摄影与影视制作系列丛书--实用摄影基础 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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杜锌 编

图书标签:

• 摄影
• 影视制作
• 基础教程
• 实用指南
• 摄影技巧
• 入门
• 数码摄影
• 光影
• 构图
• 后期制作

出版社： 化学工业出版社

ISBN：9787122285430

版次：1

商品编码：12128730

包装：平装

丛书名： 摄影与影视制作系列丛书

开本：16开

出版时间：2017-03-01

用纸：铜版纸

页数：148

字数：2420000

正文语种：中文

内容简介

本书根据高等院校摄影专业教育的特点进行编写，将主要内容与就业市场对实用性人才的要求相匹配，实现教学与市场一体化，突出其实用价值。内容涵盖“摄影简史”“摄影的定义”“照相机与镜头”“曝光、白平衡与景深”“摄影构图”“摄影用光”“人像摄影”“商业产品拍摄”“风光拍摄”。书中将摄影基础理论结合到大量的案例中，以利于读者对技术基础进行综合运用及掌握。在案例的选择上又具有较强的启发性，通过读者对案例的思考和讨论，提高其分析问题和解决问题的能力，从而提升读者的创作能力。
本书适用于高等院校摄影专业、设计类专业师生，也可作为摄影爱好者的参考书籍。

目录

概述 001
任务一 摄影简史 002
一、摄影技术的诞生 002
二、摄影载体技术的发展 002
三、摄影风格简介 004
任务二 摄影的定义 010
一、共性下的摄影 010
二、大师眼中的摄影 011
基础篇 013
项目一 照相机与镜头 014
任务一 照相机的原理与发展 014
一、照相机的原理 014
二、照相机的发展 016
任务二 照相机的类型 019
一、照相机的几种分类 019
二、取景方式不同的照相机 019
任务三 照相机主要装置与基本设置 023
一、传统机械照相机和数码照相机成像特点 023
二、传统机械照相机与数码照相机装置图 024
三、照相机的基本设置 025
任务四 镜头 028
一、镜头结构 028
二、镜头口径与速度 029
三、镜头焦距 031
四、镜头的选择 032
任务五 数码照相机常用配件 036
一、常用滤镜简介 036
二、三脚架和独脚架 038
三、快门线 038
四、摄影包 039
五、防潮箱 039
项目二 曝光、白平衡与景深 041
任务一 曝光 041
一、图片的曝光质量 041
二、测光 042
三、曝光控制 045
任务二 白平衡 048
一、色温 049
二、照相机白平衡模式 050
任务三 景深 052
一、景深控制 052
二、景深的应用 054
项目三 摄影构图 058
任务一 摄影构图基本原理 058
一、摄影构图的概念 058
二、摄影构图的原理 058
三、摄影构图的方法 062
任务二 摄影构图分类形式 063
一、黄金分割构图 063
二、三角形构图 064
三、圆形构图 065
四、对角线构图 065
五、S形构图 066
六、框架式构图 067
七、十字形构图 067
八、均衡式构图 068
项目四 摄影用光 069
任务一 光线认知与特性 069
一、自然光 069
二、人工光 073
三、混合光 073
任务二 光线的强弱与面积 074
一、光度 075
二、光质 076
三、光比 077
任务三 光线的色彩 079
一、光线的颜色 079
二、色调与影调 081
任务四 光线的造型作用 084
一、光位 084
二、光型 087
三、光线在摄影中的造型作用 089
应用篇 093
项目五 室内摄影设备基础操作 094
一、影室闪光灯 094
二、引闪器 094
三、灯具附件的应用 095
四、测光表 099
项目六 人像摄影 103
任务一 人像摄影用光 103
一、单灯用光 103
二、多灯用光 107
任务二 创意人像摄影 111
一、多重曝光 111
二、特技摄影 114
任务三 纪实人像摄影 116
一、纪实摄影 116
二、纪实摄影中光线的运用 117
三、纪实摄影的构图思维 118
项目七 商业产品拍摄 121
任务一 透明和半透明物体拍摄 121
一、透明、半透明静物用光 121
二、玻璃、水晶等透明静物拍摄 122
任务二 服装类产品拍摄摄影 124
一、以服装作为拍摄主体 124
二、气氛对服装的渲染 125
三、表现服装材质 126
四、背景对服装表现的影响 126
任务三 网络产品类拍摄 128
一、网络产品的类型 129
二、网络产品拍摄 130
项目八 风光摄影 136
一、风光摄影器材 136
二、风光摄影的型态 136
任务一 山川风光拍摄 139
任务二 江河风光拍摄 140
任务三 城市风光拍摄 142
参考文献 148

