唐诗宋词元曲 全6册 中国诗词大会推荐 中国古诗词 唐诗宋词鉴赏 正版国学古籍 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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郑红峰 著

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出版社： 吉林出版集团有限责任公司

ISBN：9787553476698

商品编码：18317144647

包装：平装

出版时间：2015-07-01

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
  内容介绍
初唐，是指从李渊称帝建立唐帝国到唐玄宗即位以前这一段时间。在这一时期内，唐诗还深受齐梁绮靡诗风影响，宫体诗是这一诗风的具体体现，代表人物有虞世南和上官仪。后“初唐四杰”的出现，打破了宫体诗垄断诗坛的局面。“四杰”是杨炯、卢照邻、骆宾王、王勃，他们用自己的诗歌创作为初唐诗坛吹进了一股清新刚劲的诗风。唐诗自此开始反映现实生活和抒发个人抱负。在理论和实践上都取得骄人成绩的是陈子昂，他倡导的革新运动为盛唐诗歌高潮的到来做了准备。 宋词是继唐诗后出现的又一种文学代表性体裁，它兼有文学与音乐两方面的特点。每1词都有一个调名，叫做“词牌”，依调填词叫“依声”。词别名“长短句”（在宋代以后，可以说长短句是词的别名，但是在北宋时期，长短句却是词的本名；在唐代，长短句还是一个诗体名词）。 元曲是我国各民族文化相互交流、融合的产物。中国的诗歌历来是和音乐联系在一起的，有一种因与音乐结合而发展、因与音乐脱离而衰落的内在规律，由诗而词，由词而曲，莫不如此。原来作为诗体解放的词，到宋朝末年，被文人带入了象牙之塔，既远离了社会生活，又不便习唱，失去了生机。恰在这时，金、元先后入主中原，兄弟民族的乐曲风靡中原地域，使中原人耳目一新，将之与固有的民间小调融汇在一起，于是，一种新声新词的新诗体——散曲，作为“活泼的民间之物”，应运而生，先是与词分道扬镳，终于后来居上，代之而起。

