曆代名傢臨摹係列（單頁）：晉王羲之書般若波羅蜜多心經 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[晉] 王羲之 著

圖書標籤:

• 書法
• 王羲之
• 般若波羅蜜多心經
• 臨摹
• 晉代
• 名傢
• 單頁
• 書法練習
• 傳統文化
• 藝術

齣版社： 綫裝書局

ISBN：9787512023130

版次：1

商品編碼：12007843

包裝：平裝

叢書名： 曆代名傢臨摹係列

開本：8開

齣版時間：2016-10-01

用紙：純質紙

頁數：22

字數：5000

正文語種：中文

編輯推薦

適讀人群 ：佛學愛好者，書法愛好者，渴望尋求內心平靜的讀者

　　書法傢王羲之的書法作品

　　抄經可自我修行、陶冶心靈 、減壓靜心

　　曆代名傢作品臨摹係列 兼具多種書體風格

　　抄經時凝神靜氣，專注一心，心靈得以安定。

　　字字璣珠的文字般若，持之以恒，智慧得以增長。

　　王羲之的筆法精妙，行筆瀟灑飄逸，筆勢委婉含蓄，有如行雲流水。

　　結體遒美，骨格清秀，點畫疏密相間。

　　今人抄經的意義：

　　一是減壓靜心，掃除內心的負麵情緒，返璞歸真；

　　二是修習佛法，弘揚佛法，啓迪智慧，淨化心靈；

　　三是以王羲之抄寫的《心經》書法作品為底本，可以達到練字的目的。

　　抄經能夠修身養性，舒緩壓力，是現代人尋求平靜、淨化心靈的一個很好的方式和途徑，在當下十分流行。

　　為係列叢書，精選多位名傢的書法作品，讀者可根據自己的喜好選擇臨習、觀摩作品的原汁原味，習得書法的精髓之處。

　　書內文獨立成頁，便於收取、臨摹。另附兩張空白頁，讀者可以自由書寫。

內容簡介

　　抱持虔誠的清淨之心抄寫佛經，稱為“抄經”或“寫經”。本書《心經》摘自唐沙門懷仁從王羲之書法中集字並刻製成碑文的《唐懷仁集晉右將軍王羲之書大唐三藏聖教序（附心經）》，以此碑帖為底本，經過處理後做抄經描紅用。此碑帖充分體現齣王羲之書法的特點與韻味。

作者簡介

　　王羲之（303-361），字逸少，號澹齋，東晉書法傢，祖籍琅琊（今山東臨沂）人，後遷會稽山陰（今浙江紹興），晚年隱居郯縣金庭。曆任秘書郎、寜遠將軍、江州刺史，後為會稽內史，領右將軍。其書法兼善隸、草、行、楷各體，精研體勢，廣采眾長，冶於一爐，被後人譽為“書聖”。代錶作《蘭亭序》，被曆代書傢公認為“天下＊＊行書”。其作品真跡無存，傳世者皆為臨摹本。

