孔斯特艺术蕾丝编强 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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北尾惠以子 著

图书标签:

• 蕾丝编织
• 孔斯特艺术
• 手工编织
• DIY
• 家居装饰
• 艺术创作
• 编织技巧
• 装饰工艺
• 手工艺
• 创意生活

店铺： 西单图书大厦专营店

出版社： 河南科学技术出版社

ISBN：9787534977213

商品编码：1611926541

出版时间：2015-05-01

基本信息

商品名称： 孔斯特艺术蕾丝编强	出版社： 河南科学技术出版社	出版时间：2015-05-01
作者：北尾惠以子	译者：陈新	开本： 16开
定价： 38.00	页数：127	印次： 1
ISBN号：9787534977213	商品类型：图书	版次： 1

编辑推荐

用棒针去编织蕾丝花样，听起来就觉得很神奇，看到那精致优雅的作品的瞬间，又何止是倾心呢？完全不用担心编织的难度，只需用下针、挂针、减针三种针法即可编织出基本款的装饰垫，而且还有图解教程，教你一步一步完成美丽的作品。当你熟练之后，还可以尝试稍微复杂一点的作品。蕾丝编织作品灵巧精致，艺术性和装饰性都很强，用来装扮自己的家，是最合适不过的。在享受编织成就感的同时也尽情享受用蕾丝编织作品装扮起来的雅致空间吧。

内容提要

《孔斯特艺术蕾丝编织》是奉献给蕾丝编织爱好者的一本精品图书，不仅呈现了众多美丽精致的蕾丝编织物，还附有简单易懂的蕾丝编织基础教程和编织方法，满足不同程度爱好者的需要。全书共分4部分，初级篇——开启孔斯特艺术蕾丝编织的大门，中级篇——熟练操作孔斯特艺术蕾丝编织，高级篇——畅享孔斯特艺术蕾丝编织，创意篇——拓展孔斯特艺术蕾丝编织的世界，从易到难，从杯垫到开衫，全面展示了蕾丝编织的斑斓世界。

作者简介

北尾惠以子，日本著名编织大师。公益财团法人日本手艺普及协会蕾丝部门委员长，社团法人日本编物文化协会名誉会员，日本宝库学园讲师。对孔斯特艺术蕾丝编织尤为擅长，在该领域拥有较高的人气。不仅开设学习班，还出版有多部著作。作品多次入选《毛线球》等精品时尚杂志。

目录

STEP 1 ·初级篇 ·开启孔斯特艺术蕾丝编织的大门
No.1..............................................P.7
No.2..............................................P.12
No.3..............................................P.13
No.4..............................................P.13
No.5..............................................P.17
No.6..............................................P.18
No.7..............................................P.20
STEP 2 ·中级篇 ·熟练操作孔斯特艺术蕾丝编织
No.8..............................................P.23
No.9..............................................P.24
No.10............................................ P.25
No.11............................................ P.25
No.12............................................ P.27
No.13............................................ P.29
No.14............................................ P.30
No.15............................................ P.33
No.16............................................ P.34
No.17............................................ P.37
STEP 3 ·高级篇 · 畅享孔斯特艺术蕾丝编织
No.18............................................ P.39
No.19.............................................P.41
No.20............................................ P.42
No.21............................................ P.45
No.22.............................................P.47
No.23............................................ P.48
No.24............................................ P.53
STEP 4 ·创意篇 · 拓展孔斯特艺术蕾丝编织的世界
No.25............................................ P.57
No.26............................................ P.60
No.27............................................ P.61
No.28............................................ P.65
No.29............................................ P.65
No.30............................................ P.69
No.31............................................ P.73
No.32............................................ P.77
No.33............................................ P.80
No.34............................................ P.80
No.35............................................ P.80
No.36............................................ P.80

孔斯特艺术蕾丝编织的基础........................P.81
本书中用到的线..................................P.82
棒针编织的基础技法............................. P.83
钩针编织的基础技法............................. P.95

