中国文物收藏百科全书（青铜器卷） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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段国强 编

图书标签:

• 青铜器
• 文物
• 收藏
• 中国文物
• 艺术
• 历史
• 文化
• 考古
• 青铜时代
• 工艺

出版社： 山东美术出版社

ISBN：9787533056261

版次：1

商品编码：12113912

包装：平装

丛书名： 中国文物收藏与鉴赏书系

开本：16开

出版时间：2016-07-01

用纸：胶版纸

页数：316

正文语种：中文

内容简介

　　《中国文物收藏百科全书（青铜器卷）》按照中国各类文物的体系、层次，以条目的形式编写，系统阐述各文物品类的特征，从各个侧面详细揭示文物收藏的奥秘，将文物研究、辨识真伪、鉴赏收藏等功能融为一体，使读者对文物收藏的要义一目了然，帮助读者以一种快捷的方式获得有关文物收藏的重要文图信息，是收藏工作者、爱好者案头必备的参考工具书。《中国文物收藏百科全书（青铜器卷）》由中国文物学会专家委员会主编，确保了学术上、知识上的性和整个结构体系上的完整与科学性。全书以中国文物（可移动文物）的分类共分8卷，包括陶瓷卷、玉石器卷（包括玉器、宝石等）、绘画卷（包括壁画）、书法卷（包括碑帖、简牍）、青铜器卷（包括铁器）、工艺杂项卷（包括金银器、竹木牙角雕刻、玻璃、珐琅、雕塑、钟表等）、漆器家具卷（包括漆木器、家具）、服饰织绣卷（包括服装、首饰、织绣）。《中国文物收藏百科全书（青铜器卷）》为段国强主编的《中国文物收藏百科全书（青铜器卷）》。

目录

综述
自然铜
红铜
纯铜
黄铜
青铜
吉金
丹阳铜
砷铜
铅青铜
锡青铜
铅锡青铜
孔雀石
绿松石
红铜器
青铜器
铜器
金石并用时代
铜石并用时代
青铜时代
凤纹时代
青铜礼器
夏代青铜器
商代早期青铜器
商代中期青铜器
商代晚期青铜器
西周青铜器
春秋青铜器
滇族青铜器
鄂尔多斯式青铜器
绥远式青铜器
北方式青铜器
宋代仿古作伪青铜器
元代仿古作伪青铜器
明代仿古作伪青铜器
清代仿古作伪青铜器
民国时期仿古作伪青铜器
苏州民间仿古作伪青铜器
潍县民间仿古作伪青铜器
西安民间仿古作伪青铜器
北京民间仿古作伪青铜器
青铜器艺术
青铜艺术萌芽期
青铜艺术鼎盛期
青铜艺术发展转变期
青铜艺术繁荣期
青铜艺术更新衰退期
列鼎制度
铸鼎象物
禹铸九鼎
编钟制度
明器
冥器
媵器
生坑器
熟坑器
黑漆古
绿漆古
尚方
考工
上林三官
青铜器铭文
金文
钟鼎文
铭文书体
商代铭文书体
西周铭文书体
西周早期铭文书体
西周中期铭文书体
西周晚期铭文书体
春秋铭文书体
战国铭文书体
秦代铭文书体
汉代铭文书体
铭文内容
微记铭文
祭祀铭文
追孝铭文
征伐铭文
赏赐铭文
册命铭文
约剂铭文
土地转让铭文
诉讼铭文
律令铭文
媵辞
物勒工名
大篆
籀书
小篆
秦篆
错金铭文
玉箬体
鸟虫书
鸟篆文
蝌蚪文