內頁插圖

精彩書評

　　書法亦猶佛法，始於戒律，精於定慧，證於心源，妙於瞭悟，至其極也，亦非口手可傳焉。

　　——清?康有為

曆代名傢書劄選粹：從鍾繇到顔真卿的墨跡風采 本書精選瞭自魏晉至唐代，在中國書法史上占據重要地位的各位大傢流傳至今的珍貴書劄、信件、題跋等墨跡真品。這些作品不僅是書法藝術發展脈絡中不可或缺的裏程碑，更是研究古代文人交往、生活風貌以及審美情趣的第一手資料。我們摒棄瞭宏大敘事的傳統書史框架，轉而聚焦於這些“日常”書寫中的非凡筆力與性情流露。 全書分為上下兩捲，共收錄三十餘位書法傢的代錶性書跡，力求在廣度與深度上實現平衡。 --- 上捲：魏晉風度與南北交融 第一部分：風骨初成——漢末魏初的書法探索 本部分著重展現瞭書法從篆隸嚮楷、行書過渡時期的探索與確立。 一、張芝的“今草”之變： 收錄對其書風有所影響的零星片段，著重分析其“章草自然”到“一筆書”的演變過程。重點闡述張芝如何打破章草的隸意，使得連綿、流暢的筆勢成為可能，為後世狂草奠定瞭基礎。雖然我們無法直接呈現其全貌，但通過其後學（如鍾繇）的筆法特徵中，可以窺見其影響的深遠。 二、鍾繇：楷書之祖的優雅試探： 集中展示被認為是鍾繇手筆的早期楷書和行書摹本片段。重點解析其楷書的“微帶隸意”和行書中的“意態端莊”。鍾繇的偉大在於他成功地將古樸與秀逸結閤，其筆畫的起承轉閤，圓潤而富有彈性，為後世的王氏父子提供瞭清晰的範式。我們對比分析瞭不同時期的摹本，指齣其“平穩中有變化”的特點。 三、陸機與西晉的文人氣息： 選取陸機的尺牘內容，探討其書法如何體現齣西晉士人的清雅與內斂。陸機的行書相較於鍾繇，更為舒展，用筆細膩，體現瞭士大夫階層對“妍美”的追求，也預示著書法審美將進入一個更注重韻緻的階段。 第二部分：二王氣象——晉人書法的巔峰 本部分聚焦於中國書法史上最偉大的兩位人物——王羲之與王獻之，但采取一種“側寫”的角度，不重述其公認的地位，而是深入其書寫實踐的細微處。 一、王羲之：至人風流的筆墨印記： 我們側重於分析那些展現王羲之“不經意之美”的作品。探討其行書如何達到“盡善盡美”的境界：筆畫的提按頓挫，在不誇張的前提下，將速度、力度、結構調整到極緻的平衡點。特彆關注其用墨的濃淡乾濕變化，如何營造齣“隨心所欲，不逾規矩”的整體氣韻。我們通過對比其不同時期的信劄，揭示其書風的成熟過程，而非僅是終極定論。 二、王獻之：變古開今的“破體”精神： 重點解析王獻之在繼承傢學的基礎上，如何大膽革新。他的書法，尤其是“大令體”，更具率真與氣勢。分析其在結構上的大膽取捨，以及筆勢上的連貫與奔放，如何在“法度”與“個性”之間找到瞭一個充滿張力的平衡點。通過對父子尺牘的並置分析，直觀展現瞭兩種不同審美傾嚮的對話與發展。 三、東晉名士的群像： 簡要收錄如謝安、王珣等人的墨跡特點，補充東晉士族階層對書法審美多元化的貢獻。 --- 下捲：承繼與開拓——南北朝至唐代的書法流變 本部分關注的是在戰亂與融閤中，書法如何從“尚韻”走嚮“尚法”，最終在唐代達到氣象萬韆的頂峰。 第一部分：南北交鋒與碑學初現 南北朝時期的書法是多元思潮激烈碰撞的時期，楷書正式確立瞭其主導地位。 一、南北兩派的交融： 探討北魏墓誌的雄強筆法（如《張猛龍碑》的某些結構特徵的遺存）如何影響南朝士人。重點分析瞭某些南派書傢在行草書上，如何吸納北體的骨力，使得筆法更為遒勁。 二、智永與“永字八法”的定型： 雖然智永主要以楷書著稱，但我們關注其“真草韆字文”中行草的過渡性。智永在繼承“二王”的基礎上，將筆法規範化、程式化，為唐初的“初唐四傢”提供瞭清晰的實踐路徑。 第二部分：初唐四傢的法度確立 初唐是楷書和法帖體係最終定型的關鍵時期，四傢各有側重，共同構築瞭唐代書法的基石。 一、歐陽詢的險絕： 選取歐陽詢尺牘（或與其風格相近的唐人信劄），分析其楷書的“外方內圓”與“險中求正”。探討其結構如何達到極緻的緊湊與穩定，筆畫雖細，但內含筋骨。 二、虞世南的溫潤： 著重分析虞世南的“溫和”與“含蓄”。其書法少有張揚之氣，筆法圓到，結構平和，是儒雅文人書風的典範，對後世趙孟頫等人的審美産生深遠影響。 三、褚遂良的靈動與變化： 展現褚遂良在繼承“二王”的基礎上，如何融入個人對“妍美”的理解。其行書的用筆靈巧多變，結構趨嚮於修長，體現瞭唐人對“變化”的追求。 四、薛稷的清瘦： 簡要分析薛稷書法的清健瘦硬之態，作為初唐諸傢中，對骨力強調的代錶。 第三部分：盛唐氣象——顔真卿的雄渾開拓 本部分將焦點集中於唐代中期的集大成者，顔真卿。 一、顔真卿的“顔體”： 選取顔真卿不同階段的行書和尺牘，分析其如何從初唐的清秀規範，轉嚮“雄渾厚重”。重點剖析其楷書的“蠶頭雁尾”與“橫畫的飽滿”，以及行書中的“點畫的重按輕提”。顔書的意義在於，它將晉人的“風韻”提升到瞭一個新的維度——“氣節”與“法度”的統一，使書法不僅是藝術，更成為一種人格的象徵。 二、唐代書劄的社會意義： 最後，通過對上述書傢書劄內容的簡要介紹（如涉及友人間的問候、時局的感慨），勾勒齣唐代文人階層日常的精神世界，使讀者在欣賞筆墨的同時，也能感受到曆史的溫度與真實感。 全書通過精選的細節與深入的分析，旨在提供一套不同於傳統“碑帖對比”的閱讀視角，聚焦於“手稿”本身的魅力與信息量。

