安东尼奥尼的电影 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[美] 皮特·布鲁内特 著

图书标签:

• 电影
• 安东尼奥尼
• 意大利电影
• 艺术电影
• 电影理论
• 电影史
• 现代主义
• 存在主义
• 视觉风格
• 电影分析

出版社： 江苏文艺出版社

ISBN：9787539996240

版次：1

商品编码：12130318

包装：平装

开本：16开

出版时间：2017-01-01

用纸：胶版纸

编辑推荐

　　安东尼奥尼的电影即使在西方，也是被认为晦涩难懂，极具智力挑战性的。本书是解读安东尼奥尼电影的资深著作，原版于1998年由剑桥大学出版社出版。

内容简介

　　《安东尼奥尼的电影》纵览意大利导演米开朗基罗·安东尼奥尼的生活与工作，重点读解他的六部极为重要以及具有智力挑战性的影片。《奇遇》、《夜》与《蚀》是他完成于1960年代早期的三部曲，伴随他登上国际影坛。《红色沙漠》是他的第一部彩色片。《放大》是他在摇摆时期的伦敦拍摄的英语片，成为当时一部相当好（也是臭名昭著）的影片。《旅客》由杰克·尼克尔森主演，是安东尼奥尼成熟期的伟大作品。本书没有强调安东尼奥尼影片中角色的焦虑与疏离，而是将影片放在导演对于经历了战后经济腾飞的意大利不断进行社会和政治分析的背景下，揭示他的影片如何依靠美术的抽象性而达到富有表现力的效果。

作者简介

　　皮特·布鲁内特，写作本书时为美国乔治·梅森大学英语系和电影研究系教授。他的主要著作包括《罗贝尔托·罗西里尼》、《解构与视觉艺术》（合编，剑桥大学出版社，1994），并为《纽约时报》、《波士顿环球报》、《乡村之声报》、《电影网志》等撰写过大量电影文章。

目录

导论
一、《奇遇》（1960）
二、《夜》（1961）
三、《蚀》（1962）
四、《红色沙漠》（1964）
五、《放大》（1966）
六、《过客》（1975）
片目
注释
文献
索引

