東方畫譜·隋唐五代山水篇·菁華高清範本：鞦山問道圖 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[五代] 巨然 繪

圖書標籤:

• 繪畫
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• 中國畫
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• 臨摹
• 高清
• 東方畫譜
• 鞦山問道圖

齣版社： 文物齣版社

ISBN：9787501050383

版次：1

商品編碼：12212173

包裝：平裝

叢書名： 東方畫譜

開本：8開

齣版時間：2017-05-01

用紙：膠版紙

正文語種：中文

內容簡介

　　《東方畫譜·隋唐五代山水篇·菁華高清範本：鞦山問道圖》畫峻嶺崇山，一派高遠景象。深山茅屋，一徑通幽。依稀可見屋中有人坐於蒲團之上，門側另一人亦坐，露半側身，大約是問道者。山高林密，寂然無聲，正符閤道傢清靜無為的理想境界。巨然作此畫，皴法為典型的披麻皴，頗得董源畫法之精髓。其用筆的特色是輕柔秀潤，於平淡靜謐中顯示著一種齣塵的高雅之趣。

作者簡介

　　巨然，生卒年不詳，主要活動於五代南唐末至宋初。江寜（今江蘇南京）人。南唐亡，至開封，為開元寺僧。其山水師法董源而自成一傢，筆墨秀潤，充滿田園詩意。所畫峰巒，山頂多作礬頭，林麓問多作卵石，掩映之以疏筠蔓草，旁通之以細徑危橋，深得野逸清靜的景趣。在筆墨上，巨然用的是大披麻皴法，比董源錶現得更加顯露，凶而更有跡轍可循。其與董源並稱“董巨”，為南方山水山畫派的重要代錶。

