![商品摄影完全攻略[平装] 商业摄影教程书籍产品拍摄 用光布光技巧教程](https://pic.qciss.net/12433348598/59139cdbNf2e0ffce.jpg)
具体描述
书名：商品摄影完全攻略
出版社：中国青年出版社
ISBN：9787500698760
出版时间：2011-05-1
包装：平装
页数：128
开本：16开
版次：1
内容从浅至深，分场景讲解商品摄影的拍摄技巧，适合不同水平的读者。
图片揭示了布光、拍摄的全过程，让读者在家中也可轻松按照书中步骤进行拍摄。
后期制作部分实用、易懂，便于读者能在短时间内掌握修片诀窍。
《商品摄影完全攻略》一书详细、生动地介绍了商品摄影中用到的器材、拍摄技巧以及后期处理的相关知识。全书共分为6个部分，第1部分介绍了商品摄影的基本用光知识并对整个拍摄过程进行了详细分析；第2部分应用大量实例介绍了商品摄影的技巧；第3部分进一步介绍了如何使用柔光摄影棚拍摄商品；第4部分主要介绍了各类器材；第5部分为一些商品摄影大师的杰作，并向读者分享了其成功的秘诀；第7部分是教读者使用PHOTOSHOP处理商品照片。
《商品摄影完全攻略》内容充实，所授技巧多且实用，适合商品摄影初学者仔细学习，是一本学习性极强的商品摄影图书。
基础篇
应用篇
用户评价
作为一名独立设计师，我一直追求将我的设计作品以最完美的方式呈现给客户。以往我都是将作品交给专业的摄影师，但成本不菲，而且有时也无法完全传达我内心想要表达的意境。在朋友的推荐下，我入手了这本《商品摄影完全攻略》，它彻底改变了我对商品摄影的认知，也让我省去了不少麻烦。 这本书的亮点在于它对“视觉语言”的深刻理解。它不仅仅是教授摄影技术，更是引导读者思考“图片想要传达什么信息”、“如何用画面打动目标受众”。书中关于“色彩心理学”的运用，对我启发尤其大。它会分析不同颜色在商业语境下的含义，以及如何通过色彩搭配来营造特定的品牌调性或产品氛围。例如，在拍摄科技产品时，蓝色和银色能够传递出冷静、专业的科技感；而在拍摄母婴用品时，柔和的粉色和浅黄色则能带来温暖、安全的感受。 此外，书中关于“光影叙事”的讲解，更是让我觉得收益匪浅。作者并非简单地教你如何打亮商品，而是教你如何通过光线的强弱、方向、冷暖，来塑造商品的轮廓，突出细节，甚至营造出戏剧化的视觉效果。我学会了如何运用“侧光”来展现服装的褶皱和垂坠感，如何用“顶光”来塑造金属的冷峻和棱角，以及如何用“逆光”来营造出梦幻、唯美的意境。这些技巧让我能够更好地捕捉和展现我设计作品的独特魅力。 书中提供的“情绪渲染”技巧，也让我对商品摄影有了新的认识。它教我如何通过背景的选择、道具的烘托，以及画面的整体氛围，来唤起消费者的情感共鸣，让他们在看到图片的那一刻，就能联想到与之相关的生活方式或情感体验。例如，在拍摄一件礼服时，它会建议用灯光营造出华丽的晚宴场景，用闪耀的元素烘托出奢华感。 更令我惊喜的是，这本书的案例分析非常详尽，涵盖了从奢侈品到日用品的各种品类，并且详细拆解了拍摄过程中的每一个步骤，包括前期策划、现场执行和后期调整。这让我能够清晰地看到，一件优秀的商品图片是如何一步步诞生的。 现在，我能够自己独立完成大部分的产品拍摄工作，并且效果得到了客户的一致好评。这本书不仅让我掌握了实用的摄影技能，更提升了我对商业视觉沟通的理解。它是一本真正能够帮助独立设计师提升品牌形象的宝典！
