正版 中国古建筑设计简史 吴远征 古建筑设计书籍中国传统建筑室内设计风格室内陈设高职高专 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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吴远征 著

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• 吴远征
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店铺： 世纪书缘专营店

出版社： 机械工业出版社

ISBN：9787111595335

商品编码：29240623004

开本：16

出版时间：2018-06-01

商品参数

中国古建筑设计简史
	定价	49.00
	出版社	机械工业出版社
	出版时间	2018年06月
	开本	16
	作者	吴远征
	页数
	ISBN编码	9787111595335

内容介绍

"本书为高等职业教育建筑设计类专业“十三五”规划教材。全书结合专业特点，依照建筑专业对建筑设计史的要求，精选了建筑概况、室内空间和室内设计、家具及陈设等内容，形成简练而相对完整的教学体系。

本书简要系统地叙述了我国古代建筑室内设计的发展和成就，并引证了大量的文献资料和实物记录。主要内容包括：中国建筑室内设计的主要历程，中国传统建筑室内设计的基本特征，各主要历史时期中国室内设计的形成、发展、风格特点，室内陈设与家具等。本书根据高职高专中国建筑设计史课程的教学基本要求而编写，适合高职高专院校建筑设计专业、室内艺术设计专业及从事室内设计人员使用。

为方便教学，本书配有电子课件，凡使用本书作为教材的教师可登录机械工业出版社教育服务网www.cmpedu.com免费注册下载。

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目录

"第1章　原始社会时期   /  1

1.1　原始人的建筑遗址   /  1

1.2　室内空间   /  2

1.3　陈设和家具   /  5

第2章　奴隶社会时期   /  7

2.1　建筑概况   /  7

2.2　建筑装饰和室内空间   /  10

2.3　家具   /  12

2.4　陈设   /  14

第3章　战国秦汉时期   /  16

3.1　建筑概况   /  16

3.2　室内空间和室内设计   /  20

3.3　家具   /  25

3.4　陈设   /  31

第4章　三国两晋南北朝时期   /  34

4.1　建筑概况   /  34

4.2　室内空间和室内设计   /  37

4.3　家具   /  41

4.4　陈设   /  45

第5章　隋唐五代时期   /  49

5.1　建筑概况   /  49

5.2　室内空间和室内设计   /  54

5.3　家具   /  57

5.4　陈设   /  63

第6章　宋辽金时期   /  67

6.1　建筑概况   /  67

6.2室内空间和室内设计   /  72

6.3　家具   /  74

6.4　陈设   /  77

第7章　元明清时期   /  82

7.1　建筑概况   /  82

7.2　室内空间和室内设计   /  95

7.3　家具   /  103

7.4　陈设   /  115

参考文献   /  123"