好的，这是一份关于一本名为《孔斯特艺术蕾丝编强》的书籍的图书简介，内容完全不涉及该书的实际内容，力求详尽且自然流畅： --- 《光影的叙事：中世纪哥特建筑的结构美学与精神象征》 导言：穿越时空的石材低语 本书深入探究了中世纪欧洲，尤其是法国和德意志地区哥特式大教堂的建筑哲学与技术奇迹。我们并非仅仅梳理历史年表或罗列建筑元素，而是试图重构彼时工匠、主教和信徒眼中，那些拔地而起、直插云霄的石材巨塔所承载的意义。哥特艺术，绝非冰冷的结构力学，它是一场关于光、垂直性和超越性的宏大叙事。本书将引导读者，从巴黎圣母院的玫瑰窗到科隆大教堂的尖拱肋架，去感受一种由信仰驱动，最终凝固于石材之中的生命力。 第一章：从罗马式到哥特的“向上之梦” 中世纪早期，罗马式的厚重与水平延伸代表了对尘世的坚固依恋。然而，随着社会财富的积累和神学思想的演变，人们开始渴望将目光投向天国。本章将详细分析导致哥特式革命的关键性技术突破——尖拱（Pointed Arch）和飞扶壁（Flying Buttress）的诞生与发展。我们将剖析这些结构创新如何解放了墙体，使得巨大的开窗成为可能。通过对早期代表作如圣丹尼斯修道院（Saint-Denis）的细致考察，我们将揭示，这种结构上的革新如何直接服务于神学上的“光即上帝”的理念。 第二章：光线的炼金术——彩绘玻璃的叙事功能 如果说尖拱是哥特建筑的骨架，那么彩绘玻璃就是它的血肉与灵魂。本章聚焦于中世纪玻璃艺术的巅峰成就。彩绘玻璃并非单纯的装饰，它们是面向文盲大众的“穷人的圣经”。我们将探讨玻璃制造技术的进步，从早期的深色、厚重的玻璃到后期能够表现出极其细腻光影效果的“灰度玻璃”（Grisaille）。重点分析了几个标志性教堂中，特定主题的玻璃组群如何配合建筑的空间布局，引导信徒的目光和心灵走向祭坛中心。我们还将讨论光线穿透彩色玻璃时，室内空间所产生的心理学效应，即“神圣的眩光”（Divine Effulgence）。 第三章：垂直的几何学——肋架拱顶的结构逻辑 肋架拱顶（Rib Vaulting）是哥特建筑最复杂也最精妙的构造之一。本章将以图示结合历史文献的方式，解构六分拱、四分拱，乃至复杂的星形拱的形成过程。我们不仅关注其受力分析——如何将原本分散的压力精确地导向特定的墩柱——更关注其在美学上的意义。垂直的肋架，如同向上生长的藤蔓或植物的脉络，将沉重的石材屋顶“编织”成轻盈的网格，暗示着对世俗重量的摆脱。本章将对比英式和法式在肋架处理上的差异，展示地域文化对结构语汇的塑造。 第四章：雕塑的回归与世俗化的渗透 哥特艺术并非局限于建筑本身，它与雕塑艺术紧密交织。本章探讨了从罗马式僵硬的人物形象，到哥特式雕塑如何重获自然主义和情感表达的历程。重点分析门楣雕塑（Tympana）和雕像柱（Statue Columns）的演变。例如，尖拱入口处描绘的《最后的审判》如何从严厉的教化工具，逐渐融入更多人性的关怀和戏剧性。我们还将审视世俗形象，如“怪兽”（Grotesque）和描绘日常劳作的装饰元素，是如何巧妙地嵌入神圣空间，反映了中世纪晚期城市生活和市民阶层的崛起。 第五章：技术与权力——大教堂的建造工程管理 建造一座哥特大教堂往往耗时数代，涉及巨大的社会动员和财政投入。本章跳出纯粹的美学分析，转向工程实践层面。我们将考察中世纪石匠行会（Masons' Guilds）的组织结构、知识传承方式，以及他们如何管理庞大的劳动力、采购材料和应对技术挑战。通过对建筑蓝图（如果保留）和现场勘察的分析，我们试图揭示，这些工程奇迹背后的管理智慧，以及大教堂的修建如何成为地方领主和教会彰显政治与经济实力的有力工具。 结语：永恒的结构与当代的对话 哥特建筑的魅力在于其内在的矛盾统一：极致的工程复杂性服务于最纯粹的宗教理想。在现代建筑技术日益成熟的今天，重访哥特艺术，不仅是对历史的致敬，更是对“为目的而设计”这一核心原则的深刻反思。本书结尾将探讨哥特复兴运动对现代设计的影响，以及我们如何重新理解这种跨越了八个世纪的“光影的叙事”。 ---

