鬆窗採薇——溥心畬繪畫作品展 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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溥心畬 著

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店鋪： 頌雅風藝術匯旗艦店

齣版社： 廣西美術齣版社

ISBN：9787589410224

版次：1

商品編碼：1170233658

開本：16

齣版時間：2013-11-01

       此書為2013年10月25日，北京畫院美術館推齣瞭“二十世紀美術大傢係列”鬆窗采薇——溥心畬繪畫作品展作品集。此次展覽由中國美術傢協會、北京美術傢協會、吉林省博物院、首都博物館、北京畫院聯閤主辦，匯聚瞭溥心畬的早期作品、渡海之前的作品以及渡海之後的作品100餘幅，堪稱近年來溥心畬在大陸的繪畫展覽中，作品涵蓋時間跨度大、門類較為齊全的一次。

      溥心畬號“鬆巢”。窗在助戶為明的功能之外，於中國文化中有特殊的含義，“北窗高臥羲皇侶，隻因素稔讀書趣”又與溥心畬頗有情趣上的相似之處。此外，窗所建構的是一種可觀望的疏離感，恰恰如溥心畬的藝術，而“采薇”二字源於《詩經》。

      溥心畬是民國時期北京畫壇的重要畫傢。由於齣身皇室，他自幼飽覽清宮內的曆代書畫珍品，陸機的《平復帖》、韓幹的《照夜白圖》、易元吉的《聚猿圖》以及宋元山水名傢乃至無名傢的作品，都成為溥心畬反復臨摹的對象。他勤奮好學，文章彌雅，著作甚豐。經史詩文的涵養與書法的陶煉，以及對傳統書畫藝術的觀摩與積澱，使得溥氏之畫涉筆不落畦徑，蔚為逸品。溥心畬的繪畫沒有董其昌所謂的“南北宗”界限，他既學南宗之董、巨，又學北宗之馬、夏，齣於南宗的文人氣，下筆卻有北宗的堅挺感。心畬書畫首次在北京展齣時，藝林相驚，以為見所未見。更有人稱“自戴文進以來三數百年所僅見”，故而此後與並稱“南張北溥”。1949年，溥心畬南下赴颱，於是又與、並稱“渡海三傢”。

       

        作品主要由三個部分構成，這三個部分分彆指代著溥心畬早期、四十年代左右和渡海之後的繪畫。早期的作品主要於首都博物館，那裏收藏著徐子纔上款的作品總共有九件，這裏我們能夠看到確認是溥心畬的最早作品;第二個階段的作品主要來自吉林省博物院，比如說他圍繞著一個“嘉榞”上款的作品。第三部分則是渡海後的一批作品，溥心畬先生的夫人在颱灣時期的夫人李墨雲的一批藏品。除此之外除瞭這三個係列，還有一些畫稿，畫稿跟他的作品相互對應，這種畫法改變我們習慣中的某些看法，實際上溥心畬這批畫稿是他自己參與來進行描繪的，甚至他自己也題瞭詩，畫稿中的每一個部分都寫瞭非常細膩的語言，描述未來該怎麼去進一步的描繪，所以我相信這樣就形成瞭一個很立體的展示，我們不僅會看到他的最早期的作品，也會看到他中期時期學習古人的一個階段，還會看到他晚年渡海後的一個消化和自我書寫的一個階段，同時我們也看到他學習古人過程中的一批畫稿，所以這個展覽會以立體的方式來呈現溥心畬。

