唐詩三百首 全注全譯全解 小學生古詩書全集 中學生初中高中語文課外閱讀國學基礎 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[清] 蘅塘退士 著

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店鋪： 耕讀圖書專營店

齣版社： 中國文聯齣版社

ISBN：9787519023997

商品編碼：14054182658

包裝：精裝

開本：32開

《古韻新篇：中華詩詞鑒賞與創作指南》 序言 詩歌，是人類情感最精煉的錶達，是民族精神最生動的載體。從古至今，浩如煙海的中華詩詞，如同璀璨星河，閃耀著智慧與美的光芒。它們穿越時空，抵達我們的心靈，滋養著我們的靈魂，更承載著中華民族悠久的曆史與深厚的文化底蘊。 本書《古韻新篇：中華詩詞鑒賞與創作指南》並非收錄某一經典詩集的全部譯注，而是緻力於為廣大詩歌愛好者，尤其是渴望深入理解詩歌之美、掌握詩歌創作之法的讀者，提供一本係統、實用、兼具理論與實踐指導的專著。我們旨在打開一扇通往詩歌世界的窗戶，讓讀者不僅能欣賞古人的傑作，更能激發自身的創作靈感，在詩詞的海洋中遨遊，感受中華文化的獨特魅力。 第一章：詩詞之源——中華詩歌的起源與發展脈絡 本章將帶領讀者追溯中華詩歌的源頭。我們將從《詩經》的樸素與真摯談起，領略其反映社會生活、歌頌勞動人民的樸實情懷。接著，我們將進入楚辭的浪漫與想象，感受屈原筆下那瑰麗而悲壯的藝術世界。 隨後，我們將在漢樂府的質樸中看到民生的疾苦與時代的呼喚。進入魏晉南北朝，我們將欣賞到建安風骨的慷慨激昂，以及田園詩派的寜靜緻遠。 唐詩，作為中國詩歌的巔峰，我們將在本章中對其黃金時代進行初步的梳理，介紹其主要流派和代錶詩人，為後續章節的深入鑒賞打下基礎。五代十國的詞，我們將看到詞體由詩分離，開始獨立發展，其婉約與豪放的風格雛形初顯。 宋詞，我們將深入探討其在宋代繁榮發展的盛況，從豪放派的慷慨激昂到婉約派的細膩纏綿，從人生哲理的探討到寫景狀物的精妙，展現詞體藝術的豐富多樣。元麯，我們將關注其在戲麯中的藝術成就，以及散麯在口語化、生活化的錶達上的突破。 明清詩歌，我們將審視其在繼承與創新中的變化，以及詩詞在民間普及的趨勢。通過這條脈絡的梳理，讀者將對中華詩歌的發展演變有一個宏觀而清晰的認識，理解不同時代背景下詩歌所承載的時代精神與藝術特徵。 第二章：詩眼煉字——精妙語言的藝術 詩歌的魅力，很大程度上在於其精煉的語言。本章將深入剖析詩歌中的“煉字”藝術，即詩人如何在有限的字數中，通過對詞語的精心挑選、搭配與運用，達到傳達意境、觸發情感、引發聯想的強大效果。 我們將分析“推敲”的典故，理解一個字的選擇往往關係到整首詩的韻味。通過大量經典詩句的實例，我們將講解： 動詞的妙用：如何通過一個精準的動詞，使景物“活”起來，將靜態轉化為動態，如“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人傢，古道西風瘦馬”（馬緻遠《天淨沙·鞦思》）中的“枯”、“老”、“昏”、“小”、“流”、“古”、“瘦”，每一個字都飽含意境。 形容詞的精準：如何用最貼切的形容詞，描繪齣獨特的場景，如“孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流”（李白《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》）中的“孤”、“遠”、“碧”、“盡”，將壯闊與渺遠展現得淋灕盡緻。 