倒挂花束创意制作 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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曾品蓁 著

图书标签:

• 倒挂花束
• 创意手工
• 花艺
• DIY
• 装饰
• 礼品
• 手作
• 永生花
• 干花
• 家居

出版社： 中国轻工业出版社

ISBN：9787518417469

版次：1

商品编码：12294951

包装：平装

开本：16开

出版时间：2018-02-01

用纸：铜版纸

产品特色

编辑推荐

作者从事花艺创作多年，经验丰富，《倒挂花束创意制作》一书中她以swag为主题，设计了25款作品。

所有作品共分三个章节展示，其中前两个章节以季节为主线，所设计的花束展现了四季之美，从初春的微风轻佛到冬雪中的那抹暖阳，通过花束去感受季节的更迭，换一种方式展现自然之美；第三章为礼品花束的创意设计，本章根据不同的收礼人的特点去设计花束，希望能带给读者花束创意更多的启迪；最后一章介绍了下干燥花的各种基础知识，让初学者也能短时间上手。

本书中所有花束创意，作者都将创意时的灵感记录了下来，且每束花均有详细的制作步骤图，并配有分步讲解，是读者在日后尝试制作花束和独立设计时不可或缺的指导书。

内容简介

倒挂花束因制作简单，可以在短时间内完成创意，目前十分流行。

本书以倒挂型的swag为主轴来设计，只要掌握书中教授的设计制作原则与技巧，便能为居家空间带来数个月至一年以上的美丽视觉享受！

作者用”缤纷很温情、清雅也迷人和花礼有心意”三个主题展示了25款自然干燥花束的创意灵感，一步一图的花束制作步骤是本书的一大亮点。此外，干燥花的基本知识介绍：天然干燥法、干燥花制作、保存……让初学者读后也能很快上手。

作者简介

曾品蓁（Kristen）

恋森林，热爱大自然，作品以流露森林气息的大地系自然风格著称，在花材运用与配色上有独到的创意与美感。

目前专门教授干燥花艺术，并分享花草生活的美好。作品风格深受人们喜爱，因此吸引世界各地学员不远千里而来进行学习。

目录

目录

关于swag

Chapter 1 缤纷很温情

01 微风轻拂的初春

02 飞扬的春天

03 郁金香花束

04 预见金合欢

05 春天专属的粉红

06 自然花草风花束

07 蝴蝶轻舞

08 园子里的飘香

Chapter 2 清雅也迷人

01 紫色梦境

02 绿夏微光

03 乡野的问候

04 盛夏之实

05 夏末

06 夏秋合奏曲

07 秋田拾穗

08 冷秋

09 初雪

10 冬的意象

Chapter 3 花礼有心意

01 一抹春风

02 复古玫瑰花束

03 乡村风花束

04 送上一束小清新

05个性花束

06绅士的花束

07 胡椒果串饰

Chapter 4 关于干燥花

干燥花的分类

干燥花的制作·天然干燥法

干燥花的制作·硅胶干燥法

保存·干燥花

常用工具与材料

基本技法

精彩书摘

干燥花制作·天然干燥法

在家中自制干燥花其实相当简单，只要掌握几个原则，并注意干燥的环境，便可轻松享受制作干燥花的乐趣。

1． 选择新鲜的花材来进行干燥，让花形与颜色尽可能呈现最美的状态。

2． 干燥前将花材腐烂、不健康的部分摘掉，并将多余的枝叶一并去除。

3． 将花材修剪至所需的长度后，分成小束扎绑。因花材会随着水分散失而干缩，建议用橡皮筋捆绑，可避免干缩时掉落。

4． 悬挂至通风处进行干燥。风干环境需要选择明亮且通风良好之处，应尽量避免放置于阳光直射或阴暗潮湿的地方。

每种花材所需的风干时间不尽相同，不同地区的环境与气候状况也会有所差异，但基本上2～4周即可完全干燥。部分花材含水量较多，如白头翁、郁金香与蓝星花等，干燥时间较长，为尽可能保留原有的色彩，可在密闭的小空间里，用除湿机加速干燥。