评分作为一个对摄影一直充满热情，但又被繁杂的专业术语和高昂的设备成本劝退的爱好者，我终于找到了这本《商品摄影完全攻略》，它就像一位和蔼可亲的向导，带领我轻松走进了商品摄影的殿堂。 这本书最让我欣喜的是，它并没有上来就要求你购买昂贵的相机和灯具，而是从最基础的手机摄影开始，逐步引导你掌握用光、构图、色彩等核心要素。作者用非常生动形象的比喻，将那些抽象的光线原理讲得通俗易懂。例如，它会把“硬光”比作太阳直射，产生强烈的阴影，而“软光”则像阴天，光线柔和而均匀。我尝试了书中介绍的利用窗户作为自然光源，配合一张白纸进行补光，效果就非常惊艳，让我的小摆件立刻有了立体感。 在构图方面，这本书也给了我极大的启发。我不再是简单地把商品放在中间然后拍照，而是学会了运用“黄金分割”、“三分法”等构图法则，让照片更具美感和视觉引导性。书中关于“留白”和“负空间”的讲解，让我意识到，有时“少即是多”，适当的留白能更好地突出商品的重点，营造出高级感。 更令我惊喜的是，书中还针对不同品类的商品，提供了详细的拍摄建议。比如，如何拍摄食品时，让其看起来更美味诱人；如何拍摄服装时，展现其质感和垂坠感；如何拍摄电子产品时，突出其科技感和精致感。这些具体的技巧，让我能够轻松应对各种拍摄场景，并且效果显著。 而且，这本书的“后期处理”章节也提供了非常实用的指导。它并非只是简单的美颜滤镜，而是从“如何让图片更具吸引力”的角度出发，讲解了如何通过色彩校正、曝光调整、细节锐化等技巧，来进一步提升商品的视觉表现力，让图片看起来更加专业和精致。 我感觉这本书就像一位耐心指导我的老师，它没有高高在上的说教，而是用最贴近实际的语言和方法，帮助我一步步掌握商品摄影的精髓。现在，我能够用手机拍出媲美专业相机的商品照片，这让我信心倍增。这本《商品摄影完全攻略》绝对是我近期最满意的一次购书体验！
评分作为一名刚入行不久的社交媒体内容创作者，我深知高质量的图片对于吸引粉丝和提升互动的重要性。以往我的图片总是显得不够专业，缺乏吸引力，这直接影响了我的内容传播效果。在朋友的推荐下，我购买了这本《商品摄影完全攻略》，结果完全超出了我的预期，它就像一位专业的导师，带我进入了商品摄影的奇妙世界。 书中关于“光线控制”的讲解，简直是打开了我摄影新世界的大门。我以前以为拍照就是有光就行，这本书让我明白，光线才是摄影的灵魂。作者用非常形象的比喻，把那些抽象的光线原理讲得透彻易懂。例如，它会详细讲解如何利用自然光，如何通过简单的道具（如白纸、锡箔纸）来模拟不同类型的光线（硬光、软光），以及如何通过控制光线的方向和角度，来塑造商品的立体感和质感。我尝试了书中介绍的“窗边散射光”技巧，为我的手工艺品拍摄，效果立竿见影，让原本平淡无奇的作品瞬间变得生动起来。 接着，关于“构图的艺术”部分，也让我受益匪浅。作者不仅介绍了经典的构图法则，更重要的是，它强调了如何根据商品的特性和想要传达的情感，来选择最适合的构图方式。我学会了如何运用“引导线”来自然地引导观众的视线，如何运用“留白”来突出商品的重点，甚至是如何运用“负空间”来营造出一种高级、简洁的视觉美感。这让我的图片不再是简单的“产品+背景”，而是充满了艺术感和故事性。 书中的“细节捕捉”技巧，也让我意识到了平日里容易忽略的重要性。它详细讲解了如何通过精准的对焦、巧妙的布光，来突出商品的材质、纹理、工艺等亮点，让消费者能够近距离感受到商品的精良品质。对于我这样主要创作工艺品的用户来说，这部分内容尤其宝贵。 更让我惊喜的是，这本书还提供了大量不同品类商品的实拍案例，并详细拆解了拍摄过程中的每一个步骤，包括光线布置、相机参数、后期处理思路等等。这让我能够从成功的案例中学习，并将学到的知识应用到自己的实践中。 这本《商品摄影完全攻略》不仅仅是一本摄影技巧书，更是一本关于“如何用图片讲好故事”的教科书。它让我摆脱了以往的摄影困境，让我能够创作出更具吸引力和传播力的图片内容。我一定会反复研读，并将书中的理念运用到我的社交媒体运营中，我相信我的内容会越来越受欢迎！
