为什么男人喜欢直线女人喜欢波点性别视觉心理学 [Why Men Like Straight Lines And Women Like Polka Dots] pdf epub mobi txt 电子书下载 2025

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[英] 格洛丽亚.莫斯著，陈静雯译

图书标签:

性别心理学
视觉心理学
性别差异
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认知心理学
文化心理学

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出版社：中国友谊出版公司

ISBN：9787505738171

版次：1

商品编码：12026315

品牌：创美工厂

包装：平装

外文名称：Why Men Like Straight Lines And Women Like Polka Dots

开本：16开

出版时间：2017-01-01

用纸：胶版纸

页数：264

字数：19

具体描述

产品特色

编辑推荐

国内首部引进的性别视觉心理学大作。继乐嘉《跟乐嘉学性格色彩》后，又一部视觉心理学大作。本书的观点都来源当今世界前沿心理学、艺术、教育、设计和市场营销等领域的科学研究和实验成果。男人想理解女人，女人想理解男人，这都是一本必读书。个人、企业和社会要想与时俱进，就当侧耳！

本书作者为英国著名畅销书作家格洛丽亚.莫斯教授。格洛丽亚.莫斯教授为市场营销专家和性别差异研究领域的专家，并长期为世界500强企业就领导力、设计以及市场营销方面提供咨询服务，这些企业包括玛莎百货、福特、佳能相机、拜耳集团等。格洛丽亚教授在洞察性别差异领域拥有着多年的实际经验，并为其服务的企业创造了丰厚的利润。格洛丽亚.莫斯教授为你揭开并重新发现艺术、建筑、营销、设计、数字媒体和工作场所的背后秘密，让你的世界从此与众不同。

内容简介

《为什么男人喜欢直线女人喜欢波点性别视觉心理学》的观点都来源于心理学、艺术、教育、设计和市场营销领域的研究成果。阅读本书前请特别留意如下事关身心健康的风险警告：读了这本书，也许你看待世界的方式就会从此改变。如果你愿意接受这个挑战，那么请打开本书读下去。

在视觉创作和视觉偏好方面，大量证据都证明了两性之间的确是存在差异的，而且这种男女之间潜在的视觉空间能力上的差异还是仅次于身高差异，是被认知的男女差别中明显的差异，让人无法忽视它的存在。

本书以科学研究与实验为依据，深刻探讨了性别视觉心理学这门学科的轶事及其对市场营销、建筑、艺术以及人际关系的启示。这本书揭示了：男女之间作为狩猎者、采集者的视觉差异;狩猎者眼中的世界;采集者眼中的世界;如何激发男人与女人的视觉兴奋点;为什么男人和女人在有关视觉的问题上存在差异。

希望这些新奇的发现，让你踏上一趟愉快的发现之旅。

作者简介

格洛丽亚.莫斯（Gloria Moss）英国新白金汉大学商业与管理系教授;巴黎高等师范学院（ESG）客座教授;英国特许人事与发展协会会员

格洛丽亚.莫斯教授长期为世界500 强企业就领导力、设计以及市场营销方面提供咨询服务，这些企业包括玛莎百货、福特、佳能相机、拜耳集团等。格洛丽亚教授在洞察性别差异领域有着

多年的实践经验，并为其服务的企业创造了丰厚的利润。

作者已出版的优秀著作还包括《性别、设计与营销》《从差异中获利》《从差异中获利案例实践》等。

关于译者

陈静雯，北京大学外国语学院语言学硕士，曾在英国曼彻斯特大学人文学院交流学习。现从事教学与翻译工作。

精彩书评

这是一本会颠覆你观看周边世界方式的书，是一本改变思想的书。你可能根本没有意识到，在我们使用视觉器官做什么、选择喜欢什么时，无论从事艺术创作、建筑设计、网页设计或是其他设计，我们的选择都是我们性别的产物。这一结论既关乎我们的消费又关乎我们的工作，因此你需要忘记旧知识，用新知识武装自己。本书反复灌输给我们的新理念，即有一种完全不同的方式在影响我们对世界的认知。个人、企业和社会要想与时俱进，就当侧耳！——托马斯.乔丹芝加哥霍夫曼.约克广告公司前首席创意总监、演讲家、创意作家、《重论性别》作者

