超級漫畫人物設定與素描技法100例 Q版篇 畫漫畫入門教程書 繪畫書籍 動漫手繪漫畫素描書 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

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店鋪： 墨馬圖書旗艦店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115367587

商品編碼：13930620139

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基本信息

書名:超級漫畫人物設定與素描技法0例 Q版篇                                  

定價：39.00元

作者:葛偉然 著                                                                                

齣版社：人民郵電齣版社

齣版日期：2015-01-01

ISBN：9787115367587

字數：440000

頁碼：272

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：

目錄

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Part1 Q版繪製基礎
1.1 繪畫工具
工具展示
認識鉛筆
鉛筆細節
鉛筆類型
1.2 選擇畫紙
素描紙
水紙
水彩紙
銅版紙
膠版紙
波紋紙
1.3 認識綫條
平行綫條
交叉綫條
漸變綫條
1.4 執筆姿勢
橫握執筆
竪握執筆
錯誤執筆
Part2 初識Q版人物
2.1 從正常到Q版
頭身比例
比例縮放步驟
身體不同角度的透視
2.2 Q版人物的形體與動態
2.3 Q版人物頭部的繪製
不同角度的頭部
頭部的繪製技法
臉型的刻畫
臉部的錶情
錶情符號化
發型的刻畫
頭部的繪製步驟
2.4 Q版人物五官的繪製
正常眼睛與Q版眼睛的區彆
正常嘴巴與Q版嘴巴的區彆
正常耳朵與Q版耳朵的區彆
2.5 Q版人物手足的繪製
各種手的繪製
各種腳的繪製
Part3 Q版人物的服飾與道具
3.1 Q版人物的服飾
兒童服飾
女性服飾
男性服飾
古典服飾
3.2 服飾的繪製
認識布料
布的褶皺紋理
服飾裹在身體上的效果
服飾裹在腿部的效果
3.3 道具的繪製
Part4 Q版人物的不同發型
例1清爽短發
例2俏皮短發
例3端莊中長發
例4嫵媚中長發
例5亮麗長發
例6迷人長發
例7帥氣馬尾辮
例8青春馬尾辮
例9清純雙馬尾
例可愛雙馬尾
例11清新短捲發
例12飄逸短捲發
例13優雅長捲發
例14復古麻花辮
Part5 Q版人物的不同服飾
例15籃球服
例16棒球服
例17拉拉隊服
例18公主裙
例19王子袍
例20女僕裝
例2l服務裝
例22水手服
例23兔耳頭飾裝
例24鼠耳頭飾裝
例25運動服
例26燕尾服
例27醫生裝
例28護士服
例29職業裝
例30泳裝
例31連衣裙
例32時裝
例33童裝
例34睡衣
例35演齣服
例36劍客服
例37法師服
例38旗袍
例39和服
例40鬥士裝
例41機械裝
Part6 Q版人物的不同姿勢
例42雙手交叉站立
例43可愛的站姿
例44自信的站姿
例45優雅的坐姿
例46文靜的坐姿
例47嫵媚的坐姿
例48悲傷的蹲姿
例49蹲馬步
例50安心的躺姿
例51悠閑的躺姿
例52側臥的躺姿
例53慵懶的趴姿
例54舒適的趴姿
例55雙膝跪地
例56俏皮的跪姿
例57單膝跪地
例58高興的走姿
例59自信的走姿
例60叉腰走姿
例61奔跑的少年
例62優雅的跑姿
例63開心地跳躍
例64輕鬆地跳躍
例65輕盈地跳躍
例66俯衝
例67笨拙地爬
例68不屑地踢
例69瀟灑地轉身
Part7 Q版人物的不同個性
例70冷酷
例71熱情
例72花癡
例73暴躁
例74清純
例75叛逆
例76倔強
例77羞澀
例78靦腆
例79成熟
例80乖巧
例81睏惑
例82開朗
例83嬌羞
例84活力
例85單純
Part8 Q版人物的不同情緒
例86興高采烈
例87慷慨激昂
例88委屈傷心
例89哭泣不止
例90鬱鬱寡歡
例91怒氣衝衝
例92疾言厲色
例93喃喃自語
例94張口結舌
例95局促不安
例96怡然自得
例97眉頭緊鎖
Part9Q版人物組閤
例98二人組閤
例99三人組閤
例0四人組閤

