荒木飞吕彦的漫画术 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[日] 荒木飞吕彦 著，曹逸冰 译

图书标签:

• 漫画技法
• 荒木飞吕彦
• JOJO
• 绘画教程
• 漫画创作
• 技法分析
• 漫画家
• 艺术
• 插画
• 技巧

出版社： 新星出版社

ISBN：9787513330022

版次：1

商品编码：12345164

包装：精装

开本：32开

出版时间：2018-05-01

用纸：书写纸

页数：236

正文语种：简体中文

产品特色

编辑推荐

大师级创作公开课，不仅是想成为漫画家的人，从事创意的人都该读一读

《JOJO的奇妙冒险》销量为何能突破1亿册？作者荒木飞吕彦亲自披露创作秘诀

倾尽30年漫画生涯经验，讲解如何塑造角色、构建剧情、实践创意

收录40余幅珍贵手绘画作，作者亲绘自画像与经典角色为封面

写这本书无异于公开商业机密，实际上对我没好处。——荒木飞吕彦

内容简介

《荒木飞吕彦的漫画术》是漫画大师荒木飞吕彦的创作公开课，以销量破亿代表作《JOJO的奇妙冒险》为例，首度披露创作秘诀。

如何用首页紧紧抓住读者的心？如何避免创意枯竭？如何不露痕迹地植入丰富的信息？荒木飞吕彦倾尽30年漫画生涯珍贵经验，以《JOJO》及《龙珠》《阿基拉》等经典漫画为例，剖析塑造角色、构建剧情、打造世界观等关键环节，讲解创意实践的黄金法则。

同时收录40余幅手绘画作，封面由作者亲绘自画像与经典角色，堪称大师级创作课程，不仅是想成为漫画家的人，从事创意的人都应该读一读。

作者简介

荒木飞吕彦

日本漫画家。1960年生于仙台，1980年以《武装扑克》出道，作品充满奇妙、冒险的气氛。代表作品有《巴欧来访者》《JOJO的奇妙冒险》等。其中《JOJO的奇妙冒险》系列日本销量突破1亿册,第8部《乔乔福音》获日本文化厅媒体艺术节漫画部门大奖。

精彩书评

《JOJO的奇妙冒险》能长期人气不减，不单单是靠荒木飞吕彦的才能，还有他不懈的努力。这是立志成为漫画家，以及从事创作的人的必读书目。

——读者评论

我想将这本书打造成一张“地图”，上面记录着各种为创作服务的路线。你可以拿着它攀登陌生的山峰，也可以拿着它去开拓前人未曾涉足的处女地。

——荒木飞吕彦

目录

序言

第一章引子的画法

第二章抓住漫画的“四大基本元素”

第三章如何塑造角色

第四章如何构建剧情

第五章画能呈现一切

第六章何谓漫画的“世界观”

第七章所有元素都与主题相关

实践篇1漫画成型之前——创意、分镜稿、分格方法

实践篇2短篇的画法——以“富豪村”（《岸边露伴一动不动》）为例

后记

精彩书摘

序言

为什么写这本书？

我写这本书的目的是向读者们讲解“王道漫画的画法”。简而言之，这本书是一本“指南”。

既然是针对“漫画画法”的指南，就意味着本书的受众面并不太宽，仅限于一小撮想画漫画的人。看完这本书后，真正当上漫画家的人可能寥寥无几，甚至可能只有那么一位。也许我直接画漫画反而能让更多的读者看到。即便是这样，我也想为了“那个人”写这么一本书。

不过我认为，“王道漫画的创作方法”不仅仅适用于漫画，而是更具有普遍性的技巧。比如，塑造人物、构思剧情的手法，与小说和剧本的写法有许多共通之处；漫画的作画技巧当然也能应用在其他形式的美术创作中；寻找灵感的方法能和其他工作结合起来；思考世界构成的视角，在考察科学机制和社会体系时也能有效发挥作用。

其实漫画就是在取各家所长的过程中发展起来的，我平时也时刻关注着其他领域。从这个角度看，应该学习“漫画的黄金法则”的人也许不仅限于想走漫画家这条路的人。这本书首先要服务的，当然是想当漫画家的人，但我也希望它能在更广的层面上，成为读者思考问题时的指路明灯，这就是我写这本书的初衷。