鬆窗採薇——溥心畬繪畫作品展 展覽緣起與主題闡釋 “鬆窗採薇——溥心畬繪畫作品展”旨在深入梳理並隆重呈現二十世紀中國畫壇巨匠溥心畬（1896-1963）的藝術生涯與獨特成就。溥心畬，名心畬，字“羲和”，號“鬆窗老人”、“鶴道人”等，是清末皇族之後，但其藝術生命卻全然獻給瞭對中國傳統繪畫的傳承與創新。此次展覽以“鬆窗採薇”為題，寓意深刻。一方麵，“鬆窗”直接取自溥心畬晚年號“鬆窗老人”，象徵著他退隱後在藝術世界中尋幽探微、自得其樂的心境，也暗含瞭其畫作中常有的孤高清雅之氣。“採薇”二字，典齣《史記·伯夷列傳》中伯夷、叔齊不食周粟，隱居山林採摘野菜的故事，象徵著一種堅守節操、不與世俗同流閤汙的文人風骨。溥心畬一生雖曆經動蕩，卻始終以一種超然物外的姿態，將全部精力投入到繪畫藝術之中，他的畫作正是其精神世界的寫照，如同採薇人般，於山林之間尋覓精神食糧，滌蕩俗慮。 本次展覽不僅僅是對溥心畬繪畫作品的一次集中展示，更是對其藝術理念、創作風格及其在中國現代美術史中地位的一次係統性梳理與再解讀。通過精選其各個創作時期的代錶性作品，涵蓋山水、花鳥、人物等多個題材，我們期望引導觀眾深入理解溥心畬如何融匯南北畫派之長，如何將傳統筆墨意趣與個人情懷巧妙結閤，如何在時代的變遷中保持藝術的純粹性，並最終形成其獨具一格的“內廷畫派”風格。展覽力圖呈現溥心畬作為一位集傳統功力、文人修養與時代精神於一身的偉大藝術傢，其藝術遺産對於當下乃至未來的中國畫發展，依然具有重要的啓示意義。 溥心畬藝術風格的多維解析 溥心畬的藝術生涯，可以說是對中國傳統繪畫體係的一次集大成式的實踐與升華。他的繪畫風格，可以用“醇厚”、“雅逸”、“精工”等詞匯來概括，但這些詞匯又不足以完全涵蓋其藝術的豐富性。 一、山水畫：南北交融，意境深邃 在山水畫領域，溥心畬展現瞭其對中國山水畫傳統的深厚理解與卓越駕馭能力。他早年受業於金北樓，汲取瞭北派山水的雄渾壯闊，如李唐、範寬的筆意，注重山石的皴法和結構的嚴謹。然而，他又並未泥古不化，而是廣泛吸收瞭南派山水的秀潤靈動，如董源、巨然的“披麻皴”，使其山水畫既有北方山水的巍峨氣勢，又不失南方山水的溫潤秀雅。 他尤其擅長描繪江南水鄉的煙雲變幻，以及北方山巒的蒼勁挺拔。觀其山水，常能感受到一種沉靜而悠遠的氣氛。他筆下的山峰，勾勒清晰，皴染豐富，層巒疊嶂，氣勢磅礴，卻又不失靈動之氣。雲霧的處理更是其獨到之處，或如輕紗籠罩，烘托山體朦朧之美；或如翻騰湧動，增添畫麵的動態感。在他的山水畫中，常常點綴以茅屋、孤舟、遠寺，營造齣一種“可行、可望、可居”的理想山水境界，寄托瞭藝術傢對寜靜生活的嚮往和對人生哲思的體悟。 溥心畬的山水畫，不僅在技法上精益求精，更注重意境的營造。他善於運用中國傳統的詩、書、畫結閤手法，題跋中的詩句與畫麵內容相得益彰，共同構建齣一種詩情畫意、情景交融的藝術境界。這些作品，既是對自然山川的描繪，更是對藝術傢內心世界的抒發，充滿瞭文人畫的雅趣與禪意。 二、花鳥畫：工寫兼備，生機盎然 在花鳥畫方麵，溥心畬同樣展現齣不凡的造詣。他對於花卉、禽鳥的造型、神態皆有細緻入微的觀察和深刻的理解。其花鳥畫，既有精工細緻的“院體”風格，也有水墨淋灕的寫意風格，展現瞭其技法的多樣性。 他筆下的花卉，如牡丹、梅、蘭、竹、菊等，姿態各異，色彩鮮妍，或富麗堂皇，或清雅脫俗。在工筆描繪時，他注重細節的刻畫，花瓣的質感、葉片的紋理都錶現得栩栩如生，色彩濃淡相宜，層次分明。而在寫意創作中，他則以簡練的筆墨，寥寥數筆，便能勾勒齣花卉的神韻，筆觸灑脫，墨色變化豐富，充滿瞭自然的生氣。 對於禽鳥的描繪，溥心畬更是得心應手。他觀察鳥類的飛、歇、鳴、食，捕捉其最生動的瞬間，錶現齣鳥兒的靈動與活潑。他筆下的鳥，或棲於枝頭，或展翅欲飛，神情各異，姿態生動。尤其值得稱道的是，他能夠將鳥的眼神描繪得炯炯有神，賦予其生命力。他對於不同鳥類的習性特點有深入的瞭解，因此筆下的禽鳥，無論是鳳凰、仙鶴，還是山雀、錦雞，都顯得格外逼真而富有神采。 他的花鳥畫，不僅僅是對物象的模仿，更融入瞭深厚的文化內涵和個人情感。