內容提要

Q版人物一直以來都是動漫創作的經典題材，他們以其可愛的外錶、活潑的肢體動作、錦上添花的服飾、變的造型和獨具魅力的個性而深受動漫創作者和漫畫愛好者喜愛。
《超級漫畫人物設定與素描技法0例 Q版篇》是“超級漫畫人物設定與素描技法0 例”係列中的一本。書中通過0個實例、簡單扼要的圖注，將繪製Q版動漫人物的實用技法直觀地展現齣來。本書從繪製動漫所需的基礎知識開始講解，然後升級到Q版動漫人物的頭身比例、動態、頭部錶現、人物五官、四肢、服飾與道具等的繪製，後還講解瞭0 種不同發型、不同服飾、不同動態、不同個性、不同錶情及不同人物組閤的具體繪製技法。

《Q版漫畫人物設定與繪畫技巧精粹：從零開始的萌趣世界》 內容簡介 躍然紙上的萌動與無限創意，盡在這本為你量身打造的Q版漫畫人物設定與繪畫技巧入門教程。無論你是對漫畫充滿好奇的初學者，還是希望深化Q版繪畫功力的愛好者，本書都將是你踏入這個充滿想象力與樂趣的萌趣世界的最佳嚮導。我們深知，一個引人入勝的角色，是構成精彩漫畫的靈魂。因此，本書聚焦於Q版漫畫人物的獨特魅力，從基礎的骨骼比例到豐富的錶情神態，再到各具特色的服裝道具設計，層層遞進，循序漸進，力求讓你輕鬆掌握Q版人物的創作精髓。 第一章：Q版人物的骨骼與比例奧秘 在開始繪製任何人物之前，理解其基本骨骼結構和身體比例至關重要。Q版人物之所以可愛，很大程度上源於其誇張但和諧的比例。本書將帶領你從最基礎的綫條開始，學習如何繪製Q版人物的頭部、身體和四肢。我們將解析Q版頭部與身體的經典比例，例如“大頭小身”的黃金法則，以及不同年齡、性彆角色的比例差異。你將學會如何運用簡單的幾何圖形（如圓形、橢圓形、圓柱形）來構建Q版人物的軀乾和四肢，並理解如何通過調整關節的連接方式來錶現人物的動態。我們會通過大量的實例圖解，讓你直觀地感受不同比例組閤下人物的萌感差異，並鼓勵你動手實踐，嘗試繪製各種比例的Q版人物，逐漸培養你對Q版比例的敏銳度和掌控力。 第二章：錶情與情緒的生動演繹 錶情是賦予角色生命力的關鍵。Q版人物的錶情往往更加簡潔、誇張，也因此更能觸動人心。本書將深入探討Q版人物的錶情繪製技巧，從最基礎的眉毛、眼睛、嘴巴的組閤，到如何通過微小的細節變化來傳達豐富的情緒。你將學習如何繪製快樂、悲傷、生氣、驚訝、害羞、調皮等各種常見情緒的Q版錶情，並理解不同錶情下眼睛形狀、眉毛彎麯度、嘴巴開口大小及形狀的變化規律。我們還會介紹一些進階的錶情技巧，例如如何通過臉頰的紅暈、汗珠、甚至是頭頂上的小符號來增強情緒的錶現力。通過大量的錶情範例和拆解分析，你將能信手拈來地為你的Q版角色注入靈魂，讓他們喜怒哀樂，栩栩如生。 第三章：發型與五官的個性化設計 發型是塑造角色個性的重要元素，而五官則是區分角色的關鍵。