通向“王道漫画”的黄金大道

在三十多年的漫画生涯中，我进行过各种各样的尝试，走过许许多多的弯路。在这个过程中学到的“王道漫画”的画法，我会在本书中一一介绍。

其实这些技巧由来已久，称得上是不可撼动的黄金法则。如果你也想创作漫画，我希望你能认真学习漫画的黄金法则，带着“走黄金大道”的意识去画，因为这条路会引领你画出让读者长久喜爱的经典传世名作。

要是你抱着“火一把就成”的念头，就算真画出了几部热门作品，也无法真正领会漫画的精髓。而且我要先给大家打支预防针—画漫画没那么简单，用这样的态度对待漫画绝对长久不了。

揣着“地图”，沿着“黄金大道”前行

“黄金大道”跟我们迷路时参照的地图有几分相似。假如你要去爬一座陌生的山，那你肯定会把地图准备好，对不对？再学习一些登山的基础（比如最基本的野外生存技能、关于地形的常识），上山时心里就有底了。故意找一条小路走走，说不定能邂逅意料之外的美景。即便遭遇了危险情况，也能巧妙地躲开，平安抵达山顶。

然而，要是你上山时不带地图，也没有任何知识储备，那就像无头苍蝇一样。且不说能爬到山顶的概率，一不小心走上岔路，恐怕就绕不回来了，甚至还有遇难的危险。

本书介绍的“黄金法则”，是指引大家攀登“王道漫画”高峰的路标。要是连一张“地图”都没有，自然不知道怎么走才正确，很有可能在距离山顶十万八千里的地方栽跟头。这样的例子我见过太多太多了。

我不想看到未来的漫画家们遭遇这样的不幸。当然，大家不一定要完全按照这本书说的画。也许有人看过之后会觉得：“这一段说的不对！”然而，只有知道“正道”该怎么走的人，才会产生这样的想法。所以我由衷希望，这本书能成为立志当漫画家的人的一张地图。

