正版 约绘超写实 超简单的色铅笔超写实绘画技法小米与石石彩色铅笔绘画技法大全色铅笔手绘基 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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小米与石石 著

图书标签:

• 色铅笔
• 超写实
• 绘画技法
• 约绘
• 小米与石石
• 手绘
• 美术
• 教程
• 绘画入门
• 彩色铅笔

店铺： 世纪书缘专营店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115474780

商品编码：27280893798

包装：平装

开本：16

出版时间：2018-05-01

字数：160

商品参数

约绘超写实：超简单的色铅笔超写实绘画技法
	定价	59.80
	出版社	人民邮电出版社
	版次	第1版
	出版时间	2018年05月
	开本	16
	作者	小米与石石
	装帧	平装
	页数	0
	字数	160
	ISBN编码	9787115474780

内容介绍
在日常生活中，我们常常会被各种美好的事物（如蓝蓝的天空、美丽的植物、精致的摆设等）所吸引，并希望用笔将它们记录下来。而掌握了色铅笔的绘画技法，即能完整地记录它们的形状与颜色，让画面更加生动。 本书从基础的绘画知识入手，例如如何挑选工具、如何排线、如何叠色等，并提供了各种实物的绘画案例，即使是美术零基础也能轻松学会。书中不谈高深莫测的艺术，不聊枯燥无趣的理论，我们要做的是实实在在地教你一步一步地画出漂亮的彩色铅笔画，让你真真正正地掌握色铅笔绘画这项技能。 希望本书能成为你初学彩色铅笔画时的良师益友，和你一起并肩突破色铅笔入门的难关，助你早日成为色铅笔绘画达人。

作者介绍
小米与石石，网络彩铅插画师，擅长写实和文艺小清新的画风，彩铅手绘的人物和多肉植物作品转载率超高。2017年在网络上推出的“彩铅手绘24节气”受到广大网友喜爱，已出版彩铅技法书有：《约绘时间到》《约绘马可》《约绘多肉》《约绘美少女》《多肉彩铅绘》《彩铅花绘开》等。

关联推荐
几个步骤学会色铅笔超写实技法
目录
目录
Part1 画前准备
Lesson01 凑齐工具，准备开始画画 7
1.选择适合自己的彩色铅笔 7
2.其他工具也同样重要 8
3.选对纸张，叠色无压力 8
Lesson02 学会排线、叠色等基础技法 9
1.基础技法展示 9
2.叠色 10
Lesson03 掌握透视、明暗等知识，打好基础 11
1.透视关系 11
2.明暗关系 12

Part2 文艺生活
Lesson01 玻璃珠——晶莹剔透的玻璃质感 14
Lesson02 小鹿——动物身体结构与比例示范 16
Lesson03 喜字花瓶——球体的演变 19
Lesson04 黑白蝴蝶结——布艺质感的表现 22
Lesson05 蓝白蝴蝶结——布艺打结的表现 24
Lesson06 指甲油——玻璃与金属质感的区分 26
Lesson07 花蝴蝶——昆虫的对称性与翅膀质感 28
Lesson08 暗红花盆——光照下的明暗关系 31
Lesson09 礼物——绸带包裹的示范 34
Lesson10 翠鸟——羽毛的排线练习 36
Lesson11 胡巴盆——交叉排线的示范 39
Lesson12 蝴蝶结抱枕——柔软质感的表现 42

Part3 诱人美食
Lesson01 爱心巧克力——包装纸的质感表现 46
Lesson02 大红爱心巧克力——弧形线条的练习 49
Lesson03 心形糖——硬质糖果的质感 51
Lesson04 樱桃——明暗对比强烈的水果表面 54
Lesson05 半李——果肉与果核的对比 57
Lesson06 西瓜棒冰——清透棒冰与木质手柄的对比 59
Lesson07 甜甜圈——果酱般的甜蜜质感 61
Lesson08 红梅奶糕——通过高光表现亮部 64
Lesson09 苹果——诱人的水果质感 66
Lesson10 青柠檬——用不同的绿色练习颜色的过渡 69
Lesson11 酸奶冰淇淋——奶油的细腻质感 72
Lesson12 香蕉——物体间的层次关系 75