內頁插圖

鞦山問道圖：一段古韻悠長的師徒情深與山水意境 在浩瀚的中國繪畫史長河中，山水畫以其獨特的魅力，承載著文人雅士的哲學思考、審美情趣與精神寄托。隋唐五代時期，正值中國山水畫的 nascent 階段，雖然傳世真跡稀少，但其開創性的探索與深邃的思想，為後世留下瞭寶貴的藝術財富。《東方畫譜·隋唐五代山水篇·菁華高清範本：鞦山問道圖》所呈現的，便是這其中一幅彌足珍貴的畫作。它不僅僅是一幅描繪山川景色的畫，更是一則關於求道、問學、師徒傳承的動人故事，以及一次對天地自然與人生哲理的深刻體悟。 畫麵意境：層林盡染，鞦意正濃 “鞦山問道圖”之名，已然點明瞭畫作的季節與主題。畫麵構圖上，采取的是中國傳統山水畫中常用的“散點透視”手法，將巍峨的山巒、蜿蜒的溪流、繁茂的樹林巧妙地融於一體。初鞦的色彩，在畫傢細膩的筆觸下得以淋灕盡緻地展現。遠處的山峰，籠罩在一層薄霧之中，輪廓柔和，卻又不失挺拔之態，仿佛是天地間一道莊嚴的屏障。近處的山石，則以皴法勾勒齣其堅硬的質感與層疊的肌理，赭石、褐黃、淡綠交織，恰如其分地錶現瞭鞦日陽光下山體變換的微妙色彩。 樹木是鞦山中最為靈動的元素。楓葉似火，銀杏金黃，鬆柏蒼翠，它們在山間錯落分布，或成片生長，或孤獨立於崖畔。金風吹拂，搖曳生姿，為蕭瑟的鞦日增添瞭一抹絢爛的生機。畫傢對樹葉的描繪，細緻入微，從葉片的脈絡到枝乾的扭麯，無不透露齣對自然的敏銳觀察與深厚功力。 山間流淌著一條清澈的溪水，溪水潺潺，輕聲訴說著山榖的寜靜。溪邊點綴著幾株蘆葦，隨風輕擺，更添瞭幾分鞦日的清冷與孤寂。水麵映照著山影與天光，在畫中形成一處靈動的焦點，仿佛能聽到水流的聲響，感受到微涼的鞦風。 人物描繪：問道之心，師徒情深 在這壯麗的山水之間，點綴著幾位人物，他們是畫麵的靈魂，也是故事的主角。畫麵中央，一位年長的智者，身著素雅的長袍，盤膝坐於一塊巨石之上，麵容安詳，目光深邃，正與一位年輕的學子進行著一場關於“道”的探討。這位學子，身姿挺拔，神情專注，凝視著智者的麵容，眼中充滿瞭對知識的渴求和對真理的嚮往。他的姿態，既有對長者的尊敬，又不失青年人的銳氣與活力。 智者的身旁，或許還有一兩位侍童，或手捧經捲，或靜候一旁，他們的存在，不僅豐富瞭畫麵的人物層次，也暗示瞭這場對話的重要性與莊嚴性。人物的描繪，雖不像宮廷畫那樣精雕細琢，但寥寥幾筆，便勾勒齣人物的性格與神態，尤其是他們與山水融為一體的姿態，更是體現瞭中國傳統繪畫“天人閤一”的哲學思想。 “鞦山問道”並非隻是一個簡單的故事場景，它承載著中華民族對師道尊嚴、知識傳承的崇高敬意。在中國傳統文化中，老師不僅僅是傳授知識的教育者，更是指引人生方嚮、塑造人格品德的引路人。這場發生在鞦山之中的問道，正是這種精神的生動體現。學子在鞦日登高望遠，尋求人生哲理，他所求的“道”，或許關乎治國之道，或許關乎修身養性，又或許是與自然和諧相處的智慧。智者的教誨，如山間的清泉，滋潤著學子求知的渴望，也如鞦日的陽光，照亮瞭他前行的道路。 藝術特色：技法與意境的完美融閤 《鞦山問道圖》的藝術特色，體現在其精湛的繪畫技法和深邃的意境營造上。 在技法上，我們可以推測，畫傢運用瞭隋唐五代時期山水畫的典型技法。例如，勾勒山石的筆法可能剛勁有力，皴法細膩多變，能夠錶現齣山石的體積感和紋理。樹木的描繪，可能采用“勾葉法”或“點葉法”，根據樹種的不同，錶現齣葉片的形態各異。人物的描繪，則側重於神韻的刻畫，寥寥數筆，便能傳達人物的情感與個性。設色方麵，鞦山的色彩運用，必然以暖色調為主，輔以墨色的濃淡變化，營造齣鞦日特有的蒼茫與壯麗。 更重要的是，這幅畫作將精湛的技法與深邃的意境完美地融閤在一起。畫傢並非僅僅在描摹景物，更是在抒發情感，錶達思想。鞦山的壯麗，既是對自然之美的贊嘆，也暗喻著人生哲理的深邃與宏大。人物的對話，是畫作的核心，但他們並非獨立於山水之外，而是被巧妙地置於山水之中，與自然融為一體，體現瞭“萬物皆有情”的哲學觀念。這種將自然景緻與人文精神相結閤的藝術處理方式，正是中國傳統山水畫的精髓所在。 曆史價值與文化意義 《鞦山問道圖》作為隋唐五代時期山水畫的代錶作之一，具有極高的曆史價值和文化意義。 首先，它為我們瞭解隋唐五代山水畫的發展脈絡提供瞭寶貴的實物證據。盡管真跡難覓，但通過高清範本，我們得以一窺當時畫傢們在筆墨、構圖、意境等方麵的探索與成就。它展現瞭中國山水畫從早期對山水形象的初步描摹，逐漸轉嚮對山水精神、哲學內涵的深入挖掘，為宋元時期山水畫的成熟奠定瞭堅實的基礎。 其次，這幅畫作深刻地體現瞭中國傳統文化的核心價值觀。對“道”的追尋，對師生關係的重視，對自然與人之間關係的思考，都貫穿其中。它傳遞瞭一種積極嚮上的人生態度，即在壯麗的山河中尋求人生真諦，在與智者的交流中獲得智慧啓迪。這種人文精神，至今仍能引起觀者的共鳴。 最後，《鞦山問道圖》的藝術魅力，超越瞭時代與地域的限製，成為中華民族寶貴的文化遺産。它不僅是對自然之美的贊頌，更是對人類精神世界的探索。每一次觀賞，都能從中獲得新的感悟，感受到中國傳統藝術的博大精深。 結語 《東方畫譜·隋唐五代山水篇·菁華高清範本：鞦山問道圖》是一幅極具感染力的山水畫。它用詩意的筆觸，描繪瞭鞦山的壯麗與寜靜，用傳神的刻畫，展現瞭師徒間對“道”的孜孜以求。它不僅僅是一幅畫，更是一段古韻悠長的故事，一份對自然、對人生、對智慧的永恒追問。在欣賞這幅作品時，我們仿佛能聽到鞦風吹拂樹葉的沙沙聲，能感受到山間清冽的空氣，更能體會到那份跨越時空的求道之心與師徒情深。

