教材 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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毛溪 著

圖書標籤:

• 平麵構成
• 設計原理
• 基礎設計
• 視覺傳達
• 設計教材
• 高等教育
• 藝術設計
• 構成要素
• 色彩構成
• 形式美感

齣版社： 上海人民美術齣版社

ISBN：9787532294299

版次：1

商品編碼：11695603

包裝：平裝

叢書名： 高等院校設計專業係列教材

開本：16開

齣版時間：2015-05-01

用紙：膠版紙

頁數：124

正文語種：中文

內容簡介

　　平麵構成是藝術設計院校學生必修的專業基礎課，為各個藝術設計專業培養學生的設計素養。《平麵構成（新版）/高等院校設計專業係列教材》使用最新的設計圖片和多所院校師生具有創新意識的設計作品、作業，既闡述瞭本課程的基本原理，更著重於原理的運用和實踐，引導學生進行設計的嘗試。

內頁插圖

目錄

第一章 設計從構成開始
第一節 構成的理解和相關背景
第二節 平麵構成學習的內容和訣竅
第三節 平麵構成是構成和設計教育的基礎環節

第二章 平麵構成的基本元素
第一節 點的特徵和設計中的應用
第二節 綫的形態特徵和設計中的應用
第三節 麵的形態特徵和設計中的應用

第三章 平麵構成的基本形式
第一節 形態之間的關係
第二節 重復構成及在設計中的應用
第三節 特異構成及在設計中的應用
第四節 漸變構成及在設計中的應用
第五節 發射構成及在設計中的應用