精彩书摘

　　《摄影与影视制作系列丛书——实用摄影基础》：
　　电器不论大小，主光要使用相对而言的大面积散射或反射光源。雾灯与柔光罩均是理想的选择。如果电器箱体大，单体灯覆盖面小，则可排列组合使用。大面积扩散棚也是使用方便的光源。扩散棚可调节高度与角度，亮度可由泛光灯的多寡和与扩散棚的距离控制。大面积的反光板反射的散射光，光性更柔，既可作主光照明，又可对暗部补光，并可避免投影，或将投影降低到最浅淡的程度。此点很重要，过浓重的投影往往对电器类被摄体的主调构成起破坏作用。被摄体的光比控制要严格，尤其是浅色表面，明暗反差不宜超过1：3。光比大不但失真，影响暗部层次，而且看起来不舒服。对烤漆、亮度极高的塑料表面，电镀部分系统布光时一定要从机位仔细审视，如有明度不一，或将环境映照的情况发生，应仔细调整光源，或在被摄体对面用与被摄体表面色与明度皆相近的纸来遮挡、隔离环境，但同时又要注意，不要因此而使用电镀部分着色。
　　不论任何电器，拍摄布光必须保持品牌、标志的鲜明，以及文字部分的清晰、完整。主光光源面积要足够大，同时散射光或反射光、被摄体的光比要严格控制，不可过大，暗部补光要柔，轮廓光不是必须。
　　……

前言/序言

摄影是对客观对象精确复制和再现的一种技术形式，它与人们生活的方方面面密不可分。随着互联网信息时代的到来，摄影在信息传播中所起的作用越来越重要，故而摄影教学在二十一世纪的高等教育中也显得尤为重要。
参与本书编撰工作的编者们都是从事摄影工作多年，并具有丰富摄影经验和教学经验的一线摄影工作者。在大量阅读国内外摄影教材并结合实际教学实践经验的基础上，编者们编著了这本《实用摄影基础》。旨在通过对本书的阅读，让大多数摄影学习者和爱好者能够了解并掌握相关摄影器材的使用，掌握拍摄不同类型的摄影对象所需要的对应摄影技能，从而能够较全面地掌握摄影技法。
全书运用大量拍摄实例，巧妙而通俗地将不同对象的不同摄影技法和要求融入其中。图文并茂，实践操作性强。
本书由浙江纺织服装职业技术学院杜锌担任主编，宁波职业技术学院司徒乐伟、浙江横店影视职业学院邓群雄担任副主编，江苏广播电视学校王敏、山西大学商务学院王燕、杭州市拱墅区职业高级中学陈明航参与编写。
另外，衷心感谢浙江纺织服装职业技术学院对本书出版给予的资助和支持！感谢各位作者的辛苦付出，同时也感谢所有帮助过我们的同志和同学们。特别致谢张翼鹏老师对本书图片方面的支持！由于时间仓促，书中难免有疏漏或不当之处，敬请广大读者谅解，欢迎批评指正！