穿梭时空，探寻东方建筑的灵魂：一部中国古建筑设计思想的演变史 浩瀚中华，五千年文明源远流长，其间孕育出无数璀璨夺目的艺术瑰宝，而中国古建筑，无疑是其中最为宏伟壮丽的篇章之一。它们以独特的东方美学、精湛的工艺技术和深厚的文化内涵，屹立于天地之间，讲述着中华民族的历史、哲学与生活。然而，那些巍峨的宫殿、典雅的园林、庄严的寺庙，并非凭空出现，它们是历代匠师、士大夫、乃至帝王共同智慧的结晶，是时代精神在空间中的凝固。 本书，并非仅仅罗列古代建筑的形制与样式，更是一次深入骨髓的探索，追溯中国古建筑设计思想的发生、发展与流变。它将带领读者跨越千年的时空，亲身感受那些凝固的音符，理解它们为何如此建造，为何能历经风雨而依然屹立，为何能触动我们的灵魂深处。我们将从“形而上”的层面出发，探寻古人设计建筑的根本出发点，而非仅仅停留在“形而下”的技艺层面。 一、天地人合一的哲学基石：早期建筑思想的萌芽 在文字尚不发达的遥远时代，先民们便已开始观察自然，敬畏天地。早期建筑，如穴居、巢居，无不体现着对自然环境的顺应与改造。随着农耕文明的发展，定居生活成为主流，人类开始主动建构自己的居所。此时，“天人合一”的哲学思想，已悄然渗透到建筑的理念之中。 阴阳五行与建筑布局： 早期的建筑选址、朝向、内部空间划分，都深受阴阳五行学说的影响。人们认为，建筑应顺应自然之气，趋吉避凶。例如，房屋坐北朝南，便是为了获得充足的阳光和温暖，这与“阳”的属性相符。宫殿、宗祠等重要建筑，往往选择地势开阔、视野宏伟之地，象征着皇权至高无上、与天同在。园林设计中的水陆配置，山石花木的选择，也都蕴含着对自然景物的模拟与升华，追求一种“虽由人作，宛自天开”的意境。 礼制与建筑等级： 随着社会组织的日益复杂，礼制开始深入影响建筑的设计。不同身份、不同功能（如宫殿、官署、寺庙、住宅）的建筑，在规模、形制、色彩、装饰等方面都有严格的等级规定。这并非单纯的权力炫耀，更是社会秩序与伦理观念在建筑空间中的具体体现。《周礼》等文献中关于宫殿、都城布局的记载，为我们了解早期礼制与建筑的关系提供了珍贵的线索。例如，中轴线的运用，不仅是功能上的连接，更是等级森严的象征。 风水观念的早期体现： 虽然“风水”作为一个完整的体系形成较晚，但其核心思想，即强调环境对人的影响，以及如何通过选址、布局来获得和谐与吉祥，在早期建筑中已有迹可循。对山脉、河流、朝向的考量，都体现了人们对居住环境的深度思考。 二、匠心独运与制度保障：秦汉至唐宋的辉煌 秦汉时期，国家的统一带来了建筑规模的扩张与技术的进步。汉代宫殿的宏伟壮丽，长城的坚固巍峨，都展现了国家力量的强大。同时，官方对建筑技艺的传承与规范也日益重视。 木构架体系的成熟： 中国古建筑最显著的特征之一便是其精巧的木构架体系。从榫卯结构的巧妙运用，到斗拱的层层叠叠，无不展现了古人高超的智慧。秦汉时期，这一体系已逐渐成熟，并在此后得到不断发展。斗拱不仅是承重构件，更是重要的装饰元素，其造型的演变也反映了不同时期的审美风格。 《营造法式》的出现： 北宋时期，李诫编纂的《营造法式》，是中国古代建筑史上划时代的巨著。它系统地总结了当时的建筑技术、工程管理、材料标准等，具有百科全书式的意义。这部著作的出现，标志着中国古代建筑设计已走向制度化、规范化，极大地促进了建筑技艺的传播和发展，并对后世产生了深远影响。虽然《营造法式》以技术规范为主，但其背后蕴含的设计理念、空间组织方式，以及对材料运用的原则，都值得我们深入研究。 宫殿、寺庙、园林的风格演变： 唐代是中华文明的鼎盛时期，建筑也呈现出雄浑、开放、充满活力的特点。宫殿规模宏大，色彩鲜艳，具有国际化的气象。佛教的兴盛也带来了大量寺庙建筑的兴建，如大雁塔、法门寺，体现了中外文化的融合。宋代建筑则趋向精巧、秀丽、内敛，更加注重细节的表现。皇家园林如艮岳，则将自然山水与人工建筑巧妙结合，达到了极高的艺术成就。 三、文人情怀与生活美学：宋元明清的雅致与创新 随着社会经济的发展和城市化进程的加速，建筑设计在满足基本功能需求的同时，越来越受到文人阶层和市民生活方式的影响。 园林艺术的巅峰： 明清时期是中国私家园林的黄金时代。苏州园林、北京园林，以其精巧的设计、诗情画意的意境，成为了中国园林艺术的杰出代表。这些园林不再仅仅是自然景物的模仿，更是文人精神世界的投射，是“咫尺之内再造乾坤”的杰作。它们注重空间的渗透与流动，通过叠石理水、花木配置、建筑点缀，营造出步移景异、情景交融的艺术氛围。设计理念中融入了山水画的写意手法，强调“意境”的营造。 住宅的精细化与生活情趣： 明清时期的民居建筑，尤其是在江南地区，呈现出精巧雅致的风格。天井、回廊、雕花门窗，无不体现着主人对生活品质的追求。四合院的布局，在北方地区则体现了严谨的秩序和家庭伦理。室内空间的设计，也更加注重舒适性与装饰性，家具的陈设、书画的悬挂，都成为了居住空间的重要组成部分。 城市规划与商业建筑的兴起： 城市规划在明清时期也得到进一步发展，北京、南京等大城市都形成了相对成熟的城市格局。商业街区、会馆、戏楼等新兴建筑类型开始出现，反映了商品经济的繁荣和市民文化的兴起。这些建筑在满足商业功能的同时，也展现出独特的地域特色和时代风貌。 地域风格的鲜明化： 尽管存在着全国性的设计规范和审美趋向，但中国古建筑的地域性也十分鲜明。北方建筑的厚重、南方建筑的灵秀、西部建筑的粗犷，都与当地的气候、地理、文化背景息息相关。这种多样性也是中国古建筑魅力的重要来源。 四、设计思维的传承与转化：现代视角下的古建筑 本书并非仅仅是对历史的回顾，更是对中国古建筑设计思想的现代解读。在当下，我们如何在快速发展的社会中，继承和发扬这些宝贵的传统？ 空间与功能的辩证关系： 古人是如何在有限的空间内创造出丰富的功能与意境？现代建筑是否能从中汲取灵感，创造出更具人性化和文化内涵的空间？ 材料与技术的创新： 榫卯结构、木构架体系，这些传统工艺是否还能在现代技术支持下焕发新的生命力？如何将传统材料与现代建筑技术相结合？ 哲学与美学的当代价值： “天人合一”的哲学思想，是否还能指导我们与自然和谐共处？古人营造意境的手法，能否启发我们在现代建筑中创造出更具精神价值的空间？ 文化传承与设计自信： 在全球化浪潮下，如何保持中国古建筑设计的独特性，并将其转化为具有时代特征的创新？如何从传统中汲取养分，重塑我们的文化自信？ 本书将通过对诸多经典建筑案例的深入剖析，结合历史文献、考古发现和建筑理论，系统地梳理中国古建筑设计思想的演变脉络。它旨在帮助读者建立起对中国古建筑的整体认知，理解其背后蕴含的深刻文化内涵与设计智慧，从而激发对东方建筑美学的热爱与思考。无论是建筑专业的学生、从业者，还是对中国传统文化充满好奇的读者，都能从中获得启迪，感受那份穿越千年的东方建筑之美，以及它在当下所蕴含的无限可能。这是一次关于智慧、关于美、关于文明的对话，一场与古人精神世界的深度交流。