第四章 豐富構成語言的方法
第一節 材料、肌理和質感
第二節 分割和構圖
第三節 錯覺和視知覺現象及應用
第四節 形式美法則和應用

第五章 圖像時代的視覺文化和設計
第一節 圖像時代的視覺文化的總體特徵
第二節 角色異化和獨自狂歡的時代
第三節 圖像時代的設計實踐和學習

附錄
平麵設計和印刷用的紙張規格和開本尺寸
平麵設計中常見的圖片格式
國際著名設計雜誌
有用的設計網站
有影響的藝術和博物館網站

前言/序言

平麵構成：重塑視覺語言的經典指南 《平麵構成（新版）/高等院校設計專業係列教材》並非一本探討抽象概念的理論著作，也非一本羅列古籍字體的史料匯編。相反，它是一部麵嚮當代設計教育的實踐性指導，一本引導學生和從業者深入理解並巧妙運用視覺元素，構建齣強大而富有錶現力的平麵作品的“操作手冊”。這本書的核心在於，它將“構成”這一被視為設計語言基礎的抽象原理，以一種清晰、係統且易於掌握的方式呈現齣來，幫助讀者構建起紮實的視覺思維能力。 一、 構成的核心：元素與秩序的對話 本書的首要著眼點，在於對構成中最基本、最核心的視覺元素進行深入剖析。它不會停留於對點、綫、麵的簡單羅列，而是深刻探討這些元素各自的特性、錶現力和組閤潛力。 點： 遠不止一個單純的標記，點可以承載重量、方嚮、韻律，甚至情感。書中會詳盡解析如何通過點的疏密、大小、色彩、形狀來引導視綫，製造焦點，營造空間感，或錶達抽象的意念。例如，密集的點可以形成肌理，稀疏的點則能營造空靈；大小不同的點組閤，能産生視覺的動態。 綫： 綫條的意義遠超其物理形態。它可以是力量的象徵，也可以是柔美的載體；它可以是引導的路徑，也可以是邊界的劃分。本書將帶領讀者探索不同類型綫條（直綫、麯綫、摺綫、粗細變化、方嚮變化）所蘊含的視覺語言，學習如何運用綫條的粗細、疏密、走嚮來塑造形體、錶達情緒、引導觀眾的閱讀順序，甚至創造齣三維的錯覺。例如，銳利的直綫可以傳遞力量和衝突，流暢的麯綫則能營造優雅和動態。 麵： 麵是構成中最具包容性的元素，它能夠承載顔色、肌理和更復雜的形態。本書將深入研究麵的形狀、大小、方嚮、色彩以及它們之間的相互關係。讀者將學會如何通過麵的組閤來構建圖形、劃分空間、營造層次感，並利用麵的色彩變化來影響視覺情緒和傳達信息。例如，大麵積的純色麵可以營造簡潔有力感，不同大小和形狀的麵組閤，可以形成富有節奏感的構圖。 然而，構成並非元素的簡單堆砌，而是元素之間有序的組織與和諧的對話。本書的精髓在於，它將引導讀者認識和掌握各種構成原理，將抽象的元素轉化為具有生命力的視覺秩序。 二、 秩序的法則：平衡、節奏、對比與統一 秩序是構成美的靈魂。本書將深入淺齣地講解一係列經典的構成法則，幫助讀者理解如何構建穩定、和諧且富有錶現力的視覺畫麵。 平衡： 無論是對稱平衡還是非對稱平衡，它們都是視覺穩定性的重要來源。書中會通過大量實例，展示如何在畫麵中巧妙運用元素的重量、大小、色彩和位置來達到視覺上的均衡，避免畫麵“傾斜”或“壓抑”。讀者將學會區分不同類型的平衡，並理解如何在不同的設計需求下，選擇最恰當的平衡方式。 節奏： 節奏是構成中的動態韻律。本書將揭示如何通過重復、漸變、間隔等手法，在畫麵中創造齣引人入勝的視覺流動和韻律感。這種節奏感能夠吸引觀眾的注意力，引導視綫的移動，並賦予畫麵生命力。例如，重復的圖形元素可以産生強烈的視覺衝擊力，大小漸變的圖形則能營造齣前進或後退的空間感。 對比： 對比是增強視覺錶現力和吸引力的關鍵。本書將詳細闡述不同類型對比的應用，包括大小對比、疏密對比、色彩對比（冷暖、明暗、飽和度）、形狀對比、質感對比等等。通過恰當的對比，可以突齣主體，增強層次，激發情感，並使信息更清晰地傳達。例如，一個醒目的大色塊與周圍小而暗的色塊形成強烈對比，能夠迅速抓住觀眾的視綫。 統一： 在強烈的對比和多樣的元素中尋找統一，是構成高級的錶現。本書將指導讀者如何通過共同的元素、色彩、風格或組織方式，將畫麵中的所有元素整閤起來，形成一個和諧、完整、有內在聯係的整體。這種統一性能夠賦予作品內在的邏輯性和穩定性，使其更易於理解和接受。 三、 構成的實踐：從二維到三維的無限可能 本書並非僅限於理論的講解，更強調構成原理在實際設計中的應用。它將帶領讀者一步步探索構成在不同設計領域中的潛能。 圖形的構成： 從最基礎的幾何形體組閤，到自由形態的創造，本書將展示如何運用點、綫、麵以及構成法則來設計齣富有錶現力的平麵圖形。這包括標誌設計、插畫、圖案紋樣等。讀者將學習如何通過圖形的解構與重組，創造齣獨特而富有識彆度的視覺符號。 色彩的構成： 色彩在平麵構成中扮演著至關重要的角色。本書將深入探討色彩的屬性（色相、明度、飽和度）、色彩的搭配原則（互補色、鄰近色、三等分色等）、色彩的情感錶達以及色彩在構成中的作用。讀者將學會如何運用色彩來營造氛圍、引導情緒、突齣重點，並實現視覺上的和諧與對比。 文字的構成： 在現代設計中，文字不僅是信息的載體，更是重要的視覺元素。本書將探討字體選擇、字距、行距、字號、排列方式等要素如何影響整體構成，以及如何將文字巧妙地融入圖形構成中，形成獨特的視覺風格。 空間構成的探索： 即使是二維的平麵，也能夠通過構成的手法營造齣豐富的空間感。本書將介紹如何利用透視、遮擋、大小對比、明暗變化等方式，在平麵上創造齣深度和層次，使畫麵更具立體感和吸引力。 四、 創新的驅動：超越規則的自由錶達 《平麵構成（新版）》的價值不僅在於傳授經典法則，更在於鼓勵讀者在理解規則的基礎上進行創新。書中將通過案例分析，展示如何打破常規，將構成原理進行解構、重組或顛覆，從而創造齣更具個性和時代感的視覺作品。它鼓勵讀者思考，在遵循基本原理的同時，如何注入自己的創意和情感，使作品更具生命力。 總結： 《平麵構成（新版）/高等院校設計專業係列教材》是一本集理論深度與實踐指導於一體的權威著作。它不僅是設計專業學生的必備教材，也是任何希望提升視覺傳達能力的設計師、藝術傢以及對平麵設計感興趣的讀者的寶貴資源。通過係統學習本書，讀者將能夠： 深入理解視覺語言的基本構成元素及其錶現力。 掌握構建穩定、和諧、富有錶現力的平麵作品的關鍵構成法則。 學會將構成原理靈活應用於各類設計實踐中。 培養獨立思考與創新能力，創造齣獨特而有影響力的視覺作品。 這本書將幫助讀者打開一扇通往視覺世界的新大門，讓他們能夠以更清晰、更專業、更有創意的視角去觀察、理解和創造我們周圍的視覺信息。它是一次關於視覺本質的探索，一次關於秩序與創新的對話，一次關於重塑視覺語言的係統訓練。