杜锌
2016年12月

摄影与影视制作系列丛书——实用摄影基础 光影的魔术师：揭秘影像的奥秘，从零开始构建你的视觉语言 这套《摄影与影视制作系列丛书》旨在为所有热爱影像艺术的你，构建一个坚实的基础。而其中的《实用摄影基础》作为整个系列的开篇之作，更是肩负着引领你踏入摄影广阔天地的重任。它不是一本空洞的理论堆砌，而是充满实践智慧的指南，将带领你一步步理解摄影的本质，掌握创作的精髓，让你从一个观赏者，蜕变为一个能够用镜头表达思想、讲述故事的创造者。 告别懵懂，拥抱清晰：理解你的相机，驾驭你的创作工具 许多初学者面对手中的相机，常常感到无所适从。那些陌生的术语、复杂的功能设置，仿佛一道道难以逾越的门槛。而《实用摄影基础》将为你一一拆解这些谜团。我们不回避技术，但我们以最清晰、最易懂的方式呈现。 相机的语言： 你将深入了解相机的每一个部件，从镜头到感光元件，从快门到光圈，理解它们各自扮演的角色，以及它们之间如何协同工作，共同创造出一幅幅影像。我们将详细讲解不同类型的相机（单反、微单、手机摄影等）的特点与优势，帮助你选择最适合自己的工具。 曝光的三角： 这是摄影中最核心的概念之一，也是决定照片明暗程度的关键。我们将以最直观的方式，讲解光圈、快门速度和ISO（感光度）这三个要素的联动关系。你会了解到，如何通过调整它们来控制曝光，避免照片过曝或欠曝，从而捕捉到理想的光影效果。例如，当我们想要拍摄运动物体时，如何利用高速快门凝固瞬间；当我们想要表现虚化背景时，如何通过大光圈来营造梦幻般的景深。 对焦的艺术： 精准的对焦是保证画面清晰锐利的基础。我们将讲解自动对焦和手动对焦的原理与应用，以及不同对焦模式（单次对焦、连续对焦、人脸识别等）的适用场景。你将学会如何准确地将焦点对准你想要强调的主体，让观众的目光聚焦在最关键之处。 白平衡的魔力： 不同的光源会带来不同的色温，从而影响照片的色彩表现。我们将揭示白平衡的奥秘，让你学会如何根据拍摄环境调整白平衡，还原真实色彩，甚至创造出独特的艺术氛围。从温暖的日落到清冷的阴天，你将能够自如地驾驭色彩的表达。 构图的智慧：让你的照片“说话” 一张照片的成功，不仅仅在于曝光是否准确，更在于它是否能够有效地传达信息，引发共鸣。构图，便是赋予照片“语言”的关键。 黄金法则与三分法： 我们将详细介绍经典的构图法则，如三分法、黄金分割等，帮助你找到画面中最具视觉吸引力的位置。你将学会如何将主体放置在画面中的恰当位置，引导观者视线，让画面更具动态感和平衡感。 引导线与框架： 自然界的线条、建筑的结构，都可以成为引导观众视线的“引导线”。而巧妙利用前景中的物体形成“框架”，则能有效地突出主体，增加画面的层次感。我们将通过大量的实例，让你直观地理解这些构图技巧的应用。 负空间的力量： 画面中的留白，即负空间，同样具有重要的意义。适度的负空间能够让画面更显简洁、宁静，突出主体，并赋予画面呼吸感。你将学会如何在拥挤的环境中找到留白，让你的照片更具艺术品位。 对称、重复与对比： 这些构图元素能够为画面增添节奏感和视觉冲击力。我们将深入探讨如何运用对称构图来营造稳定感，如何利用重复元素制造视觉韵律，以及如何通过色彩、明暗、形状的对比来突出主体，增强画面的戏剧性。 光线的魔法：捕捉与塑造 光线是摄影的灵魂，是赋予画面生命的关键。理解并驾驭光线，是成为一名优秀摄影师的必经之路。 自然光的运用： 从清晨的柔和晨曦到午后的硬光，再到傍晚的金色余晖，自然光有着千变万化的姿态。