《荒木飞吕彦的漫画术》这本书，虽然以这位享誉全球的漫画大师命名，但它并非一本直接剖析《JOJO的奇妙冒险》等作品背后具体创作流程的“攻略手册”，也不像坊间流传的“速成教程”那样，试图将大师的灵感与技巧拆解为可复制的步骤。相反，它是一场深刻的、跨越多个维度的、对“漫画”这一艺术形式本身以及荒木飞吕彦独特美学宇宙的探索与对话。 这本书的开篇，与其说是切入漫画技巧，不如说是在为读者构建一个理解荒木飞吕彦创作哲学的基础。它可能从历史长河中漫画作为一种叙事媒介的演变入手，追溯其根源，并巧妙地将荒木飞吕彦置于这一脉络之中。我们或许会看到，作者如何梳理这位漫画家如何从日本漫画的黄金时代汲取养分，又如何突破既有框架，大胆融入西方艺术、时尚、音乐、雕塑等多元元素，最终形成其独树一帜的风格。这种梳理并非简单的罗列，而是深入挖掘其对各种艺术形式的理解与融合，阐释了“跨界”如何成为荒木飞吕彦艺术生命力的一部分。 随后，本书的视角可能会转向“叙事”本身。它不会直接告诉你如何设计一个“JOJO立”，而是去探讨荒木飞吕彦如何构建其引人入胜的故事。这其中，对人物塑造的深度分析是不可或缺的。作者或许会从角色动机、成长轨迹、人际关系等多个角度，剖析荒木飞吕彦笔下那些性格鲜明、充满生命力的角色。他们不是扁平的英雄或反派，而是拥有复杂内心世界的个体，他们的选择与挣扎，构成了故事的核心张力。这种分析不会止步于表面，而是会触及角色背后所承载的哲学思考，例如关于命运、自由意志、人性的光辉与黑暗等永恒主题。 在叙事结构上，这本书也可能深入探讨荒木飞吕彦的“时间感”与“空间感”。他的故事往往跨越数代人，时间线纵横交错，空间跨度更是从日本的静谧小镇到埃及的古老遗迹，再到神秘的异次元。本书或许会分析荒木飞吕彦是如何在看似庞杂的时间与空间中，织就一张严谨而富有逻辑的网，让读者沉浸其中，感受时间流淌的力量以及地域风情对人物命运的影响。这其中，对“节奏感”的把握，对故事高潮与低谷的设置，也可能是分析的重点。 然而，一本探讨“漫画术”的书，自然绕不开视觉语言。但《荒木飞吕彦的漫画术》所探讨的，绝非单纯的线条与色彩的组合。它可能会深入分析荒木飞吕彦标志性的“画风”。这包括他对人体构造的极致追求，那种超越现实的肌肉线条与比例，以及他如何通过这种夸张的描绘，来传递人物的力量感、意志力甚至是情绪。书中所探讨的，或许还会触及他对“动态”的捕捉。荒木飞吕彦的画面充满运动感，即使是静止的画面，也仿佛蕴含着即将爆发的能量。这种动态感是如何通过构图、线条速度、透视等手法实现的，将是本书深入分析的领域。 更进一步，本书可能还会探讨荒木飞吕彦在“色彩运用”上的独到之处。他的色彩选择往往大胆而富有冲击力，常常打破现实逻辑，营造出强烈的视觉氛围。这种色彩运用，不仅仅是为了美观，更是为了服务于叙事，强化角色的个性和情绪，甚至暗示故事的走向。或许，本书会分析他如何借鉴古典绘画、现代艺术中的色彩理论，并将其转化为漫画语言，创造出令人过目难忘的视觉体验。 “表现力”是漫画的灵魂，而荒木飞吕彦在这方面无疑是大师。本书可能会从“构图”的角度切入，分析他如何运用独特的视角、镜头感，以及对画面元素的巧妙排布，来引导读者的视线，制造戏剧张力，强化主题表达。例如，他可能如何通过低角度的仰视来凸显角色的威严，或是通过封闭的构图来营造压迫感。 本书的另一个重要维度，很可能是对“象征主义”的解读。荒木飞吕彦的作品中常常充满了各种象征性的元素，从生物、物件到颜色，都可能承载着更深层次的含义。本书或许会引导读者去发现这些隐藏在画面中的线索，理解它们如何丰富故事的内涵，引发读者更深层次的思考。这其中，对“符号学”的引入，或许能帮助我们更好地理解荒木飞吕彦独特的视觉语言体系。 而“留白”与“简洁”的艺术，也可能成为本书探讨的对象。在信息爆炸的时代，荒木飞吕彦的画面并非一味地追求细节的堆砌。他懂得在适当的时候运用留白，给读者想象的空间，让画面更具呼吸感。同时，他也能用最简洁的线条勾勒出最生动的表情和动作。这种“少即是多”的哲学，或许是本书试图传达的重要信息之一。 除了对具体技巧的分析，本书更有可能触及“创作心态”与“灵感来源”。它不会直接告诉你“怎么画”，而是探讨“为什么这么画”。荒木飞吕彦对于艺术的热爱，他对生活细节的观察，他对西方文化的理解，以及他对“酷”与“美”的追求，这些内在的驱动力，是如何体现在他的作品中的。本书可能会通过引用大师的访谈、创作随笔，或者旁征博引，来揭示他源源不断的创作灵感的来源，以及他对待艺术创作的严谨态度。 这本书的价值，还在于它不仅仅局限于对“荒木飞吕彦”本人的研究，而是将他视为一个“案例”，通过对他的分析，来折射出更广泛的漫画创作理念。它可能引导读者思考，如何在自己的创作中，借鉴大师的“精神”，而非盲目模仿其“形”。它鼓励读者去打破界限，去拥抱多元文化，去探索属于自己的独特风格。 最后，本书可能以一种开放性的姿态结束，鼓励读者在理解了荒木飞吕彦的“漫画术”之后，能够将其内化，并用自己的方式去理解和创作漫画。它不是一本告诉你“答案”的书，而是一本引导你“提问”的书，让你在阅读中，逐渐构建起属于自己的、关于漫画艺术的理解框架。它是一场关于想象力、关于创造力、关于美学追求的盛宴，通过解剖大师的创作世界，最终是为了启迪每一个热爱漫画的灵魂。