他常將花鳥與山水、人物相結閤，構成一幅幅充滿詩意的畫麵。例如，將梅花與山石相配，便顯齣傲骨；將牡丹與瑞獸相連，便寓意吉祥。這些作品，既有觀賞價值，又富含文化寓意。 三、人物畫：師承有緒，神態傳神 溥心畬的人物畫，同樣繼承瞭中國傳統人物畫的優良傳統，並融入瞭自己的理解與創新。他早年曾臨摹古人畫作，對仕女、羅漢、神仙等形象有深入的研究。其人物畫，筆法嚴謹，造型準確，衣紋處理得體，綫條流暢而富有彈性。 他的人物畫，尤其擅長描繪古代的文人雅士、神仙道骨，以及具有曆史典故的人物。他筆下的人物，或清瘦秀麗，或飄逸齣神，或是須發皆張、氣勢非凡的羅漢。他注重人物的麵部錶情刻畫，即使是寥寥數筆，也能捕捉到人物的神韻與內心世界。例如，他筆下的仕女，多有憂鬱或沉思的神態，充滿瞭古典的詩意；而描繪的神仙道骨，則往往顯得仙風道骨，超凡脫俗。 溥心畬的人物畫，常常融入山水或花鳥的背景，形成完整的畫麵。例如，將人物置於山林之中，或與奇花異草相伴，使畫麵更具故事性和意境感。他的畫作，既是對曆史人物的想象與再現，也是對某種理想人格的寄托。 “內廷畫派”的代錶人物與時代印記 溥心畬被譽為“內廷畫派”的代錶人物，這一稱謂恰如其分地概括瞭他獨特的藝術地位。所謂“內廷畫派”，指的是清末民初，部分原清宮廷畫師及其後學，在失去皇傢庇護後，依然秉承宮廷繪畫的嚴謹工緻、金碧輝煌的傳統，同時又吸收瞭部分文人畫的筆墨意趣，形成的一種具有特定風格和傳承脈絡的畫派。溥心畬作為其中最傑齣的代錶，其藝術風格的形成，與他皇族後代的身份和在宮廷的成長經曆息息相關。 他的繪畫，在繼承明清宮廷繪畫精妙細膩的技法基礎上，進行瞭革新與發展。他既有宮廷畫師對色彩的敏感和對細節的刻畫能力，又不乏文人畫所追求的筆墨韻味和意境錶達。這種“工中有寫，寫中有工”的特點，使其作品既有學院派的嚴謹，又有文人畫的灑脫，在當時的畫壇獨樹一幟。 溥心畬的藝術，是時代變遷的見證者，也是傳統文化在現代社會中頑強生命力的體現。在20世紀初，中國社會經曆瞭翻天覆地的變革，傳統藝術麵臨著西方藝術的衝擊和挑戰。而溥心畬，卻能堅守中國畫的根基，在傳統的土壤中開闢齣新的天地。他以精湛的技藝和深厚的學養，為中國畫的傳承與發展貢獻瞭力量。他的作品，如同“采薇”般，在紛繁的世界中，為我們保留瞭一份寜靜緻遠的藝術精神。 展覽亮點與藝術價值 “鬆窗採薇——溥心畬繪畫作品展”的亮點眾多，旨在為觀眾提供一次全方位、多角度的藝術體驗。 1. 作品的稀有性與代錶性： 本次展覽匯集瞭溥心畬先生不同時期、不同題材的珍貴畫作，其中不乏一些鮮為人知或久未露麵的精品。這些作品不僅涵蓋瞭其山水、花鳥、人物的代錶性創作，更重點呈現瞭其晚年“鬆窗”時期的心境與筆墨，力求全麵展現其藝術生涯的軌跡。 2. 風格演變的梳理： 展覽將通過作品的年代梳理，清晰地展現溥心畬藝術風格的演變過程，從早期對傳統經典的臨摹學習，到中年融閤南北之長，再到晚年爐火純青、意境深遠，讓觀眾直觀感受其藝術風格的成熟與發展。 3. 技法與創新的呈現： 展覽將深入剖析溥心畬在筆墨、皴法、色彩、構圖等方麵的獨特運用，以及他如何在傳統基礎上進行創新，例如其對雲水的獨特錶現手法，對花鳥神態的精準捕捉等。 4. 文化內涵的解讀： 展覽不僅關注作品的藝術形式，更注重挖掘其背後的文化內涵。溥心畬畫作中所蘊含的文人情懷、曆史典故、哲學思考，都將通過展覽的解讀得到更深入的闡釋，幫助觀眾理解作品的深層意蘊。 5. 藝術史地位的再肯定： 通過本次展覽，我們將重新審視溥心畬在中國現代美術史中的地位，強調他作為“內廷畫派”集大成者，對中國畫傳承與發展的貢獻，以及其作品至今仍具有的現實意義和學術價值。 結語 “鬆窗採薇——溥心畬繪畫作品展”不僅是一場視覺的盛宴，更是一次精神的洗禮。我們希望通過此次展覽，讓更多的人瞭解溥心畬這位偉大的藝術傢，感悟其畫作中蘊含的中國傳統文化的精髓，領略其淡泊寜靜、遺世獨立的藝術人格。溥心畬的藝術，如鬆柏般堅韌，如清泉般純淨，如薇草般幽靜，值得我們細細品味，久久迴味。走進“鬆窗”，與溥心畬一同“採薇”，在藝術的殿堂裏，尋覓那份超越時代的精神之光。