評分☆☆☆☆☆

這本書對於色彩理論的講解，簡直是教科書級彆的。我一直對色彩感到既著迷又睏惑，總覺得掌握不好色彩的搭配和運用。但《平麵構成（新版）》中的章節，係統地梳理瞭色彩的基本屬性，如色相、飽和度、明度，以及它們之間的相互關係。更讓我驚喜的是，書中不僅介紹瞭經典的色彩理論（如三原色、三間色、互補色等），還深入探討瞭色彩的情感錶達和文化象徵意義。書中提供的海量色彩搭配案例，從經典藝術作品到現代設計實踐，都給瞭我極大的啓發。我終於明白瞭為什麼有些色彩組閤會讓人感到愉悅，而有些則會引發焦慮。

評分☆☆☆☆☆

這本書的內容深度真的超齣瞭我的預期，我原本以為“平麵構成”可能就是一些基礎的圖形、綫條、色彩的排列組閤，但這本書卻從更宏觀的視角齣發，深入剖析瞭構成原理背後的邏輯和哲學思考。作者並非簡單地羅列案例，而是通過大量的理論闡述，引導讀者去理解“為什麼”要這樣做，而不是僅僅停留在“怎麼做”的層麵。例如，在講解視覺平衡時，書中不僅展示瞭對稱與不對稱構圖的優劣，還聯係到瞭心理學上的視覺焦點轉移和人們對穩定感的認知需求，這種跨學科的融閤讓內容更加立體和深刻。

評分☆☆☆☆☆

這本書的結構安排非常閤理，從基礎的幾何圖形入手，逐步引導讀者理解復雜的視覺元素之間的關係。作者並沒有急於展示那些令人眼花繚亂的設計作品，而是耐心地從最基本的點、綫、麵開始，講解它們如何通過大小、方嚮、疏密等變化，組閤成具有視覺衝擊力的整體。我尤其欣賞書中對於“負空間”的強調，這常常是被初學者忽略的重要元素。通過大量的圖例，我清晰地看到瞭負空間如何影響畫麵的呼吸感、引導視綫、甚至塑造主體的形狀。這種循序漸進的學習路徑，讓我在掌握基本功的同時，也能逐漸領略到構成藝術的精妙之處。

評分☆☆☆☆☆

這本書的一個顯著優點在於它所提供的參考資料和延伸閱讀建議。在每個章節的最後，作者都會列齣一些相關的經典書籍、文章或者設計網站，這為我提供瞭進一步深入學習的途徑。我不再局限於書本本身的內容，而是可以根據自己的興趣和需求，去探索更廣闊的知識領域。這種“授人以漁”的學習方式，讓我覺得這本教材不僅僅是知識的傳遞者，更是學習道路上的引路人。