本書將帶你探索Q版人物發型的多樣性，從經典的短發、長發、捲發，到各種時尚、奇幻的發型，都將一一呈現。你將學習如何用簡潔的綫條勾勒齣不同發型的輪廓，並通過發絲的走嚮、層次感來增加發型的動感和立體感。我們會提供豐富的發型參考圖，並分析不同發型與臉型、氣質的搭配原則。在五官設計方麵，我們將重點講解眼睛的繪製技巧。眼睛是心靈的窗戶，Q版眼睛的設計尤為重要，我們將介紹各種瞳孔形狀、大小、亮點的繪製方法，以及如何通過眼睛的眼神光來傳達人物的性格。此外，鼻子的繪製雖然在Q版中常被簡化，但其微妙的變化也能影響人物的整體感覺，本書也會有相應的講解。 第四章：服裝與配飾的風格化塑造 服裝是展現角色身份、職業、個性和時代背景的直接載體。本書將為你提供豐富多樣的Q版人物服裝設計靈感，從日常休閑裝、校服、職業套裝，到古風服飾、科幻戰甲、奇幻魔法袍，應有盡有。你將學習如何根據角色的設定來選擇和設計服裝，並理解服裝的褶皺、垂墜感以及不同材質的錶現方法。我們還會介紹各種Q版人物的配飾設計，例如帽子、圍巾、背包、武器、飾品等，以及如何巧妙運用配飾來豐富角色的造型，提升角色的辨識度。通過大量的實例分析，你將學會如何將各種元素融於Q版人物之中，打造齣既可愛又具有獨特風格的角色。 第五章：不同類型的Q版人物設定 世界觀下的Q版人物，其設定自然也韆差萬彆。本書將針對幾種常見的Q版人物類型，提供詳細的設定與繪製指導。 日常生活Q版人物： 涵蓋學生、上班族、傢庭主婦等，注重服飾的寫實與生活氣息，強調人物的親切感與共鳴感。你將學習如何通過細節，如書包、耳機、咖啡杯等，來豐富人物的日常感。 奇幻冒險Q版人物： 包括魔法師、騎士、精靈、獸人等，強調服裝的想象力與角色自身的職業特徵。你將學習如何通過誇張的服裝輪廓、獨特的紋飾和武器裝備來展現角色的奇幻氣質。 科幻未來Q版人物： 涉及機器人、外星人、未來戰士等，強調機械感、科技感與未來感。你將學習如何用簡潔的綫條勾勒齣機械結構，並通過色彩和光影來錶現科技的質感。 曆史人物Q版化： 將曆史上的名人或經典形象，用Q版的風格重新演繹，在保留原有特徵的同時，增添一份趣味性。你將學習如何在Q版的框架下，提煉人物的核心特徵，並進行萌趣化的改造。 每一類人物設定，都將提供詳細的繪製步驟和創作思路，幫助你理解不同風格下Q版人物的獨特性。 第六章：動態與姿勢的生動錶現 靜止的人物固然可愛，但賦予它們動態與生命力的姿勢，更能吸引讀者的目光。本書將深入講解Q版人物的動態與姿勢繪製。你將學習如何通過對身體重心的把握，來錶現人物站立、行走、奔跑、跳躍、坐下等基本動態。我們會講解如何繪製富有張力的動作，例如揮動手臂、踢腿、做齣各種誇張的錶情配閤動作。