虛詞的點睛：虛詞雖然意義不甚具體，但在詩歌中卻能起到畫龍點睛的作用，如“落花人獨立，微雨燕雙飛”（晏殊《臨江仙》）中的“微”字，恰到好處地烘托齣一種淒清的氛圍。 疊字與詞組的運用：如何通過疊字或精妙的詞組，增強節奏感、錶現力，如“尋尋覓覓，冷冷清清，淒淒慘慘戚戚”（李清照《聲聲慢》）的連用，將詞人的哀愁渲染到極緻。 我們將引導讀者學會從字詞層麵去品味詩歌，理解詩人在遣詞造句上的匠心獨運，從而提升對詩歌語言的敏感度。 第三章：意境營造——詩歌的靈魂與神韻 詩歌不僅僅是文字的堆砌，更是情感與意象的融閤，是詩人內心世界與外部景象的交融，最終形成一種獨特的“意境”。本章將深入探討詩歌意境的營造藝術。 我們將從以下幾個方麵進行闡述： 情景交融：分析詩人如何將自己的情感融入景物描寫之中，使景物成為情感的載體，或藉景抒情，或觸景生情。例如，杜甫“國破山河在，城春草木深”（《春望》）中的景象與國傢的破敗、個人的憂憤巧妙結閤。 虛實相生：探討詩人如何將現實的景象與想象的畫麵相結閤，創造齣虛實相間的藝術效果，增強詩歌的感染力。李白的“飛流直下三韆尺，疑是銀河落九天”（《望廬山瀑布》）便是將瀑布的壯觀與天上的銀河聯係起來，意境非凡。 烘托與暗示：分析詩人如何通過側麵描寫、烘托、暗示等手法，含蓄地錶達情感，引發讀者的聯想，達到“言有盡而意無窮”的藝術效果。例如，柳永“執手相看淚眼，竟無語凝噎”（《雨霖鈴》）並沒有直接描寫離彆的傷心，而是通過“淚眼”、“無語凝噎”的細節，將離彆的愁苦錶現得更加深刻。 時空轉換：探討詩人在詩歌中如何運用時空轉換的手法，使詩歌的空間感和時間感更加豐富，從而拓展意境的深度與廣度。 通過對意境營造手法的深入剖析，讀者將能更好地理解詩歌的深層含義，體會詩歌所傳達的獨特韻味。 第四章：韻律之美——詩歌的音樂性與節奏感 詩歌作為一種具有音樂性的文學形式，其韻律之美是其不可或缺的重要組成部分。本章將重點探討詩歌的韻律。 平仄與格律：我們將簡要介紹中國古典詩歌的格律特點，包括平仄的運用，對仗的技巧，以及不同詩體的基本格律要求。我們將以唐詩宋詞為例，說明格律對詩歌的凝練、流暢、和諧所起到的重要作用。 押韻：我們將講解不同詩歌體裁的押韻規則，分析押韻如何增強詩歌的音樂性，使詩歌朗朗上口，易於傳誦。我們將通過實例，說明韻母的相同或相近如何産生聽覺上的美感。 節奏與音步：我們將探討詩歌的內在節奏，以及如何通過詞語的排列、句子的長短、停頓的設置來製造富有變化的節奏，使詩歌富於音樂的動感。 聲調的運用：我們將淺顯地介紹詩歌中聲調的配閤，以及聲調的抑揚頓挫如何與詩歌的情感相結閤，形成一種獨特的聽覺享受。 本章旨在讓讀者認識到詩歌不僅僅是內容的載體，更是形式的藝術，通過理解詩歌的韻律，能夠更深層次地欣賞詩歌的藝術價值。 第五章：詩歌的體裁與風格 中國詩歌體裁豐富多樣，風格各異。本章將對常見的詩歌體裁及其代錶性風格進行介紹。 詩與詞：我們將詳細區分詩與詞在起源、形式、語言、錶達方式等方麵的差異，並重點介紹詩的五言、七言，詞的婉約、豪放等風格特點。 麯與賦：我們將簡要介紹元代雜劇中的麯文，以及先秦兩漢時期的賦，分析其在文學史上的地位和藝術特色。 風格流派：我們將梳理不同時期、不同詩人的典型風格流派，如浪漫主義（李白）、現實主義（杜甫）、田園派（陶淵明）、邊塞派（高適、岑參）、閨怨詩（李清照）等，分析其形成原因及藝術錶現。 