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品鉴千年文脉，感悟千古风华——精选中华经典诗词曲精粹 中华文明源远流长，其中最为璀璨夺目的瑰宝，无疑是那一部部承载着民族情感、历史记忆与人生哲思的诗词曲。它们如同夜空中最亮的星辰，穿越时空的阻隔，至今仍闪烁着耀眼的光芒，滋养着一代又一代中华儿女的心灵。本书系，正是基于对中华传统文化深沉的热爱与敬畏，精心遴选并集结了中国文学史上最为辉煌时期的诗歌与散曲精华，旨在为广大读者提供一个全面、深入、权威的鉴赏平台，让古老的文字重新焕发生机，让千年的情感再度触动心弦。 一、诗词之海，风华绝代 本书系的上半部分，将读者带入浩瀚的诗词海洋，从唐诗的盛世华章到宋词的婉约豪放，再到元曲的俚俗雅趣，力求呈现一个丰富多彩、意境深远的文学世界。 唐诗：盛世气象，万象纷呈 唐代，是中国历史上一个伟大的时代，也是中国诗歌发展达到顶峰的时期。在这个开放、自信、繁荣的王朝，诗人辈出，流派众多，风格各异，为后世留下了难以计数的瑰宝。本书系精心收录了从初唐至晚唐的代表性诗歌，涵盖了王维、李白、杜甫、白居易、李商隐、杜牧等数十位伟大的诗人。 盛世气象，胸怀天下： 我们将重点展现唐诗中体现出的宏大叙事、家国情怀以及诗人对时代风貌的深刻洞察。例如，杜甫笔下“朱门酒肉臭，路有冻死骨”的民生疾苦，李白“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”的豪迈壮志，王昌龄“秦时明月汉时关，万里长征人未还”的边塞悲歌，无不折射出那个时代的复杂图景与时代精神。这些诗篇不仅是文学的杰作，更是历史的真实写照，让我们得以窥见盛唐时期的辉煌与隐忧。 山水田园，怡然自得： 另一条重要的脉络是唐诗中的山水田园之美。王维的“诗中有画，画中有诗”，以其宁静、淡雅的意境，描绘了自然的灵动与生命的和谐。“空山不见人，但闻人语响”的禅意，“明月松间照，清泉石上流”的诗情，引领读者进入一个远离尘嚣、回归自然的精神家园。孟浩然的“春眠不觉晓，处处闻啼鸟”，描绘了生活中的诗意瞬间；陶渊明的田园诗风，也在此得到了继承与发展，展现了士人对隐逸生活的向往与追求。 闺阁情思，细腻婉转： 唐诗亦不乏对女性情感的细腻描绘。无论是李煜《虞美人》中的亡国之痛，还是李商隐《无题》系列中的缠绵悱恻，亦或是对宫怨、思妇等题材的描写，都展现了诗人对情感世界的深刻理解与艺术把握。这些诗篇以其精妙的意象、真挚的情感，拨动读者的心弦，体会情感的百转千回。 边塞风光，气势磅礴： 边塞诗是唐诗中一道独特的风景线。高适、岑参等诗人的作品，以其雄浑的笔调，描绘了边疆的壮丽景色、战争的残酷以及将士们的豪情与思乡之情。“大漠孤烟直，长河落日圆”的景象，“黑山一夜风雪大”的严酷，都给我们留下了深刻的印象。 宋词：婉约豪放，情思万千 宋代，是中国词发展的鼎盛时期。宋词在继承唐诗的基础上，进一步发展了诗歌的抒情功能，以其更为自由的体式、更为丰富的语言和更为细腻的情感，展现了宋人多姿多彩的精神世界。本书系将宋词的精髓分为婉约与豪放两大流派，并兼顾其他重要风格。 婉约词：细腻柔情，情意绵绵： 以柳永、李清照、秦观等为代表的婉约词，以其清丽的语言、细腻的笔触，描绘了男女之情、闺中思念、离愁别绪等。《雨霖铃》中的“执手相看泪眼，竟无语凝噎”，《声声慢》中的“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，都是表达细腻情感的经典之作。李清照的词，尤其以其女性独特的视角和深沉的情感，在历代词坛独树一帜，展现了女性的坚韧与哀愁。 豪放词：气吞山河，胸怀壮阔： 以苏轼、辛弃疾为代表的豪放词，则以其开阔的胸襟、雄浑的气魄，展现了作者对人生、对国家、对社会的深刻思考。《念奴娇·赤壁怀古》中的“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”，《破阵子·为陈同甫赋壮词以寄之》中的“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营”，都充满了激昂的斗志与壮阔的想象。辛弃疾更是将爱国情怀融入词中，写下了大量慷慨悲歌，表达了收复失地的强烈愿望。 其他风格： 除了婉约与豪放，我们还将收入如姜夔、周邦彦等人的词作，他们或以清空淡雅著称，或以工整典丽见长，共同丰富了宋词的艺术风貌。 二、元曲：俚俗雅趣，人生百态 元曲，是中国文学史上另一颗璀璨的明珠，它是在宋词的基础上发展而来，更加贴近民间生活，语言更加通俗生动，内容更加广泛，展现了更为丰富的人生百态。本书系将元曲的精华分为散曲和杂剧两大部分，但以散曲为主。 散曲：自由奔放，通俗俚俗： 元代散曲，打破了词的格律束缚，更加自由奔放，语言更加俚俗生动。关汉卿、马致远、张可久、乔吉等人的散曲，或写景，或咏物，或抒情，或讽刺，无不充满了生活气息与时代特色。《天净沙·秋思》中的“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马”，寥寥数语，勾勒出一幅凄凉的秋日景象，成为千古绝唱。马致远的《汉宫秋》，更是将宫廷的哀怨与人生的孤独表现得淋漓尽致。 贴近生活，直抒胸臆： 元曲的一大特点是其贴近生活，直抒胸臆。许多散曲都取材于日常生活，语言朴实无华，情感真挚动人。无论是描绘市井风情，还是抒发人生感慨，都显得格外亲切自然。这种通俗的艺术风格，使得元曲在民间广为流传，深入人心。 讽刺与哲思： 许多元曲作者也借由散曲，对社会现实进行讽刺，表达对人生的思考。这些作品，在嬉笑怒骂中，蕴含着深刻的哲理，引人深思。 三、鉴赏精粹，深入解读 本书系不仅仅是内容的简单堆砌，更重要的是，我们聘请了多位资深国学专家与文学评论家，对精选的每一篇诗词曲进行深入的鉴赏与解读。 背景介绍，知人论世： 每篇作品前，都将详细介绍作者的生平、创作背景以及该作品的创作缘由。这有助于读者从更宏观的角度理解作品，体会作者创作时的心境与所处的时代环境。 字词疏解，精准把握： 对于一些生僻字词，以及古今词义差异较大的词语，我们将进行详细的疏解，帮助读者准确理解诗词曲的含义，避免产生误读。 意境分析，品味诗情： 专家将深入剖析作品的意境，解读诗词曲中营造的氛围、情感的流淌以及作者想要传达的深层含义。通过对意象、比喻、象征等手法的细致分析，引导读者体会诗词曲的艺术魅力。 艺术特色，独家解读： 针对每篇作品的艺术特色，如韵律、结构、语言风格等，专家将进行独到的解读，揭示其在文学史上的地位与价值。 文化内涵，传承发展： 诗词曲作为中华传统文化的重要载体，蕴含着丰富的文化内涵。本书系将着重挖掘作品中所体现的哲学思想、伦理道德、审美情趣等，展现中华文化的博大精深。 四、正版国学，收藏价值 本书系为正版国学古籍，印刷精美，装帧典雅，具有极高的收藏价值。我们致力于为读者提供最权威、最经典、最富含文化底蕴的阅读体验。作为一套系统性的中华诗词曲读本，它不仅是个人学习、品鉴的理想选择，更是家庭传承、赠予亲友的珍贵礼物。 谁适合阅读本书系？ 对中国古典文学充满兴趣的读者： 无论您是初学者，还是有一定基础的爱好者，本书系都能为您提供一个系统的学习路径。 希望提升文化素养的读者： 阅读经典诗词曲，是滋养心灵、提升审美情趣的绝佳方式。 学生群体： 作为学习和研究中国古典诗词曲的重要参考资料，本书系将为您的学习提供坚实的支持。 有收藏古籍爱好的读者： 精美的装帧和权威的内容，使其成为一件值得珍藏的文化瑰宝。 品味千年文脉，感悟千古风华。 翻开本书系，您将不仅仅是在阅读文字，更是在与千年前的先贤对话，在感受那些跨越时空的情感与智慧。让我们一起，在这片诗意盎然的文学沃土中，汲取养分，感受中华文明的独特魅力。