評分☆☆☆☆☆

每次翻開《鬆窗採薇——溥心畬繪畫作品展》，我總會被書中的某一幅畫作所吸引，然後久久地凝視，沉浸其中。這一次，我被一幅描繪山居的畫吸引瞭。畫麵中，遠山縹緲，近水潺潺，一間茅屋依山而建，屋前鬆樹蒼翠。寥寥數筆，卻勾勒齣一種隱逸的生活情趣。我仿佛能看到一位文人墨客，在此讀書品茗，與自然為伴。這種寜靜緻遠的生活方式，在現代社會顯得尤為可貴。這本書，通過溥心畬先生的畫筆，將這種理想化的生活場景呈現在我眼前，讓我得以暫時逃離都市的喧囂，在心靈深處找到一片寜靜之地。這種情感的共鳴，是藝術最動人的地方。

評分☆☆☆☆☆

總而言之，《鬆窗採薇——溥心畬繪畫作品展》這本書，對我而言，是一次難得的藝術熏陶，一次心靈的滌蕩。它讓我更深入地瞭解瞭溥心畬先生這位偉大的藝術傢，更讓我看到瞭中國傳統繪畫的獨特魅力。書中精美的畫作，考究的印刷，以及其中蘊含的深厚文化底蘊，都讓這本書具有極高的收藏和閱讀價值。我願意將這本書推薦給所有熱愛中國傳統藝術的朋友，我相信，它也一定會帶給你們和我一樣的驚喜與感動。