我们将教你如何观察和利用不同时间、不同方向的自然光，来表现主体的质感、体积和氛围。你将学会如何利用顺光、逆光、侧光等不同的布光方式，创造出不同的视觉效果。 人造光的探索： 当自然光不足以满足创作需求时，人造光便成为你的得力助手。我们将介绍影棚灯、闪光灯、LED灯等常用的人造光源，以及它们的使用技巧。你将了解如何通过调整光源的强度、角度、色温，来塑造出你想要的光影效果，无论是柔和的眼神光，还是戏剧性的轮廓光。 阴影的表达： 阴影并非只是“没有光”的部分，它同样是画面中重要的构成元素。我们将教你如何利用阴影来勾勒轮廓、增加立体感、营造神秘感，甚至作为独立的画面语言，传达情感。 光比的控制： 光比，即画面中最亮部分与最暗部分的比值，是影响照片氛围和戏剧性的重要因素。你将学会如何通过调整曝光、使用反光板或吸光板，来控制光比，从而达到理想的视觉效果。 后期处理的翅膀：让你的作品更臻完美 如果说拍摄是赋予影像生命，那么后期处理便是为它插上翅膀，让它飞得更高更远。 基础调整： 我们将介绍图片编辑软件（如Lightroom、Photoshop等）的基础功能，包括亮度、对比度、饱和度、色温等基本调整，帮助你纠正前期拍摄中的一些不足，提升照片的整体观感。 色彩的调校： 色彩是传递情感的重要媒介。你将学会如何通过调整色彩饱和度、色相，甚至使用局部色彩调整，来营造独特的艺术风格，或增强画面的感染力。 锐化与降噪： 保证画面的清晰度和细腻度是后期处理的重要环节。我们将教你如何恰当地使用锐化工具，突出细节，同时也要学会如何有效地进行降噪，去除画面中的噪点，保持画面的纯净。 局部调整与合成： 通过蒙版、选区等工具，你可以对画面的局部进行精细调整，比如提亮人脸，压暗天空，或者将不同的元素进行巧妙的合成，创造出更具想象力的作品。 风格化与输出： 你将学习如何为照片赋予独特的艺术风格，比如复古、清新、电影感等。同时，我们也会讲解不同输出格式（JPEG、TIFF等）的选择，以及如何为网络传播或印刷输出做准备。 实践出真知：从理论到实践的飞跃 《实用摄影基础》深知理论的枯燥，因此我们将大量的篇幅用于指导实践。 丰富的案例分析： 书中包含海量的优秀摄影作品，并对每一幅作品进行详细的构图、用光、色彩分析，让你从中学习大师的创作思路和技巧。 场景化拍摄指导： 我们将针对不同拍摄场景，如人像、风光、静物、街拍等，提供具体的拍摄建议和实用技巧，让你能够立刻上手，在实践中不断成长。 循序渐进的练习： 每学习一个新概念，都会伴随着相应的练习题目，鼓励你动手去尝试，去发现问题，并找到解决的办法。 常见问题解答： 我们将梳理初学者在拍摄过程中最常遇到的问题，并给出详尽的解答，让你少走弯路，高效提升。 超越技术，触及艺术 《实用摄影基础》不仅仅是关于相机的操作和技术的掌握，它更注重培养你的“摄影眼”和“审美观”。我们希望通过这本书，你能： 学会观察： 培养发现美的能力，在平凡的生活中捕捉不凡的瞬间。 学会思考： 理解每一张照片背后的故事和情感，思考你想通过镜头传达什么。 学会表达： 用你独特的视角和技巧，创造出属于你自己的视觉语言。 无论你是刚刚拿起相机，对摄影充满好奇的新手，还是希望系统梳理摄影知识，提升创作水平的爱好者，《实用摄影基础》都将是你不可或缺的伙伴。它将点亮你对摄影的热情，为你打开一个充满无限可能的光影世界。准备好，让我们一起用镜头记录生活，用影像讲述故事，用光影创造艺术！