干燥花制作·硅胶干燥法

一般来说含水量较多的花材，如海芋、桔梗等，自然风干容易变色，花形也不尽理想。此时可以将花埋入干燥剂中，让干燥剂吸收花材的湿气，加速其干燥，会有更佳的干燥效果。

1． 选购花艺专用的0.1～0.2毫米干燥砂或极细干燥砂来使用。

2． 将花头剪下，保留0.5～1.0厘米的花茎。

3． 在密封盒中倒入一层干燥砂，以花朵面朝上的方式插入。

3． 将花瓣间的缝隙一层层仔细撒上干燥砂，直到花朵完全覆盖。

4． 密封后在盒上标明日期，以帮助记忆。

干燥时间依不同花朵与干燥砂所使用的量而有所不同，5天～2周间可干燥完全。以此种方法干燥的花材，颜色十分鲜明，但缺点是受潮后容易软塌、褪色，尽量保存在干燥的环境下。

《倒挂花束创意制作》：一语点破，万象皆生 想象一下，当传统花束的垂坠之美被颠覆，当鲜花不再是静静地盛放，而是以一种全新的姿态，迎向天际，又或是环绕着某种意想不到的结构，绽放出别样的生命力。这便是《倒挂花束创意制作》一书所要探索的艺术边界。它不仅仅是一本关于花艺的书籍，更是一次对美学感知与空间叙事的深度对话。 本书旨在带领读者跳出固有的花束思维定势，解锁那些被忽略的，抑或是被认为是“不可能”的创意可能。我们抛开“向下生长”的惯性，拥抱“向上延伸”、“向外舒展”的全新视角。这并非简单的翻转，而是对植物形态、色彩搭配、以及花材与载体之间关系的重构。 颠覆传统，重塑形态： 传统花束，大多以螺旋技法从下往上堆叠，形成丰满的圆形或锥形。而《倒挂花束创意制作》将颠覆这一根深蒂固的模式。我们将探讨如何利用花材本身的特性，结合不同的支撑结构，创造出令人惊叹的倒挂形态。这可能是一种瀑布般的流泻，一种向上攀升的螺旋，亦或是一种悬浮在空中的艺术装置。我们将深入研究不同花材的茎叶硬度、花朵的重量分布、以及花材在空气中舒展的自然倾向，从而为倒挂设计提供科学而艺术的依据。 结构与载体：灵感的源泉 倒挂花束的实现，离不开巧妙的结构设计与富有创意的载体选择。本书将详细介绍各种可行的支撑系统，从简易的悬挂铁艺、金属网格，到更具雕塑感的木质框架、竹艺结构，甚至是废旧物品的创意再造。我们将探讨如何根据花束的整体构思，选择与之气质相符的载体，使其成为花束不可分割的一部分，共同营造出和谐的视觉效果。无论是追求工业风的硬朗，还是田园风的自然，亦或是现代风的简约，都能找到合适的载体解决方案。 色彩与意境：情绪的表达 色彩，是花艺的灵魂。在倒挂花束的创作中，色彩的运用将更加富有戏剧性。我们不再局限于从下往上的色彩过渡，而是可以大胆地利用重力、光影，来引导视觉的流向。例如，将深色花材置于顶部，营造出沉稳而神秘的氛围；或是将鲜艳的亮色花材集中在下方，如同瀑布般倾泻而下，释放出奔放的热情。本书将提供一系列的色彩搭配方案，并分析不同色彩组合所能传达的情感意境，帮助读者用花材讲出属于自己的故事。 材质与质感：多维度的触感体验 除了花材本身，其他材质的巧妙运用也能为倒挂花束增添无限魅力。本书将引导读者探索不同质感的搭配，例如，丝带的垂坠、藤蔓的缠绕、羽毛的轻盈、甚至是一些干枯枝条的粗犷，都可以与鲜花形成有趣的对比与呼应。这些材质的加入，不仅丰富了花束的视觉层次，更赋予了作品多维度的触感体验，让观者在欣赏的同时，也能感受到材质带来的细腻或粗犷的感受。 空间叙事：场景的延伸 《倒挂花束创意制作》的魅力，还在于它能够将花艺创作的边界延伸至整个空间。倒挂花束不再是孤立的作品，而是可以与特定的环境融为一体，成为空间叙事的组成部分。无论是在婚礼现场的 T 台上方，还是在商业空间的中庭，亦或是在家居的角落，一个精心设计的倒挂花束都能瞬间点亮空间，营造出独特的氛围。本书将提供不同场景下的倒挂花束设计灵感，并分析如何根据空间的大小、采光、以及整体风格，来定制最合适的倒挂花束方案。 技法与实操：从理论到实践 本书不仅仅是理论的探讨，更注重实操的指导。我们将提供详细的步骤解析，从基础的花材处理、骨架的构建，到具体的倒挂技法，都将一一呈现。通过图文并茂的教学，即使是初学者，也能逐步掌握倒挂花束的制作技巧。我们会分享一些行业内的小窍门，以及在实际操作中可能遇到的问题与解决方案，帮助读者少走弯路，顺利完成自己的创意之作。 创新思维：激发无限可能 《倒挂花束创意制作》所倡导的，是一种不断突破、勇于创新的精神。我们鼓励读者在掌握基础技法后，大胆尝试，将自己的生活经验、情感诉求，融入到花艺创作中。或许是一次旅行的灵感，一次难忘的经历，都可能成为你创作倒挂花束的绝佳素材。本书的目标，是成为你探索花艺无限可能的起点，激发你内心深处对美的追求与表达。 不仅仅是花束，更是艺术品 最终，《倒挂花束创意制作》所呈现的，已经超越了传统意义上的花束。它是一种对自然元素的重塑，一种对空间语言的解读，一种对情感的具象化表达。每一束倒挂花束，都是一件独一无二的艺术品，它们以一种前所未有的姿态，在大众视野中绽放，唤醒我们对美的全新认知。 翻开《倒挂花束创意制作》，准备好迎接一场视觉的盛宴，一次心灵的涤荡，一次对创意的无限探索。让我们一起，用花材，编织出那些关于向上、关于飞扬、关于自由的美丽梦想。