光影的语言，情感的深邃：一部关于米开朗杰罗·安东尼奥尼电影艺术的探索之旅 这部作品并非一部简单的电影手册，也不是对某一部具体影片的逐一梳理。相反，它是一次深入米开朗杰罗·安东尼奥尼电影宇宙的哲学性探索，旨在揭示这位意大利电影大师独特的美学语言、深刻的思想内涵以及其作品在电影史上的划时代意义。通过对安东尼奥尼影像风格、叙事方式、主题选择以及他对现代人内心世界的精准捕捉进行细致剖析，我们试图勾勒出一个鲜活、复杂且极具个人魅力的电影艺术家形象。 第一章：沉默的凝视，现代性的不安 安东尼奥尼的电影，常常以其令人窒息的静默和疏离感而著称。他并不急于用情节的跌宕起伏来抓住观众，而是通过缓慢的镜头运动、精心设计的构图以及对环境空间的极致运用，营造出一种独特的氛围。本章将深入探讨安东尼奥尼如何通过“沉默”来表达人物内心的波涛汹涌。我们将会看到，他的人物并非缺乏情感，而是他们的情感被压抑、被困惑，在现代社会冰冷的城市景观和人际关系的疏离中，显得无处安放。 空间的诗学： 安东尼奥尼对空间的处理堪称一绝。无论是荒芜的海岸线，还是空旷的现代都市，抑或是华丽却空洞的建筑，都成为他表达人物内心状态的载体。本章将重点分析他在《奇遇》、《蚀》等影片中，如何运用风景、建筑与人物的互动，构建出一种“心理空间”，让观众感受到人物的孤独、迷失与不安。例如，在《奇遇》中，茫茫大海的空寂、荒岛的无人区，都象征着人物内心深处的孤立无援。而在《蚀》中，罗马街头冷静、机械的现代建筑，则映衬出人物之间情感的冷漠与断裂。 沉默的力量： 安东尼奥尼的电影里，对话往往是稀疏的，甚至有时是无关紧要的。真正的交流，是通过人物的眼神、肢体语言以及他们与环境的互动来完成的。本章将聚焦于安东尼奥尼如何利用视觉语言来传递情感信息，探讨“无声胜有声”的艺术效果。他如何通过特写镜头捕捉人物瞬间的情绪变化，如何通过长镜头展现人物在空间中的游离与挣扎，都将是分析的重点。例如，在《红色沙漠》中，朱丽叶特·马西娜在色彩斑斓却又虚幻的工厂里，那种眼神中的迷茫与痛苦，是任何对话都无法替代的。 现代性的困境： 安东尼奥尼的作品，深刻地反映了20世纪中叶现代社会带来的疏离感、异化感和价值危机。本章将从社会文化背景出发，分析安东尼奥尼如何敏锐地捕捉并呈现了现代人在物质富足之下，精神世界的贫瘠与焦虑。他质疑消费主义、技术发展对人性的侵蚀，以及传统情感模式在现代社会中的瓦解。 第二章：迷失的寻找，情感的断裂 安东尼奥尼的叙事，常常打破传统的因果逻辑，呈现出一种碎片化、非线性、甚至“无意义”的叙事方式。他的电影，更像是一次次对情感、对关系、对自我存在的“寻找”过程，但这种寻找往往是徒劳的，结局也常常是不确定的。本章将深入剖析安东尼奥尼独特的叙事策略，以及这种策略如何服务于他对现代人情感断裂的描绘。 悬浮的叙事： 安东尼奥尼的电影，常常以一次失踪或一场情感危机为起点，但这种危机往往并非以戏剧性的方式解决，而是以一种悬浮的状态延续。本章将分析这种“悬浮”的叙事如何营造出一种持续的张力，让观众沉浸在人物的迷茫与不安之中。例如，《奇遇》中女主人公安娜的失踪，与其说是情节的驱动力，不如说是开启了一场关于人物内心世界探索的序曲。 关系的解构： 在安东尼奥尼的电影中，人物之间的关系常常显得脆弱、易逝，充满着误解与隔阂。本章将探讨安东尼奥尼如何通过细腻的观察和精准的刻画，展现现代人情感沟通的困难，以及爱情、友谊等传统关系的瓦解。他的人物，似乎永远在渴望连接，却又总是因为内心的隔阂而无法真正靠近。 自我认知的追寻： 安东尼奥尼的电影，不仅仅是对外部世界的审视，更是对人物内心世界的深入挖掘。本章将探讨安东尼奥尼如何通过人物的行为、表情、甚至是那些看似无关紧要的细节，揭示他们内心深处的挣扎、困惑与自我怀疑。他的电影，就像是一面面镜子，映照出我们在现代社会中可能面临的自我迷失。 第三章：色彩的革命，感官的维度 安东尼奥尼是电影史上最早认识到色彩巨大表现力的导演之一。他不仅仅将色彩视为视觉元素，更是将其作为一种情感的语言，一种表达人物内心世界的媒介。本章将聚焦于安东尼奥尼在色彩运用上的独创性，以及色彩如何为他的电影增添了独特的感官维度。 《红色沙漠》的色彩交响： 作为安东尼奥尼第一部彩色电影，《红色沙漠》是探讨其色彩美学的绝佳范例。本章将重点分析他在片中如何运用大胆、超现实的色彩，将外部环境转化为人物心理的外化。那些被喷涂成鲜艳色彩的工厂、街道，不再是单纯的背景，而是成为人物内心压抑、焦虑和恐惧的象征。 色彩的情感指征： 安东尼奥尼并非随意使用色彩，而是赋予每一种颜色特定的情感含义。例如，他可能会用刺眼的黄色来表现人物的烦躁不安，用深邃的蓝色来暗示内心的忧郁，或者用一种不协调的色彩组合来制造不安感。本章将梳理安东尼奥尼在不同作品中色彩的运用规律，揭示色彩如何成为他情感表达的重要手段。 超越视觉的感官体验： 安东尼奥尼的电影，不仅仅满足于视觉的冲击，他试图通过影像的整体呈现，唤起观众多维度的感官体验。色彩、构图、声音、节奏，共同构成了一个沉浸式的观影体验，让观众仿佛能够“触摸”到电影中的情感。 第四章：影像的哲思，存在的叩问 安东尼奥尼的电影，超越了单纯的娱乐属性，它们是对存在、对意义、对现代人生存状态的深刻哲学叩问。本章将从哲学角度出发，分析安东尼奥尼电影中蕴含的深邃思想，以及他对生命、爱情、孤独等永恒命题的思考。 存在主义的印记： 普遍认为，安东尼奥尼的电影深刻地受到存在主义哲学的影响。本章将探讨他的作品如何体现了存在主义的核心观点，例如个体的自由与责任、存在的荒谬感、以及对生命意义的追寻。他的人物，常常面临着选择的困境，并在自由选择中感受到存在的焦虑。 意义的追寻与失落： 在一个日益理性化、物质化的世界里，安东尼奥尼的电影探讨了人类对意义的普遍渴望，以及这种渴望在现代社会中可能面临的失落。他的人物，似乎总是在寻找某种超越性的东西，但最终却常常发现意义的虚无。 孤独与连接的悖论： 安东尼奥尼的作品，深刻地展现了现代人普遍存在的孤独感，以及他们对亲密连接的渴望。然而，他的人物却往往因为自身的局限和外部环境的隔阂，而难以建立真正有效的连接。这种孤独与连接的悖论，是理解安东尼奥尼电影的一把钥匙。 第五章：遗产与回响，电影史上的丰碑 米开朗杰罗·安东尼奥尼并非一个孤立的电影人，他的艺术探索深刻地影响了后世的电影创作者，并在世界电影史上留下了不可磨灭的印记。本章将回顾安东尼奥尼的电影生涯，分析其作品对电影语言的革新，以及他对后世电影人的启示。 电影语言的革新者： 安东尼奥尼打破了传统好莱坞的叙事模式，以其独特的镜头语言、叙事结构和主题表达，开创了欧洲艺术电影的新篇章。本章将分析他在哪些方面对电影语言进行了突破，例如对长镜头、静态构图、非线性叙事的运用。 “安东尼奥尼式”的时代： 他的电影风格，在某种程度上定义了一个时代，并催生了众多模仿者和追随者。本章将探讨“安东尼奥尼式”的美学特征，以及这些特征如何影响了不同国家和地区的电影创作。 永恒的艺术价值： 即使在今天，安东尼奥尼的电影依然保持着其强大的生命力。它们所探讨的主题，如疏离感、情感危机、自我认知的追寻，依然 resonates with contemporary audiences。本章将从艺术的普遍性角度，解读安东尼奥尼作品的永恒价值。 结语： 这部作品，是对安东尼奥尼电影艺术的一次深度解读。它不仅仅是为了欣赏那些被誉为杰作的影片，更是为了理解这位电影大师如何通过光影的语言，解剖现代人的内心世界，叩问存在的意义，并最终在电影史上留下了属于自己的独特印记。我们希望通过这样的探索，能够让更多人走进安东尼奥尼的电影世界，感受他那冷峻而又深邃的艺术魅力。