评分我是一名经营跨境电商的卖家，经常需要面对不同国家和文化背景的消费者。如何用一张图片就跨越语言和文化的障碍，直观地吸引全球买家，一直是我头疼的问题。在朋友的推荐下，我终于找到了这本《商品摄影完全攻略》，它就像一本“国际通用的视觉沟通指南”。 这本书最大的特点是它的“普适性”和“前瞻性”。作者没有局限于某个地区或某个平台的拍摄风格，而是从商品摄影的底层逻辑出发，讲解那些亘古不变的摄影原理。比如，在讲解“光线运用”时，它会告诉你如何利用最基础的自然光，即使在光线条件不佳的环境下，也能拍出高质量的照片。这对于我们在海外租用办公室或仓库，无法随时拥有专业影棚的情况来说，简直是救星。 书中关于“构图的国际化语言”的讲解，也让我受益匪浅。它会分析不同文化背景下，人们对视觉元素的偏好，并提供相应的构图建议。例如，在一些亚洲文化中，对称构图可能更受欢迎，而在一些西方文化中，留白和不对称构图则能带来更现代、简洁的视觉感受。这本书能够帮助我根据不同市场的特点，调整我的商品图片风格，从而更好地触达当地消费者。 我尤其欣赏书中关于“情感连接”的章节。它强调了商品图片不仅仅是展示产品本身，更重要的是传递一种生活方式、一种情感体验，能够引起消费者的情感共鸣。在跨境电商领域，理解不同文化背景下消费者的情感需求至关重要。这本书提供的分析方法，让我能够更好地洞察不同市场的消费者心理，并通过图片来满足他们的情感需求。 此外，书中关于“细节表现”的技巧，对于我们经营跨境电商的卖家来说，更是不可或缺。当消费者无法亲自触摸到商品时，图片中的细节就成为了他们了解产品品质的唯一途径。这本书详细讲解了如何通过对焦、打光、景深等技巧，将商品的材质、工艺、功能等细节清晰地呈现出来，增强消费者的信任感。 这本书为我打开了一个全新的视野，让我明白了商品摄影不仅仅是技术，更是一门关于沟通和连接的艺术。通过学习书中的理念和技巧，我的商品图片在海外市场的吸引力有了显著提升，询盘量和转化率都有了明显的增长。这绝对是一本值得所有跨境电商卖家投资的宝藏书籍！
评分我是一名在校的美术生，平时对摄影也有一些涉猎，但对于商业摄影，尤其是如何将艺术感与商业需求完美结合，一直感到迷茫。偶然间看到了这本《商品摄影完全攻略》，抱着试试看的心态买了下来，结果让我惊喜不已！这本书的深度和广度都远远超出了我的预期。 它不仅仅是一本摄影技术手册，更像是一本商业视觉语言的解读。书中对于“商品摄影的本质是什么”、“如何通过图片传达商品的价值”等话题的探讨，让我对商品摄影有了更深层次的理解。作者并没有将重点放在罗列各种复杂的设备和参数上，而是深入浅出地讲解了如何运用光影、色彩、构图等基本元素，来塑造商品的视觉吸引力，进而影响消费者的购买决策。 我特别欣赏书中关于“情绪营造”和“故事性”的章节。它教我如何通过背景的选择、道具的搭配，甚至模特的眼神和姿态（虽然是拍物，但很多原理是相通的），来赋予商品生命，让消费者在看到图片的那一刻，就能产生共鸣，感受到商品带来的生活方式或情感体验。比如，在拍摄家居用品时，它会指导我们如何营造温馨舒适的居家氛围；在拍摄户外运动装备时，则如何展现产品的坚固耐用和自由精神。 此外，书中对于“细节捕捉”的讲解也极其到位。许多读者容易忽略商品本身的细节，而这本书则强调了如何通过精准的对焦、巧妙的布光，来突出商品的材质、纹理、工艺等亮点，让消费者能够近距离感受到商品的精良品质。