拉丁欧洲，走过没有围墙的艺术馆 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

肉松 著

图书标签:

• 艺术史
• 欧洲艺术
• 拉丁文化
• 文化之旅
• 旅行文学
• 艺术馆
• 历史
• 文化遗产
• 西方艺术
• 人文社科

店铺： 悦读时代图书专营店

出版社： 机械工业出版社

ISBN：9787111478768

商品编码：26912481689

包装：平装

出版时间：2014-10-01

基本信息

书名：拉丁欧洲，走过没有围墙的艺术馆

定价：39.00元

作者：肉松

出版社：机械工业出版社

出版日期：2014-10-01

ISBN：9787111478768

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：32开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

---

《拉丁欧洲：走过没有围墙的艺术馆》讲的是学习经济、热爱足球、美食的肉松与他的妻子热爱美术、钟情艺术、建筑的骨干在2013年循着文艺复兴的印迹，探寻意大利、西班牙和法国美景的故事。虽然这些地方没有广袤的草原，也没有荒蛮的沙漠，更没有惊险的山峦，但是却有人类文明的宝藏，以及悠久的历史、璀璨的文化和传统的习俗，而这些是一种近乎的旅行体验的要素。看完这本书读者可能很快就有想去旅行的冲动，而这本书又会提供给读者非常经典的路线指引以及介绍。

内容提要

---

2013年春天，肉松和骨干携手开始了超过一个月的拉丁欧洲之旅。在始于意大利米兰终于法国巴黎的旅途中，他们一路寻找，从文艺复兴一直看到印象派，互相用自己喜爱的事物来感染对方，肉松对艺术之美逐渐开窍，骨干也初尝足球的魅力，这段交织于现实与历史之中的欧洲之旅就像是一堂开放的艺术史课，充满遗憾与惊喜。

目录

---

序（《三联生活周刊》副主编，《新知》杂志主编 苗炜 倾情作序！）
前言：小旅行，间隔月
一、不如，去旅个游吧
二、两张欧洲线路图
三、意大利人也过劳动节
四、地球的珠宝盒
五、胖子之都
六、文艺复兴起源于此
七、在乌菲兹看文艺复兴
八、美的意大利小城
九、掉在地上的一小块天
十、当一个城市变成一块琥珀
十一、罗马露天博物馆
十二、为了博盖塞狂奔
十三、梵蒂冈马拉松
十四、罗马假日症候群
十五、人人都爱意大利
十六、Hola，西班牙
十七、在普拉多窥见西班牙
十八、究竟是清真寺还是大教堂
十九、斗牛士与弗拉明戈
二十、阿尔罕布拉宫的回忆
二十一、市井巴塞罗那
二十二、高迪的房子
二十三、惊为天作的圣家族大教堂
二十四、西班牙是个例外
二十五、双面大巴黎
二十六、卢浮宫一日跑
二十七、印象派印象
二十八、欧洲冠军之夜
尾声：回归与重启

作者介绍

---

肉松， 学经济的， 前媒体从业者， 巨蟹男，热爱足球与美食，属于那种出行之前百爪挠心，踏上行程便归心似箭的钟摆型旅者。他计划的拉丁欧洲之旅由那些传奇的足球场和美味的餐厅组成，从米兰圣西罗、都灵阿尔皮、罗马奥林匹克、巴塞罗那诺坎普、马德里伯纳乌到伦敦的温布利大球场……

骨干， 学美术的， 插画绘本作者， 巨蟹女，钟情艺术与建筑，属于那种出行之前一步三顾，踏上旅程便乐而忘返的火箭型旅者。她期望的欧洲之旅一路是无穷无尽的博物馆和大教堂，从佛罗伦萨的乌菲兹、罗马的玻格塞和梵蒂冈博物馆、马德里普拉多博物馆、巴塞罗那圣家族大教堂到巴黎卢浮宫和奥赛博物馆……