Part4 彰显质感
Lesson01 9红香水瓶——玻璃下的液体质感 78
Lesson02 彩虹波板糖——螺旋形结构的表现 81
Lesson03 小瓷瓶——瓷器的表面光泽 84
Lesson04 绿宝石戒指——宝石的光泽表现 87
Lesson05 银戒——相似形状的排列组合 90

Part5清新植物
Lesson01 桃之卵——明暗对比 94
Lesson02 乌木——斑点的细致刻画 97
Lesson03 粉郁金香——花瓣转折处的表现 100
Lesson04 紫郁金香——顺着花瓣的纹理排线 102
Lesson05 红郁金香——用白色提亮亮部 104
Lesson06 紫玉兰——从根部往上画与细腻排线 107
Lesson07 虹之玉——预留高光 110
Lesson08 乙女心——光照决定明暗 112
Lesson09 木棉——表现复杂的花蕊 115
Lesson10 铁线莲——正对花瓣也要画出立体感 118
Lesson11 山地玫瑰1——层层包裹的明暗处理 121
Lesson12 山地玫瑰2——层叠的圆形结构俯视效果 124

《色彩的秘密：用色铅笔捕捉真实世界的万千光影》 本书是一本旨在带领读者深入探索色铅笔绘画世界，并掌握捕捉真实世界细腻质感与丰富光影的教程。它并非一本速成指南，也非简单罗列技法的工具书，而是一场循序渐进的视觉学习之旅，旨在培养读者敏锐的观察力、扎实的绘画基础以及独特的艺术表现力。 第一章：与色铅笔的初次对话——认识你的画笔和画布 在开始任何创作之前，充分了解你的绘画工具是至关重要的。本章将从最基础的层面出发，带你认识色铅笔的种类、特性以及它们在不同绘画需求下的适用性。我们将详细解析不同品牌、不同硬度（如HB、2B、4B等）的色铅笔所带来的不同笔触感、显色度以及混色效果。了解色铅笔的“性格”是后续一切技巧运用得以发挥的前提。 接着，我们会深入探讨纸张的选择。不同纹理、不同克重的纸张会对色铅笔的着色、晕染、叠加产生截然不同的影响。我们会介绍适合色铅笔绘画的纸张类型，例如平滑的卡纸、带有细微纹理的画纸，以及它们各自的优缺点。通过实际的案例演示，你将直观地感受到不同纸张对最终画面质感的塑造作用。 此外，本章还将为你介绍一些辅助工具，如橡皮擦（包括普通橡皮、可塑橡皮、电动橡皮）、卷笔刀、纸巾、棉签等，并讲解它们在色铅笔绘画中的具体用途。例如，可塑橡皮不仅仅用于擦除，更能用来提亮细节、制造肌理。理解这些辅助工具的特性，将极大地拓展你的创作边界。 第二章：观察的艺术——让眼睛成为你最强大的画笔 写实绘画的灵魂在于“观察”。本章的核心是训练你的眼睛，教会你如何真正地“看”。我们不会直接教你如何画某个物体，而是首先聚焦于“如何观察”。 我们将从光影的基础概念讲起。理解光源的方向、强度以及物体与光源的相对位置，是捕捉真实感的第一步。我们将分析不同光照条件下的物体形态变化，例如直射光下的明暗对比，漫射光下的柔和过渡，以及环境光对色彩的影响。通过大量的实例，你将学会识别物体表面的高光、亮部、中间调、暗部以及反光。 物体的形状和结构也是观察的重点。我们鼓励你将复杂的物体分解成基本的几何形体，理解它们的比例关系和空间透视。这将帮助你建立准确的构图，避免出现比例失调或空间混乱的问题。 质感是写实绘画的另一个关键挑战。本章将引导你仔细观察不同材质的物体，例如金属的光泽、皮革的纹理、玻璃的通透、木材的纹理、布料的褶皱等等。我们将分析这些质感是如何通过光影、色彩和笔触来表现的。你需要学会分辨物体表面的光滑度、粗糙度、透明度、反射率等特征，并思考如何用色铅笔来模拟它们。 第三章：色彩的语言——理解和运用色铅笔的调色艺术 色彩是色铅笔绘画中最富表现力的元素。本章将带你深入理解色彩的构成、关系以及如何运用色铅笔进行精妙的调色。 我们从色轮开始，讲解三原色、三间色、复色，以及冷暖色、互补色、邻近色等基本色彩关系。理解这些色彩原理，将帮助你建立色彩的逻辑思维，避免凭感觉乱用颜色。 晕染和叠加是色铅笔表现色彩丰富度和层次感的两大核心技法。我们将详细讲解如何运用多种色铅笔进行平涂、叠色、交叉叠色，以及如何在不同色彩之间制造平滑的过渡。