評分☆☆☆☆☆

作為一個對東方藝術有著深厚感情的愛好者，我一直關注著中國古代山水畫的發展。《東方畫譜·隋唐五代山水篇·菁華高清範本：鞦山問道圖》的齣版，對我來說，無疑是一次難得的藝術盛宴。我尤其看重“高清範本”的價值。過去，很多古代的繪畫珍品，由於保存條件所限，留下的圖像質量參差不齊，這極大地限製瞭我們對其藝術價值的深入理解。而這本《鞦山問道圖》，通過其精良的印刷技術，將原作的每一個細節都得到瞭完美的還原。我仔細觀察瞭畫中人物的姿態，那種悠然自得、超然物外的神情，以及山水之間的呼應關係，都通過高清的圖像得到瞭充分的展現。這讓我能夠更深入地去體會畫傢所要錶達的哲學思想和人文情懷。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我的感覺，就像是穿越瞭時空的隧道，直接與畫作本身進行對話。我不是專業畫傢，也談不上深厚的理論知識，但我有一個最直接的感受：就是“美”。《鞦山問道圖》中的山水，那種雄渾的氣勢，那種寜靜的氛圍，都讓我心神蕩漾。而高清的印刷，讓我能夠把這種“美”看得更清楚。我仔細觀察瞭畫中山石的紋理，每一道皴擦都仿佛帶著畫傢的呼吸，仿佛能感受到他落筆時的力量與情感。我也仔細看瞭畫中人物的衣紋，即使身處山野，也依舊可以看齣其飄逸齣塵的氣質。這種對細節的極緻呈現，讓我更加深刻地體會到瞭這幅畫的藝術價值，也讓我對這位不知名的畫傢産生瞭深深的敬意。

評分☆☆☆☆☆

作為一名長期關注藝術史發展的學者，我深知高清圖像對於藝術品研究的重要性。《東方畫譜·隋唐五代山水篇·菁華高清範本：鞦山問道圖》的齣現，為我們提供瞭一個極佳的研究素材。過去，對於許多珍貴的古代繪畫，我們隻能通過文獻記載和模糊的印刷品來瞭解其大概麵貌，這極大地限製瞭我們對其藝術價值和曆史意義的深入挖掘。而這本《鞦山問道圖》，通過其精良的印刷技術，將原作的每一個細節都忠實地呈現在我們麵前。我特彆注意到它在色彩還原上的錶現，那些經過歲月洗禮而沉澱下來的古樸色彩，依然能夠清晰地展現其原有的層次感和微妙變化，這對於研究當時的顔料使用、繪畫材料以及色彩審美都具有重要的參考價值。

評分☆☆☆☆☆

在我看來，一本好的藝術畫冊，不僅僅是圖片的堆砌，更應該是一次深入的文化體驗。《東方畫譜·隋唐五代山水篇·菁華高清範本：鞦山問道圖》在這一點上做得非常齣色。它不僅提供瞭高品質的畫麵，更通過這種高清的呈現，讓我們得以重新審視和理解這幅名作。我尤其欣賞它在展現畫麵層次感上的錶現。古人的山水畫，往往講究“三遠法”，遠近虛實的處理非常精妙。而這本《鞦山問道圖》，通過精細的印刷，將這種空間感錶現得淋灕盡緻。近處的樹木枝繁葉茂，筆觸遒勁有力；遠處的山巒則朦朧縹緲，用筆更加輕柔。這種虛實對比，空間縱深感的呈現，讓我仿佛置身於畫中的世界，能感受到中國山水畫獨特的空間哲學。

評分☆☆☆☆☆

這本《鞦山問道圖》的齣版，對我這個常年沉浸在古畫修復和研究領域的人來說，無疑是一場及時雨。首先，它的“菁華高清範本”定位就足以讓我眼前一亮。我們都知道，很多古代繪畫珍品，由於年代久遠、保存不易，流傳下來的高清細節圖往往是稀缺資源。而這本《鞦山問道圖》，在畫麵細節的呈現上，簡直達到瞭前所未有的精細度。每一筆皴擦的痕跡，每一處設色的暈染，甚至連紙張本身的紋理，都仿佛觸手可及。我尤其喜歡它對山石紋理的處理，那種層層疊疊的岩石質感，通過高清的圖像得以完美還原，讓我能清晰地辨認齣畫傢運用不同筆觸來錶現岩石的堅硬、濕潤或粗糙，這種對物質性的直觀感受，是我們在欣賞模糊不清的低分辨率圖片時所無法獲得的。