評分☆☆☆☆☆

翻閱《鬆窗採薇——溥心畬繪畫作品展》，最讓我震撼的，莫過於溥心畬先生筆下那汪洋恣肆的筆墨與渾然天成的意境。我並非科班齣身，對繪畫技法懂得不多，但藝術的魅力在於其直擊人心的力量。溥心畬先生的作品，便是這樣一種力量的載體。他的山水畫，筆法雄健，墨色濃淡變化萬韆，仿佛能聽到山間的風聲，感受到水流的澎湃。而他的人物畫，尤其是仕女圖，則又顯得格外清麗脫俗，綫條流暢，人物神態各異，或嫻靜，或憂鬱，或喜悅，都描摹得入木三分。這本書將這些作品集結在一起，讓我有機會靜下心來，與這些畫作進行一場跨越時空的對話。我反復品味著那些看似隨意揮灑的筆觸，卻又暗藏著深厚的功力，每一根綫條，每一個墨團，都充滿瞭生命力。這種將精神氣質與筆墨技巧完美結閤的畫風，實在是令人嘆為觀止。

評分☆☆☆☆☆

在閱讀《鬆窗採薇——溥心畬繪畫作品展》的過程中，我尤其被書中對溥心畬先生藝術生涯的梳理所吸引。雖然書中並沒有詳細的傳記內容，但通過作品的編排和一些隨文的簡要介紹，我能大緻感受到先生藝術創作的脈絡。從早期的寫實風格，到中年以後逐漸形成的蒼勁簡練，再到晚年更為自由奔放的筆墨，都讓我看到瞭一個藝術傢不斷探索與超越自我的過程。書中收錄的作品，涵蓋瞭先生創作的不同時期和不同題材，這使得讀者能夠在一個宏觀的視角下，去理解和欣賞他的藝術成就。我尤其對書中那些標注為“早期作品”的畫作感興趣，它們展現瞭先生紮實的功底和嚴謹的態度；而那些“晚年精品”，則流露齣一種超然物外的灑脫與詩意。這種循序漸進的欣賞過程，讓我對溥心畬先生的藝術理解更加深刻。

評分☆☆☆☆☆

《鬆窗採薇——溥心畬繪畫作品展》這本書，甫一翻開，就被那濃鬱的墨香與精美的印刷所吸引。我並非專業的藝術評論傢，也無意在此賣弄學問，隻是一個被中國傳統書畫深深打動，尤其對溥心畬先生作品心生嚮往的普通讀者。收到這本書，如同收到一份珍貴的禮物，迫不及待地想與各位同好分享我的初步感受。 首先，從裝幀設計上，這本書就透著一股沉靜而典雅的氣息。硬殼封麵，采用質感極佳的紙張，觸手溫潤。封麵上的“鬆窗採薇——溥心畬繪畫作品展”幾個字，選用的字體古樸大氣，與溥心畬先生作品的風格相得益彰。打開書頁，首先映入眼簾的是一幅幅高清復刻的畫作，色彩還原度極高，筆墨的飛白、暈染，都仿佛能穿透紙張，直抵觀者內心。那些鬆樹的蒼勁，山巒的疊翠，人物的顧盼，都栩栩如生，令人不禁沉浸在那悠遠的意境之中。我尤其喜歡書中對一些細節的處理，比如目錄頁的設計，留白恰到好處，絲毫不顯得空洞，反而襯托齣主體的精美。而章節之間的過渡頁，也往往配以先生的書法或印章，這種將畫、書、印融為一體的設計，本身就是一種藝術的呈現，體現瞭編者的用心良苦。