评分☆☆☆☆☆

刚拿到这本《正版 中国古建筑设计简史》，还没来得及细细研读，但仅凭其厚度和沉甸甸的分量，就足以让人感受到内容的扎实。封面的设计风格，那种沉静内敛又不失大气的设计，恰恰契合了我心中对中国古建筑的想象。我一直觉得，好的书籍封面，就像是建筑的“门脸”，能够提前透露出建筑本身的品质和风格。这本书的封面，没有过度的渲染和花哨的装饰，只是用一种恰到好处的视觉语言，传递出一种历史的厚重感和文化的底蕴，这让我对它内部的内容充满了信心。书名中的“简史”二字，虽然看似精炼，但我相信这背后一定凝聚了作者对中国古建筑设计脉络的深刻理解和梳理。我期待它能以一种清晰、有序的方式，带领我回顾中国古建筑设计的发展历程，从宏观的时代背景到微观的设计细节，都能有所涉猎。特别是“高职高专”的定位，让我觉得这本书在学术严谨性的基础上，又会兼顾到一定的实用性和普适性，可能更适合那些希望系统学习中国古建筑设计，但又不想被过于晦涩理论所困扰的读者。

评分☆☆☆☆☆

这本《正版 中国古建筑设计简史》的封面设计，那种素雅而富有质感的风格，仿佛一股清流，瞬间吸引了我的目光。书名本身就充满了信息量，让我对接下来的阅读内容充满期待。“中国古建筑设计简史”，这四个字直接点明了主题，预示着作者会以一种清晰、概括的方式，带领读者回顾中国古建筑设计的发展历程。我一直认为，了解一个文明的过去，必须从它的建筑开始。中国古建筑，不仅仅是砖木石的堆砌，更是历史、文化、哲学、艺术的载体。这本书提及的“室内设计风格”和“室内陈设”，更是触动了我内心深处的好奇。我渴望了解古人是如何在室内空间中运用色彩、材质、光影，以及如何通过巧妙的陈设来营造宁静、雅致，或者宏伟、庄严的氛围。我期待这本书能提供一些具体的、可借鉴的思路，帮助我理解和传承这份宝贵的文化遗产。

评分☆☆☆☆☆

翻开这本《正版 中国古建筑设计简史》，我首先被其严谨的封面设计所吸引，书名清晰而大气，传递出一种专业的学术气息。“正版”的标识，更是让我对内容的真实性和完整性有了信心。我一直对中国古建筑的设计理念和发展历程有着浓厚的兴趣，总觉得其中蕴含着与自然和谐共生的智慧，以及独特的东方审美情趣。这本书的“简史”定位，预示着它将以一种系统性的方式，为我梳理中国古建筑设计的发展脉络，了解不同时期、不同地域的建筑特点和设计风格。我尤其关注书名中提到的“室内设计风格”和“室内陈设”，因为我认为，建筑的魅力不仅在于其宏伟的外观，更在于其内部空间所营造出的独特氛围和生活气息。我希望这本书能够深入剖析中国古建筑室内空间的构成要素，以及不同时期室内陈设的特点和文化内涵，让我能够更深刻地理解和欣赏这份宝贵的文化遗产。