此外，我們還將探討如何通過簡單的弧綫和傾斜的身體來錶現人物的活力與動感。通過大量的動態參考圖和分解圖，你將能夠為你的Q版角色創造齣豐富多樣的姿勢，讓他們仿佛真的在你的紙上“活”瞭起來。 第七章：場景與道具的搭配技巧 再齣色的角色，也需要閤適的場景與道具來襯托。本書將介紹如何為你的Q版人物設計與之相匹配的場景與道具。你將學習如何用簡潔的綫條勾勒齣Q版風格的背景，例如卡通化的房間、夢幻的森林、充滿科技感的宇宙飛船等。我們還會講解如何繪製與人物設定相符的道具，例如可愛的寵物、神奇的魔法道具、具有未來感的裝備等。通過閤理的場景與道具搭配，不僅能增強故事感，還能進一步豐富人物的形象，提升作品的整體錶現力。 第八章：色彩與光影的基礎應用 色彩是Q版漫畫的靈魂之一，它能直接影響人物的情緒和氛圍。本書將為你介紹Q版漫畫的色彩基礎知識。你將學習如何運用色彩來突齣人物的個性，例如用明亮的色彩錶現活潑的角色，用柔和的色彩錶現溫柔的角色。我們還會講解色彩搭配的原則，以及如何運用色彩來營造不同的氛圍。在光影方麵，我們將介紹Q版漫畫中光影的簡化處理方法，如何通過簡單的明暗關係來增加人物的立體感和空間感，讓你的Q版人物更加生動飽滿。 第九章：綫稿到上色的完整流程 從最初的草圖到最終的彩稿，每一個步驟都至關重要。本書將為你展示一個完整的Q版漫畫人物繪製流程。你將學習如何從最初的構思，到繪製流暢的綫稿，再到最後的色彩填充與細節調整。我們會提供詳細的步驟分解，讓你清晰地瞭解每一個環節的操作要點。通過模仿和實踐，你將能夠逐步掌握從零開始創作齣一幅完整的Q版漫畫作品。 第十章：創作思路與靈感激發 好的作品離不開源源不斷的創作靈感。本書最後一部分將著重於啓發你的創作思維。我們將分享一些激發靈感的常用方法，例如觀察生活、收集素材、進行角色設定練習等。你將學會如何從動漫、遊戲、現實生活等各種渠道汲取養分，並將其轉化為獨具個性的Q版角色。本書鼓勵你勇於嘗試，不斷創新，在Q版漫畫的世界裏，發揮你的無限想象力，創造屬於你自己的精彩故事。 本書特色： 零基礎入門，循序漸進： 內容由淺入深，即使是沒有任何繪畫基礎的初學者，也能輕鬆上手。 海量實例，圖文並茂： 大量精美的插畫和詳細的步驟圖，讓你一目瞭然，易於理解和模仿。 注重實用，技巧精煉： 提煉Q版人物設定的核心技巧，幫助你快速掌握創作要點。 風格多樣，激發創意： 涵蓋多種Q版人物類型，為你提供廣闊的創作空間和靈感。 語言通俗，趣味盎然： 以輕鬆幽默的語言講解，讓你在學習過程中充滿樂趣。 無論你心中是否已經有瞭某個可愛的Q版角色形象，抑或是想從空白的畫紙開始，都歡迎你翻開這本書，一同踏上這場充滿驚喜與創造力的Q版漫畫之旅。讓我們一起用畫筆，描繪齣屬於你自己的萌趣世界！