评分☆☆☆☆☆

《倒挂花束创意制作》这本书，让我彻底爱上了倒挂花束这种独特的艺术形式。我之前尝试过一些插花，总觉得作品缺乏灵魂，不够灵动。而倒挂花束，则完全不同，它本身就带着一种悬浮的、轻盈的美感，仿佛能将空间都点亮。这本书的作者，绝对是一位非常懂花、懂美的人。他/她不仅仅是教你如何把花插上去，更是引导你去理解花材的“个性”，以及如何让这些“个性”在倒挂的花束中得到最完美的展现。我特别喜欢书中关于“色彩和谐”的讲解。作者并不只是简单地告诉你哪些颜色搭配在一起好看，而是深入分析了色彩在不同文化、不同情感中所扮演的角色，以及如何通过色彩的冷暖、深浅来营造出不同的意境。例如，书中有一个章节是关于如何利用“同色系”的花材来制作一款宁静致远的倒挂花束，这种 subtle 的色彩变化，却能带来意想不到的视觉冲击力。此外，书中还提供了很多关于“留白”的技巧，这对于倒挂花束来说尤为重要，适当的留白能够让花束更加透气，避免沉闷，同时也能更好地凸显花材本身的质感。这本书让我觉得，原来制作花束，也是一件充满哲学意味的事情。