評分☆☆☆☆☆

說實在的，這套書給我帶來的驚喜是多維度的，不僅僅停留在書法技法層麵。王羲之的《心經》本身就包含瞭深刻的佛教哲理，這種哲思與魏晉時期文人高逸之風的結閤，使得他的筆法帶有一種超脫塵世的灑脫。這套單頁的呈現方式，讓我能夠更專注於每一個字形在空間中的布局，而不是被一整篇經文的長度所壓倒。我發現，當我把注意力集中到如“波羅蜜”這樣連續齣現的字時，王羲之是如何運用連筆和顧盼，保持整體氣勢的連貫性，同時又賦予每個字獨立的生命力的。這對我個人寫作，乃至對日常的思考方式，都有潛移默化的影響。它教會我，即便在處理繁復的信息流時，也需要找到那個核心的“道”，然後以一種既嚴謹又自由的方式去錶達。這種精神層麵的提升，遠超一本普通的書法教材所能給予的價值。

評分☆☆☆☆☆

我這次購買的初衷，其實是想為我的入門學生找一套足夠清晰、又不會因為裝訂而限製他們完整觀看一件作品的教材。這套以單頁形式呈現的王羲之《心經》，簡直是“量體裁衣”。以往的書冊，要看局部細節，就得把書本壓平，弄不好就傷瞭書脊；可單頁的優勢就在於其極高的靈活性。我可以把其中一張平攤在我的講颱上，用放大鏡對照著講解每一個結構，比如“空”字的點畫呼應，“般若”二字的連帶關係，都因為這種無拘束的展示方式，變得無比直觀。更重要的是，對於初學者而言，他們能更清晰地感知到，一篇完整的作品是如何通過氣息貫通的。我甚至可以給學生每人分發一張（當然是後續復印件，原件珍藏），讓他們帶著“心手相應”的目標去體會，而不是被一頁頁的裝訂綫切割瞭書寫節奏。這種設計，無疑是站在學習者角度的貼心之舉。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我對這種係列叢書通常抱持著一種審慎的態度，畢竟市麵上太多粗製濫造的“名傢”影印本，賣的就是個名頭。但這一套《曆代名傢臨摹係列》的錶現，徹底刷新瞭我的認知。它最吸引我的地方在於其對“臨摹”二字的深刻理解——它不僅僅是復製，更是一種對話。我仔細比對瞭這幾頁王羲之的《心經》與其他版本（我收藏瞭一些早期拓本的資料），這套單頁在墨色的還原度上做得極為齣色，那種乾濕濃淡的變化，對於學習用筆的力度控製至關重要。我注意到有些筆畫的收鋒處理得極為乾淨利落，絲毫沒有拖泥帶水，這正是晉韻“自然天成”的體現。我將其中幾張懸掛在我的書房，每當我感到心浮氣躁時，目光一掃，那份沉穩中蘊含的流動感，總能瞬間將我的思緒拉迴一個更為寜靜、更注重內在修養的狀態。這種對於“氣韻”的把握，纔是衡量一本書法臨摹資料是否上乘的終極標準，而這套書，無疑是達到瞭極高的水準。

評分☆☆☆☆☆

從收藏者的角度來看待這套《曆代名傢臨摹係列》，我更看重的是它的文獻價值和裝幀的考究。如今的藝術品市場，充斥著各種電子掃描件的低質量復刻品，真正能體現原作神韻的鳳毛麟角。這套書在紙張的選擇上，似乎模擬瞭古代熟宣的質感，使得墨跡的層次感得以最大程度地保留，那種微微泛黃的底色，也為作品增添瞭一份曆史的厚重感。我尤其欣賞它對於“摹寫”這一傳統學習方法的緻敬，它鼓勵的不是簡單的“看”，而是深度的“模仿”與“代入”。當我將一張單頁放置在臨摹颱闆上，鋪好宣紙，對著王羲之的筆勢起承轉閤時，那種跨越時空的交流感是無與倫比的。它不是那種讓人快速瀏覽後就束之高閣的讀物，它需要你花費數天、數周，反復研磨其中的綫條語言，讓古人的智慧潛移默化地融入自己的筆端。

評分☆☆☆☆☆

這本《曆代名傢臨摹係列（單頁）：晉王羲之書般若波羅蜜多心經》真是我近期淘到的寶物。拿到手的時候，那種沉甸甸的紙張質感就讓人眼前一亮，絕對不是那種輕飄飄的復印品能比擬的。我平時對書法，尤其是魏晉風骨頗有研究，王羲之作為“書聖”，他的筆法精髓是無數人夢寐以求的。這套係列既然是以單頁形式呈現，我認為非常巧妙，它完美地規避瞭裝訂帶來的束縛感，讓我能夠將某一頁鋪展開來，與我的書案完美契閤，甚至可以像對待原作那樣，細緻入微地端詳每一個細節。我特意找瞭個光綫極好的角度，看著那些墨痕的洇化與提按，仿佛能感受到古人書寫的瞬間心境。尤其是“般若波羅蜜多心經”這種篇幅適中，哲理深邃的文本，被賦予瞭王羲之遒勁又靈動的筆法，簡直是精神與藝術的雙重洗禮。我甚至嘗試著拓印幾次，那墨韻的層次感，不是看高清圖片能夠完全體會的，它是一種需要用手去觸碰、用心去體會的藝術品，對於想要深入學習晉人筆法的愛好者來說，這套單頁的價值，無可估量。