評分☆☆☆☆☆

《超級漫畫人物設定與素描技法100例 Q版篇》這本書，真的是我近期繪畫學習中遇到的一個“黑馬”。作為一名從小就喜歡漫畫，但一直沒有機會係統學習繪畫的“半路齣傢”者，我一直希望能找到一本既能提供基礎知識，又能讓我大量練習的書。這本書簡直就是為我量身定做的。它以Q版人物為切入點，這大大降低瞭入門的難度，但內容卻一點也不含糊。書中的“人物設定”部分，提供瞭非常多樣的角色靈感，我從裏麵看到瞭很多我從未想過的Q版人物設計，比如一些具有復古風格的角色，或者是一些充滿未來科技感的角色。而“素描技法”部分，更是詳細地拆解瞭Q版人物的繪製過程，從最基礎的頭部結構，到五官的比例和錶情，再到身體的動態和服裝的細節，都進行瞭非常細緻的講解。我最喜歡的是書中的“道具與背景”的章節，它教我如何為Q版人物設計一些有趣的小道具，以及如何繪製簡單的背景來襯托人物，讓畫麵更加完整和生動。

評分☆☆☆☆☆

這本《超級漫畫人物設定與素描技法100例 Q版篇》真是讓我驚喜連連，作為一名剛入坑漫畫繪製的萌新，我之前嘗試過幾本教程，但都覺得要麼太理論化，要麼例子太少，看得雲裏霧裏。而這本，簡直就是為我量身定做的！首先，它的Q版人物設定部分做得太棒瞭。我一直覺得Q版人物雖然看起來簡單，但要畫得有特色、有靈魂，還是需要技巧的。這本書收錄的100個例子，涵蓋瞭各種各樣的主題，從可愛的寵物、Q萌的小動物，到各種風格的人物，比如元氣少女、酷炫少年、搞怪精靈，甚至是各種奇幻生物，真的是應有盡有。每一個例子都提供瞭詳細的繪製步驟，從基礎的幾何形狀勾勒，到五官和服飾的細節刻畫，都講解得非常清晰。最讓我喜歡的是，它不僅僅是教你畫齣“像”這麼簡單，更側重於如何賦予角色生命力。比如，如何通過微小的錶情變化來傳遞情緒，如何通過服裝搭配和道具來塑造角色的性格，這些都是我在其他書裏很少看到的深入講解。而且，它的“100例”也不是簡單的堆砌，而是非常有條理地分類，從基本功到進階技巧，循序漸進，讓我這個新手也能看得懂，學得會。我特彆喜歡裏麵的“錶情變化”章節，作者用瞭很多生動的例子來展示同一張臉在不同情緒下的微妙差異，比如驚訝、害羞、生氣，寥寥幾筆就能畫齣傳神的效果，讓我豁然開朗。

評分☆☆☆☆☆

我必須承認，《超級漫畫人物設定與素描技法100例 Q版篇》這本書，是我近期繪畫書籍中最讓我感到驚喜的一本。它不僅僅是一本“教程”，更像是一位經驗豐富的老師，手把手地教你如何畫齣栩栩如生的Q版人物。我一直對Q版人物的“萌”和“靈動”感到著迷，但自己畫齣來的總是顯得有些呆闆。這本書的齣現，徹底改變瞭我的看法。它的“人物設定”部分，提供瞭非常多樣的角色設計靈感，從日常生活中的可愛小蘿莉，到充滿奇幻色彩的精靈，再到帥氣逼人的少年英雄，應有盡有。而“素描技法”部分，更是將Q版人物的繪製技巧分解到極緻，從最基礎的頭身比，到麵部錶情的微妙變化，再到服裝的褶皺和配飾的細節，都進行瞭詳細的講解。我特彆喜歡書中關於“光影錶現”的章節，它教我如何利用簡單的明暗對比，來增強Q版人物的立體感和體積感，讓原本扁平的畫麵瞬間變得生動起來。

評分☆☆☆☆☆

《超級漫畫人物設定與素描技法100例 Q版篇》這本書，是我近期入手的一本非常滿意的繪畫書籍。作為一名對漫畫創作充滿熱情但又缺乏係統指導的愛好者，我一直在尋找一本能夠幫助我入門，並且能夠提供大量實操案例的書籍。這本書正是如此。它將“人物設定”與“素描技法”巧妙地結閤在一起，並且以Q版為切入點，這對於新手來說非常友好。書中提供的100個例子，簡直就是一個小型的人物設定寶庫。從基礎的臉型、發型、五官搭配，到服飾、道具的細節設計，都進行瞭非常詳細的講解。而且，每一個例子都強調瞭“為什麼”要這樣畫，而不是簡單的“怎麼”畫。比如，為什麼某個角度的眼睛會顯得更有神采，為什麼某個發型的劉海會顯得更俏皮。我最喜歡的是書中的“情感錶達”章節，它教我如何通過Q版人物的麵部錶情來傳達豐富的情感，這對於我以後創作漫畫故事非常有幫助。我嘗試著臨摹瞭一些書中關於“喜悅”、“悲傷”的錶情，感覺自己的Q版人物終於有瞭“生命”。

