长江新世纪 BEYOND乐队金曲弹唱/刘传 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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• BEYOND
• 金曲
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• 吉他
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• 音乐
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• 粤语

出版社： 长江文艺出版社

ISBN：9787535493897

版次：1

商品编码：12271107

包装：简装

开本：其他

出版时间：2017-09-01

内容简介

本书是一本音乐培训教材。每一个BEYOND乐队的铁杆歌迷和吉他迷，无不想用自己的歌声与手中的吉他来演绎BEYOND的理想与辉煌，本书就是为了满足这种需求而编写，主要编配了BEYOND乐队的金曲弹唱曲集，近期新编配了《真的爱你》《海阔天空》等11首轻松弹唱谱，可以满足初学者的需要，可以体会BEYOND的精髓。

作者简介

刘传：北京人，吉他教育家，北京风华艺校校长、北京刘传风华图书有限公司法人代表，中国音乐家协会会员、北京音乐家协会会员。多年来亲自主持教学工作，培养大量吉他人才，同时使风华艺校成为业内有名品牌。先后编写近百本有影响力的吉他专著，录制多盘教学及欣赏CD、DVD，还先后主持从国外引进、翻译、出版了系列吉他教学的经典教程，为吉他教学做出很大贡献。代表作有《吉他自学三月通》《吉他自学入门与提高》《吉他爱好者》等

音乐的河流：探寻中国当代流行音乐的演变与浪潮 本书深入剖析了自二十世纪末至今，中国流行音乐在社会变迁与技术革新双重驱动下的发展脉络、主要流派的兴衰更迭，以及对主流文化心理的深刻影响。我们聚焦于那些塑造了数代人记忆的音乐现象，而非仅仅罗列专辑或艺人。 第一章：世纪之交的文化回响与港台音乐的“黄金渗透” 进入新世纪前的最后十年，中国大陆流行音乐市场经历了从模仿到本土化的关键转型。本章首先回顾了八九十年代香港与台湾流行音乐（如“四大天王”、校园民谣的成熟期）对内地年轻一代听众在审美、制作水准和商业运作上的启蒙作用。我们详细分析了盗版音像制品、卡带和CD在信息渠道有限的年代所扮演的文化“中介”角色，探讨了这种外部文化输入如何催化了本土原创音乐的觉醒。 重点分析了早期内地“都市民谣”和“摇滚乐”在主流媒体边缘的生存状态，并比较了彼时内地与港台在音乐产业结构上的巨大差异，这为理解未来本土音乐的崛起提供了重要的历史背景。我们考察了电视选秀节目的前身在地方电视台的萌芽，以及互联网尚未普及前，音乐信息流动的瓶颈与突破。 第二章：新世纪初期的“偶像工厂”与多元曲风的并存 本章聚焦于2000年至2010年间，中国流行音乐市场经历的第一次重大变革——在成熟的唱片工业体系下，偶像团体和“情歌”市场的极度繁荣。 2.1 偶像工业的标准化与本土化 详细梳理了如何借鉴日韩成熟的艺人包装模式，内地的娱乐公司如何构建“偶像工厂”。