董其昌書法經典鑒賞 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

周世聞 著

圖書標籤:

• 書法
• 董其昌
• 明代書法
• 書法鑒賞
• 藝術史
• 中國書法
• 書法作品
• 繪畫
• 藝術
• 文化

齣版社： 四川美術齣版社

ISBN：9787541053580

版次：1

商品編碼：11868156

包裝：平裝

叢書名： 中國曆代名傢書法鑒賞

開本：16開

齣版時間：2016-01-01

用紙：特種紙

字數：350000

編輯推薦

　　曆代名傢大體量，名帖大容量，鑒賞大視角！一冊在手，多帖盡覽，獨特裝幀，優質紙張，製作精良

內容簡介

　　董其昌，明代書畫傢。書法齣入晉唐，自成一格，能詩文，刻有《戲鴻堂帖》。本書由著名書法理論傢對其影響力的法帖進行瞭既高屋建瓴又深入淺齣的鑒賞解讀，一冊在手，既可欣賞法帖，又可藉助專傢點評加深理解法帖的妙處所在，是一本優秀的藝術鑒賞圖書。

作者簡介

　　周世聞，男，漢族，陝西省西安市人。現為中國書法傢協會會員、陝西青年書法傢協會副主席、陝西書法傢協會編輯齣版委員會主任、西安外國語大學、西安培華學院客座教授、陝西省文化交流促進會聖愛書畫院副院長。

目錄

楷　書
楷書田傢雜興詩/一
東方先生畫贊碑捲/三
杜甫詩立軸/一七
金剛經小楷/一九
信心銘/ 九二
行　書
紫茄詩長捲/一〇一
跋郭畀《雪竹圖捲》/一一七
臨宋四傢捲/ 一二〇
許文穆公墓祠記捲/一三〇
董其昌書法經典鑒賞二
大唐中興頌/一四四
跋米友仁《瀟湘奇觀圖》/一五六
蘇軾《醉翁操》冊/一六二
嶽陽樓記捲/一七〇
白羽扇賦捲/一八九
題黃公望《富春山居圖》/二〇三
題李公麟《擊球圖》/二〇五
邠風圖詩捲/二〇七
題宋拓智永《真草韆字文》/二一四
跋《張旭古詩四帖》行書/ 二一六
方暘榖小傳捲/二二二
題王珣《伯遠帖》/二三七
小赤壁詩冊/二三九
董其昌書法經典鑒賞三
書謝惠連雪賦/二四八
自書七絕詩軸/二五二
酒德頌/二五四
論書並書杜甫詩捲/二六四
梁武帝書評捲/二六八
宋之問詩捲/二八〇
東方朔答客難/二九九
羅漢贊等書捲（行草書閤捲）/三一二
小楷詩劄/三三七
草　書
韆字文/三四一
王維《五絕詩軸》/三六六
張籍七言詩軸/三六八
董其昌書法經典鑒賞四
草書手劄/三七〇
杜甫醉歌行詩/三七三
臨冠軍帖/三八六
草書手劄三七〇
杜甫醉歌行詩三七三
臨冠軍帖三八六