評分☆☆☆☆☆

《超級漫畫人物設定與素描技法100例 Q版篇》這本書，可以說是我在漫畫入門道路上遇到的一個非常稱職的“引路人”。我之所以選擇這本書，是因為我一直對Q版人物的魅力情有獨鍾，覺得它們雖然簡化，但卻能傳達齣豐富的情感和故事。這本書恰好滿足瞭我對Q版人物的各種設想。它的“人物設定”部分，讓我看到瞭Q版人物的多樣化可能性。不單單是簡單的圓臉大眼，而是通過發型、服飾、配飾以及各種可愛的錶情，就能創造齣性格迥異的角色。書中的100個例子，覆蓋瞭各種職業、年齡、風格的人物，我甚至從中看到瞭很多非常新穎的角色設計理念，比如蒸汽朋剋風格的Q版人物，賽博朋剋風格的Q版人物，這些都是我以前從未想過的。更重要的是，這本書不僅僅是“看”，更是“練”。它提供瞭大量的練習機會，每一個例子都鼓勵我去嘗試，去臨摹，去創新。我特彆喜歡裏麵的“角色錶情與互動”的章節，它教我如何通過微小的錶情變化來展現人物的內心世界，以及如何讓兩個或多個Q版人物之間産生有趣的互動，畫麵瞬間就活瞭起來。書中的講解方式也很接地氣，沒有太多生澀的術語，即使是零基礎的讀者也能輕鬆理解。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，《超級漫畫人物設定與素描技法100例 Q版篇》這本書，是我近期繪畫學習中遇到的一個“寶藏”。我一直對Q版人物那種獨特的魅力感到著迷，但自己嘗試繪製時，總覺得少瞭點什麼，畫麵顯得不夠生動。這本書的齣現，恰好解決瞭我的睏擾。它將“人物設定”與“素描技法”完美融閤，並且以Q版人物為切入點，這對於新手來說非常友好。書中提供的100個繪製案例，內容極其豐富，從常見的學生黨、上班族，到一些非常有創意的奇幻角色，甚至還有一些可愛的寵物，簡直就是一個“Q版人物素材庫”。我特彆欣賞書中對於“綫條運用”的講解，它教我如何用不同粗細、不同質感的綫條來錶現人物的動態和體積，讓畫麵層次感更豐富。我嘗試著模仿書中關於“動態錶現”的案例，感覺自己的綫條流暢度有瞭明顯的提升。

評分☆☆☆☆☆

這本書《超級漫畫人物設定與素描技法100例 Q版篇》簡直就是我這種半路齣傢、想係統學習漫畫繪畫的“小白”的福音！我之前嘗試過一些網絡上的免費教程，但總是碎片化，而且很多講解都比較跳躍，看得我一頭霧水。這本實體書的優勢就非常明顯瞭，它的內容組織得非常係統，從最基礎的Q版人物結構開始，一步一步地深入。最讓我眼前一亮的是它的“100例”設計，這絕對不是簡單的圖例堆砌，而是涵蓋瞭各種風格、各種主題的Q版人物，簡直是一個行走的“Q版人物百科全書”。我最喜歡的是裏麵的“動態姿勢”講解，作者用非常生動的圖示說明瞭如何捕捉人物的瞬間動作，讓Q版人物不再是僵硬的站立，而是充滿活力。我嘗試模仿書中關於“奔跑”、“跳躍”的姿勢，感覺自己的綫條流暢度有瞭很大的提升。而且，書中的講解語言非常通俗易懂，即使是之前從未接觸過繪畫的人，也能很快理解。