评分☆☆☆☆☆

我常常想，如何将这些精妙的古典艺术传承下去，让更多年轻人不再觉得它们是遥不可及的“老古董”。这套《唐诗宋词元曲》无疑提供了一个非常优秀的范本。它的行文流畅，逻辑清晰，即便是那些结构复杂的长篇作品，也能被梳理得井井有条。而且，它并没有一味地神化古人，而是客观地展示了他们的挣扎、遗憾与超然，这种真实感极大地拉近了我们与古人的距离。我甚至带着它去参加了一些线上的文化讨论活动，里面引用的那些精妙的鉴赏点，总能引发更深入的交流。可以说，它不仅仅是充实了我的书架，更是丰富了我的思维框架，让我对中国文化自信有了更坚实的基础。这是一套值得反复品读，并且可以伴随人一生的精神食粮。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，真正的好书是能让人产生共鸣，并且引发进一步探索欲望的。这套书做到了极致。它就像一位耐心又博学的老师，循循善诱地引导你走进中国古典文学的深邃殿堂。对于那些耳熟能详的名篇，它能提供全新的解读视角，让你在熟悉的旋律中发现新的韵味。比如苏轼的词，过去只觉得大气磅礴，但经过这套书的深入剖析，才明白那份豁达背后隐藏着多少人生的起伏和哲思。那些看似信手拈来的佳句，其实都蕴含着精妙的格律和严谨的章法。它不仅仅是教你“读懂”诗词，更是教你如何去“欣赏”它们，如何去感受古人那种独有的审美情趣和精神境界。每次读完一段，都忍不住想放下书本，走到窗前，试着用古人的眼光去看待眼前的世界，那份宁静与超脱，是现代生活很难给予的馈赠。

