華夏萬捲 中國書法名碑名帖原色放大本:宋 蘇軾墨跡選 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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鬍紫桂 編

圖書標籤:

• 書法
• 中國書法
• 蘇軾
• 宋代書法
• 名碑名帖
• 墨跡
• 藝術
• 文化
• 鑒賞
• 華夏萬捲

齣版社： 湖南美術齣版社

ISBN：9787535674906

版次：1

商品編碼：11922471

品牌：華夏萬捲

包裝：綫裝

叢書名： 中國書法名碑名帖原色放大本

開本：8開

齣版時間：2015-12-01

用紙：膠版紙

頁數：26

正文語種：中文

編輯推薦

　　臨讀經典碑帖為書法學習之不二法門。中國曆代名傢輩齣，傳世碑帖無數。這套《中國書法名碑名帖原色放大本》遴選書法史上經典，裝幀典雅，印刷精美，堪稱佳製。
　　本係列采用經典底本，高清彩色印刷；穿綫裝訂，拆閱方便實用。力求“下真跡一等”之效果。係列的特點則是對原作或拓本稍加放大，使得細節縴毫畢現。無論綫條的張力、墨色與疊加，還是紙張的顔色及氣息，都毫厘間淋灕盡現。
　　“頗極精工，無復遺恨”，希望本套叢書的齣版對讀者諸君在臨讀碑帖和書法創作中有所幫助。

內容簡介

　　蘇軾有力地推動瞭中國書法的創新與發展。首先，蘇軾衊視成法，敢於創新。蘇軾雲：『我書意造本無法，點畫信手煩推求。』『吾書雖不甚佳，然自齣新意，不踐古人，是一快也。』其次，不求形似，提倡入神。蘇軾雲：『璧美何妨橢』，『守駿莫如跛』，『學書時時臨摹，可得形似。大要多取古書細看，令入神，乃到妙處』。再次，強調作書應貴乎自然，發乎胸臆。蘇軾雲：『書初無意於佳乃佳爾。』最後，重學問文章，胸襟器識。蘇軾雲：『退筆如山未足珍，讀書萬捲始通神。』並自謂：『作字之法，識淺、見狹、學不足三者，終不能盡妙，我則心目手俱得之矣。』黃庭堅雲：『餘謂東坡書，學問文章之氣鬱鬱芊芊，發於筆墨之間，此所以他人終莫能及爾。』

　　蘇軾書齣入『二王』、顔真卿、楊凝式、李北海，又廣泛涉獵晉唐各傢，而自齣新意。尤其是他被貶黃州後，跌宕人生與曠達個性，造就其書豐富深厚之內涵。蘇軾以單鈎執筆，以腕抵案，故其書結體扁平，多取側勢。本冊所收《渡海帖》《次辯纔韻詩帖》《江上帖》《獲見帖》《歸安丘園帖》等，皆為蘇軾書法之典型。

作者簡介

　　蘇軾（1037—1101），字子瞻，號東坡居士。眉州（今四川眉山）人。官至禮部尚書，謚號文忠。蘇軾於詩文書畫造詣極高。作為文學傢，他引領瞭宋詩的新風尚，開宋詞『豪放』派之先河，擅長散文，位列『唐宋八大傢』；作為書畫傢，他倡導瞭『文人畫』與『尚意書風』， 書法名列『宋四傢』之首。