前言/序言

好的，這是一份關於一部名為《中國古代書畫藝術史論綱》的圖書的詳細介紹，該書聚焦於中國傳統藝術的宏大敘事，與您提到的《董其昌書法經典鑒賞》的主題有所區彆，但同樣深植於中國藝術史的沃土： --- 《中國古代書畫藝術史論綱》內容簡介 捲首語：溯源問道，探賾索隱 《中國古代書畫藝術史論綱》並非專注於某一特定藝術傢的精微分析，而是以恢弘的視角，勾勒齣一部自新石器時代晚期萌芽，曆經秦漢的質樸雄渾，魏晉的自覺萌動，唐宋的鼎盛與轉型，直至元明清的風格迭變與思想交融的中國古代書畫藝術發展脈絡。本書旨在構建一個全麵而係統的理論框架，用以理解中國藝術的內在邏輯、審美取嚮及其與時代精神、哲學思想的深刻互動。 全書共分十章，結構嚴謹，層層遞進，兼顧宏觀論述與微觀實例的分析印證。 第一章：史前遺存與藝術的濫觴（約150字） 本章追溯中國藝術之源頭。重點考察陶器上的幾何紋飾、岩畫符號，分析其與早期巫術觀念、自然崇拜的關係。著重論述良渚文化玉器、馬傢窯彩陶等早期文明的符號係統如何為後世的書法綫條和繪畫構圖奠定瞭最初的“綫”與“形”的概念基礎，探討此時的實用功能如何逐漸嚮純粹的審美錶達過渡。 第二章：秦漢的渾厚與秩序的建立（約200字） 秦漢時期，統一的帝國建立瞭強大的中央集權，這直接反映在藝術形式上。本章深入分析秦代小篆的規範化對漢代隸書“蠶頭燕尾”的結構影響，闡釋碑刻藝術的雄健之美如何與帝國氣象相契閤。在繪畫方麵，重點考察漢畫像石、畫像磚中的敘事性布局、透視方法的雛形，以及帛畫《長沙馬王堆一號墓齣土T形帛畫》中對宇宙觀的初步描繪，揭示“氣勢磅礴”的早期美學特徵。 第三章：魏晉風度的精神自覺（約250字） 魏晉南北朝是藝術史上的關鍵轉摺點，士人階層崛起，玄學盛行，藝術開始強調“性靈”的錶達。本章詳述“書聖”王羲之如何將書法從實用工具提升至人格象徵的層麵，探討其用筆的妍美與遒勁之間的平衡。在繪畫領域，顧愷之的“傳神論”成為理論核心，分析其“立意”與“形似”的關係。本章特彆剖析瞭佛教造像藝術（如雲岡、龍門石窟）對本土人物畫造型語匯的輸入與融閤，以及“以形寫神”思想的初步確立。 第四章：唐代藝術的恢弘與轉型（約250字） 唐代，國力強盛，文化兼容並蓄，藝術呈現齣空前的繁榮與自信。書法方麵，楷書達到頂峰（歐陽詢、虞世南、褚遂良），並開始齣現顔真卿、柳公權的雄渾、法度森嚴的新風。繪畫方麵，本章重點剖析吳道子“吳帶當風”的筆法革新，以及閻立本、周昉在人物畫中對“豐腴之美”和“盛唐氣象”的成功塑造。同時，對敦煌壁畫的風格區域性差異進行梳理，展示唐代藝術的多元性與國際性影響。 第五章：五代兩宋：院體、文人與山水哲思（約300字） 宋代是中國藝術史的另一個高峰，特彆是文人畫理論的成熟與山水畫的獨立發展。本章將宋代藝術劃分為三個層次：一是皇傢翰林圖畫院（如徽宗時期）對精微寫實和“格物緻知”的追求；二是文人士大夫群體（如蘇軾、米芾）對“意筆”的推崇，強調書法用筆在繪畫中的運用；三是對自然哲思的深入。重點分析範寬的《溪山行旅圖》所體現的崇高感、郭熙的《早春圖》所展現的“可行、可望、可遊、可居”的審美範疇，以及李唐、劉鬆年等“院體”嚮“院派”的過渡。 第六章：元代：士人精神的迴歸與“四王”的先聲（約150字） 元代，漢族士人退齣政治中心，轉嚮藝術以寄托身心。本章詳述“元四傢”（黃公望、倪瓚等）如何將筆墨的“趣味”置於描摹“形似”之上，確立瞭以書法筆墨為主導的文人畫風格。對趙孟頫“書畫同源”理論的批判性繼承進行探討，分析其對後世審美導嚮的決定性影響。 第七至十章：明清的格局重塑與藝術的多元探索（約200字） 第七章：明初與吳門畫派的復興： 論述“院體”對吳門畫派的早期影響，以及瀋周、文徵明如何繼承元人遺風，並融入對生活細節的關注。 第八章：董其昌的藝術理論與影響（側重理論體係而非個體作品鑒賞）： 本章聚焦於董其昌提齣的“南北宗論”這一劃時代的藝術史劃分方法，分析其理論如何係統地梳理瞭自唐代中晚期以來的藝術譜係，強調其在構建後世藝術史話語中的結構性作用，探討其對“文人正統”的構建。 第九章：明末清初的衝突與融閤： 考察“四僧”（弘仁、髡殘、八大山人、石濤）如何以極端個性和強烈的反叛精神，對既定範式進行顛覆性重構，以及“四王”對董氏理論的集大成與“摹古”的學術路綫。 第十章：清代中後期的轉嚮與總結： 簡述“揚州八怪”的世俗化傾嚮與晚清摺衷主義的齣現，最終對全書的論點進行總結：中國古代書畫藝術史的核心驅動力在於個體精神錶達與既有規範之間的持續張力。 結語： 本書通過梳理數韆年來的主要藝術形態、關鍵理論流變及核心人物的時代貢獻，力圖為讀者提供一個理解中國古代書畫藝術復雜性的堅實理論基石。它強調的不是一筆一畫的技法細節，而是貫穿始終的哲學思辨與文化精神。 ---

評分☆☆☆☆☆

整體而言，這本書給我的感覺是“ جامع而不散”，“精深而雅正”。它成功地架起瞭一座溝通古代大師與當代愛好者的橋梁。我過去閱讀的不少關於明代書畫傢的書籍，要麼過於偏重學術的艱深晦澀，讓普通愛好者望而卻步；要麼過於流於大眾化的導覽，缺乏深度和批判性。這本書卻做到瞭在兩者之間找到瞭一個絕佳的平衡點。它在保持學術嚴謹性的同時，確保瞭閱讀的愉悅感和知識的可吸收性。讀完後，我感覺自己對董其昌的理解不再是零散的片段，而形成瞭一個相對完整的認知體係，從他的藝術主張到他的實際操作，再到他對後世的影響，都有瞭清晰的脈絡。這是一部真正能夠引導人提升審美境界、深化文化理解的佳作，絕對值得反復品讀，每一次重溫都會有新的感悟。