男人想理解女人，女人想理解男人，这都是一本必读书。格洛丽亚.莫斯带你探秘并重新发现艺术、建筑、营销、设计、数字媒体和工作场所的背后，让你的世界从此与众不同。——杰瑞米.雅克布斯节目主持人、演讲家

精彩书摘

　　《为什么男人喜欢直线女人喜欢波点性别视觉心理学》：
　　第一章视觉世界中的男人与女人美？这个词对我来说毫无意义。因为我既不知道它从何而来，也不知道它通往何处。
　　——巴勃罗·毕加索威廉王子的直边图形和凯特王妃的波点裙在2011年7月初的一个夏日，凯特王妃和威廉王子访问了洛杉矶内城艺术中心，这是一个向内城的孩子们推广视觉艺术和表演的组织。到了艺术中心之后，王储伉俪先和孩子们聊了聊天，之后就在教室里落座，开始创作他们自己的艺术作品。新婚燕尔的威廉王子和凯特王妃在相邻的画架旁就座，背靠着背，开始作画。威廉画了一个抽象的直边图形，凯特则集中精力画了一个色彩鲜艳的红色圆圈，然后用同心圆把它包围起来，又画上了脖子和脑袋，创作了一只蜗牛。之后，她又在圆圈中加入一些波点，来营造一种轻松的感觉。最后，她在背景里画了些草丛，使之充盈着大自然的气息。
　　有些人可能会认为，这两种不同画面的背后是每个人对于画笔和颜料所产生的特异反应。然而在那年夏天的早些时候，凯特的妹妹皮帕·米德尔顿在马德里和朋友们共度周末，就被拍到了和一名女性朋友一同身着夏装——她穿着一条白底黑色波点的露肩裙，而她的朋友则穿着一条有白色波点的灰色裙子。这件事之后不久，当时已嫁入王室多时、离诞下小王子只有几月之遥的凯特本人，在一次参观华纳兄弟工作室的时候，也穿着黑白相间的波点裙，还引起了媒体的关注。这条裙子并不是什么高端牌子货，它的价格不过38英镑，然而几个星期后，凯特又穿着它出席了两位旧友威廉·范·卡塞姆和罗茜·鲁克·基恩的婚礼。几个月之后，当抱着新出生的小王子，出现在世界各地的媒体面前时，她穿了一条蓝白色相间的波点裙。
　　这事发生在2013年，当时我手头的一项房屋翻新工程正接近尾声，因为室内装饰的需要，我访问了印花界元老凯思·基德斯特的网站。她在全世界都受到追捧，在英国有41家店，在丹麦有两家，在日本有15家，还有4家在韩国。她家的设计创意处处彰显女性气息，其中带有印花的家居配饰尤为突出。包括手机外壳在内，她家目录中的商品至少有15件设计以波点作为装饰。其中有“浴花日记本”，它的波点在脊背上；有一款卷尺，是亮粉色上面点缀白色波点；还有围裙、浴室防滑垫、被罩、枕套；毛巾、烤箱手套，甚至行李牌和钱包上都装饰有波点。而在兴起于20世纪70年代的小伍兹公司的商品目录中，带有波点的夏季女装可谓数不胜数。然而在其男装商品里，波点几乎难觅踪迹。
　　为什么会这样呢？我曾经让一些人画两组图案，一组由条纹组成，一组由波点组成，然后问他们是否更喜欢其中一种。为方便起见，我让他们分别在两只杯子上画这两组图案，然后说出更喜欢哪个杯子及原因。在被访者中，既有在超市收银台工作的成年人，也有我的朋友和同事。在我询问的男人中，有75%选择了条纹；而在女人中，有65%选择了波点。若单纯根据概率论的基本原理预测结果，那么无论男性还是女性，选择两种图案的人数应该大致相等。然而实验结果表明：对两种图案的偏好不仅是概率问题，而且男女的反应存在重要差异。
　　被问及选择的原因时，一个男人解释说条纹“与波点相比，给人一种更高、更拉长的感觉”。他是赛恩斯伯里超市的货架摆放员，正准备去中国当五年的英语教师。另一个男人是为儿童慈善机构募捐的意大利人，他说自己就是不喜欢波点，他的这种想法得到了很多其他男性的呼应。评论中最有趣的一条来自一名资深设计师，他把自己对条纹的偏爱与“超越混乱的秩序、品味、古典、黄金比例、视角、开始/终结、工程-机械、迷人、常规、界限”联系在一起。对他来说，波点是“很难被包含（在设计中）的、无秩序的、气氛紧张的、绵延不休的”。两名男性表达了对波点的偏爱，但其中一名立刻解释说：“我从来没有穿过带波点的衣服，我只穿条纹。”