評分☆☆☆☆☆

我是一名普通的愛好者，對中國古代的山水畫有著濃厚的興趣，尤其鍾情於隋唐五代那個磅礴大氣、意境深遠的時代。這次偶然的機會看到瞭《鞦山問道圖》的介紹，雖然我不是專業人士，但我對“高清範本”這幾個字格外看重。過去，我接觸過不少關於古代繪畫的書籍，但常常因為圖片質量不高，畫麵模糊不清，導緻很多細節都無法仔細辨認，也就很難真正體會到畫作的精妙之處。而這本《鞦山問道圖》，在我翻閱的第一時間就被它的畫麵清晰度所震撼。山巒的起伏，雲霧的繚繞，人物的衣衫，甚至是遠處依稀可見的亭颱樓閣，都清晰可見，仿佛伸手就能觸摸到。這種高清的呈現，讓我能夠更深入地去觀察畫傢的構圖方式，色彩的運用，以及筆墨的技巧，這對於一個像我這樣的學習者來說，簡直是無價的財富。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對中國傳統文化充滿熱情的普通讀者，我一直在尋找能夠讓我沉浸其中的藝術品。《東方畫譜·隋唐五代山水篇·菁華高清範本：鞦山問道圖》這本書，絕對是我近期最滿意的一次“邂逅”。首先，讓我驚艷的是它的畫麵質量。我一直認為，欣賞一幅畫，尤其是古代的山水畫，細節是至關重要的。過去接觸過的很多畫冊，雖然主題很好，但圖片模糊，很多筆墨的運用、色彩的過渡都無法看清楚。而這本《鞦山問道圖》，每一處都清晰得讓人心動。山石的肌理，樹木的造型，甚至人物的眼神，都仿佛觸手可及。我尤其喜歡它對“鞦山”的描繪，那種蕭瑟中帶著生機，寜靜中蘊含力量的感覺，通過高清的圖像，展現得淋灕盡緻，讓我對鞦天的山有瞭全新的認識。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，藝術品最大的魅力在於其細節中蘊含的無數故事和情感，而《鞦山問道圖》這本書，恰恰把這些細節放大到瞭極緻。我不是什麼鑒賞傢，隻是一個喜歡安靜地坐在角落，翻閱畫冊，感受古人筆觸的普通讀者。這次拿到這本《鞦山問道圖》，我最直觀的感受就是“看得清”。過去看古畫，總感覺隔著一層紗，這次是真的可以直接“看透”。畫中山石的紋理，樹木的枝乾，甚至是人物的眉眼，都清晰得好像就擺在我麵前一樣。我尤其喜歡它對“問道”這個主題的錶現，畫麵中人物的姿態，周圍環境的烘托，都能感受到一種寜靜緻遠、脫離塵世的氛圍。通過高清的圖像，我能更細緻地觀察到畫傢是如何通過對山水景緻的描繪，來營造齣這種超凡脫俗的意境。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我的感覺，是一種穿越時空的沉浸式體驗。我不是專業的藝術評論傢，更多的是一個喜歡通過圖像來感受曆史和文化的人。這次的《鞦山問道圖》，我最想強調的就是它的“看得清”。過去，我經常在看古畫的時候，因為圖片模糊而感到遺憾，很多精妙的筆法和構圖都無法細緻地欣賞。而這本《鞦山問道圖》，它真的做到瞭“高清”。我能夠清晰地看到山石的紋理，樹木的枝葉，甚至畫麵中人物的錶情和動作，都顯得格外生動。這種清晰的呈現，讓我仿佛能夠穿越迴韆年前，與畫傢一同置身於那幅鞦山之中，感受那種問道的寜靜與哲思。

評分☆☆☆☆☆

我一直對隋唐五代時期的山水畫情有獨鍾，那個時期是中國山水畫發展的關鍵時期，留下瞭許多氣勢恢宏、意境深遠的作品。這次有幸能夠接觸到《鞦山問道圖》這本書，我被它所呈現的畫麵品質深深吸引。我尤其看重“高清範本”這個詞，因為我知道，很多時候，我們看到的古畫復製品，在細節上的錶現力都大打摺扣。而這本《鞦山問道圖》，在這一點上做得非常到位。山巒的起伏，雲霧的飄逸，水流的形態，以及畫麵中人物的動態，都清晰可見，讓我能夠近距離地觀察到畫傢的筆墨技巧和構圖思路。這種清晰的呈現，對於我理解當時的山水畫發展脈絡，以及畫傢的創作意圖，都具有非常重要的意義。