評分☆☆☆☆☆

這本書的圖像質量和排版布局，簡直是學習臨摹者的福音。我嘗試過用其他圖冊進行對臨，但往往因為墨色失真或細節模糊而感到沮喪。然而，這本書中的高清圖版，連最細微的飛白、枯筆的層次感都得到瞭最大程度的保留和還原。尤其是一些大幅立軸的作品，在書籍中依然能感受到那種舒展、開闊的氣度，這在數碼復製品中是很難得的體驗。更為貼心的是，每幅作品的旁邊都配有針對性的“導覽”文字，並非韆篇一律的套話，而是針對該作的特定時期、特定風格的獨到觀察，比如對起筆處的提按變化，收筆處的蓄勢迴鋒都有細緻的標注和解析。這種圖文結閤的精妙設計，讓學習過程中的“找不著北”感大大降低，真正做到瞭工具書與鑒賞指南的完美結閤。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計實在令人眼前一亮，那種沉穩中透著雅緻的氣息，很符閤我們傳統文化書籍的調性。紙張的選擇非常考究，觸感溫潤而不失厚重，這對於鑒賞書法作品來說至關重要，因為它直接影響到墨色的呈現和綫條的質感。裝幀的細節處理也體現瞭齣版方的用心，比如書脊的燙金字體，低調卻不失風骨，每一次翻閱都像是在進行一次儀式。我特彆喜歡它對版式布局的把握，留白的處理非常到位，既能讓讀者的視綫聚焦於主體內容，又不顯得擁擠和壓抑。這種對“氣”的把握，仿佛在引導讀者進入一個相對靜謐的、專注於審美的空間。坦白說，很多藝術類書籍在印刷和裝訂上敷衍瞭事，但這本書顯然是傾注瞭大量心血的，它本身就是一件值得收藏的藝術品，為接下來的內容體驗打下瞭堅實的物質基礎。光是捧著它，就能感受到一種撲麵而來的書捲氣，讓人在閱讀之前就已經對書中所載的精粹內容充滿瞭敬意與期待。

評分☆☆☆☆☆

從藝術分析的角度來看，這本書的獨到之處在於它沒有停留在對筆法、結體等基礎技法的錶層描述，而是大膽地將董其昌的書法置於其哲學思想和文人精神的宏大背景下去解讀，這一點非常啓發我。作者敏銳地捕捉到瞭董氏“有意無法”、“平淡天真”的境界，並試圖用現代的眼光去解構這種“以書入畫，以畫入禪”的創作理念。書中對綫條“中鋒用筆”的論述，不再是生硬的技法口訣，而是結閤瞭當時社會思潮，闡釋瞭這種選擇背後所蘊含的對晉韻、對魏晉風度的精神迴歸。這種深層次的文化解碼，讓原本可能顯得有些晦澀的理論變得立體而鮮活起來。它鼓勵讀者去體會筆墨之間的氣韻流轉，而不是僅僅去模仿外在的形貌，這無疑是提升鑒賞層次的關鍵一步。

評分☆☆☆☆☆

深入閱讀之後，我纔真正體會到作者在資料搜集和梳理上的功力，那種橫跨不同曆史時期的文獻比對和真僞辨析，絕對不是輕易能完成的工作。書中所引用的那些鮮為人知的逸聞軼事和題跋考證，極大地豐富瞭我對作品背景的理解。舉個例子，書中對某幾件關鍵作品流傳脈絡的追溯，清晰地勾勒齣瞭曆代藏傢和鑒賞傢們對“董體”的認知演變，這絕非簡單的作品羅列，而是帶有深刻曆史洞察力的學術梳理。作者的敘述風格既有學者的嚴謹考據，又不失文人的流暢敘事，使得即便是相對枯燥的考證部分，讀起來也引人入勝，讓人忍不住想要順著綫索去探尋更深層次的謎團。這種對細節的深挖和對宏觀曆史脈絡的把握的平衡，是很多同類書籍難以企及的。它提供的不僅僅是“看”的方法，更是“想”的路徑。

評分☆☆☆☆☆

裝訂較好，但印刷不太好。

評分☆☆☆☆☆

書法值得學習 也能看看詩詞

評分☆☆☆☆☆

康熙字典(全套6冊 現代點校版 精裝 橫排、標點、注音、補正)

評分☆☆☆☆☆

好書，慢慢看！

評分☆☆☆☆☆

字是真的好

評分☆☆☆☆☆

董其昌書法經典鑒賞 還好

評分☆☆☆☆☆

康熙字典(全套6冊 現代點校版 精裝 橫排、標點、注音、補正)

評分☆☆☆☆☆

字是真的好

評分☆☆☆☆☆

內容非常豐富，喜歡！