评分☆☆☆☆☆

收到这本关于安东尼奥尼电影的书，感觉像是打开了一扇通往电影大师内心世界的大门。封面设计得相当有品味，简约而不失力量，一眼就能感受到其艺术价值。安东尼奥尼的名字本身就意味着一种独特的电影语言，一种对现代社会个体疏离感和情感困境的深刻洞察。我一直认为，他的电影不仅仅是故事的讲述，更是一种观照，一种对人类存在状态的哲学追问。书中我最期待的部分，莫过于对安东尼奥尼电影中“空间”的解读。他的电影里，环境不仅仅是背景，而是参与叙事的重要元素，空旷的郊野、现代化的城市、荒凉的海边，都与人物的情感状态形成一种奇妙的呼应。我希望能在这本书中找到对这些空间意象的深入分析，理解它们如何象征着人物内心的孤独、压抑和隔阂。此外，安东尼奥尼对电影节奏的把握也堪称一绝，那种缓慢的、沉思的节奏，配合他精心设计的镜头，总能营造出一种独特的氛围。我希望这本书能揭示他如何通过视觉和听觉的协同作用，将观众带入角色内心的世界。

评分☆☆☆☆☆

这本书的名字就充满了吸引力，安东尼奥尼，这个名字本身就代表着一种风格，一种对现代社会精神困境的深刻凝视。我拿到这本书的时候，首先被它的装帧所吸引，设计简约却极具艺术感，传递出一种低调的奢华。我一直以来都是安东尼奥尼的忠实影迷，他的电影总是能以一种不动声色的方式，触动人心最柔软的部分。从《奇遇》中对情感的消解，到《放大》中对现实与虚幻的界限模糊，再到《红色沙漠》中对色彩的极端运用，他的作品始终围绕着现代人普遍存在的孤独、疏离和沟通障碍。这本书的出现，让我仿佛找到了一个解读这些复杂情感的出口。我迫切地想知道书中会如何深入探讨安东尼奥尼电影中的“现代性”，他如何捕捉那个时代社会变迁带来的个体焦虑，又如何通过镜头语言将这些抽象的情感具象化。同时，我也对书中是否会提及安东尼奥尼与他电影女演员之间的合作关系，以及她们是如何在他的镜头下展现出那种独特的气质感到好奇，因为那些女性角色往往是理解他电影主题的关键。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计就充满了艺术感，深邃的蓝色背景上，几幅安东尼奥尼经典电影的剧照以一种抽象拼贴的方式呈现，光影交错，人物的眼神在黑白影像中流露出一种难以言说的忧郁和疏离。翻开书页，纸张的质感也相当不错，厚实而带着微哑的光泽，让人在阅读时能够沉浸其中。我一直对安东尼奥尼的电影着迷，尤其是他那些探索现代社会中个体孤独、情感困境以及人与人之间沟通障碍的作品。从《奇遇》中消失妻子的谜团，到《放大》中摄影师的迷失，再到《红色沙漠》中工业化对人心灵的侵蚀，他的电影总能触及到内心深处最隐秘的角落，引发深刻的思考。这本书的出现，让我对接下来的阅读充满了期待，不知道它会如何解读安东尼奥尼那些充满象征意义的镜头语言，如何剖析他镜头下人物复杂的内心世界，又会如何将他的艺术理念与那个时代的社会变迁联系起来。我尤其好奇书中是否会深入探讨安东尼奥尼独特的叙事方式，那种打破传统线性叙事的结构，以及他对留白和沉默的运用，这些都是他电影中最具辨识度的特征。