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《色彩的低语：视觉感知与性别解读的奥秘》我们身处的视觉世界，色彩、形状、光影如同无声的语言，诉说着千丝万缕的信息。从孩童涂鸦到艺术家巨作，从日常物件到建筑设计，视觉元素无处不在，深刻影响着我们的思维、情感，乃至行为。而性别，作为人类社会最基础也最复杂的社会身份，又与这视觉世界有着怎样微妙而必然的联系？《色彩的低语：视觉感知与性别解读的奥秘》正是这样一本探索者，它并非直接描绘一个既定答案，而是带领读者踏上一场深入个体感官、社会文化以及潜意识边界的探险，去揭示性别如何巧妙地塑造我们对视觉世界的感知方式，以及这些感知差异背后蕴藏的深刻心理机制。这本书的核心在于“理解”而非“断言”。它承认并尊重人类经验的复杂性，拒绝将性别简化为二元对立的标签。相反，它聚焦于性别在视觉信息处理过程中扮演的多维角色，探讨的是一种动态的、相互作用的关系。作者并非简单地罗列“男人喜欢什么，女人偏爱什么”，而是深入挖掘这些偏好形成的根源，以及它们在更广阔的心理和认知框架下的意义。第一部分：视界的初探——色彩的直觉与情感共振旅程的起点，我们首先聚焦于色彩。色彩不仅仅是光的波长，更是能够直接触及我们情感深处的语言。研究表明，不同性别在色彩感知和偏好上，可能存在着一些普遍的趋势。例如，一些研究指向男性可能更偏爱深邃、饱和度高的颜色，如深蓝、墨绿、炭灰，这些色彩往往与力量、稳定、理性等特质联系在一起。而女性则可能更倾向于柔和、明亮的色彩，如粉红、鹅黄、淡紫，这些色彩常常唤起温暖、柔美、浪漫的情感。然而，《色彩的低语》并非止步于此。它会进一步探讨，这些色彩的倾向性，是生理决定的，还是文化熏陶的结果？我们会深入分析色彩在不同文化背景下的象征意义，以及这些意义如何渗透到个体对色彩的日常选择中。例如，红色在中国文化中可能象征喜庆与热情，而在西方文化中也可能与危险或激情相关。那么，当男性和女性在感知和使用这些色彩时，是否会因为文化语境的不同而产生差异？更重要的是，这本书会解析色彩如何通过情感通道与我们的心理状态产生共振。为什么某些色彩能让我们感到平静，而另一些则能激发我们的活力？这种情感上的联结，是否会因为性别的生理差异（例如荷尔蒙水平）而有所不同？书中会引入神经科学的研究，探讨色彩刺激在大脑中引起的生理反应，以及这些反应是否在性别之间存在微妙的差异。例如，某些研究曾提出，女性可能在识别细微的色彩差异方面表现出优势，而男性可能对某些特定颜色的刺激反应更为强烈。这些差异，可能与视觉皮层的结构，或是神经递质的活动有关。此外，我们还会审视色彩在设计和营销中的应用。为何某些品牌会选择特定的色彩组合来吸引特定的性别群体？这些选择背后，是否真的洞察了性别的视觉偏好，还是仅仅是一种刻板印象的固化？《色彩的低语》将引导读者批判性地审视这些表象，去理解色彩背后的心理学原理，以及它们如何在无形中影响我们的消费行为和生活方式。第二部分：形状的密码——结构、空间与认知焦点告别了色彩的斑斓，我们转向了形状的世界。直线、曲线、几何图形、有机形态，它们构成了我们所见的一切事物的骨骼。从建筑的轮廓到家具的线条，从产品的外观到艺术的构图，形状的语言同样丰富且充满暗示。书中将详细探讨，为什么在某些情况下，男性可能对直线、锐利、几何化的形状更为偏好。这些形状往往带有明确的边界、稳固的结构，能够引发方向感、力量感和目的性。例如，汽车的设计、工具的外形、科技产品的外观，常常会采用大量的直线和几何元素，以传达效率、精准和坚固的信号。这种偏好，是否与男性在社会中被赋予的“行动者”和“解决问题者”的角色有关？是否存在一种内在的认知倾向，使得男性在处理空间信息时，更倾向于关注其结构性和方向性？而女性，在某些研究中则表现出对曲线、柔和、有机形态的欣赏。这些形状往往更具流动性、连绵性，能够唤起温柔、亲切、和谐的感觉。例如，服装的设计、家居的装饰、自然界的许多事物，都充满了优美的曲线。这种偏好，是否与女性在社会中被强调的“ nurturing”和“关系导向”的角色有关？是否存在一种认知上的敏感性，使得女性在感知空间时，更侧重于形状的连续性、整体性和情感上的亲和力？《色彩的低语》不会简单地将这些观察归结为“天生如此”。它会深入剖析，这些形状的认知差异，是如何与我们的成长环境、教育经历以及社会文化中的性别角色期望相互交织的。