文摘

---

序言

---

拉丁欧洲：无界艺术的流动诗篇 在欧洲大陆的腹地，有一片区域，它并非由坚固的城墙界定，也非由严密的边境线划分，却在千年的历史长河中，孕育出一种独特而深邃的文化脉络。这便是“拉丁欧洲”，一个由共同的语言、宗教、法律、哲学甚至审美趋向所串联起的广阔空间。我们所探讨的，正是这片土地上，一种“没有围墙的艺术馆”般的存在——一种自由流淌、无处不在、深刻影响着我们感知世界方式的艺术表达。 “没有围墙的艺术馆”，顾名思义，并非指某个物理空间，而是对拉丁欧洲艺术精神的一种隐喻。它意味着艺术并非被局限于博物馆的展厅，或画廊的画框之中，而是渗透进日常生活的每一个角落，融化在城市的肌理里，体现在建筑的雕塑中，回响在教堂的钟声里，流淌在文学的诗句中，甚至跳跃在人们的歌谣和舞蹈中。它是一种无声的对话，一种跨越时空的连接，一种集体潜意识的体现。 语言的韵律：拉丁语的余韵与罗曼斯语的华章 拉丁欧洲的根基，无疑深植于拉丁语。罗马帝国的扩张，将拉丁语带到了欧洲大陆的各个角落，并随着时间的推移，演变成了丰富多彩的罗曼斯语族，如法语、意大利语、西班牙语、葡萄牙语、罗马尼亚语等。这些语言，虽然在语音和词汇上有所差异，却共享着相似的语法结构和深厚的文化底蕴。 正是这种语言的亲缘性，为拉丁欧洲的艺术交流奠定了天然的基础。从但丁《神曲》的意大利语史诗，到塞万提斯《堂吉诃德》的西班牙语传奇，再到雨果《悲惨世界》的法语史诗，文字的魅力跨越了国界，在不同的罗曼斯语之间激荡回响。翻译的艺术，在此显得尤为重要，它不仅是语言的转换，更是文化意蕴的传递。一本优秀的翻译作品，能让一个民族的精神触动另一个民族的心灵，这便是“没有围墙的艺术馆”最直接的体现——思想和情感得以自由穿梭，不受物理界限的束缚。 拉丁语本身，也并未完全消失，它以另一种形式——学术、宗教和法律的通用语——继续在拉丁欧洲的知识界扮演着重要角色。教会的拉丁弥撒，大学的拉丁讲学，以及历代法律文献中的拉丁条文，都构成了拉丁欧洲共同的文化记忆，也为艺术创作提供了丰富的灵感源泉。 信仰的殿堂：基督教艺术的辉煌与演变 基督教，尤其是天主教，是塑造拉丁欧洲艺术景观的核心力量。从早期基督徒在地下墓穴中的壁画，到宏伟的哥特式大教堂拔地而起，再到文艺复兴时期大师们的宗教画作，基督教艺术始终是拉丁欧洲最重要的艺术表达形式之一。 教堂，本身就是一座座宏伟的“没有围墙的艺术馆”。宏伟的建筑结构，精美的雕塑，色彩斑斓的彩绘玻璃，以及庄严的圣乐，共同营造出一种神圣而肃穆的氛围，引导着信徒们走向精神的升华。圣母玛利亚的慈祥，基督受难的悲壮，圣徒们的坚毅……这些形象不仅是宗教的象征，更是人类情感的极致表达。 文艺复兴时期，随着人文主义思潮的兴起，基督教艺术迎来了新的高峰。达·芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔等大师，将古典主义的比例与和谐，与基督教的信仰相结合，创作出了一系列不朽的杰作。他们笔下的圣经人物，拥有了更加丰富的人性，他们的艺术，既是对神圣的赞美，也是对人性的探索。这些艺术作品，如同散落在欧洲各地的珍宝，吸引着无数人前来朝圣，它们早已超越了宗教的范畴，成为全人类共同的精神财富。 理性的光辉：哲学与艺术的交织 拉丁欧洲的文化，并非仅止于宗教的热忱，它同样孕育了深刻的理性思辨。从古希腊哲学家柏拉图、亚里士多德的思想，到中世纪经院哲学的思辨，再到启蒙运动时期卢梭、伏尔泰的理性主义，哲学始终在塑造着拉丁欧洲的文化基因。 这种理性精神，也深刻地影响着艺术创作。古希腊雕塑对人体比例的精准追求，罗马建筑对结构与功能的强调，都是理性精神在艺术中的体现。文艺复兴时期，艺术家们对透视学、解剖学的深入研究，更是将科学与艺术紧密结合。他们相信，理性的秩序和和谐，是美的 fundamental。 歌德在《浮士德》中，对人类理性与欲望的深刻探讨，对知识的无限追求，便是拉丁欧洲哲学与艺术交织的绝佳例证。这种对人类本质的追问，对个体价值的肯定，使得艺术不仅仅是感官的愉悦，更是思想的启迪。 日常的色彩：生活中的艺术 “没有围墙的艺术馆”最动人之处，在于它将艺术融入了生活的细微之处。拉丁欧洲的城市，本身就是一件精心雕琢的艺术品。狭窄蜿蜒的石板小巷，古老质朴的房屋，掩映在绿叶间的雕塑，街边咖啡馆传出的悠扬乐声，无不散发着浓厚的艺术气息。 从巴洛克时期的洛可可风格，到新古典主义的简洁，再到现代主义的创新，不同的建筑风格在拉丁欧洲的城市中层叠交织，讲述着各自的历史故事。教堂的钟楼，市场中心的喷泉，古老的市政厅，每一处建筑都承载着历史的厚重和艺术的匠心。 生活在这样的环境中，艺术不再是遥不可及的奢侈品，而是触手可及的日常。一次漫步，一次偶然的回眸，都能让你邂逅一幅精美的雕塑，一段悠扬的旋律，一首动人的诗篇。人们在享受生活的同时，也在不知不觉中浸润在艺术的海洋中。 流动与融合：跨越边界的艺术之旅 “没有围墙的艺术馆”也是一个流动的艺术馆。历史上的商旅往来，宗教的朝圣，政治的联姻，战争的征服，都使得艺术元素在拉丁欧洲各国之间不断地流动与融合。 来自意大利的文艺复兴风格，影响了法国的枫丹白露画派；西班牙的弗拉门戈音乐，在葡萄牙的法多中找到了共鸣；法国的启蒙思想，在整个欧洲大陆激荡。这种文化的碰撞与交融，催生了新的艺术形式，丰富了拉丁欧洲的文化多样性。 如今，尽管国界依旧存在，但信息时代的到来，使得艺术的传播更加迅速和便捷。一部电影，一首歌曲，一件设计，都能在瞬间跨越国界，触动全球的观众。拉丁欧洲的艺术家们，依然在传承与创新中，不断为这个“没有围墙的艺术馆”注入新的生命力。 结语 “拉丁欧洲，走过没有围墙的艺术馆”，这不仅仅是一个书名，更是一种对欧洲文化精神的深刻洞察。它提醒我们，艺术的魅力，在于其无处不在，在于其能够跨越语言、宗教、国界，触动人类最深层的情感与思考。拉丁欧洲的艺术，就像一条永不停歇的河流，滋养着沿岸的文明，也为整个世界带来了无尽的艺术灵感与精神财富。它邀请我们，以开放的心态，去感受、去体验、去理解，那些融化在生活中的，属于全人类的，无界艺术的流动诗篇。