评分☆☆☆☆☆

我必须坦白，《荒木飞吕彦的漫画术》这本书，最初吸引我的，是它那极具冲击力的封面设计。然而，当我开始阅读，我才发现，这本书的内容，比封面更加令人震撼。它不仅仅是一本关于“怎么画”的书，更是一本关于“为什么这样画”的书。书中关于“节奏控制”的讲解，让我对漫画的阅读体验有了全新的认识。我之前以为，故事讲得顺畅就是好的节奏，但荒木老师却告诉我，节奏是可以被“设计”的。他会通过大量的案例，分析如何通过分镜的疏密、对话的多少、以及画面的留白，来控制读者的阅读速度，从而在恰当的时机引发读者的情绪波动。他会举例说明，为什么在一个紧张的追逐场景中，需要快速切换的短镜头，而在一个角色内心独白的时候，则需要舒缓的长镜头。这种对“时间”在漫画中如何被“空间化”的理解，让我对漫画的叙事潜力有了更深的认识。此外，书中对“象征意义”的运用也让我大开眼界。荒木老师不仅仅教你如何画出具体的物体，更重要的是，他教你如何通过物体来传达更深层次的含义。他会分析，为什么一个特定的道具，或者一个特定的场景，能够成为人物性格、命运，甚至故事主题的象征。这种“形而上”的思考方式，让我意识到，漫画创作远不止于表面的图像，更在于其背后所蕴含的深刻内涵。这本书，让我开始用“解读”的眼光去审视每一幅漫画。

评分☆☆☆☆☆

我一直以为，《荒木飞吕彦的漫画术》这本书，会是一本充满“JOJO式”帅气角色的速成指南。然而，当我深入阅读后，我才发现，它更像是一部“漫画语言学”的教科书，用最直观、最生动的方式，揭示了漫画作为一种独特艺术形式的表达魅力。书中关于“运动轨迹”的讲解，让我对如何表现人物的动态有了颠覆性的认识。荒木老师不仅会教你如何画出肌肉的线条，更重要的是，他会让你理解，人物在运动过程中，身体的每一个关节、每一个部分的受力变化，以及这些变化如何形成一条清晰、流畅、且充满力量感的“运动轨迹”。他会分析，为什么一个跳跃的动作，需要如此精妙的身体弯曲和伸展。这种对“运动的内在逻辑”的理解，让我看到了荒木飞吕彦对解剖学的深刻运用，以及他如何将其转化为极具艺术性的视觉表现。而且，书中对“冲突感”的营造也让我茅塞顿开。荒木老师不仅仅教你如何画出拳脚相加的打斗，更重要的是，他教你如何在画面中制造出视觉上的“张力”，如何通过人物的表情、动作的指向性、以及画面中元素的相互作用，来传达一种即将爆发的冲突，或者一种持续存在的紧张感。他会分析，为什么两个人物之间的“距离”和“角度”，能够直接影响到画面的冲突程度。这本书，让我开始思考，如何让画面“动”起来，如何让画面“说话”。

评分☆☆☆☆☆

第一次翻开《荒木飞吕彦的漫画术》，我的脑海中充斥着无数关于《JOJO》的画面，我期待着从中找到“画出DIO那样迷人反派”的秘籍。但这本书的内容，远超出了我的想象。它不是简单的“模仿教学”，而是一次对漫画创作“灵魂”的探寻。我尤其被书中关于“负面空间”的处理所吸引。我之前一直认为，画面上的每一个空白都是“浪费”，都应该被填满。但荒木老师却通过大量的例子，向我展示了如何通过巧妙的负面空间来突出主体、营造意境，甚至引发读者的想象。他会分析，为什么一个人物置身于广阔的空白之中，反而能显得更加孤独或强大。这种“少即是多”的哲学，让我对画面构图有了全新的理解。而且，书中对“情感表达”的深入剖析，更是让我印象深刻。荒木老师不仅仅教你如何画出喜怒哀乐的表情，更重要的是，他教你如何通过人物的肢体语言、眼神的微小变化，甚至是一些不易察觉的动作，来传达人物内心深处的情感。他会分析，为什么一个简单的“咬牙切齿”的动作，能够如此有力地表达人物的愤怒和决心。这种对人物内心世界的深刻洞察，让我看到了荒木飞吕彦作为一位艺术家的高度。这本书，让我明白，好的漫画，不仅仅是用眼睛看，更是用心去感受。