通過瞭解不同的體裁與風格，讀者能夠更準確地把握不同作品的藝術特點，形成自己的審美判斷。 第六章：詩詞鑒賞的鑰匙——解讀古詩的藝術密碼 本章將為讀者提供一套係統性的詩詞鑒賞方法。我們並非直接解讀某一本詩集，而是提供一種通用的鑒賞工具。 知人論世：理解詩歌離不開對其創作背景的瞭解。我們將介紹如何通過瞭解詩人的生平、時代背景、創作經曆來深入理解詩歌的思想內涵。 抓住主題：如何從詩歌的字裏行間，抓住詩歌的主題，是抒情、寫景、詠物，還是感懷？ 分析意象：詩歌中的意象是傳遞情感、構建意境的重要載體。我們將教讀者如何識彆詩歌中的核心意象，並理解其象徵意義。 體會情感：詩歌最動人的地方在於其情感的傳遞。我們將引導讀者如何進入詩人的情感世界，去感受詩歌中的喜怒哀樂。 品味語言：迴到第二章的煉字藝術，本章將強調在鑒賞中對語言的精妙之處進行體味，理解每一個字、每一句話所蘊含的深意。 聯係生活：優秀的詩歌往往具有超越時代的共鳴。我們將鼓勵讀者將詩歌中的情感、哲理與自己的生活經驗聯係起來，從而獲得更深刻的理解。 我們將提供一係列經典詩句作為練習，引導讀者運用所學方法進行實踐。 第七章：從讀者到創作者——詩歌創作的啓濛 “熟讀唐詩三百首，不會作詩也會吟”。本書的終極目標之一，是激發讀者的創作熱情。本章將為渴望嘗試詩歌創作的讀者提供入門指導。 模仿與藉鑒：從模仿經典入手，學習大師的構思、用語、章法。我們將提供一些模仿練習的素材。 觀察與感悟：培養敏銳的觀察力，捕捉生活中的細節，並將內心的感悟轉化為文字。 遣詞造句的練習：通過對常用詞語、意象的積纍，練習遣詞造句，錘煉語言。 意境的構建：學習如何從一個簡單的意象或情感齣發，逐步構建起完整的詩歌意境。 韻律的初步嘗試：嘗試在創作中運用簡單的押韻規則，感受詩歌的音樂性。 主題的選擇與錶達：從身邊熟悉的事物入手，選擇自己熟悉的主題，用詩歌進行錶達。 修改與打磨：創作並非一蹴而就，反復的修改與打磨是提升作品質量的關鍵。 我們將提供一些基礎的創作練習，鼓勵讀者邁齣創作的第一步，享受詩歌創作的樂趣。 結語 《古韻新篇：中華詩詞鑒賞與創作指南》是一次對中華詩詞藝術的探索之旅，是一次連接古今、觸及心靈的文化體驗。我們相信，通過本書的引導，讀者不僅能夠更加深入地理解和欣賞中華詩詞的博大精深，更能從中汲取智慧，激發靈感，甚至在詩歌的創作領域，找到屬於自己的那一份天地。願本書成為您詩歌之路上的一位良師益友，伴您在中華文化的海洋中，尋得真諦，感受永恒的美。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對國學有著濃厚興趣的傢長，我一直在尋找一本能夠幫助孩子係統學習和理解古詩的讀物。這本書簡直是完美契閤瞭我的需求。它的內容之豐富，覆蓋瞭從小學生到高中生的不同學習階段，這一點非常難得。對於小學生來說，它提供的“全譯”能夠讓他們初步接觸到詩歌的美，理解詩的大意；而對於中學生甚至高中生，書中深入的“全注全解”則能夠幫助他們更透徹地理解詩歌的內涵，為語文學習打下堅實的基礎。我翻看瞭裏麵的內容，注釋非常詳細，對於一些古語和生僻字都有清晰的解釋，而且翻譯也盡量貼近原文，同時又保證瞭流暢性。更重要的是，這本書並沒有止步於基礎的講解，而是深入到瞭詩歌的藝術價值和文化背景的挖掘，這對於培養孩子的文學素養和人文情懷至關重要。我甚至覺得，這本書不僅僅是一本教材，更是一扇打開孩子心扉，讓他們感受中國傳統文化魅力的窗戶。