童年玩具的设计，学校教育中对几何与艺术的侧重，以及媒体中对性别形象的呈现，都可能潜移默化地塑造着我们对不同形状的感知和评价。书中还会引入认知心理学和神经科学的最新研究，探讨大脑在处理不同形状时的活动模式。例如，某些研究可能暗示，男性大脑在处理空间关系和方向感方面，可能具有更强的通路，而女性大脑在识别面部表情和细微的情感线索方面，可能表现出更高的敏感性。这些神经生物学上的差异，是否会在我们对形状的偏好中留下印记？此外，本书还会探讨形状在人类交流中的作用。形状不仅仅是视觉元素，它们还承载着文化符号和意义。例如，圆形在中国传统文化中象征圆满与和谐，而方形则可能代表稳定与规矩。当男性和女性在解读这些象征意义时，是否会因为其性别身份而产生不同的侧重点？第三部分：视觉的语言——设计、艺术与性别视角《色彩的低语》的视野并未局限于个体感官的层面，它更进一步将视角投向了视觉语言在社会文化中的具体体现：设计与艺术。产品设计、服装剪裁、室内装修、广告宣传，乃至绘画、雕塑、摄影，这些无不与我们的性别息息相关，同时又在塑造着我们对性别的认知。作者会深入分析，在产品设计领域，为何某些产品被定位为“男性专用”，而另一些则被赋予“女性化”的标签。这种定位，是如何通过色彩、形状、材质，甚至功能性的细微差异来实现的？例如，男性化的产品可能更注重简洁、坚固、功能至上，而女性化的产品可能更强调美观、人性化、情感连接。这种设计语言，究竟是真实反映了性别的需求，还是仅仅迎合了社会固有的性别刻板印象？在艺术领域，性别视角的研究将是不可或缺的一部分。为何在某些艺术作品中，女性的形象被塑造成被动的、装饰性的，而男性则被描绘成主动的、充满力量的？这种视觉呈现，是如何反映了社会权力结构和性别观念的？而女性艺术家，又如何通过她们的创作，挑战或重塑这些传统的性别表达方式？本书会引导读者去审视艺术作品背后的性别权力关系，以及艺术家如何运用色彩、形状、构图等视觉元素来表达她们独特的性别体验和观点。广告宣传作为一种强大的视觉传播媒介，更是性别视觉心理学研究的绝佳样本。广告是如何通过对色彩、形状、人物形象的精心编排，来吸引特定性别的消费者，并植入特定的价值观和生活方式的？例如，一款香水的广告，可能通过柔和的光线、曲线的瓶身、优雅的女性形象，来唤起女性的浪漫情怀；而一款汽车的广告，则可能通过硬朗的线条、强烈的色彩、奔跑的画面，来激发男性的征服欲望。这些广告策略，是否真的触及了性别的深层心理需求，还是仅仅在重复和强化既有的性别刻板印象？《色彩的低语》将鼓励读者以一种批判性的眼光去审视我们周围的视觉世界。它提醒我们，我们所见的，并非全然是客观的现实，而是经过了性别、文化、社会等多重滤镜过滤后的信息。理解这些滤镜的作用，有助于我们更清晰地认识自我，更平等地与他人互动，并最终塑造一个更加多元包容的视觉文化。结语：探索无界——视觉的共鸣与个体选择《色彩的低语：视觉感知与性别解读的奥秘》并非要为性别的视觉偏好提供一套僵化的规则手册。相反，它致力于揭示这些偏好背后复杂而精妙的心理学机制，并强调个体经验的独特性和多样性。我们都知道，每个人的成长环境、生活经历、文化背景都是独一无二的，这些因素都会深刻地影响我们对视觉世界的感知和解读。一个从小接触大量艺术教育的男性，可能对色彩和形状的敏感度远超常人；一个在竞争激烈的商业环境中工作的女性，也可能偏爱简洁、高效的视觉风格。这本书的意义在于，它提供了一个理解的框架，一个探索的工具，让我们能够更好地认识自己和他人的视觉偏好。它鼓励我们超越简单的“男女有别”的标签，去理解这些差异背后的心理动因，去欣赏视觉世界的多彩与丰富，并最终认识到，在个性化的选择面前，性别仅仅是众多影响因素之一。《色彩的低语》邀请读者一同踏上这场关于视觉、性别与心理的精彩旅程。它不仅是对现有研究成果的梳理与整合，更是对未来探索的启迪与展望。在这个被视觉信息包围的时代，理解“我们所见”的深层含义，对于构建一个更清晰、更平等、更富有人文关怀的社会，具有不可估量的价值。它让我们明白，无论是直线还是波点，无论是深邃的蓝还是明亮的粉，它们所传递的，不仅仅是色彩与形状的物理属性，更是关于个体情感、文化印记以及性别叙事的多重低语。