评分☆☆☆☆☆

这本关于安东尼奥尼电影的书，一入手就感受到了一种沉甸甸的学术分量。书的装帧考究，封面虽然简洁，但用色和排版都透露出严谨的气质。我一直觉得安东尼奥尼的电影不仅仅是视觉的盛宴，更是哲学思辨的载体，他所呈现的现代人精神危机，至今仍具有极强的现实意义。这本书的书名让我立刻联想到他那些充满诗意与疏离感的画面，例如《情欲的迷宫》里人物之间若即若离的关系，或是《蚀》中都市景观的冰冷。我特别期待书中能对安东尼奥尼的影像美学进行深入的分析，比如他对色彩的运用，特别是《红色沙漠》中那种令人不安的工业色调，以及他对构图的极致追求，那些空旷的场景和被边缘化的人物，都极具表现力。此外，书中对安东尼奥尼创作生涯各个时期的电影进行梳理，分析其风格演变，并挖掘其背后的时代背景和文化影响，也是我非常感兴趣的部分。我希望这本书能够提供一种全新的视角，帮助我更深刻地理解安东尼奥尼电影中那些难以言说的情感和哲学命题。

评分☆☆☆☆☆

我最近拿到了一本关于安东尼奥尼电影的书，它的封面设计非常有格调，不是那种一眼就能抓住眼球的商业风格，而是带着一种内敛的艺术气息。我一直以来都对安东尼奥尼的电影情有独钟，觉得他的作品有一种超越时代的魅力。我记得第一次看他的电影是《奇遇》，那种在旅途中发生的悬疑故事，最终指向的却是人心的虚无和情感的失落，给我留下了极其深刻的印象。之后我又陆续看了《放大》、《红色沙漠》、《蚀》等，每部电影都像一首意境深远的诗，让我反复回味。所以我拿到这本书，首先感受到的是一种亲切感，仿佛遇见了一位老朋友。我非常期待书中能够深入探讨安东尼奥尼电影中的女性形象，她们往往独立、美丽，却又被困在情感的牢笼里，展现出一种迷人的脆弱。同时，我也好奇书中会如何解读他电影中那些极具象征意义的场景和物件，比如海边的风、空旷的建筑、失踪的人，它们背后究竟承载着怎样的现代人精神困境？

评分☆☆☆☆☆

之前买了一本被好友拿走了趁活动赶紧再入一本

评分☆☆☆☆☆

东西很棒，家里的宝贝很喜欢。

评分☆☆☆☆☆

初识作者还是听的他的评论音轨 书中的注释也很翔实 是一个了解安东尼奥尼的好途径

评分☆☆☆☆☆

红红火火恍恍惚惚哈哈哈

评分☆☆☆☆☆

对于安东尼奥尼六部最为经典的电影的细致解读，电影爱好者不容错过。

评分☆☆☆☆☆

图书装帧设计不错，价格合适，内容可读，值得购买!

评分☆☆☆☆☆

安东尼奥尼是我最喜欢的电影导演之一。这种书当然不容错过。

评分☆☆☆☆☆

关于安东尼奥尼电影的一部影评集，翻了翻，感觉里面应该对“情感三部曲”《奇遇》、《夜》、《蚀》和《红色沙漠》、《放大》等影片进行较深度的解读，但是竟然没有关于《扎布里斯基角》的评论！印刷效果尚可，至少剧照不会是模糊的一片

评分☆☆☆☆☆

安东尼奥尼，晦涩难懂，但懂了就是膜拜。