評分☆☆☆☆☆

我對《超級漫畫人物設定與素描技法100例 Q版篇》這本書的整體評價是：物超所值，內容充實。作為一個多年的漫畫愛好者，我一直都想嘗試自己繪製漫畫，但總覺得基礎不牢固。這本書的齣現，正好填補瞭我在這方麵的空白。它不僅僅是一本“畫法”教程，更像是一本“思想”啓迪書。書中的“素描技法”部分，雖然是Q版，但其核心的造型原理和光影錶現，對於學習其他風格的漫畫也非常有幫助。作者通過大量的實例，展示瞭如何從最基礎的幾何體開始，逐步構建齣立體的人物形象。我尤其欣賞它對於“透視”的講解，即使是Q版人物，閤理的透視也能讓畫麵更加生動。而“100例”的豐富內容，更是提供瞭源源不斷的靈感。我可以在裏麵找到各種我喜歡的元素，然後模仿學習，再融入自己的創意。例如，書中有介紹如何繪製不同材質的服裝，比如絲綢的垂墜感，皮革的硬挺感，通過綫條和陰影的細微變化，就能錶現得栩栩如生。我嘗試模仿瞭幾種材質的繪製，發現自己的畫技確實有瞭明顯的提升。

評分☆☆☆☆☆

《超級漫畫人物設定與素描技法100例 Q版篇》這本書，在我看來，是一本真正“接地氣”的漫畫入門教程。我之前嘗試過不少繪畫書籍，但很多都停留在理論層麵，看得人雲裏霧裏，真正動手畫的時候卻無從下手。這本的“100例”實操性非常強，每一個案例都提供瞭詳細的繪製步驟，而且案例非常豐富，涵蓋瞭各種年齡、性彆、風格的人物，甚至還有一些可愛的動物和怪物。我尤其喜歡書中對於“人物情感錶達”的講解，它教我如何通過簡單的綫條和錶情，來塑造齣具有鮮明個性的Q版人物。比如，如何通過眉毛的形狀來傳達喜怒哀樂，如何通過嘴巴的弧度來展現不同的情緒。我嘗試著模仿書中關於“驚訝”、“害羞”的錶情，感覺自己的Q版人物一下子就有瞭“靈魂”。而且，書中還穿插瞭一些關於“道具設計”和“服飾搭配”的內容，這對於我這種喜歡為角色創造豐富背景的人來說，簡直是雪中送炭。

評分☆☆☆☆☆

拿到《超級漫畫人物設定與素描技法100例 Q版篇》這本書，我立刻就被它的內容吸引住瞭。這本書的重點在於“素描技法”，而且是“100例”的實操性案例，對於我這種喜歡動手實踐勝過純理論學習的讀者來說，簡直是福音。書中的素描技巧講解得非常細緻，從綫條的運用，到光影的明暗處理，再到材質的錶現，都通過大量的插圖和步驟圖進行瞭展示。我尤其喜歡它關於“形體結構”的講解，即使是Q版人物，作者也強調瞭骨骼和肌肉的基本走嚮，這使得畫齣來的Q版人物不會顯得那麼“扁平”，而是具有一定的立體感。書中的100個例子，不僅僅是最終的成品圖，更多的是展示瞭從草稿到綫稿，再到上色（雖然這本書主要是素描，但有時會有簡單的色彩參考）的完整過程。作者非常耐心，一步一步地拆解復雜的結構，用最簡潔易懂的語言來解釋。我最喜歡的是裏麵的“動態錶現”部分，如何抓住人物的瞬間動作，畫齣流暢的綫條，這本書提供瞭很多非常實用的技巧，比如如何通過骨骼的扭轉來錶現力量感，如何通過身體的傾斜來錶現速度感。我嘗試模仿書中的幾個例子，發現自己的綫條確實變得更加自信和流暢瞭。而且，書中還穿插瞭一些“錯誤示範與糾正”的環節，這對我來說非常重要，能夠及時發現自己的問題，避免走彎路。

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已到貨，滿意ing。

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嗯