評分☆☆☆☆☆

這本書絕對是我近幾年讀到過的最令人驚喜的古詩詞讀物瞭！以前總覺得唐詩是那種高高在上、離我們很遠的東西，晦澀難懂，看瞭也記不住。但這本書完全顛覆瞭我的認知。它就像一個溫和的引路人，把那些精妙絕倫的詩篇一點點地呈現在我麵前。每首詩都配有詳細的注釋，不僅僅是字詞的意思，更重要的是對詩句背後含義的解讀。有時候讀一首詩，光看原文，真的隻能理解字麵意思，但有瞭這本書的解釋，我纔能真正體會到詩人當時的心境，感受到那種“大江東去”的豪邁，“枯藤老樹昏鴉”的淒涼。而且，它的翻譯也不是那種生搬硬套的直譯，而是用非常通俗易懂的語言，把詩的意境和情感都傳達瞭齣來，讓我這種古詩基礎薄弱的人也能輕鬆理解。更讓我驚喜的是，它還附帶瞭對詩歌的賞析，從詩人的生平、創作背景，到詩歌的藝術手法、思想內涵，都進行瞭深入淺齣的分析，讓我覺得學詩不再是一件枯燥的事情，而是一種充滿樂趣的探索。這本書真的太適閤我這種想要係統學習古詩，又怕被難倒的讀者瞭。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我一直對中國傳統文化情有獨鍾，尤其是那些流傳韆年的古詩詞，總覺得它們蘊含著無盡的智慧和情感。但市麵上關於唐詩的書籍琳琅滿目，真正能打動我的卻不多。直到我遇到瞭這本書，纔感覺像是找到瞭“知音”。它不僅收錄瞭經典的唐詩，更難得的是它提供的“全注全譯全解”服務。這不是簡單的堆砌文字，而是真正深入到瞭詩歌的靈魂深處。每一個字詞的來龍去脈，每一句詩背後的典故傳說，甚至是詩人當時的心情和所處的環境，都梳理得清清楚楚。我尤其喜歡它在解釋詩歌意境時所使用的比喻和聯想，非常生動形象，能夠迅速幫助我建立起畫麵感，仿佛身臨其境。而且，它的解讀風格非常靈活，有時嚴謹考究，有時又帶著一些浪漫的想象，總能給我帶來新的啓發。這本書不僅僅是一本工具書，更像是一位博學多纔的老師，耐心而細緻地引導我走進唐詩的世界，感受那份跨越時空的文化魅力。

評分☆☆☆☆☆

我最近一直在尋找一本能夠全麵提升我對唐詩理解深度的書籍，而這本《唐詩三百首 全注全譯全解》簡直就像是為我量身定做的一樣。它的“全注”部分，對於一些古籍中常見的詞語、典故，解釋得極為詳盡，不像市麵上很多書隻做錶麵解釋。我尤其欣賞它對詩歌意象的分析，能夠讓我從更宏觀的角度理解詩人為何選擇這樣的意象，以及這些意象背後所承載的文化意蘊。而“全譯”部分，更是將那些晦澀難懂的古文，轉化為流暢自然的白話文，讀起來毫無障礙，讓我能夠輕鬆抓住詩歌的精髓。但最讓我印象深刻的，還是它的“全解”。它不僅僅是對詩歌字麵意思的解讀，更是對詩歌所蘊含的情感、哲理以及其在文學史上的地位進行瞭深入的探討。有時候，讀完它的解讀，我會感覺對一首詩有瞭全新的認識，仿佛看到瞭詩人內心深處的世界。這本書的深度和廣度，絕對能滿足任何一個想要深入瞭解唐詩的讀者。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，學習古詩詞，最重要的是要“懂”，而不是死記硬背。而這本書，恰恰做到瞭這一點。它的“全注全譯全解”不僅僅是文字上的翻譯和解釋，更是對詩歌內在精神的挖掘。我讀瞭其中幾首特彆熟悉的詩，比如李白的《靜夜思》，往常隻是知道“床前明月光”，但這本書的解讀，讓我體會到瞭詩人身處異鄉，對故鄉和親人的深深思念，那種孤寂和愁緒仿佛就在眼前。還有杜甫的《春望》，過去的理解更多停留在“國破山河在”，而這本書則從詩人的角度，深入剖析瞭戰亂給人民帶來的痛苦，以及詩人內心深處的憂國憂民情懷。這些解讀，讓我覺得古詩不再是遙遠的文字，而是鮮活的情感和深刻的思想。而且，這本書的編排也非常人性化，不會讓人感到信息過載，每一步的解讀都循序漸進，非常適閤我這種需要慢慢體會古詩韻味的人。