评分☆☆☆☆☆

我对《荒木飞吕彦的漫画术》的初印象，是“厚重”和“专业”。我期待着从中找到一些能够让我的画技突飞猛进的秘诀。然而，当我真正沉浸其中，我才发现，这本书带给我的，远不止是技法的提升，更是一种对漫画艺术本体的重新认知。书中关于“表情控制”的讲解，让我看到了荒木老师对人物内心世界的深刻洞察。他不仅仅教你如何画出标准化的喜怒哀乐，更重要的是，他教你如何通过表情的细微变化，例如眉毛的轻微抽动、眼角的弧度变化，甚至是嘴唇的细微抖动，来传达人物最真实、最复杂的情感。他会分析，为什么一个看似平静的表情，可能暗藏着巨大的痛苦或愤怒。这种对“微表情”的精妙把握，让我看到了荒木飞吕彦在人物塑造上的极致追求。而且，书中对“氛围营造”的探讨也让我受益匪浅。荒木老师不仅仅教你如何画出具体的场景，更重要的是，他教你如何通过色彩、光影、甚至是环境中的细节，来营造出一种独特的氛围，让读者能够“感受到”画面的情绪。他会分析，为什么一种昏黄的灯光，能够带来一种压抑和危险的感觉，而一种明亮的色彩，却能瞬间点燃画面的活力。这种对“感官体验”的重视，让我意识到，好的漫画，不仅仅是用眼睛看，更是用全身心去感受。这本书，让我开始思考，如何让我的画作不仅仅是“好看”，更能“打动人心”。

评分☆☆☆☆☆

这本书《荒木飞吕彦的漫画术》是我在一次偶然的机会中接触到的，当时我对漫画创作还处于一个懵懂的阶段，只是凭着对《JOJO》系列的热爱而买下了它。然而，当我翻开书页，我才真正意识到，这不仅仅是一本粉丝向的读物，更是一部深入浅出的漫画创作指南。书中关于“动态表现”的深入剖析，是我之前从未见过的。荒木老师不仅仅教你如何画出健硕的肌肉线条，更重要的是，他让你理解，人物的动态是如何与情感、与故事本身紧密相连的。他会详细解析，为什么一个人物在奔跑时，身体的重心会发生怎样的转移，为什么一个挥拳的动作，需要如此精准的肩部、手臂、乃至手腕的配合。他甚至会分析，人物在受到攻击时的身体反应，以及这些反应如何通过画面来传达出疼痛、惊恐或者坚韧。这种对“运动的物理学”和“心理学”的结合运用，让我对如何让笔下的角色“活起来”有了全新的认识。而且，书中对“构图的逻辑”的讲解也让我醍醐灌顶。我之前以为构图就是把元素摆在画面里，但荒木老师却告诉我，每一条线、每一个点、每一个形状，都应该有其存在的意义。他会分析，为什么一个对角线构图能够带来强烈的动感，为什么一个居中构图能够突出人物的庄重。他甚至会讲解，如何在画面中利用“引导线”来控制读者的视线，从而让他们看到你想让他们看到的东西。这本书，让我开始用“思考”的方式去画画，而不是仅仅用“眼睛”去模仿。