评分☆☆☆☆☆

我一直对各种手工制作有着浓厚的兴趣，而花艺更是其中的佼佼者。最近偶然间接触到《倒挂花束创意制作》这本书，发现它简直是为我量身定制的。这本书没有那些虚头巴脑的理论，而是直击核心，深入浅出地讲解了如何制作出令人眼前一亮的倒挂花束。我特别欣赏作者对于“动势”的把握。倒挂花束最迷人的地方就在于它能够打破常规的水平或垂直视角，展现出一种独特的流动感和生命力。作者通过对不同花材的形态特征进行细致的分析，以及对插作角度和枝叶走向的精准指导，让我们能够轻松地捕捉并呈现出这种“动势”。我尤其喜欢书中关于“层次感”的营造。如何通过花材的疏密、高低、远近的搭配，让整个花束既饱满又不显拥挤，同时又能突出重点，这是非常考验技巧的。书中提供了多种不同风格的层次感处理方式，从自然的堆叠到精致的错落，都能够让我们根据自己的喜好和实际情况进行选择。我跟着书中的方法，尝试制作了一个以垂坠的麦穗为主体的花束，再搭配一些小巧的野花，那种野趣盎然、随性洒脱的美感，让我自己都惊叹不已。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我一开始拿到《倒挂花束创意制作》这本书的时候，心里其实是有些忐忑的。我之前也尝试过一些插花，但总感觉自己没有天赋，做出来的东西总是不够“惊艳”。但是这本书，彻底打消了我的疑虑。它的讲解非常系统化，而且循序渐进，即便是像我这样缺乏经验的人，也能看得懂、学得会。我最喜欢的是书中关于“基础结构”的讲解，作者用非常清晰的图文，一步步地教我们如何搭建一个稳固而有型的倒挂花束“骨架”。这就像是盖房子一样，有了好的基础，后面的装饰才能做得更出色。而且，书中还提供了非常多关于“变化”的思路。比如，同一个基础结构，可以通过更换不同的花材、调整花材的疏密程度，甚至是改变颜色的搭配，就能呈现出完全不同的风格。这极大地拓展了我的思维，让我不再局限于死板的模仿，而是能够真正地去“创作”。我特别喜欢书中关于“反向思维”的提示，它鼓励我们去思考，如何将原本认为是“劣势”的花材形态，比如过于纤细的枝条或者是不易支撑的花头，通过倒挂的方式，反而能成为设计的亮点。这种将挑战转化为机遇的理念，让我觉得非常有启发性。

评分☆☆☆☆☆

我是一个对生活品质有着很高追求的人，喜欢在家里摆放一些有格调的装饰品，而花艺更是我生活中不可或缺的一部分。当我看到《倒挂花束创意制作》这本书时，就觉得它一定能给我带来新的灵感。这本书的理念非常新颖，它打破了传统花束的制作模式，将花材的重心向下转移，从而创造出一种全新的视觉体验。作者在讲解技巧时，非常注重“平衡感”的把握。倒挂花束的稳定性固然重要，但更重要的是在视觉上的平衡。如何让花束在倒挂的状态下，依然能够保持一种舒展、自然的姿态，而不至于显得歪斜或者过于沉重，这是非常讲究的。书中提供了一些非常实用的“配重”和“重心转移”的技巧，让我们能够更好地控制花束的视觉重心。我印象特别深刻的是书中关于“对比美学”的应用。作者是如何巧妙地利用不同质感、不同形态的花材进行对比，例如将柔软的花瓣与硬朗的枝叶搭配，或是将饱满的花球与纤细的花蕊组合，从而产生强烈的视觉张力，让整个花束更加生动有趣。这本书不仅教会了我制作倒挂花束的技法，更让我学会了如何用更具艺术性的眼光去审视和创作花艺作品。