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得自己是个对光线特别敏感的人，但却不知道如何用镜头去捕捉和塑造它。这本书的书名“实用摄影基础”让我觉得它一定能解决我的痛点。我最期待的是关于“光线”的详细讲解，比如如何判断光线的方向、强度和质量，以及如何利用顺光、逆光、侧光等不同的光线来达到不同的视觉效果。我希望书中能有大量的实例，展示不同光线条件下拍摄出来的照片，并分析其优缺点，让我能够有直观的感受。我还想了解如何使用简单的辅助工具，比如反光板、柔光板，来改善光线效果，让画面更加生动。对于人像摄影，我尤其关注如何利用光线来塑造人物的面部轮廓，如何营造出柔美或硬朗的风格。即使是拍摄静物，我也希望书中能讲解如何通过光线来表现物体的质感和立体感。如果书中能提供一些关于室内光线运用的技巧，例如如何利用窗户光、台灯光，以及如何避免出现生硬的阴影，那我就觉得这本书的实用性大大提升了。

评分☆☆☆☆☆

我一直对电影画面中的构图方式感到好奇，为何有些画面看起来如此和谐，有些则充满张力。这本书既然是“摄影与影视制作系列丛书”，我猜测它应该会触及构图这个核心要素。我最希望看到的是关于构图法则的深入讲解，比如三分法、黄金分割、对角线构图、引导线构图等等，并且希望书中能详细阐述每种构图的原理，以及在不同题材的摄影和影视拍摄中，如何灵活运用这些法则来达到最佳的视觉效果。我期待书中能提供大量的范例，通过对比分析，让我能够直观地理解不同构图方式带来的画面感受。例如，在拍摄人物时，如何利用构图来突出人物的情绪和特点；在拍摄风景时，如何利用构图来引导观众的视线，强调画面的深度和广度。我甚至希望这本书能探讨一些更进阶的构图技巧，比如留白、负空间的应用，以及如何通过构图来制造故事感和氛围感。

评分☆☆☆☆☆

我一直对如何让照片的色彩“说话”感到困惑。这本书的副标题“摄影与影视制作系列丛书”让我想到了色彩在影视中的重要性，我希望能从摄影的基础开始，学习色彩的运用。我期待书中能详细讲解色彩的基本原理，比如色相、饱和度、明度，以及它们是如何影响观众的情绪和感受的。我希望它能提供一些关于如何运用色彩来突出主体、引导视线，以及如何营造特定氛围的技巧。例如，暖色调和冷色调分别代表什么样的情感，如何通过色彩搭配来制造冲突或和谐。我还想学习一些关于白平衡的实用技巧，如何在不同的光线下调整白平衡，以获得自然、准确的色彩表现。如果书中能涉及一些关于后期调色基础的知识，比如如何通过简单的调整来提升照片的色彩质感，那对我来说就太有帮助了。

评分☆☆☆☆☆

我一直对电影的视觉语言非常好奇，特别是那些能够打动人心的镜头是如何实现的。这本书的副标题“摄影与影视制作系列丛书”让我觉得很有吸引力，我希望它能在基础摄影的层面，为我打开通往影视制作的大门。我非常想了解摄影中的一些基本原理，例如焦距对画面视角的影响，不同镜头（广角、标准、长焦）的特点和适用性，以及如何通过景深的变化来突出主体、虚化背景，营造出电影般的空间感。除了技术层面的讲解，我也期待书中能涉及一些关于镜头选择的建议，比如在拍摄人像时，什么焦段的镜头最适合；在拍摄风光时，又该如何选择。对于运动镜头，我希望书中能有一些入门级的指导，哪怕只是介绍一下如何稳定地进行推拉镜头、摇镜头，以及这些基本运镜方式能够为画面带来的表现力。而且，关于色彩在电影中的运用，这本书如果能稍微提及一些基础概念，比如色彩的情绪联想，不同色调的搭配如何影响观众的情绪，那我就更觉得这本书的价值非凡了。

评分☆☆☆☆☆

这本书我真是抱着用学习的心态来翻阅的，毕竟“实用摄影基础”这个名字就足够吸引人，让我觉得可以快速上手，掌握一些核心的摄影技巧。我特别期待书中能够深入讲解关于曝光的基础知识，比如光圈、快门速度和ISO之间的联动关系，以及它们如何影响照片的明暗度和景深。我还希望书中能提供一些关于如何判断和利用不同光线条件（自然光、人造光）的实用建议，并且能够通过图文并茂的方式，直观地展示不同设置下拍摄出来的效果差异，这样我就能更好地理解和掌握这些概念。此外，对于构图，我希望这本书能提供一些经典且实用的构图法则，比如三分法、黄金分割、对称构图等等，并且解释清楚每种构图方式的应用场景和视觉效果，最好能有大量的范例照片，让我能够直接学习和模仿。还有一些关于白平衡的调整，不同场景下如何设置白平衡才能获得更自然的色彩表现，这些都是我非常关注的。这本书如果能把我这些基础的问题都讲清楚，那绝对是一本值得反复研读的佳作。