分析了不同类型偶像团体（如强调演唱技巧的、强调青春形象的）的市场定位，以及他们对青少年消费心理的精准把握。我们用大量篇幅分析了当时流行的“芭乐情歌”的音乐结构特点、歌词主题，以及它们如何占据了KTV和城市电台的主流地位。 2.2 另类声音的地下生长 与主流的商业化并行，本章也深入挖掘了地下音乐场景的发展。独立摇滚、早期电子音乐、以及受到Hiphop文化影响的先驱者们在特定城市（如北京、上海、成都）的音乐现场中所扮演的角色。我们探讨了在主流媒体话语权下，这些“非主流”音乐如何通过早期BBS、独立厂牌和小型Livehouse维持其生命力，并为后来的文化爆发积蓄能量。 第三章：互联网时代的“去中心化”与音乐传播革命 2010年前后，互联网技术的飞速发展彻底颠覆了音乐的生产、分发与消费模式。本章是全书的核心，它探讨了从“购买音乐”到“消费内容”的范式转移。 3.1 音乐平台的崛起与版权生态的重塑 分析了数字音乐平台（如MP3下载网站的兴盛、随后转向正版流媒体）如何打破传统唱片公司的垄断地位，使得音乐的获取成本骤降。详细比较了不同阶段的商业模式——从免费下载到会员订阅，以及这对音乐创作者收入结构带来的根本性变化。 3.2 Hiphop与电子音乐的“主流化” 重点分析了Hiphop文化如何跨越地下藩篱，借助网络媒介的力量成为现象级文化载体。我们分析了其在歌词内容（从早期的社会批判到后期的“炫耀式”叙事）上的演变，以及它与本土语言和文化符号的深度结合。同时，电子音乐（EDM、Techno等）如何通过音乐节和网络推广，从小众爱好渗透到商业演出的核心。 第四章：新世代的审美转向与短视频文化的影响 本章关注最近十年，在移动互联网和短视频平台主导下，音乐审美和创作逻辑发生的新变化。 4.1 短视频的“片段化”审美挑战 探讨了短视频平台（如抖音等）对歌曲创作节奏、Hook（记忆点）设计提出的“即时满足”要求。分析了那些在短时间内迅速蹿红的“神曲”的音乐特征，以及这种“碎片化”消费模式对音乐的完整性和叙事深度的潜在影响。 4.2 独立音乐人的“自媒体化” 研究了新一代音乐人如何利用社交媒体、众筹和直接的粉丝互动（如直播、线上演出）来建立自己的音乐生态。这包括对“人设”构建的重视，以及音乐作品如何成为其个人品牌表达的一部分。分析了这类新模式如何为地方性、实验性的音乐风格提供了前所未有的传播机会。 第五章：音乐作为社会情绪的容器与文化身份的构建 本书最后一部分将视角转向音乐与社会情绪的互动。我们考察了音乐如何承载特定群体的集体记忆和身份认同。 5.1 情感投射与集体怀旧 分析了在快速社会变迁中，人们对“旧日金曲”的持续热爱，这种怀旧情绪背后是对稳定感和确定性的集体渴望。同时，考察了不同年龄层对特定音乐风格的“情感标记”作用。 5.2 音乐制作的技术革新与未来展望 简要介绍了AI辅助创作、沉浸式音频（如3D环绕声）等前沿技术对未来音乐制作的潜在影响。本书总结了当前中国流行音乐在保持其旺盛生命力的同时，所面临的商业化与艺术追求之间的永恒张力，并对未来音乐生态的形态提出了审慎的展望。 结论： 中国流行音乐是一条奔腾不息的河流，它吸收了来自四面八方的支流，不断冲刷和重塑着河床，其最迷人的地方在于其持续不断的自我对话与融合能力。