用户评价

评分☆☆☆☆☆

这本书给我最大的震撼，并非来自于它提出了多么惊世骇俗的新理论，而是它对于那些“常识性”偏见的温柔解构。全书充斥着一种克制的幽默感，作者在引述一些早期、略显粗糙的性别研究数据时，会用一种非常巧妙的自嘲式口吻来处理，避免了将科学探索变成一种僵硬的说教。特别是关于“路径规划”和“安全区域感知”的章节，它通过一个关于迷宫实验的详细复盘，展现了两种处理信息流动的截然不同的策略。我记得实验的细节描述得非常生动，几乎让我能闻到实验室里老旧纸张的味道。作者没有简单地将一种策略判定为优越或低劣，而是强调了它们在不同生存压力下的适应性优势。这种对中立性的坚持，使得整本书的论述显得厚重而可靠。我感觉自己读完后，对很多社会现象的理解都多了一层辩证的滤镜，不再轻易地用二元对立的方式去简单归类他人的选择。它更像是一面镜子，映照出我们自身认知结构的复杂性，而不是贴给别人的一张标签。

评分☆☆☆☆☆

我必须承认，这本书的论证过程极其严谨，但其行文风格却出乎意料地具有一种近乎散文诗般的韵律感。作者似乎非常擅长使用排比和反复的手法，尤其是在描述不同文化背景下对“秩序”与“变化”的偏好时，那种语言的重复与细微的含义递进，带给我一种强烈的代入感，仿佛我正在亲身经历一场跨越时空的文化人类学考察。有一个章节专门讨论了工具制造的历史演变，将早期石器打磨的精确度与现代设计中的人体工程学关联起来，这种跨学科的融合令人拍案叫绝。它不满足于停留在宏观的理论层面，而是深入到微观的神经通路分析，用极其精确的术语解释了大脑皮层处理不同视觉输入时的能量消耗差异。读到此处，我甚至开始对照着自己家里的陈设进行审视，思考自己无意识中选择的家具形状，是否真的反映了某种深层的、不易察觉的生理倾向。这本书的强大之处在于，它没有试图去“教化”读者，而是提供了一套全新的“解码器”，让我们能够以一种更具批判性的眼光，重新审视日常生活中那些被我们视为“天性”的偏好。它拓展了我对“认知偏差”这一概念的理解，将其从单纯的逻辑错误，提升到了生物本能与环境塑造的复杂交汇点。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计简直是视觉上的一个谜团，色彩的搭配大胆而又充满暗示性，初看之下，还以为是什么前卫艺术家的作品集，而不是一本探讨人类认知差异的严肃读物。它用一种近乎挑衅的方式，将日常生活中那些我们习以为常的性别符号并置在一起，比如坚硬的几何图形与流动的曲线，这种强烈的对比立刻抓住了我的注意力。我记得在翻阅的最初阶段，我花了很多时间去揣摩作者到底想通过这种视觉语言传达什么样的核心论点。书里似乎没有直接给出明确的答案，而是像一个高明的策展人，将各种看似不相干的线索散落在不同的章节里，引导读者自己去构建理论的框架。