我尤其喜欢它关于拍摄珠宝首饰的技巧，如何捕捉钻石的火彩，如何展现金属的光泽，这些细节的处理，真的是一门艺术。 更让我觉得难能可贵的是，这本书在教授技术的同时，也强调了“用户思维”的重要性。它会提醒我们在拍摄前要了解目标客户群体，思考他们喜欢什么样的视觉风格，以及什么样的图片能够最有效地打动他们。这种从商业目标出发，反推摄影策略的思路，对于我这样从纯艺术背景转型的学生来说，是非常宝贵的指导。 这本书的专业性和前瞻性，让我看到了商品摄影的无限可能。它不仅仅是一本学习技巧的书，更是一本帮助我提升商业洞察力的启蒙读物。我一定会反复研读，并将书中的理念运用到我未来的学习和创作中。
评分坦白说，我之前对商品摄影的理解非常片面，认为只要光线亮一点，照片清晰一些就可以了。直到我遇到了这本《商品摄影完全攻略》，我才意识到，原来一张成功的商品照片，背后蕴含着如此多的学问和技巧。这本书的内容简直是“乾货满满”，让我大开眼界。 我最先被吸引的是书中关于“光线塑造”的讲解。我以前总是觉得光线就是拿来照亮的，但这本书让我明白，光线更是用来“雕刻”商品的。作者用大量图例和生动的比喻，讲解了不同类型光源（自然光、LED灯、闪光灯等）的特性，以及如何通过调整光源的角度、距离、强度，来塑造商品的不同质感。比如，用柔和的侧光来展现丝绸的柔滑，用硬光来强调金属的坚毅。我甚至尝试了书里提到的用小镜子和锡纸来反射光线，效果出乎意料的好，完全不输给昂贵的反光板。 然后是“构图的逻辑”部分，这部分内容让我从“拍到”变成了“拍好”。作者深入浅出地讲解了黄金分割、三分法、对称构图等经典构图法则，并且更重要的是，它教我如何根据商品的特性和想要传达的信息，来选择最合适的构图方式。我学会了如何运用“引导线”来吸引观众的注意力，如何运用“留白”来突出商品的重点，甚至是如何运用“负空间”来营造高级感。 书中的“色彩搭配”部分，更是让我认识到了色彩的巨大力量。它详细分析了不同颜色在视觉呈现和心理感知上的差异，以及如何通过色彩的组合来突出商品的特点，甚至影响消费者的情绪。我尝试根据书中提到的“对比色”原理来搭配商品背景，让我的产品照片瞬间变得更加醒目和有活力。 而且，这本书的“案例分析”环节做得非常出色。它不仅展示了各种风格的商品照片，更重要的是，它详细拆解了这些照片的拍摄思路，包括光线布置、相机参数设置、后期处理方向等等。这让我能够从成功案例中学习，并将学到的知识应用到自己的实践中。 我感觉这本书就像一个经验丰富的老师，耐心地将商品摄影的每一个细节都拆解开来，让我能够一步一个脚印地掌握这项技能。现在，我的商品图片质量有了质的提升，吸引了更多的客户关注。这本《商品摄影完全攻略》绝对是每一个想要提升商品视觉形象的人的必备之选。
评分作为一名在二手平台上面经营原创手工艺品的卖家，我一直为如何让我的小物件在茫茫的网海中脱颖而出而发愁。手机拍摄的照片总是显得廉价且缺乏吸引力，这直接影响了我的销量。偶然在网上看到了《商品摄影完全攻略》，评价都还不错，想着死马当活马医，结果却是给了我巨大的惊喜！ 这本书的内容，真的可以说是“从零开始，直达精通”。它首先非常耐心地讲解了摄影的基础知识，比如光圈、快门、ISO这些我之前完全不懂的术语，作者都用非常通俗易懂的语言，配以形象的图示，让我这个摄影小白也能快速理解。特别是关于“景深”的讲解，让我明白为什么有些照片看起来“虚化背景”那么好看，以及如何控制景深来突出我的手工艺品。 然后，关于“用光”的部分，简直是这本书的灵魂！我以前总以为商品摄影就是随便打个灯就行了，看了这本书才知道，光线原来有这么多的讲究。