评分☆☆☆☆☆

这本书，就像一场精心策划的浪漫邂逅，让我与拉丁欧洲的艺术世界擦出了火花。我一直认为艺术是一种高雅而遥不可及的存在，但《拉丁欧洲，走过没有围墙的艺术馆》彻底颠覆了我的看法。作者用他充满激情和温度的笔触，将那些曾经只存在于教科书上的艺术符号，变得生动鲜活，仿佛就在眼前。他带领我漫步在古老的欧洲街道，在那些被岁月洗礼过的建筑中，发现隐藏的雕塑、精美的壁画，甚至是被遗忘的喷泉。这些“没有围墙的艺术馆”，让我看到了艺术是如何与日常生活融为一体，是如何塑造着人们的审美情趣和生活方式。书中对细节的描绘尤其出色，从一扇古老的木门上的雕刻，到一片教堂彩绘玻璃的色彩，都充满了故事和韵味。我仿佛能听到匠人打磨石头的声音，看到画家挥洒笔墨的身影，感受到那个时代人们对美的极致追求。最令我着迷的是，书中并没有枯燥的理论分析，而是充满了人文关怀和情感共鸣。作者用他的眼睛去观察，用心去感受，将他对拉丁欧洲艺术的热爱传递给了每一个读者。读完这本书，我不仅对欧洲的艺术有了更深的认识，更重要的是，我学会了如何在生活中发现美，欣赏美，并将这份美融入自己的生命。

评分☆☆☆☆☆

《拉丁欧洲，走过没有围墙的艺术馆》这本书，绝对是我近期阅读中最令人惊喜的作品之一。我一直对欧洲的历史文化充满好奇，但总觉得有点遥不可及。直到读了这本书，我才发现，原来那些伟大的艺术，并不需要身处欧洲，就能感受到它的灵魂。作者的写作风格非常平易近人，他没有使用晦涩难懂的专业术语，而是用一种娓娓道来的方式，带领读者走进一个充满艺术气息的世界。书中的“没有围墙的艺术馆”的概念，让我眼前一亮。它打破了我对艺术馆的固有印象，让我看到了艺术的另一种可能性，那种融入街头巷尾、渗透在生活中的艺术，更能触动人心。我特别喜欢书中对那些被历史遗忘的角落的描绘，那些看似不起眼的建筑、石雕，在作者的笔下都焕发出了新的生命。他让我看到了艺术是如何在时间的流转中沉淀，如何与当地的文化、人民的情感相互辉映。这本书让我明白了，艺术不仅仅是属于少数精英的，它是一种普世的语言，一种可以被任何人理解和感受的存在。它让我对生活有了新的期待，开始留意身边那些被忽略的美好，并从中汲取力量和灵感。