器类
器形
代表器
工艺
纹饰
遗址
著录
人物

青铜映古韵：华夏重器探微 本书简介 《青铜映古韵：华夏重器探微》并非关注中国古代青铜器收藏、鉴赏与研究的百科全书式著作，而是将目光聚焦于中国古代文明的另一重要载体——陶瓷艺术。本书旨在以严谨的学术态度和生动的叙事方式，为读者构建一部系统而深入的中国陶瓷发展史画卷。 本书的创作理念源于对中华五千年文明脉络中，陶与瓷所扮演角色的深刻认识。如果说青铜器是古代礼乐制度的物质载体，彰显着权力与等级的庄严，那么陶瓷则更贴近寻常百姓的生活，承载着审美变迁、技术革新与社会风貌的细微变化。本书力求在宏观上梳理陶瓷艺术的演进脉络，在微观上剖析各个历史阶段的典型器物特征与技术突破。 全书结构严谨，内容涵盖了从新石器时代的彩陶、几何印纹陶，经由夏商周的原始瓷、印纹陶，至汉代的釉陶、铅绿釉器，直至唐宋元明清的青瓷、白瓷、彩瓷、素三彩及炻器等各个重要阶段。我们深知，陶瓷体系的复杂性要求必须有清晰的脉络和详尽的图版支撑。 第一篇：陶土初醒——史前与夏商周的奠基时代 本篇追溯了中国陶瓷艺术的源头。重点探讨了仰韶文化、马家窑文化、龙山文化等新石器时代遗址出土的彩陶和黑陶的纹饰风格、烧制温度与地域特色。我们详细分析了刻划符号、几何纹样、旋涡纹等图案所蕴含的原始信仰与社会信息。 进入夏商周时期，本书着重介绍了印纹陶的成熟及其向原始瓷过渡的关键性地位。我们通过对商周时期原始青瓷的化学成分分析和结构研究，阐释了高温釉的偶然出现与早期制瓷技术的萌芽。本篇的重点章节，将对周代礼器制度下，陶器在宗庙祭祀中所扮演的象征性角色进行阐述，并对比了当时青铜礼器在功能和审美上的互补关系。 第二篇：瓷化之光——汉唐的勃发与技术突破 汉代是中国陶瓷史上承前启后的重要时期。本书深入剖析了铅釉陶的繁荣，特别是动物、人物造型的釉陶明器，它们是研究汉代丧葬制度和世俗生活的珍贵资料。同时，本书首次系统梳理了汉代成熟青瓷的特征，包括其厚重的釉层、特殊的“类青铜器”造型以及釉色的初步稳定。 唐代是陶瓷艺术的黄金时代。本书分为三章阐述：南青北白格局的形成、长沙窑异军突起以及三彩的辉煌。对于唐三彩的低温铅釉技术及其色彩搭配，本书引用了最新的考古报告，对唐代长安、洛阳等地出土的器物进行了细致的对比研究。我们还探讨了唐代海外贸易（如海上丝绸之路）对陶瓷风格的影响，特别是对中东伊斯兰世界的影响。 第三篇：百花齐放——宋代的审美巅峰与窑口林立 宋代是中国陶瓷艺术的审美制高点，呈现出“一窑一品，各有风韵”的格局。本书花费大量篇幅，系统介绍了宋代五大名窑——汝、官、哥、定、钧的工艺特点、釉色变化及其在当时的社会阶层中的使用情况。 汝窑：重点分析其“雨过天青云破处”的釉色形成机理，以及其存世量稀少背后的历史原因。 定窑：研究其覆烧法带来的口沿无釉现象，以及其精美的“泪痕”和划花装饰工艺。 哥窑：深入探讨其核心特征——“金丝铁线”开片纹的形成机制，并辨析学界对于其产地的主要争议。 钧窑：解析其独特的“入窑一色，出窑万彩”的窑变艺术，以及其厚釉下潜藏的流动性色彩斑斓。 此外，本书还详细介绍了耀州窑的刻花、磁州窑的民间白地黑花装饰，以及南方龙泉窑青瓷的厚翠釉技术，展现了宋人将实用器皿提升至纯粹艺术境界的非凡成就。 第四篇：融合与创新——元明清的官窑体系与外销瓷 元代是民族大融合的时期，青花瓷的横空出世是陶瓷史上最伟大的技术飞跃之一。本书详细分析了元代青花所使用的苏麻离青钴料来源、纹饰的构图特点以及其与中东伊斯兰艺术的相互影响。同时，对元代景德镇制瓷业的组织化管理进行了阐述。 明清时期，景德镇官窑体系臻于完善。本书以帝王年号为纲，梳理了明代永乐、宣德、成化、嘉靖、万历时期的典型器型、款识特征及彩绘艺术。重点剖析了斗彩（成化为代表）与五彩（万历为代表）的装饰技法，解析了“青花加彩”如何使色彩表现力达到新的高度。 清代，特别是康熙、雍正、乾隆三朝，制瓷业达到了技术和工艺的顶峰。本书着重介绍了粉彩取代五彩成为主流彩种的原因，以及清代在玻璃白、仿古釉、珐琅彩等方面的创新。同时，本书关注了清代大量的外销瓷，通过分析出口至欧洲的器物，探讨中国陶瓷艺术如何反哺西方的洛可可和新古典主义风格。 结语：未竟之路 《青铜映古韵：华夏重器探微》以陶瓷为线索，勾勒出中华民族的审美变迁史。本书提供了一套清晰的辨识方法、详尽的窑口分类和成熟的断代依据，旨在深化读者对中国古代技术与艺术成就的理解。本书内容专注于陶瓷艺术的研究与历史梳理，不涉及任何关于青铜器收藏、冶炼工艺、铭文考据或器物断代的具体信息。本书的最终目标是让读者在欣赏历代瓷器之美的同时，感受到那股贯穿中华文明的，由泥土与火焰淬炼而成的独特艺术精神。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是青铜器爱好者心中的“圣经”！我最近刚入手，还没来得及细看，但光是翻阅目录和封面设计，就已经让我对接下来的阅读充满了期待。我之前在其他地方看到过一些关于青铜器的资料，但总感觉零散不成体系，缺乏一个权威的、能让人系统了解的指南。这本书的装帧非常精美，看得出来出版社在制作上是下了大功夫的，拿在手里沉甸甸的，有一种面对珍宝的感觉。我特别喜欢它那种严谨又不失科普性的写作风格，对于我们这些非专业人士来说，既能满足求知欲，又不会因为术语太多而感到晦涩难懂。我听朋友说，里面的图版质量非常高，很多都是高清的实物照片，这对研究和欣赏古代青铜器来说至关重要。我迫不及待地想翻到商周时期的重器部分，看看那些著名的司母戊鼎、毛公鼎的细节是如何被记录下来的。这本书的出现，无疑为我们提供了一个深入了解中国古代金属冶铸艺术的绝佳窗口。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧与内容质量形成了一种奇妙的平衡。从外表看，它厚重典雅，彰显着学术的权威性；但一旦翻开内页，那种对普通读者的友好度立刻显现出来。我关注到它对一些复杂概念的解释都做了非常详尽的注释和图示说明，这对于提升阅读体验至关重要。我记得有一章专门讲了失蜡法和范铸法的工艺对比，我以前一直搞不清楚两者在细节上的区别，但通过书里的步骤分解图，我一下子就明白了，这种清晰度是其他资料难以比拟的。总而言之，这本书不仅仅是一本工具书，更是一本能够让你沉浸其中，体会到中国古代工匠精神的艺术品鉴赏手册。我已经迫不及待地想把它放在我书架上最显眼的位置，随时准备好进行下一次的青铜世界探险。