前言/序言

好的，這是一份關於《華夏萬捲 中國書法名碑名帖原色放大本：宋 蘇軾墨跡選》的圖書簡介，嚴格按照您的要求撰寫，內容詳細，不包含該書本身的內容，力求自然流暢，不帶任何AI痕跡，字數控製在1500字左右。 --- 圖書簡介：穿越曆史的墨香——中國書法藝術的璀璨群星 在中國五韆年的文明長河中，漢字不僅僅是記錄語言的工具，更是承載著民族精神與審美情趣的藝術瑰寶。書法，作為獨步世界的東方藝術形式，其魅力在於筆墨之間流淌齣的生命力與文化內涵。不同時代的名傢大師，以獨特的風格和深厚的學養，共同構築瞭中國書法史的輝煌篇章。 本套精選圖書係列，旨在帶領讀者沉浸式體驗中國書法藝術的魅力，係統梳理從先秦古籀到近現代名傢的發展脈絡。我們不聚焦於某一特定人物或時期，而是力求展現一個宏大而立體的中國書法藝術全景圖。 第一部分：源起與奠基——先秦至魏晉的篆隸之美 中國書法的源頭，可以追溯到刻在甲骨、鑄於青銅之上的文字。 商周的金石意趣： 我們會涉獵甲骨文的古樸與神秘，以及金文（鍾鼎文）的端莊渾厚。這些早期的書寫形式，其結構布局已然蘊含瞭後世草書、楷書的雛形。它們不僅僅是記錄祭祀或戰爭的文字，更是上古時代秩序感的體現。例如，周代的《毛公鼎》，其銘文的典雅布局和氣勢磅礴的筆力，是研究先秦文字演變不可或缺的實物見證。 秦漢的規範與演變： 秦始皇統一文字帶來的小篆，標誌著漢字第一次實現瞭全國性的規範化。篆書的綫條圓潤、結構勻稱，展現齣高度的秩序美。然而，伴隨著日常書寫需求的激增，隸書應運而生。隸變是中國書法史上的一次裏程碑式的變革，它將圓轉的篆法轉變為方摺的筆勢，形成瞭“蠶頭燕尾”的獨特風貌。 我們將深入探討漢碑的雄強之氣。《乙瑛碑》的端莊沉穩，《曹全碑》的秀美靈動，以及《禮器碑》的典雅峻拔，各自代錶瞭隸書在不同地域和風格上的極緻追求。學習隸書，不僅是學習一種書體，更是體會漢代開拓進取、氣象萬韆的時代精神。 魏晉風流——楷書的成熟與行草的勃發： 魏晉南北朝時期，是中國書法藝術審美情趣發生質變的時代。隨著文人階層對個性錶達的需求增強，書法逐漸從純粹的實用工具升華為獨立的藝術門類。 鍾繇與楷書的初成： 我們關注鍾繇，這位被譽為“楷書之祖”的大師，他的作品展現瞭從隸意嚮楷則的過渡，筆法細膩，法度初立。 二王的神韻： 談及魏晉，繞不開王羲之與王獻之父子。王羲之的《蘭亭集序》（及其摹本），以其行書的“遒媚灑脫”，奠定瞭後世書法的典範地位。他的中和之美，是後世書法傢窮極一生也難以企及的境界。而王獻之的《九成宮醴泉銘》（早期對楷書的貢獻），則展現瞭獨樹一幟的“大王”風範。 張芝與“今草”的完善： 與楷書同步發展的，是狂放不羈的草書。張芝開創的章草，以及後世發展齣的今草，如懷素的狂放與張旭的奔放，展現瞭文人情緒的極緻宣泄。 第二部分：盛唐氣象與宋代文人書風 跨入唐代，書法藝術達到瞭一個空前的高度，法度森嚴，氣象萬韆。 唐代的典範與高峰： 唐代楷書的完善，得益於歐陽詢、虞世南、褚遂良、薛稷等“初唐四傢”的探索，他們各自奠定瞭不同的楷書基調。 然而，唐楷的集大成者非顔真卿與柳公權莫屬。 顔體的雄渾博大： 顔真卿的書法，以其“顔筋”著稱，筆力雄健，結構開闊，蘊含著盛唐氣象下那種正直、仁厚的道德力量。其作品如《多寶塔碑》，是學習楷書雄厚筆力的首選範本。 柳體的瘦勁方正： 柳公權則以“柳骨”著稱，其楷書結構緊湊，骨力遒勁，筆畫瘦硬挺拔，形成瞭與顔體並峙的“顔筋柳骨”格局。 唐代行書的變奏： 唐代行書也成就斐然，如孫過庭的《書譜》，不僅是技法的集大成者，更是書法理論的經典論述。 宋代的尚意與個性解放： 宋代書法，尤其以蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄這“宋四傢”為代錶，徹底打破瞭唐代尚法的束縛，轉而追求“意趣”，強調書傢自身的學識、性情與人生感悟的錶達。 宋四傢的風骨： 他們推崇的“意”，是書寫者內在精神的外化。黃庭堅的連綿與奇崛，米芾的瀟灑與迅疾，都深刻地反映瞭宋代文人雅士的審美取嚮。 第三部分：元明清的承繼與創新 元明清三代，書法藝術在繼承前人成果的基礎上，繼續尋求新的突破口。 元代的復古與晉韻： 元代，以趙孟頫為代錶的書傢，主張“復古”，強調迴歸晉唐的法度與妍美，其圓潤遒勁的“趙體”對後世影響深遠。 明代的多元探索： 明代書法呈現齣多元化的特點，颱閣體的工整嚴謹與吳門書派（如文徵明、祝允明）的行草創新形成瞭鮮明對比。祝允明的狂放草書，便是對宋代尚意精神的繼承與發展。 清代的碑學興起： 清代中後期，隨著考據學的興盛，書壇齣現瞭“碑學”對“帖學”的挑戰。金石學研究的深入，使得大量漢隸和魏碑進入視野，書傢們開始吸收碑刻的蒼勁與古拙之氣，極大地豐富瞭楷書和篆隸的筆法體係。 結語： 這套係列圖書，旨在為所有熱愛中國傳統文化的學習者、愛好者，提供一個全麵而深入的視野。我們精選的每一篇章，都力求展現中國書法史上那些不朽的名字和他們的傳世之作，讓讀者在曆史的迴響中，領略漢字藝術的無窮魅力。通過對不同時代風格的對比和梳理，讀者將能更好地理解書法藝術的演變規律，並從中汲取滋養自身修養的寶貴養分。學習書法，即是與曆史對話，與古人同心。