书里详细介绍了如何利用自然光，比如窗边的散射光，如何利用简单的补光灯，甚至是用台灯，来创造出不同的光影效果。我尝试了书中介绍的“三点布光法”来拍摄我的陶艺作品，效果立竿见影！原本暗淡无光的陶土，在光线的雕琢下，立刻呈现出温润的质感和立体感，简直像活过来一样。 书中的“构图技巧”也给了我很大的启发。以前我总是把东西摆在中间，然后拍一张，显得死板。现在我学会了运用“三分法”、“黄金分割”，甚至是一些更高级的“引导线”构图，让我的照片更有层次感和引导性，能够自然地将观众的视线引向我想要展示的产品细节。 最让我感动的是，书中还分享了许多关于“背景选择”和“道具搭配”的实用建议。对于我这样小成本经营的卖家来说，买不起昂贵的背景布和道具。这本书就教我如何利用家里的旧报纸、餐巾，甚至是树叶、小石头，来作为创意背景，为我的商品增添生活气息和艺术感。我尝试用麻布搭配我的编织品，效果出乎意料地好！ 这本书让我不再对商品摄影感到畏惧，反而充满了信心。我感觉自己终于掌握了让我的手工艺品“说话”的语言。销量也确实有了提升，很多顾客都反馈说我们的产品图片非常有吸引力。真的非常感谢这本书，它让我看到了小成本创业的希望！
评分这本《商品摄影完全攻略》简直是我近期最满意的一次购书体验了！作为一名刚起步的电商卖家，我一直为自家产品的照片效果不尽如人意而苦恼。之前也看过一些零散的教程，但总感觉不成体系，看完后依然是一头雾水。这本书的出现，就像黑夜里的一盏明灯，照亮了我前进的方向。 首先，它的内容编排非常合理。从最基础的相机设置、镜头选择，到复杂的用光原理、构图技巧，再到不同材质商品（比如服装、珠宝、电子产品）的拍摄要点，几乎涵盖了商品摄影的方方面面。特别是关于用光的部分，作者用非常生动形象的比喻和清晰的图示，将那些抽象的光线概念讲得透彻易懂。我尤其喜欢它讲解“硬光”和“软光”在不同场景下的运用，以及如何通过简单的道具（比如柔光布、反光板）来塑造光影，让原本平淡的商品瞬间变得立体、有质感。 其次，书中提供的实操案例分析也非常到位。它没有停留在理论层面，而是提供了大量不同风格、不同品类的商品实拍案例，并详细拆解了拍摄过程中的光线布置、相机参数、后期处理思路。通过对照作者的讲解，我能够清晰地理解为什么这样布光能达到预期的效果，以及如何在实际拍摄中规避常见的错误。这种“授人以鱼不如授人以渔”的方式，让我真正学会了举一反三，而不是死记硬背。 更让我惊喜的是，这本书的语言风格非常亲切，没有太多晦涩的专业术语，即使是摄影新手也能轻松阅读。作者仿佛是一位经验丰富的朋友，耐心地引导着读者一步步掌握摄影的秘诀。书中一些关于“如何让食物看起来更美味”、“如何拍出金属的冷峻感”、“如何展现衣物的垂坠感”等小技巧，更是让我茅塞顿开，解决了许多以往棘手的问题。 总而言之，这本《商品摄影完全攻略》绝对是一本物超所值的宝藏书籍。它不仅提供了系统的理论知识，更充满了实用的技巧和丰富的案例。对于任何想要提升商品拍摄水平的朋友来说，这本书都绝对是不可或缺的。我强烈推荐给所有正在为商品图片而烦恼的朋友们！