评分☆☆☆☆☆

我是在一个偶然的机会下接触到这本书的，当时正为一篇关于古代礼器制度的研究查找资料，希望能找到更具象化的实物佐证。这本书的出现简直是雪中送炭！它的深度和广度都超出了我的预期。我特别欣赏它不仅仅停留在器物外观的描述上，而是深入挖掘了青铜器的铸造工艺、铭文的解读，乃至其背后的社会文化意义。这种多维度的分析视角，使得我对青铜器这种“活化石”有了更立体的认识。比如，书中对不同时期纹饰风格演变的梳理，清晰地勾勒出了夏商周三代礼乐制度的变迁轨迹，那种历史的厚重感扑面而来。对于想要进行严肃学术研究的读者来说，这本书的参考价值是无可替代的，它无疑成为了我案头不可或缺的工具书。

评分☆☆☆☆☆

作为一名业余的文物爱好者，我一直在寻找一本能帮我快速识别和分类不同类型青铜器的参考书。这本书的结构设计非常人性化，简直是为我们这样的“半专业”人士量身定做的。它的分类系统清晰明了，从礼器、乐器到兵器、生活用具，介绍得井井有条。更重要的是，它提供了大量的细节对比图，比如不同时期鼎足的造型差异、錞于（chún yú）的装饰母题变化等等，这些微小的区别，在专业的鉴赏中至关重要，但往往在普通读物中被忽略。我现在经常会带着这本书去逛博物馆，对照着书里的描述来观察实物，这种“学以致用”的感觉非常棒，极大地提升了我对青铜器审美品位的培养。它不愧是“百科全书”的称号，信息密度高得惊人。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我本来对历史文物不是特别“感冒”，觉得那些老物件可能有点枯燥，但自从我翻开这本《中国文物收藏百科全书（青铜器卷）》，我的看法彻底改变了。这本书的叙事方式非常引人入胜，它没有采用那种堆砌数据的冷冰冰的写法，而是把每一件青铜器都当作一个有故事的主角来讲述。我尤其喜欢它对器物流传历史的追溯，仿佛能看到它们穿越千年时光，见证了多少风云变幻。读起来一点也不费力，反而像是在听一位博学的长者娓娓道来那些尘封的往事。对于想对传统文化产生兴趣的年轻人来说，这本书简直是最好的“引路人”。它让我明白了，所谓的“古董”绝非仅仅是冰冷的金属，它们是古代中国人智慧和审美的结晶，是连接我们与先祖最坚实的纽带。