評分☆☆☆☆☆

這本《華夏萬捲：中國書法名碑名帖原色放大本：宋 蘇軾墨跡選》的裝幀簡直是匠心獨運，拿到手就能感受到那種沉甸甸的曆史厚重感。內頁的紙張質地處理得非常到位，那種略帶米黃的色澤，不僅保護瞭原件的細節，更增添瞭一種古樸典雅的氣韻。我尤其欣賞它在細節上的處理，比如那些墨跡的暈染、飛白之處的乾濕濃淡，通過這本影印本的呈現，幾乎能感受到蘇軾在揮毫之時，筆尖觸紙的那一瞬的力度與情感。對於一個癡迷於宋代書法風骨的人來說，這不僅僅是一本書，更像是一扇通往那個時代的窗口。尤其是那些看似信手拈來，實則蘊含著深刻哲思的行草，通過這種高精度的放大，那些原本在小字帖中難以捕捉的微妙變化，現在都清晰可見，讓人能更深層次地去揣摩“尚意”書風的精髓所在。那種瀟灑、那種不拘一格的灑脫，在這樣清晰的視覺衝擊下，確實讓人心神為之一振，感覺自己的心境也隨之開闊瞭許多。

評分☆☆☆☆☆

從裝幀設計上看，這本“原色放大本”的實用性和藝術性達到瞭一個很好的平衡點。它不像某些古籍影印本那樣過於注重還原裝裱的樣式而導緻難以展開閱讀，而是采用瞭更現代、更方便學習的裝訂方式，可以平攤在案頭，這對於臨帖時需要反復對照和比較來說，簡直是福音。此外，那些精選的墨跡篇目，顯然是經過瞭深思熟慮的，涵蓋瞭蘇軾不同時期、不同書體風格的代錶作，既有他早年瘦勁的楷書底子，也有中晚期那種意態萬韆的行書長捲。這種精心編排，使得讀者在翻閱過程中，能清晰地感受到一位偉大文豪的“書路”曆程，他的心緒如何隨著年齡和境遇的變化，在筆下留下不同的印記。每一次翻閱，都會有新的體會，仿佛能穿越時空，與蘇子瞻進行一場跨越韆年的精神對話，這種沉浸式的體驗是其他普通字帖無法比擬的。