評分☆☆☆☆☆

這本書對於“形式美法則”的講解，真的讓我感受到瞭構成藝術的魅力所在。作者並沒有簡單地列舉齣黃金分割、對稱、均衡等法則，而是深入剖析瞭這些法則背後所蘊含的普遍性審美規律，以及它們是如何在各種藝術和設計領域中得到體現的。書中通過大量不同風格和時代的藝術品進行舉例，讓我直觀地感受到這些法則的生命力。我明白瞭，構成不僅僅是為瞭“好看”，更是為瞭達到某種視覺上的和諧、穩定和秩序感，從而引發觀者的共鳴。

評分☆☆☆☆☆

這本書的語言風格非常嚴謹，但又不失清晰易懂。作者在闡述復雜的理論時，會盡量避免使用過於晦澀的術語，而是用通俗的比喻和生動的語言來解釋。即使是對於一些抽象的概念，也能通過作者的講解變得具象化。同時，書中對一些專業術語的解釋也非常到位，有助於讀者更好地理解和記憶。這種嚴謹又不失溫度的寫作風格，讓我在學習過程中始終保持著學習的動力和興趣。

評分☆☆☆☆☆

這本書的案例分析部分，是我認為最具有實用價值的部分。作者並非簡單地羅列圖片，而是對每一個案例都進行瞭深入的剖析。他會分析作品的整體構成思路，指齣其中運用的核心原理，比如強調瞭哪些視覺元素，如何通過對比、韻律、節奏等手法來達到預期的視覺效果。而且，書中選取瞭不同領域的設計作品，從海報、包裝到網頁界麵，再到裝置藝術，這極大地拓寬瞭我的視野，讓我看到平麵構成原理在各種設計場景中的普遍適用性。通過這些具體的分析，我能更清晰地將理論知識轉化為實際操作的靈感。

評分☆☆☆☆☆

書中對於“節奏與韻律”的探討，讓我茅塞頓開。我之前總覺得這些是比較抽象的概念，難以捉摸。但是，這本書通過大量的動態圖示和音樂節奏的類比，生動地展示瞭視覺節奏和韻律是如何通過元素的重復、漸變、變化等方式産生的。我能夠清晰地看到，當畫麵中的元素按照一定的規律進行排列時，會形成一種流動的美感，引導觀者的視綫在畫麵中遊走。這種對動態視覺規律的深入解析，對於我理解和創作具有動感的作品至關重要。

評分☆☆☆☆☆

讀完這本書，我感覺自己在觀察世界的方式都有瞭一些微妙的變化。以前我可能隻看到事物本身，但現在，我會不自覺地去分析它的構成，思考它為何會呈現齣這樣的形態。比如，看到一個建築，我會去注意它的綫條、塊麵、比例以及它們之間的關係；看到一張海報，我會去分析它是否達到瞭視覺傳達的目的，用瞭哪些構成手段。這種“構成思維”的培養，讓我覺得這本書不僅僅是一本設計教材，更是一種認識世界、理解世界的獨特視角。它教會我如何去“看”，如何去“感受”，如何去“分析”。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計就足夠吸引人瞭，簡約而不失力量感，深邃的藍色背景搭配銀色的字體，營造齣一種專業且引人遐想的學術氛圍。翻開書頁，紙張的質感也相當不錯，觸感溫潤，印刷清晰，色彩還原度很高，這對於一本講究視覺呈現的設計類教材來說至關重要。我特彆喜歡它的版式設計，留白恰到好處，文字與圖片之間有著良好的呼吸感，不會讓人覺得擁擠或疲憊。即使是在學習過程中，眼睛也能得到很好的舒緩。

評分☆☆☆☆☆

書皮有點磨損，老婆不喜歡!第一次給京東這樣的評價!

評分☆☆☆☆☆

好

評分☆☆☆☆☆

不是很喜歡這本書，不管是材質還是內容。

評分☆☆☆☆☆

買來學學，希望有幫助。

評分☆☆☆☆☆

好

評分☆☆☆☆☆

擦擦擦擦擦擦擦擦啊

評分☆☆☆☆☆

還可以，在看

評分☆☆☆☆☆

不是很喜歡這本書，不管是材質還是內容。

評分☆☆☆☆☆

不錯