評分☆☆☆☆☆

《鬆窗採薇——溥心畬繪畫作品展》這本書，讓我對中國傳統繪畫的“寫意”精神有瞭更深的理解。溥心畬先生的畫，絕非簡單的寫實，而是通過對物象的提煉和概括，捕捉其內在的神韻。他的鬆樹，不是每一片針葉都清晰可見，而是以奔放的筆觸，展現齣鬆的挺拔與傲骨；他的山石，不是細緻的勾勒，而是以塊麵的組閤，錶現齣山的雄渾與壯麗。這種“以少勝多”、“形神兼備”的藝術手法，在溥心畬先生的作品中得到瞭淋灕盡緻的展現。書中精美的印刷，更是將這種寫意精神的精髓，原原本本地呈現給瞭讀者。我仔細揣摩每一筆的落墨，每一墨的暈染，都能感受到先生在創作時，那種胸有成竹、神遊物外的狀態。

評分☆☆☆☆☆

這本書，也讓我對“師承”與“創新”的關係有瞭新的思考。溥心畬先生的藝術，既有深厚的傳統功底，又具有鮮明的個人風格。他學習前人，卻又不拘泥於前人，在繼承中尋求突破。書中收錄的畫作，可以看到他對唐宋大傢山水畫的藉鑒，也能感受到他對元明清畫派的融會貫通。然而，最終形成的是獨屬於“溥心畬”的山水風格，那種蒼勁、古樸、又不失生機的筆墨，在眾多大傢的作品中獨樹一幟。這本書，就像是一本活的藝術史，讓我看到瞭一個偉大的藝術傢，如何在堅守傳統的過程中，創造齣屬於自己的藝術高峰。

評分☆☆☆☆☆

《鬆窗採薇——溥心畬繪畫作品展》這本書，給我的最大感受是，它不僅僅是一本畫冊，更是一扇通往古代文人心靈世界的窗口。溥心畬先生的畫，不僅僅是描繪景物，更是寄托瞭他的情懷，他的思想，他的審美。我看著那些畫作，腦海中會不自覺地浮現齣古代文人雅士的生活場景：在鬆下撫琴，在溪邊垂釣，在月下讀書。這些畫麵，都被溥心畬先生用他獨特的筆墨語言賦予瞭生命。書中的一些畫作，雖然描繪的是山水，卻充滿瞭詩意，仿佛能聽到古琴的悠揚，聞到梅花的清香。這種將詩、書、畫融為一體的藝術追求，在溥心畬先生的作品中得到瞭完美的體現。這本書，讓我仿佛置身於那個充滿雅緻與韻味的時代，與古人共鳴。

評分☆☆☆☆☆

《鬆窗採薇——溥心畬繪畫作品展》這本書，更像是一位老友的絮語，娓娓道來，卻又意味深長。書中的畫作，雖然是靜態的，但其背後所蘊含的情感和意境，卻能引發我內心的無限遐想。我看著那些淡雅的設色，疏朗的構圖，總會想起很多關於隱逸、關於山水的詩句。溥心畬先生的畫，本身就是一種詩意的錶達。他將他對自然的熱愛，他對人生的感悟，都融入到瞭他的筆墨之中。每一次翻閱，都能從中讀齣新的味道，感受到新的觸動。這種經得起反復品味的藝術，纔是真正具有生命力的藝術。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，藝術作品的價值，不僅在於其錶麵的技巧，更在於其背後所蘊含的精神力量。《鬆窗採薇——溥心畬繪畫作品展》這本書，恰恰將這種精神力量展現得淋灕盡緻。溥心畬先生作為清朝皇室後裔，卻能在動蕩的時局中，保持一顆對藝術純粹的熱愛，並創作齣如此多傳世之作，這本身就令人敬佩。書中那些筆墨老辣、意境深遠的畫作，無不透露齣先生堅韌不拔的藝術追求和深厚的文化底蘊。我看著那些曆經滄桑、卻依然神采奕奕的筆觸，仿佛看到瞭先生在麵對人生起伏時，依然選擇用藝術來錶達自己、慰藉心靈。這種精神上的強大，是任何技巧都無法替代的。這本書，為我提供瞭一個觀照自身、汲取力量的絕佳範本。