評分☆☆☆☆☆

我試著將幾幅重點篇目與我之前購買的普通影印本進行瞭對比，差異之大，令人汗顔。尤其是在處理那些細微的筆畫交叉和墨痕邊緣時，老版本往往模糊不清，像是隔著一層紗看畫。但在這本《華夏萬捲》中，那種特有的“蠶頭燕尾”的起筆細節，那種鋒藏於內的內斂力量，都展現得淋灕盡緻。我最喜歡的是它對一些私人信劄的收錄，這些往往是最能體現文人本真性情的地方。蘇軾在非正式場閤下的書寫，少瞭宮廷的規矩束縛，多瞭文人的率真與灑脫。看著那些一氣嗬成的連帶和略帶戲謔的筆勢，我仿佛能聽到他那略帶沙啞卻充滿智慧的笑聲。這本書的高清放大效果，讓每一個細微的提按頓挫都變得“可讀”，為我們這些後學者提供瞭極佳的“顯微鏡”，去探究那些被時間磨損的、卻又至關重要的書寫密碼。

評分☆☆☆☆☆

拋開技術層麵和內容選擇不談，僅僅從收藏價值和閱讀體驗來看，這套書也絕對值得購入。它的開本設計得非常大氣，即便是單幅作品的放大，也給予瞭足夠的空間來舒展視覺，不會讓人感到局促。這種“原色放大”的處理，讓原本可能被忽略的背景紙張紋理、甚至是微小的裝裱痕跡，都成瞭曆史信息的一部分，增添瞭額外的趣味性。我特彆留意到，它似乎在一些關鍵的轉摺處，對墨跡的層次感做瞭非常細緻的標注（盡管是視覺上的），讓人在欣賞之餘，還能在腦海中構建齣立體的運筆路徑。對於那些希望提升自己對古代書寫材料和工藝理解的愛好者來說，這本書提供瞭一個絕佳的範本。它不僅僅是展示“寫瞭什麼”，更是在展示“是如何寫成的”，這種全方位的、沉浸式的藝術體驗，使得每一次打開它，都像是在參與一場高規格的藝術鑒賞會。

評分☆☆☆☆☆

我平時也收藏瞭不少古代碑帖的拓本和影印件，但坦率地說，很多版本在色彩還原上總差那麼一點意思，要麼太亮，失去瞭墨色的層次感，要麼就是太暗，讓細節淹沒在陰影裏。然而，這套蘇軾墨跡選的影印技術簡直達到瞭一個令人驚嘆的高度。它完美地捕捉到瞭宋人使用上等宣紙書寫時，墨色由濃黑到微枯黃的漸變過程，那種“潤而不洇”的質感被忠實地再現瞭齣來。特彆是那些長篇尺牘，讀起來簡直是一種享受，你可以清晰地看到蘇軾在起筆、行筆、收筆時氣息的連貫性，哪裏是深思熟慮後的重按，哪裏又是情感奔湧時的疾速連帶。這種對“原色”的執著追求，使得我們在臨摹時，不再需要過多地去猜測原件的“脾氣”，而是可以更專注於模仿其神韻和結構邏輯。對於想深入研究蘇軾書法筆法的進階學習者來說，這種高還原度的版本是不可多得的珍品，它極大地降低瞭學習成本，讓“神遇”成為可能。

評分☆☆☆☆☆

非常好，京東的書籍，即便宜，又是正版，一直支持中！

評分☆☆☆☆☆

印刷漂亮，非常喜歡。在書店看過後上京東買，實惠

評分☆☆☆☆☆

一次性買瞭很多，湊齊瞭一套書，做活動，比較便宜。質量好

評分☆☆☆☆☆

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評分☆☆☆☆☆

一次性買瞭很多，湊齊瞭一套書，做活動，比較便宜。質量好

評分☆☆☆☆☆

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評分☆☆☆☆☆

書不錯，包裝不怎麼樣！

評分☆☆☆☆☆

湊單買的這本書，這套買瞭幾本感覺還不錯，這本竟然不在本地發貨，等快遞好辛苦呀

評分☆☆☆☆☆

哈哈哈哈