评分☆☆☆☆☆

这套书的装帧真是没得挑，拿到手沉甸甸的，纸张的质感和印刷的清晰度都看得出是用心了的。封面设计古典又不失雅致，那种淡雅的色调和传统的书法字体搭配在一起，光是看着就让人心生敬意，感觉捧着的是一份珍贵的文化遗产。我本来还担心内容会过于学术化，晦涩难懂，结果翻开一看，简直是惊喜。注释非常详尽，对一些生僻字词的解释清晰明了，即便是初涉古诗词的朋友也能轻松入门。更重要的是，它不仅仅是简单地罗列作品，而是巧妙地融入了作者的生平背景和创作心境，让那些千年前的文字瞬间鲜活了起来，仿佛能透过字里行间看到诗人当时的风采。比如读到李白的豪放诗句时，那股气势扑面而来，读到李清照的婉约词时，又仿佛能感受到那份细腻的愁绪。这种带着温度的解读方式，远比干巴巴的文本堆砌要耐人寻味得多。

评分☆☆☆☆☆

说实话，在信息爆炸的今天，能静下心来读完一套厚厚的传统书籍实属不易，但阅读这套书的过程却是极其享受的沉浸式体验。书中的排版设计极具匠心，留白恰到好处，字体选择典雅适中，长时间阅读眼睛也不会感到疲惫。我特别喜欢它在某些关键诗词后面附带的“赏析链接”或“背景拓展”部分（虽然是以文字形式呈现），它像一个隐藏的彩蛋，不断引导着我去查阅更多的历史典故和文化脉络。它不仅仅是一套教材，更像是一张通往古代文人精神世界的地图。每一次翻阅，都会有新的发现，仿佛每次打开的都不是同一本书，而是与不同时代的诗人进行了一次跨越时空的对话。这种持续的启发性，是衡量一套经典读物是否真正成功的核心标准。

评分☆☆☆☆☆

作为一名业余的传统文化爱好者，我深知“好诗词”和“好读本”之间的巨大鸿沟。很多市面上的普及读物为了追求通俗易懂，往往牺牲了原著的韵味和准确性，读起来总觉得少了点“味道”。然而，这套书的编纂者显然是深谙此道的行家。他们在保持学术严谨性的前提下，找到了一个绝佳的平衡点。它的选篇非常精妙，既涵盖了各个流派的代表人物，又照顾到了不同读者的接受程度。更值得称赞的是，对于元曲部分的处理，很多版本往往草草了事，但在这套书里，元曲的生动俚俗、直击人心的生命力被展现得淋漓尽致，让我体会到了“曲”与“诗词”在艺术张力上的微妙差异。这套书的价值在于，它不是在做减法，而是在做更有智慧的乘法，用现代的视角，重新激活了古典文学的生命力。

评分☆☆☆☆☆

内容很好，易读易懂，很吸引人，纸质有点糙，字不够大

评分☆☆☆☆☆

很好，又特别便宜

评分☆☆☆☆☆

只能说太实惠了，六本才三十几块，质量也没得说

评分☆☆☆☆☆

非常不错，字迹清晰，内容丰富

评分☆☆☆☆☆

内容太少。

评分☆☆☆☆☆

喜欢，特价，值得再次购买

评分☆☆☆☆☆

目录里只有作者，没有诗，词名。内容还没细看。有点不足，不知出版社出于什么考虑，请高人指点。

评分☆☆☆☆☆

纸张不好的有异味 感觉不是正版

评分☆☆☆☆☆

很好，又特别便宜