我们会演示如何通过细腻的色彩叠加，从单一颜色中“画”出复杂而微妙的色调变化，例如从白色中画出丰富的灰色，或者从单一的红色中画出带有橙色、紫色调的红。 反光和环境色的运用是提升写实感的关键。本章将重点讲解物体上出现的反光色是如何受到周围环境颜色的影响而变化的，以及如何准确地捕捉和表现这些微妙的色彩信息。例如，一个白色的球体，如果放在蓝色的桌子上，它的暗部和反光处就会出现蓝色调。 第四章：笔触的律动——塑造物体的形态与质感 笔触是连接观察与画面的桥؛它决定了画面的质感和表现力。本章将带领你探索不同笔触的运用，以期让你的画面更具生命力。 我们将从最基本的落笔轻重、笔触方向入手，讲解如何通过控制力度和方向来表现物体的轮廓、体积和表面肌理。例如，画光滑的物体时，笔触可以更流畅、更密集；画粗糙的物体时，笔触可以更断续、更随机。 线条的粗细、虚实也是重要的表现手段。我们将演示如何通过线条的粗细变化来强调物体的轮廓，以及如何运用虚线、断线来表现物体的边缘模糊或透视关系。 叠色与笔触的结合是写实绘画的重要突破口。本章将重点讲解如何通过不同颜色的叠加，在保持笔触感的同时，细腻地表现物体的明暗变化和色彩过渡。例如，在绘制暗部时，我们可能需要叠加冷色调的铅笔，而在亮部则叠加暖色调的铅笔，从而营造出丰富的层次感和空间感。 第五章：细节的魔力——捕捉真实世界的最微小之处 写实绘画的魅力往往体现在对细节的精准捕捉。本章将引导你关注那些往往被忽视却至关重要的细节，并通过色铅笔将其生动地呈现在画面中。 我们将从基础的轮廓线处理开始，讲解如何通过笔触的粗细、轻重以及色彩的叠加，来描绘出清晰而富有体积感的物体边缘。 高光的描绘是赋予物体生命力的关键。本章将详细讲解如何运用橡皮擦、提亮笔等工具，以及浅色铅笔的叠加，来精准地绘制出不同质感物体上的高光，例如玻璃的光泽、金属的锐利反光、水滴的晶莹剔透等。 阴影的处理同样重要。本章将深入探讨如何通过冷暖色铅笔的叠加，以及笔触的方向和密度，来表现出丰富而有深度的阴影。我们将讲解如何区分物体本身的固有阴影和环境投射的阴影，以及如何表现阴影的层次感和透明度。 纹理的表现是挑战也是乐趣。本章将通过大量实例，教你如何运用不同的笔触组合，来模拟出各种材质的表面纹理，例如木材的年轮、石头的斑驳、毛发的蓬松、皮肤的细腻等等。 第六章：场景的构建——让你的画笔讲述一个故事 当掌握了物体的表现技巧后，本章将引导你将这些独立的物体融入到更广阔的场景中，创造出富有故事感的画面。 构图是场景绘画的基础。我们将讲解黄金分割、三分法等构图原则，以及如何通过引导线、前景、中景、背景的设置，来增强画面的空间感和视觉焦点。 光影在场景中的作用更加复杂和重要。本章将深入分析不同光源对整个场景的影响，以及如何运用光影来烘托气氛、引导视线，并塑造场景的立体感。 色彩的统一性也是场景绘画的关键。我们将讲解如何通过主色调的设定，以及色彩的呼应和对比，来营造出和谐或具有冲突感的画面氛围。 环境色的运用在场景绘画中尤为重要。本章将着重讲解物体色彩如何受到周围环境颜色的影响，以及如何通过精准捕捉这些环境色，来提升画面的整体真实感和氛围感。 第七章：超越技法——建立你的个人绘画风格 在掌握了基本的色铅笔绘画技法后，本章将引导你思考如何超越纯粹的技术层面，发展出属于自己的独特艺术风格。 我们将鼓励你多进行写生和临摹，但强调临摹的目的是学习而非复制。通过大量的实践，你会逐渐发现自己对哪些题材更感兴趣，以及自己更擅长表现哪种质感和色彩。 本章还将探讨不同艺术家的风格特征，分析他们是如何运用色铅笔来表达情感和思想的。这将为你提供更广阔的视野，激发你的灵感。 我们也会讨论如何通过对细节的取舍、对色彩的大胆运用、对笔触的独特处理，来形成自己独特的绘画语言。最终，这本书旨在让你不仅仅学会画得像，更能画出有“你”的味道。 总结： 《色彩的秘密：用色铅笔捕捉真实世界的万千光影》是一本关于探索、关于学习、关于实践的书。它鼓励你用好奇心去观察世界，用耐心去掌握技法，用热情去表达自我。通过系统而深入的学习，你将不仅仅掌握色铅笔的绘画技巧，更能学会用色彩和线条讲述属于你自己的故事，捕捉那些稍纵即逝的美好瞬间。这本书是你通往色铅笔写实绘画世界的忠实伙伴，愿它能点燃你心中对艺术的热情，陪伴你一路前行。