评分☆☆☆☆☆

这本书，就像一位睿智的老友，带着我穿越时空，漫步在拉丁欧洲的艺术长河之中。我之前对欧洲艺术的印象，大多停留在博物馆里的展品，总觉得隔着一层玻璃，无法真正触及。但《拉丁欧洲，走过没有围墙的艺术馆》彻底改变了我的认知。作者以一种极其独特且充满人文关怀的视角，将那些隐藏在城市肌理、乡村风光中的艺术瑰宝一一呈现。他描述的“没有围墙的艺术馆”，并非指简单的公共空间，而是指那些艺术与生活、与人民情感共生的载体。我被书中对细节的细腻刻画所打动，比如一处古老教堂的外墙上斑驳的雕刻，一座小镇广场上被岁月磨平的石板路，甚至是一段在风中飘荡的古老旋律，都被赋予了鲜活的生命和动人的故事。作者的文字充满画面感，让我仿佛亲身置于那个充满艺术气息的国度，感受到历史的厚重和文化的传承。他不仅仅是介绍艺术品，更是解读艺术品背后的精神，解读拉丁欧洲人民的生活哲学和审美情趣。这本书让我意识到，艺术并非是遥不可及的，它就蕴藏在我们生活的每一个角落，等待着我们去发现、去感知、去热爱。它让我对艺术的理解不再局限于形式，而是升华到一种生活态度和精神追求。

评分☆☆☆☆☆

作为一个刚刚踏入文学殿堂的新人，我最近被一本名为《拉丁欧洲，走过没有围墙的艺术馆》的书深深吸引。这本书就像是一扇窗，让我窥见了那个古老而迷人的欧洲大陆，在那里，历史的痕迹与艺术的芬芳交织在一起。作者以一种极其细腻且富有诗意的笔触，描绘了那些隐藏在城市角落、乡村小径中的艺术珍宝。我仿佛能听到古罗马广场上的脚步声，闻到文艺复兴时期画家的颜料味，感受到巴洛克时期教堂的庄严。书中的每一处细节都经过了精心打磨，从宏伟的建筑到一件小小的雕塑，都蕴含着动人的故事。它不仅仅是关于艺术的介绍，更是一次关于文化、历史和人类创造力的深刻探索。我最喜欢的是书中对那些“没有围墙的艺术馆”的描述，那些散落在民间的、融入生活中的艺术形式，它们不被博物馆的玻璃柜所束缚，而是自由地呼吸，与人们的日常生活息息相关。这种视角让我看到了艺术的生命力，以及它如何深刻地影响着欧洲人的生活方式和精神世界。读完这本书，我感觉自己仿佛亲身游历了一趟拉丁欧洲，每一次翻页都是一次心灵的洗礼，每一次阅读都让我对艺术有了更深的理解和热爱。它不仅仅是一本书，更是一场关于美的旅行，一次关于灵魂的对话。

评分☆☆☆☆☆

《拉丁欧洲，走过没有围墙的艺术馆》这本书，简直就是一场跨越时空的思想盛宴。我并非艺术专业出身，但读完这本书，我却觉得自己对欧洲的艺术史有了全新的认识。作者的叙述方式非常独特，他没有采用枯燥的年代顺序或风格分类，而是将艺术融入了地理、历史、社会生活的方方面面，让读者在轻松愉快的阅读中，自然而然地领略艺术的魅力。我特别欣赏书中对那些“非主流”艺术的关注，比如街头壁画、民间工艺、甚至是建筑本身的韵味，这些都被赋予了生命和故事。它们不再是高高在上的殿堂艺术，而是鲜活的、触手可及的存在。书中还穿插了许多关于艺术家的轶事和创作背后的故事，这些鲜活的细节让冰冷的艺术品变得有温度，让我感觉自己不再是一个旁观者，而是和那些伟大的灵魂进行着对话。让我印象深刻的是，书中描述了如何从一片古老的石板路，一个斑驳的墙壁，一段悠扬的旋律中，解读出拉丁欧洲的艺术密码。这种“寻宝”式的阅读体验，充满了惊喜和趣味。这本书让我意识到，艺术并非只存在于美术馆和画廊，它渗透在我们生活的每一个角落，等待着我们去发现和欣赏。它打破了我对艺术的刻板印象，让我看到了艺术更广阔、更包容的形态。