评分我一直对商品摄影抱有极大的兴趣，但苦于没有系统的学习途径，只能零散地学习一些网上的教程，效果始终不尽如人意。当我看到这本《商品摄影完全攻略》时，立刻被它详细的内容和专业的定位所吸引。购买后，我发现这本书简直是我期待已久的“完美拍档”。 这本书最让我称赞的地方在于它对“光线原理”的深入剖析。作者并非简单地罗列各种灯光设备，而是从光线的本质出发，讲解了不同光线特性（如硬度、方向、颜色）如何影响商品的质感和氛围。书中通过大量的图示和实操案例，让我清晰地理解了如何利用自然光和人造光，来营造出各种不同的视觉效果。我特别喜欢它关于“黄金时段”和“蓝色时段”的讲解，以及如何巧妙利用这些时间段的光线来拍摄出富有艺术感的商品照片。 其次，书中关于“构图的逻辑”的讲解，让我不再是随意摆拍。作者从信息传达的角度，深入浅出地讲解了各种构图技巧，包括黄金分割、三分法、对称构图、引导线构图等，并强调了如何根据商品的特点和想要传达的信息，来选择最合适的构图方式。这让我能够有意识地引导观众的视线，突出商品的亮点，让照片更具吸引力和故事性。 令人惊喜的是，书中还详细讲解了不同材质商品的拍摄要点，例如如何拍出金属的光泽感，如何展现服装的垂坠感，如何拍出食物的诱人色泽等等。这些具体的技巧，对于我这样一个在电商领域摸爬滚打多年的卖家来说，简直是“雪中送炭”，解决了许多以往令我头疼的问题。 而且，这本书的“后期处理”章节也提供了非常实用的指导。它并非只是简单的参数调整，而是从“如何让图片锦上添花”的角度出发，讲解了如何通过色彩校正、曝光调整、细节锐化等技巧，来进一步提升商品的视觉表现力。 总而言之，这本《商品摄影完全攻略》是一本集理论与实践于一体的优秀教材。它不仅让我掌握了扎实的商品摄影技术，更让我对如何用图片来营销商品有了更深的理解。我已经迫不及待地想将学到的知识运用到我的实际拍摄中，相信我的商品图片一定会焕然一新！
评分作为一名独立包装设计师，我一直渴望能将我的设计作品以最理想的状态呈现给客户。以往我都是依赖摄影师，但沟通成本高，且效果有时也无法完全达到我的设想。在一次偶然的机会，我了解到了这本《商品摄影完全攻略》，它的内容涵盖之广、讲解之细致，让我觉得它或许能成为我的得力助手。 本书最让我赞赏的是它对“光影艺术”的深刻理解和运用。作者不仅仅是介绍如何打光，而是教你如何通过光线的巧妙运用，来塑造商品的形态、质感和层次感。我尤其喜欢书中关于“硬光”和“软光”的对比分析，以及如何通过调整光源的方向、距离和角度，来营造出不同的视觉效果。例如，在拍摄带有金属光泽的包装时，我学会了如何运用侧光来强调其轮廓和反光，使其更具立体感和高级感。 在“构图的科学”方面，本书也提供了非常系统的指导。作者从信息传递的角度，深入浅出地讲解了各种构图法则，并强调了如何根据包装设计的特点和想要传达的品牌信息，来选择最合适的构图方式。这让我能够更有意识地引导观众的视线，突出包装设计的核心亮点，让图片更具吸引力和故事性。 更让我惊喜的是，书中还针对不同材质的包装（如纸质、塑料、金属、玻璃等），提供了详细的拍摄要点和技巧。例如，如何拍出纸张的纹理感，如何展现塑料的透明度，如何捕捉金属的光泽，如何表现玻璃的剔透感等等。这些具体的指导，让我能够轻松应对各种复杂的包装材质，并拍出令人满意的效果。 此外，本书的“后期处理”章节也提供了非常实用的指导。它并非只是简单的参数调整，而是从“如何让包装设计的美感最大化”的角度出发，讲解了如何通过色彩校正、曝光调整、细节锐化等技巧，来进一步提升包装的视觉表现力，使其在图片中呈现出最佳的状态。 这本《商品摄影完全攻略》简直是我期待已久的“秘密武器”。它不仅让我掌握了将我的包装设计作品以最完美方式呈现的摄影技巧，更提升了我对商业视觉沟通的理解。我已经迫不及待地想将学到的知识运用到我的实际工作中，相信我的作品将会获得更多的认可！
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2025 book.cndgn.com All Rights Reserved. 新城书站 版权所有