评分☆☆☆☆☆

老实说，我之前对“倒挂花束”这个概念有些抵触，总觉得和传统的审美有些距离，可能显得不够端庄。但这本书彻底颠覆了我的看法。《倒挂花束创意制作》提供了一种全新的视角来欣赏和制作花艺作品。它不仅仅是关于如何将花材倒挂，更是一种关于空间、结构和光影的艺术探索。书中对于不同花材的“重量感”和“体积感”的分析，让我意识到，原来即使是同样的花材，用不同的方式去组合，呈现出的视觉效果也会截然不同。作者通过大量精美的实拍图，展示了各种风格的倒挂花束，从极简主义的线条感，到繁复华丽的复古风，再到充满田园野趣的自然风格，应有尽有。我最喜欢的是书中关于“反重力”设计的理念，作者是如何利用巧妙的结构和花材的天然形态，让花束在视觉上仿佛挣脱了地心引力，展现出一种超脱的轻盈感。这种处理方式，让我想起了很多现代艺术作品，将自然之美与空间艺术巧妙地融合在一起。我特别留意了书中关于如何利用不同质感的叶材来丰富花束的细节，以及如何通过小巧的配饰，如羽毛、丝带或者藤蔓，来为倒挂花束增添独特的个性。这本书给我带来的不仅仅是制作技巧，更是一种审美上的洗礼，让我开始重新审视我对“美”的定义，以及如何在日常生活中创造更多不一样的惊喜。

评分☆☆☆☆☆

这本《倒挂花束创意制作》真是我近期的惊喜之作！我一直对插花艺术抱有浓厚的兴趣，也尝试过不少教程，但往往要么过于基础，要么成品略显单调，无法展现出我心中那种独特的美感。然而，当我翻开这本书的第一页，就被它深深吸引住了。书中不仅仅是教你如何将花材进行简单的组合，而是引导读者去理解花材的形态、色彩以及它们之间微妙的互动关系。作者在讲解倒挂花束的技巧时，非常注重细节，比如如何选择合适的基底花材来支撑整体结构，如何通过不同长短的枝叶来营造层次感和动势，甚至是如何利用不同季节的花材来搭配出独具风韵的韵味。我特别喜欢其中关于“色彩心理学”与花束设计的结合部分，它让我明白，不仅仅是颜色本身的搭配，不同颜色的组合更能传递出不同的情感和氛围。例如，书中关于如何利用暖色调来营造温馨浪漫的感觉，以及如何运用冷色调来凸显宁静淡雅的意境，都给了我非常实用的启发。我印象最深的是其中一个章节，专门讲解了如何利用一些“非典型”的花材，例如一些造型奇特的枝条、苔藓或者甚至是干花，来为倒挂花束增添一份意想不到的惊喜和艺术感。这完全打破了我以往对花束制作的固有认知，原来花艺的世界如此广阔和富有创造力！这本书的图片也十分精美，每一款花束的设计都充满了故事感，仿佛能听到花朵在低语，看到它们在跳跃。我迫不及待地想要尝试书中介绍的几种创意花束，相信我的家一定会因为这些倒挂的美丽而变得更加生机勃勃。

评分☆☆☆☆☆

《倒挂花束创意制作》这本书，给我最大的感受就是它极强的“可操作性”和“启发性”。很多花艺书籍，虽然看起来很美，但读完之后，你可能还是不知道从何下手。这本书则不同，它将复杂的技法拆解成一个个清晰的步骤，而且每一步都配有详细的图解，让你能够一目了然。我尤其欣赏书中关于“主题性”花束设计的理念。作者鼓励我们在制作花束时，思考它想要传达的情感、场景或者故事。比如，书中有一个章节是关于如何制作“治愈系”的倒挂花束，通过选择柔和的色彩和舒缓的线条，来营造一种 calming 和疗愈的氛围。这让我觉得，制作花束不再是简单的技术活，更是一种情感的表达和心灵的寄托。我尝试着按照书中的方法，为我新搬的家制作了一款“迎接新生”的倒挂花束，选用了象征希望和活力的花材，并将它们组合成一个充满生命力的造型。当我看到它悬挂在客厅里，那种欣喜和成就感是无法言喻的。这本书还提供了一些关于色彩搭配的“禁忌”和“法则”，让我避免了一些常见的错误，同时也激发了我尝试更多大胆创新的色彩组合。总而言之，这是一本既能让你学到真本事，又能让你在创作中找到乐趣的好书。