尤其让我印象深刻的是，它在探讨空间感知时，引用了大量古代建筑和现代室内设计的案例，那些关于对称性、功能性与装饰性的辩论，让原本枯燥的心理学概念变得鲜活起来，我甚至开始反思自己过去对“美”和“实用”的界限划分是否过于武断。全书的行文节奏把握得非常好，它总是在你快要感到疲倦时，抛出一个极具颠覆性的实验结果，让你瞬间精神一振，迫不及待地想知道这背后的生物学基础究竟是什么。这种层层递进的叙事结构，成功地将一本理论性书籍，塑造成了一场引人入胜的智力探险。

评分☆☆☆☆☆

这本书的论述脉络极其清晰，它没有被纷繁的实验数据所淹没，而是始终围绕着一个核心的假设——即我们对环境的感知和偏好，是高度嵌合于我们的生理结构和数万年来适应性选择之中的。我特别喜欢它在结尾部分对未来研究方向的展望，它并没有把话说死，而是留下了一系列开放性的问题，鼓励读者继续探索。比如，它提到了现代电子设备对我们视觉皮层的影响，这是一个极具时代前瞻性的探讨。整本书的语气是一种非常温和而坚定的引导，它像一位经验丰富的向导，带领你穿过一片充满岔路的森林，虽然路途曲折，但最终总能让你看到更广阔的风景。它让我开始重新审视那些看似微不足道的日常细节：为什么我倾向于把工具放在一个固定的、几何化的架子上，而我的伴侣却更喜欢把装饰品随意地堆放在一个圆形的篮子里。这本书没有提供一个简单的“是”或“否”，而是提供了一套理解这种差异的复杂工具箱。

评分☆☆☆☆☆

阅读体验上，这本书的章节布局非常有层次感，它采用了“提出问题—回顾历史文献—呈现新数据—进行跨文化对比”的循环结构，确保了读者始终处于一种被知识流推动的状态。每一次深入探讨到一个新的主题，比如对色彩饱和度偏好的研究，它都会追溯到远古狩猎采集时代对于特定光谱的视觉敏感度差异，这种历史的纵深感极大地增强了说服力。令我深感意外的是，书中对艺术史中“透视法”的演变也进行了深入剖析，认为对三维空间的精确再现，本身就是一种特定认知模式的体现。这部分内容写得非常精妙，它巧妙地将“看”和“理解”这两个动作联系起来，挑战了我们对“客观现实”的固有认知。这本书的行文风格偏向于学术报告的严谨性，但又不失文学作品的感染力，它避免了使用过多的行话，即使是复杂的统计学概念，也能通过生动的比喻被阐释清楚，这对于非专业读者来说，无疑是一个巨大的福音。

评分☆☆☆☆☆

很好的图书，读了很有启发。

评分☆☆☆☆☆

书很好，快递包装安全

评分☆☆☆☆☆

便宜，好货。好看，囤着慢慢看。

评分☆☆☆☆☆

书不错。但屯书太过。

评分☆☆☆☆☆

书很好，值得买一本，锻炼心智，改变人生，一本好书。

评分☆☆☆☆☆

柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。