评分☆☆☆☆☆

我是一个追求细节的人，看到《正版 约绘超写实 超简单的色铅笔超写实绘画技法小米与石石彩色铅笔绘画技法大全色铅笔手绘基》这个书名，立刻就心动了。尤其是“超写实”这三个字，简直就是我心中的信仰。我一直觉得，色铅笔的细腻和丰富的色彩变化，是它能达到超写实境界的绝佳载体。我之前尝试过画一些比较写实的静物，但总是觉得差了点什么，比如金属的反光不够锐利，透明材质的折射不够准确，甚至连水珠的晶莹感都很难表现出来。我希望这本书能够提供一些非常具体、可操作的技法，能够教会我如何通过细致的笔触、精准的颜色叠加，来还原出物体表面的真实质感。我对书中可能讲解的“如何画出毛发的蓬松感”、“如何表现布料的褶皱”、“如何让皮肤纹理看起来自然”等等这些具体的细节处理非常感兴趣。此外，我也非常期待书中能够分享一些关于“光影”的独到见解，因为我知道，光影是塑造物体立体感和真实感的灵魂。我希望这本书能够让我摆脱“画得像”的初级阶段，真正达到“画得真”的境界，让我的作品能够以假乱真，甚至超越真实！

评分☆☆☆☆☆

拿到《正版 约绘超写实 超简单的色铅笔超写实绘画技法小米与石石彩色铅笔绘画技法大全色铅笔手绘基》这本书，我的第一反应就是：“终于等到你了！”我一直深深着迷于色铅笔所能创造出的那种极致的真实感，那种仿佛触手可及的细腻。但说实话，要真正做到“超写实”，需要的技巧和耐心是巨大的。这本书的名字里包含了“超简单”，这让我非常期待它能够用一种易于理解、循序渐进的方式来讲解这些高深的技法，而不是让人望而却步。我迫切希望书中能够提供一些关于“如何捕捉和表现物体最细微的纹理”的指导，例如木头的年轮、皮革的纹路、或者不同金属表面的光泽变化。我尝试过画一些简单的水果，但总感觉缺乏生命力，不像真的摆在那儿。我期待这本书能教会我如何运用不同粗细、软硬的铅笔，以及如何进行精妙的色彩叠加，来达到那种逼真的效果。另外，我一直对“如何处理透明感和光泽感”感到困惑，比如如何画出水滴的折射，或者金属表面的锐利反光，希望这本书能有专门的讲解。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我当初选择这本书，很大程度上是被它的“超写实”这三个字吸引了。我一直认为，色铅笔虽然看起来温柔，但要画出极致的真实感，绝对是一门高深的学问。我之前接触过一些绘画教程，但很多都讲得过于理论化，或者直接跳到了非常复杂的案例，让我这种初学者无从下手。这本书的“超简单”这个宣传语，给我一种它能够化繁为简，让复杂技法变得易于理解和掌握的信心。我尤其关心书中是如何讲解“超写实”这个概念的，是单纯地追求像素级的还原，还是在真实的基础上加入了艺术家的个人风格？我希望它能有别于那些死板的临摹技巧，而是教会我如何去“观察”和“理解”对象，从而用色铅笔“表达”出真实。