评分☆☆☆☆☆

《倒挂花束创意制作》这本书，简直就是一本宝藏！我一直对花艺情有独钟，也曾尝试过不少花艺书籍，但这本书给我的感觉完全不一样。它不仅仅是教会你如何“做”，更是引导你去“思考”。作者在讲解制作技巧的同时，非常强调对花材“性格”的理解。比如，有些花材天生就带着一种“垂坠感”，而有些则需要通过巧妙的修剪和组合来营造这种效果。书中详细分析了不同花材的特点，以及如何将它们的特点发挥到极致。我尤其欣赏书中关于“时间维度”的运用。作者是如何引导我们去思考，当花材在不同的生长阶段，呈现出不同的形态时，如何将其融入到倒挂花束的设计中，从而赋予花束更丰富的时间感和生命力。我尝试着按照书中介绍的方法，制作了一款“秋日私语”的倒挂花束，里面包含了枯叶、浆果以及一些已经开始凋谢的花朵，虽然不那么鲜艳夺目，但却充满了成熟、静谧的美感，让我仿佛置身于一个充满故事的秋日午后。这本书让我明白，花艺的魅力不仅仅在于“开花时”，更在于它生命周期的每一个阶段。

评分☆☆☆☆☆

我是一名喜欢收集各种生活美学书籍的爱好者，从烹饪、烘焙到室内装饰，我都有涉猎。当我在书店偶然看到《倒挂花束创意制作》这本书时，立刻被它独特的封面设计所吸引。翻阅几页后，我更加确信这是一本值得我细细品味的佳作。这本书的作者显然是一位对花艺有着深刻理解和独到见解的行家。他/她并没有拘泥于传统的花束制作方式，而是将目光投向了那些能够打破常规、带来视觉冲击力的倒挂花束。书中对花材选择的建议非常细致，不仅仅是告诉你要用哪些花，更重要的是解释了为什么选择这些花，它们各自的特点是什么，以及如何将这些特点最大化地融入到倒挂花束的设计中。我印象深刻的是关于“生长形态”的运用，作者是如何引导我们去观察花草自然的生长姿态，并将这种姿态转化为花束的艺术语言。这种对自然元素的尊重和巧妙运用，使得书中的每一款倒挂花束都充满了生命力和故事感。我特别喜欢书中关于“空间感”的讨论，倒挂花束在悬挂时，需要考虑它与周围空间的互动，如何利用留白，如何让花束在视觉上产生延伸感，这些都是非常值得深入研究的课题。这本书不仅仅是一本制作指南，更是一本关于如何用花艺来表达自我、装点生活的美学读物。

评分☆☆☆☆☆

我是一名初学者，对于花艺完全是零基础，甚至连花名都认不全。朋友推荐了这本《倒挂花束创意制作》，当时我还有些犹豫，觉得可能会太难，结果完全出乎我的意料！这本书的讲解方式非常友好，像是有一位耐心细致的老师手把手教你一样。从最基础的花材选择和处理开始，作者都解释得非常清楚，比如如何判断花材的新鲜度，如何修剪枝叶才能更好地吸收水分，如何避免花材过早凋谢。最让我感到惊喜的是，书中并没有直接给出所谓的“标准”花束范例，而是鼓励我们发挥自己的想象力。它会介绍一些基础的构图原则和色彩搭配技巧，然后引导我们去思考，如果我们手中有这样几种花材，可以如何去组合，才能达到想要的效果。我特别喜欢书中关于“动态美”的解读，作者通过很多图示和文字说明，教我们如何让花束在倒挂的状态下，依然能够呈现出自然的垂坠感和流动性，而不是僵硬地堆砌在一起。这种对“势”的把握，是很多入门级教程容易忽略的，但恰恰是让花束“活”起来的关键。我跟着书中的步骤，尝试制作了一个简单的倒挂小花束，虽然不是最完美的，但能明显感觉到和以前自己随意摆弄出来的花有很大的不同，有一种轻盈灵动的美感。这本书让我觉得，原来花艺并没有想象中那么遥不可及，只要有耐心和对美的热爱，每个人都能做出令人惊艳的作品。