评分☆☆☆☆☆

这本书的设计风格很朴实，没有太多花哨的装饰，但却有一种沉甸甸的质感。我一直是个BEYOND的忠实乐迷，他们的歌曲不仅仅是音乐，更是一种信仰。从学生时代到现在，BEYOND的歌声始终伴随着我，给我勇气，给我希望。我一直以来都有学习吉他的想法，但总是找不到一本真正能够吸引我的教材。这本《长江新世纪 BEYOND乐队金曲弹唱》正好满足了我的需求。它不只是简单的乐谱，更是一种情感的连接。我迫不及待地想知道，刘传老师是如何将BEYOND那些充满力量和激情的歌曲，转化为适合吉他弹唱的形式的。他的编排是否能够展现出BEYOND音乐中那种呐喊般的张力？我希望通过这本书，我不仅能学会弹奏BEYOND的歌曲，更能从中体会到BEYOND那种永不放弃的精神。我计划着，等我熟练之后，能够约上三五好友，一起弹唱BEYOND的歌曲，重温那段激情燃烧的岁月。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本《长江新世纪 BEYOND乐队金曲弹唱/刘传》后，我的第一反应就是它的实用性。作为一名业余爱好者，我一直希望能够用自己的双手去演绎那些我深爱的歌曲。BEYOND的音乐，那种充满力量和情感的旋律，总是能触动我内心最柔软的地方。这本书的出现，无疑为我打开了一扇新的大门。我仔细地翻阅了一下里面的曲目，从《真的爱你》到《不再犹豫》，再到《永远等待》，几乎囊括了BEYOND最经典的代表作。更重要的是，它提供了详细的弹唱谱，这意味着我不仅可以学习歌曲的和弦，还可以尝试去弹奏出伴奏的部分，甚至可以跟着自己的声音一起演唱。这一点对于我这种技术不算精湛但热情高涨的乐迷来说，简直是福音。我特别想知道，刘传老师在改编这些歌曲的时候，是如何考虑到吉他演奏的特点的？有没有一些巧妙的和弦进行或者指法建议，能够让弹奏更流畅，声音更饱满？我期待着能够通过这本书，更深入地理解BEYOND音乐的魅力，并将这份热爱转化为指尖上的旋律，在空闲的时候，用自己的方式去致敬那些伟大的音乐人。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计就很有吸引力，那种泛黄的纸张质感，配合着长江奔腾的意象，还有BEYOND乐队那熟悉的LOGO，瞬间就把我带回了那个充满激情的年代。我一直都很喜欢BEYOND，他们的歌曲不仅仅是音乐，更是一种精神的象征，是对自由、理想和不屈不挠的追求。虽然我拿到的是一本弹唱谱，但光是翻看目录，看到那些经典歌曲的名字，心里就涌起一阵阵的感动。我迫不及待地想知道，这本书是怎么将那些经典旋律与和弦结合起来的，是不是真的能够让我这个吉他初学者也能轻松上手，弹奏出属于自己的“海阔天空”和“光辉岁月”。封面上的“长江新世纪”这个名字也很有意思，它暗示着一种传承和创新，或许这本书不仅是BEYOND歌曲的复刻，更是一种音乐文化的延续和发展。我特别好奇，刘传这位编曲者，是如何理解和诠释BEYOND的音乐的，他的编配方式是否能触及到歌曲最核心的情感，而不是简单地罗列和弦。总之，这本书对我来说，不仅仅是一本乐谱，更是一扇通往回忆和梦想的窗口，我期待着它能带给我更多的惊喜和感动。

评分☆☆☆☆☆

这本书的纸质和印刷都做得相当不错，拿在手里有一种厚实感。我一直对BEYOND乐队的音乐情有独钟，他们的歌曲陪伴了我无数个日夜，在我迷茫的时候给我力量，在我快乐的时候放大我的喜悦。所以，当我在书店看到这本书的时候，我几乎是毫不犹豫地就买下了。我对于弹唱这种形式一直很感兴趣，总觉得能够自己边弹边唱，才是真正地将一首歌曲融入自己生命的方式。这本书收录的歌曲都是我耳熟能详的BEYOND经典，光是看着那些歌名，脑海里就已经浮现出了旋律。我尤其好奇这本书的编曲者刘传老师，是如何处理这些耳熟能详的歌曲的。BEYOND的歌曲本身就很有特色，他们的编曲和演奏方式都有着独特的风格。我希望刘传老师的改编能够保留住BEYOND音乐的精髓，同时又能够适合吉他弹唱的特点，让普通爱好者也能够轻松上手。我非常期待能够通过这本书，学习到如何用吉他弹奏出BEYOND歌曲的韵味，用自己的声音去重新演绎那些触动人心的旋律。

评分☆☆☆☆☆

我一直对BEYOND乐队的音乐情有独钟，他们的歌曲不仅仅是旋律，更是一种精神的象征。这本书的出现，对我来说意义非凡。作为一名怀揣吉他梦想的普通听众，我渴望能够亲手弹奏出那些熟悉的旋律，用自己的声音去表达对BEYOND的喜爱。这本书的目录就足够让我兴奋，收录了大量BEYOND的经典金曲，足以满足我长久以来的愿望。我尤其对刘传老师的编曲充满期待，我好奇他会如何处理那些充满力量和情感的歌曲，如何在保留BEYOND独特风格的同时，又让吉他弹唱变得更加生动和富有感染力。我希望这本书不仅仅是一本简单的弹唱谱，更能引导我深入理解BEYOND音乐的灵魂，让我能够通过指尖的跳跃，去感受那种自由、热血和不屈不挠的精神。我期待着，能够在这个过程中，找到属于自己的音乐节奏，用BEYOND的歌声，点燃生活中的激情。