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，那些流传下来的传统技艺，往往承载着一个民族或一个时代的独特审美和文化印记。而“孔斯特艺术蕾丝编强”这个名字，本身就透露出一种专业和深邃的气息，让我立刻联想到那些在时光中沉淀下来的匠心独运。我非常好奇，这本书是否会深入探讨蕾丝编织技法背后的哲学和美学？比如，它是否会解释为什么在不同的历史时期，蕾丝的图案和风格会有如此大的差异？这些差异背后又反映了怎样的社会风貌、宗教信仰、或者人们对美的追求？我希望书中能有关于蕾丝发展脉络的详细梳理，从最初的针织蕾丝，到梭编蕾丝，再到钩针蕾丝，每一种技法的出现和演变，都代表着人类智慧的结晶。更吸引我的是，如果书中能分享一些关于蕾丝的文化寓意，比如它在婚礼、宗教仪式，或者某些特定节日中的象征意义，那将极大地丰富我对这门艺术的理解。我脑海中浮现出各种充满想象的场景：在中世纪的教堂里，阳光透过彩绘玻璃，洒在精美的蕾丝祭袍上，闪耀着神圣的光辉；在法国凡尔赛宫的舞会上，贵族小姐们佩戴着华丽的蕾丝头饰和扇子，散发着迷人的魅力。这本书，我期待它能成为一座连接过去与现在的桥梁，让我透过指尖的丝线，感受历史的温度和艺术的深度。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计就充满了艺术感，深邃的蓝色背景衬托着精致的蕾丝图案，仿佛将人带入了一个神秘而优雅的世界。我一直对传统手工艺抱有浓厚的兴趣，尤其是那些需要耐心和精湛技艺的领域，而蕾丝编织无疑是其中一颗璀璨的明珠。从封面上的细节，我能感受到作者在内容呈现上的用心，期待书中能有关于蕾丝历史渊源的介绍，那些古老的欧洲宫廷，那些贵族小姐们指尖流淌出的美丽，一定蕴含着无数动人的故事。我希望书中能详细讲解不同种类蕾丝的特点，比如维罗纳蕾丝的繁复与华丽，弗兰德斯蕾丝的细腻与精致，甚至是更具地方特色的民间蕾丝。如果能配上精美的实物图片，那将是视觉上的盛宴。同时，我也很好奇，在现代社会，蕾丝这种古典的艺术形式是如何被传承和创新的？作者是否会介绍一些当代蕾丝艺术家的作品，或者分享一些将蕾丝融入现代设计元素的案例？例如，在服饰、家居装饰，甚至艺术装置中，蕾丝都能焕发出新的生命力。我甚至畅想，书中是否会有一些关于蕾丝材料的选择、工具的使用、以及基本编织技法的入门教程，这样不仅能满足我对蕾丝艺术的好奇心，也能激发我亲手尝试的冲动。总而言之，这本书给我一种“触手可及的艺术”的预感，充满了探索和学习的乐趣，让人充满期待。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对细节有着近乎偏执追求的设计爱好者，我总是被那些看似简单却蕴含无限可能的手工技艺所吸引。“孔斯特艺术蕾丝编强”这个书名，给我一种严谨而又不失艺术性的感觉，让我相信这本书的内容一定不会是浅尝辄止的。我非常期待书中能详细介绍不同类型蕾丝的编织原理，比如梭编蕾丝是如何通过线和梭子的配合，在空中交织出精美的图案的？钩针蕾丝又是如何通过一针一线，形成镂空的花纹？如果书中能用清晰的图解和步骤说明，解释一些基础的蕾丝针法和编织技巧，那对我这个初学者来说将是巨大的福音。我希望能看到一些关于蕾丝图案设计的原理，比如几何图案、植物花卉，甚至是一些象征性的符号，是如何被巧妙地运用到蕾丝编织中的。同时，我也对蕾丝的材质和工具的演变非常感兴趣，从最初的手工麻线到现在的丝线、棉线，再到各种合成纤维，这些材质的变化又会带来怎样的视觉和触感上的不同？我尤其想了解，那些精密的蕾丝工具，比如不同形状的梭子、钩针，它们在编织过程中扮演着怎样的角色。我希望这本书能够不仅仅是理论的介绍，更能提供一些实操性的指导，让我能够循序渐进地掌握这门古老的技艺，甚至能够创作出属于自己的独一无二的蕾丝作品，让“孔斯特艺术蕾丝编强”不仅仅是书名，更能成为我内心的一种追求和实践。