评分☆☆☆☆☆

我必须承认，《荒木飞吕彦的漫画术》这本书，一开始是以一种“粉丝心态”买下的，期待能从中找到一些关于《JOJO的奇妙冒险》创作背后的秘密，或者一些鲜为人知的趣闻。然而，当我翻开书页，我才意识到，我低估了这本书的深度和价值。它不仅仅是关于荒木飞吕彦的个人经验，更是一部对漫画这门艺术本体的深刻探索。书中对于“画面节奏”的讲解，让我受益匪浅。荒木老师通过拆解不同场景的画面构成，详细分析了如何在有限的页面内，通过分镜的疏密、对话的多少、以及视觉元素的强调来控制读者的阅读速度，从而达到情感上的共鸣。我之前一直以为分镜只是为了让故事连贯，但这本书让我明白，分镜本身就是一种叙事语言，它可以直接影响读者的情绪和体验。他会举例说明，为什么在一个紧张的战斗场景中，需要快速切换的短镜头，而在一个抒情的片段中，则需要舒缓的长镜头。这种对“时间”在漫画中如何被“空间化”的理解，让我对漫画的艺术性有了全新的认识。此外，书中对“色彩”的运用分析也极为独到。荒木老师不仅仅讨论了色彩的搭配，更深入地探讨了色彩如何能够直接影响读者的心理感知，如何通过不同的色调来营造出喜悦、悲伤、恐惧等各种情绪。他甚至会分析同一种颜色在不同情境下所能传达的不同含义。这让我意识到，色彩不仅仅是为了美观，更是为了“传情达意”的重要工具。这本书，让我从一个被动的接受者，变成了一个主动的思考者。

评分☆☆☆☆☆

在我看来，《荒木飞吕彦的漫画术》更像是一本“漫画美学辞典”，它用最直接、最清晰的方式，拆解了荒木飞吕彦作品中那些令人惊叹的视觉元素，并且将其背后的创作逻辑一一呈现。我一直对荒木老师作品中那种“不对称”的美感和“夸张”的动态感到着迷，但始终摸不着门道。这本书，就像一把钥匙，为我打开了理解的大门。书中对于“视角”的运用讲解，让我明白了为什么有些画面会给人带来强烈的压迫感，而有些画面又会显得异常舒展开阔。荒木老师会详细分析不同仰角、俯角、甚至是一些非常规的视角，是如何来强化人物的气势、突出场景的氛围、或者给读者带来一种“身临其境”的感受。他会用大量的实例图解，让你直观地感受到不同视角所带来的视觉冲击力。我之前以为只有电影才能玩转镜头语言，这本书让我明白，漫画在视角运用上同样有着无限的可能性。此外，书中对“线条”的运用也让我耳目一新。我之前总觉得线条越细腻、越流畅就越好，但荒木老师却告诉我，线条的粗细、断续、甚至是抖动，都能够传达不同的信息和情感。他会分析如何利用粗犷有力的线条来表现力量感，如何利用细腻柔和的线条来描绘情感，甚至是如何通过线条的“笔触感”来增加画面的生命力。这本书，让我重新审视了“简单”线条的强大力量。

评分☆☆☆☆☆

阅读《荒木飞吕彦的漫画术》的过程，与其说是一次学习，不如说是一场与大师的深度对话。这本书并非那种枯燥的填鸭式教学，它更像是一位经验丰富的导师，用最直接、最生动的方式，将自己毕生的创作心得毫无保留地传递给你。我印象最深的是书中对于“动态”的阐述。荒木老师不仅教你如何画出肌肉贲张、力量感十足的人物，更重要的是，他解释了如何通过人物的肢体语言来“讲故事”，如何在静止的画面中注入生命的活力。他会分析不同姿势下身体受力点的变化，以及这些变化如何影响整体的视觉感受。我之前一直以为画好人体动态就足够了，但这本书让我明白，关键在于让这个动态“说话”。例如，一个简单的挥拳动作，书中会详细解析如何通过手臂的弧度、身体的重心转移、甚至是头发的飘动来营造出即将爆发的强大力量。这种对细节的极致追求，让我看到了荒木飞吕彦对漫画艺术的敬畏之心。而且，书中对“留白”和“负空间”的运用讲解也让我醍醐灌顶。我一直认为漫画就是画面越满越好，但荒木老师却用他自己的作品证明了，有时候，画面中的“空白”反而能起到画龙点睛的作用，能够引导读者的视线，增强画面的呼吸感，甚至营造出一种神秘或压迫的氛围。这些观点，颠覆了我对传统漫画构图的认知，让我对如何“减法”运用视觉元素有了全新的思考。我感觉，这本书让我从一个“画匠”，开始向一个“艺术家”迈进。