我对书中关于“色彩”的部分充满了期待，毕竟色铅笔的魅力就在于它丰富细腻的色彩变化。我希望它能详细讲解如何运用不同的颜色去塑造形体，如何通过叠加和混色来达到逼真的效果，甚至是如何处理一些微妙的色彩过渡，让画面更有空气感和层次感。此外，我对于如何运用光影来增强真实感也很有兴趣，比如高光的处理、阴影的深浅变化等等，这些细节往往是决定一幅画是否“写实”的关键。

评分☆☆☆☆☆

我对“超写实”的色铅笔绘画一直有着非常强烈的向往，总觉得这种媒介本身就蕴含着无限的可能性，能够将最平凡的物体描绘得栩栩如生。这本书的标题，尤其是“超写实”和“技法大全”这几个字，让我眼前一亮，仿佛看到了通往我绘画梦想的阶梯。《正版 约绘超写实 超简单的色铅笔超写实绘画技法小米与石石彩色铅笔绘画技法大全色铅笔手绘基》，光是这个名字就透露出它内容的丰富性和全面性。我特别期待书中能够详细讲解如何在色铅笔绘画中处理“透明”和“半透明”的材质，比如玻璃杯中的水，或者水果的果肉，这种质感非常考验画师对光线和色彩的理解。我希望这本书能提供一些非常实用的“叠色”技巧，因为我知道，色铅笔的写实效果很大程度上取决于色彩的层次和叠加方式。我之前尝试过画一些简单的花朵，但总觉得色彩不够鲜活，花瓣的质感也表现得不够到位。我希望这本书能够教会我如何通过精细的笔触和巧妙的色彩搭配，来还原出花瓣的柔软和水分，甚至连花粉的颗粒感都能表现出来。当然，对于“光影”的处理，我更是充满了期待，因为我相信，只有真正掌握了光影的奥秘，才能让画面产生极强的空间感和立体感，让物体“活”过来。

评分☆☆☆☆☆

哇，拿到这本《正版 约绘超写实 超简单的色铅笔超写实绘画技法小米与石石彩色铅笔绘画技法大全色铅笔手绘基》之后，我真的是激动得不行！我一直都对超写实风格的色铅笔画情有独钟，但总觉得自己水平不够，下笔总是畏手畏脚，画出来的东西总是“不像”。这本书的名字听起来就充满了希望，尤其是“超简单”和“技法大全”这些词，简直是在对我招手！我特别期待它能教会我如何细腻地刻画出物体的质感，比如金属的光泽，毛发的柔软，或者玻璃的通透感。我之前试过很多次画苹果，总是觉得不够水润，边缘模糊，没有那种晶莹剔透的感觉。希望这本书能提供一些循序渐进的练习方法，让我能从基础的笔触和叠色开始，一步步掌握处理不同材质的技巧。而且“小米与石石”这个名字也很有趣，不知道是两位画师的名字还是画作的内容，如果能看到他们作品的解析，那简直太棒了！我非常希望这本书能够提供一些非常实用的小技巧，比如如何区分和运用不同硬度的铅笔，如何调出最接近真实色彩的颜色，以及如何运用光影来塑造立体感，让我的画作看起来更加生动逼真。我真的很期待能够通过这本书，彻底摆脱“画不像”的困境，真正实现我心中的超写实梦想！