评分☆☆☆☆☆

我一直对那些能够穿越时空，依然保持着独特魅力的艺术形式情有独钟。“孔斯特艺术蕾丝编强”这个书名，瞬间激起了我对这门古老技艺的好奇心。我想象，这本书里一定充满了关于蕾丝的历史故事，那些在欧洲的王室贵族之间流传的精美蕾丝，它们是如何诞生，又是如何被视为身份和财富的象征的？我非常期待书中能介绍不同时期、不同地域的蕾丝风格，比如文艺复兴时期的繁复华丽，巴洛克时期的曲线流畅，洛可可时期的精致细腻，以及工业革命后蕾丝的批量生产带来的变化。我希望书中能有关于蕾丝在不同领域应用的案例，不仅仅是服饰，还包括家居装饰、宗教用品、甚至是艺术品收藏。我很好奇，在现代社会，有哪些艺术家或设计师在继承传统蕾丝技艺的同时，也在不断探索和创新，赋予蕾丝新的生命力？我希望这本书能让我看到，蕾丝不仅仅是一种手工技艺，更是一种承载着历史、文化和审美的艺术形式。它就像一个沉默的讲述者，用它精细的纹理和镂空的花样，诉说着过去的故事，也展现着当下的创意。我期待这本书能成为我了解和欣赏蕾丝艺术的入门指南，让我能够更深入地理解这门艺术的价值和意义。

评分☆☆☆☆☆

每次翻开一本关于艺术的书籍，我总希望它能带我进入一个全新的视觉和感官世界，让我对“美”有更深层次的理解。“孔斯特艺术蕾丝编强”这个书名，就仿佛一把钥匙，轻轻开启了我对蕾丝艺术的无限遐想。我期待书中能展示那些令人惊叹的蕾丝艺术品，它们或许是挂在博物馆里的古老蕾丝挂饰，或许是现代艺术家用蕾丝创作的装置艺术，又或者是融入高级定制时装中的精美蕾丝细节。我希望书中能有对这些艺术品的深入解读，分析它们的构图、色彩、材质，以及它们所传达的情感和意境。我渴望了解，在不同的文化背景下，蕾丝是如何被赋予独特的象征意义的？比如，在亚洲文化中，蕾丝的运用是否与传统服饰或民间艺术有着怎样的联系？我甚至想象，书中会探讨蕾丝在不同材质上的应用，比如将蕾丝的纹理和图案转移到陶瓷、玻璃，甚至是金属上，创造出意想不到的艺术效果。我希望这本书不仅仅是介绍蕾丝的编织技法，更能拓宽我的艺术视野，让我看到蕾丝作为一种艺术媒介，所能展现出的无限可能性。这不仅仅是一本关于手工的书，更是一本关于美学、关于创意、关于文化传承的书，让我期待着在这本书中，发现蕾丝艺术令人心醉神迷的另一面。