评分☆☆☆☆☆

这本书的出现，可以说彻底改变了我对漫画创作的理解。我之前一直认为，漫画创作就是一种“画画”的技能，需要的是精湛的笔触和娴熟的构图。但《荒木飞吕彦的漫画术》却让我看到了，漫画创作的本质，远不止于此。它更像是一种“思维的艺术”，一种将抽象的概念转化为具象视觉语言的魔术。书中对于“人物设计”的探讨，让我看到了荒木老师是如何从一个人物的性格、背景、甚至于其所处的时代，来设计出既独特又符合逻辑的人物造型。他会分析如何通过服装的剪裁、配饰的选择，甚至是一个细微的面部特征，来立刻向读者传达这个人物的身份、性格以及潜在的能力。这种“由内而外”的设计理念，是我之前从未接触过的。我之前画人物，更多的是追求“好看”，而这本书则教我如何让人物“有灵魂”。书中对“光影”的运用也让我大开眼界。荒木老师不仅仅教你如何画出阴影，更重要的是，他分析了光影如何能够塑造体积感，如何能够强调画面的重点，甚至是如何通过光影的变化来暗示人物的心情和故事的发展。他会详细讲解不同光源下的阴影形态，以及如何通过调整阴影的锐利度和深浅来达到不同的艺术效果。这让我明白，光影并非只是为了增加画面的立体感，更是漫画叙事的重要组成部分。这本书，让我对“细节”的追求，上升到了一个全新的高度。

评分☆☆☆☆☆

我必须承认，当我第一次在书店的“艺术”或“漫画”区域看到《荒木飞吕彦的漫画术》时，我的第一反应是有些惊讶，因为我一直以为荒木老师的作品更多地是关于“风格”和“力量”，而非“技法”。但好奇心驱使我翻开了它，并且，事实证明，这本厚重的书远不止我最初的设想。它不仅仅是一本关于“如何画漫画”的教程，更像是一次深入荒木飞吕彦独特创作思维的剖析。书中对于构图、人体动态、色彩运用、甚至是如何营造出那种标志性的“JOJO感”的讲解，都细致入微，甚至到了令人发指的地步。我尤其喜欢其中关于如何利用视觉元素来引导读者视线的部分，荒木老师用他自己作品中的经典画面举例，拆解了每一个细节是如何服务于整体叙事的，这让我对漫画的阅读体验有了全新的认识。比如，他会详细分析一个人物的面部表情是如何通过细微的线条变化来传达复杂情感的，或者一个爆炸场景的动态是如何通过角度和透视来增强其冲击力的。这些讲解不仅仅是理论，更多的是实践指导，让我感觉仿佛有荒木老师本人在我耳边娓娓道来，一步一步地引导我理解他的创作哲学。甚至连简单的背景绘制，书中也提供了令人意想不到的深度，探讨了如何通过背景的细节来衬托人物，或者如何通过色彩来营造特定的氛围。我之前从未想过，一本关于漫画技法的书，也能读出哲学和艺术的韵味。这本书让我看到了荒木飞吕彦作为一位创作者的严谨和独到之处，也让我对漫画这门艺术有了更深层次的理解和敬畏。它不仅仅是给我提供了技巧，更重要的是，它启发了我思考“为什么”要这样画，以及“如何”才能画出真正打动人心的作品。

评分☆☆☆☆☆

在书店看到这本书，应该，对我有帮助，京东价格实惠

评分☆☆☆☆☆

好的吧好的吧好的吧，，

评分☆☆☆☆☆

儿子一翻开就喔的一声大叫，哈哈

评分☆☆☆☆☆

快递神速神速神速！！！！！！书籍很经典，还没看！希望以后对未来起到作用！！！！???

评分☆☆☆☆☆

主要是文字，图画很少

评分☆☆☆☆☆

非常好，物流也快，没等几天就到手了，好评！

评分☆☆☆☆☆

京东商品很好.物流也很快今天下单.下午就到了.是正品.在京东购物.放心.速度快.东西好.好评...

评分☆☆☆☆☆

很有趣的一套书，值得一读。

评分☆☆☆☆☆

所有想画漫画的人都要买一本。