评分☆☆☆☆☆

我一直对影视制作中的画面调度和镜头运用很感兴趣，总觉得自己的作品缺乏电影感。这本书既然属于“摄影与影视制作系列丛书”，我希望它能在摄影基础层面，为我打开通往影视制作的大门。我最想了解的是关于镜头语言和画面构成的基础知识，比如如何通过景别、景深、焦距来塑造不同的视觉效果。我希望书中能详细解释不同镜头（广角、标准、长焦）的特点及其在影视拍摄中的应用，以及如何利用景深来突出主体，虚化背景，营造出电影般的空间感。我还想学习一些基本的运镜技巧，例如如何稳定地进行推拉、摇移镜头，以及这些运镜方式如何增强画面的动感和叙事性。如果书中能提供一些关于如何通过镜头组合来构建场景，以及如何利用镜头切换来制造节奏感和情绪，那我就觉得这本书非常有价值。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得自己拍摄的照片总是“平平无奇”，缺乏艺术感。这本书的书名《摄影与影视制作系列丛书--实用摄影基础》让我觉得它应该能从最基础的层面，教会我如何提升照片的“质感”。我非常期待书中能够详细讲解关于“景深”的运用，例如如何通过调整光圈来获得背景虚化的效果，突出主体，营造出层次感。我希望它能用图文并茂的方式，清晰地展示不同光圈设置下拍摄出来的照片效果。我还想学习如何利用“焦距”来控制画面的视角和透视感，不同焦距的镜头分别适合拍摄什么样的题材。而且，关于“曝光”的基础知识，我希望书中能提供一些实用的指导，让我能够根据不同的光线条件，准确地控制曝光，避免过曝或欠曝。如果书中能有一些关于“构图”的进阶技巧，例如如何利用引导线、负空间来增强画面的艺术感，那我就觉得这本书的价值真的太大了。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得摄影不仅仅是按下快门那么简单，更重要的是背后对光影的理解和运用。这本书的书名“实用摄影基础”让我觉得它一定能教会我如何更好地“看见”光。我最期待的是书中能够深入讲解不同类型光线的特点和运用，比如硬光和软光，它们分别会产生什么样的效果，在拍摄人像、风光、静物时，应该如何选择和利用。我还想了解如何利用自然光，例如窗户光、顶光、侧光，来塑造画面。对于人工光源，例如闪光灯、持续灯，我希望书中能提供一些基础的使用方法和注意事项，以及如何通过反光板、柔光罩等配件来控制光线。我特别想学习如何利用光线来表现物体的质感和立体感，如何制造出戏剧性的光影效果，让画面更具感染力。

评分☆☆☆☆☆

我对视频拍摄一直充满热情，但总觉得自己的画面表现力不足。这本书的书名《摄影与影视制作系列丛书--实用摄影基础》让我觉得它应该能为我的视频拍摄打下坚实的基础。我非常期待书中能讲解一些关于镜头语言的基础知识，例如焦距如何影响画面的透视感和空间感，不同焦段的镜头在影视制作中的典型用途。我希望它能详细介绍不同景别（远景、全景、中景、近景、特写）的运用，以及它们在叙事和情感表达上的作用。我还想学习如何通过景深来控制画面的焦点，突出主体，营造出电影般的质感。除了镜头运用，我对运镜技巧也很感兴趣，比如平摇、俯仰、推拉、跟踪等基本运镜方式，以及它们如何增强画面的动感和表现力。如果书中能有一些关于镜头组接的基本原则，以及如何利用镜头切换来制造节奏感，那我感觉这本书的价值就真的太大了。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得自己是个“手残党”，拍照总是拍不好。这本书的书名《摄影与影视制作系列丛书--实用摄影基础》让我觉得它应该能从最基础的部分开始，循序渐进地教我掌握摄影的奥秘。我非常期待书中能够详细讲解相机的基本操作，包括如何选择拍摄模式（自动、M档、Av/Tv档等），以及这些模式各自的特点和适用场景。我希望它能用最简单易懂的语言，解释光圈、快门、ISO这些核心参数是如何协同工作的，以及它们对最终成像的影响。我特别想知道，在不同的光线环境下，应该如何调整这三个参数来获得清晰、曝光准确的照片。我还希望能学习到一些关于景深控制的技巧，例如如何拍出背景虚化的“大光圈”效果，以及如何让前景和背景都清晰。如果书中能提供一些实用的练习，让我能够边学边练，那我的学习效果一定会事半功倍。