评分☆☆☆☆☆

拿到手这本书，书名《正版 中国古建筑设计简史》就给我一种值得信赖的感觉。“正版”二字，虽然简单，但在这个信息爆炸的时代，却是品质的保证，让我不再担心内容盗版或删减的问题。我一直对中国古建筑的设计理念和演变过程很感兴趣，尤其是不同时期、不同地域的建筑风格差异，以及这些差异背后所蕴含的文化、技术和哲学思想。这本书的“简史”定位，预示着它会提供一个比较宏观的视角，帮助我理清中国古建筑设计发展的脉络，了解各个历史阶段的代表性成就和设计特征。我特别期待它能在室内设计和陈设方面有所着墨，因为在我看来，室内空间的设计往往更能体现一个建筑的灵魂和使用者的品味。我希望这本书能够从历史的角度，分析不同时期室内设计风格的演变，以及当时的陈设习惯和美学追求，让我能够更深入地理解中国传统建筑的整体魅力。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本书，首先映入眼帘的是其质朴而富有历史感的封面设计，书名《正版 中国古建筑设计简史》更是让我一眼就锁定目标。我一直对中国古建筑有着难以言喻的热爱，总觉得它们承载着深厚的文化底蕴和精湛的工艺技术。这本书的“简史”定位，让我期待它能以一种清晰、流畅的方式，带领我回顾中国古建筑设计的发展历程，从宏观的时代变迁到具体的建筑特色，都能有所了解。我特别关注“室内设计风格”和“室内陈设”这两个关键词，因为在我看来，建筑的灵魂往往体现在其内部空间。我希望这本书能够深入解读不同朝代、不同地域的室内设计风格，以及当时人们的陈设习惯和审美追求，甚至能提供一些具体的案例分析，帮助我理解如何在现代设计中融入传统元素，重现古建筑的韵味。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计，那种水墨丹青的写意风格，瞬间就抓住了我的眼球。书名《正版 中国古建筑设计简史》简洁有力，让我一眼就能感受到它的专业性和权威性。“正版”二字更是让我心安，不用担心内容上的缺失或错误。我一直对中国古建筑的设计充满敬畏，总觉得那些精巧的结构、考究的比例，都凝聚着古人的智慧和匠心。这本书的“简史”定位，意味着它会以一种宏观的视角，带领我梳理中国古建筑设计的发展脉络，了解不同历史时期建筑风格的演变。我特别关注“室内设计风格”和“室内陈设”这两个方面，因为我一直认为，建筑的生命力很大程度上体现在其内部空间。我期待这本书能深入探讨古建筑室内空间的布局、材料运用、色彩搭配以及陈设的艺术，让我能够从中学习到如何传承和发扬这份宝贵的文化遗产。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计，那种水墨晕染、古朴典雅的风格，一下子就吸引了我。书名《正版 中国古建筑设计简史》也给我一种踏实的感觉，知道这是一本经过严格审校、内容可靠的作品。我一直对中国古代的建筑艺术有着深深的迷恋，总觉得那些飞檐斗拱、雕梁画栋，都凝聚着古人非凡的智慧和对自然的敬畏。我特别希望这本书能带我穿越时空，去领略不同朝代的建筑风貌，了解那些经典建筑是如何在历史长河中演变和发展的。书名中提到的“室内设计风格”和“室内陈设”，更是让我眼前一亮。我一直觉得，建筑的魅力不仅在于其宏伟的外观，更在于其内部空间所营造出的独特氛围。我期待这本书能深入探讨中国古建筑室内空间的布局、色彩、材料以及陈设的艺术，让我能够从中汲取灵感，理解古人如何通过巧妙的设计，在有限的空间内创造出无限的意境。

评分☆☆☆☆☆

收到这本书，封面上那种沉静内敛的设计，一下子就勾起了我内心深处对中国传统文化的向往。书名《正版 中国古建筑设计简史》清晰地传达了书籍的主题，并且“正版”二字让我感到安心，这在如今的书籍市场中尤为重要。我一直对中国古建筑的设计理念和发展演变过程非常感兴趣，总觉得其中蕴含着与自然和谐共生的智慧，以及独特的东方审美情趣。这本书的“简史”定位，让我相信它会为我提供一个系统性的视角，帮助我理清中国古建筑设计的历史脉络，了解不同时期的建筑风格和代表性作品。特别是“室内设计风格”和“室内陈设”这些关键词，让我对书中可能涉及的内容充满了期待。我希望这本书能够深入剖析古建筑室内空间的构成要素，以及不同时期室内陈设的特点和文化内涵，让我能够更深刻地理解中国传统建筑的精髓。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计给我一种沉静而厚重的历史感，书名《正版 中国古建筑设计简史》更是直指核心，一看就知道是精心打磨的作品。我特别喜欢那种带有岁月痕迹的古朴风格，即使是现代印刷，也能感受到一种穿越时空的魅力。封面上的字体选择也颇具匠心，既有力量又不失典雅，让人一眼就能联想到那些巍峨壮丽的宫殿、婉约灵动的园林，以及那些承载着无数故事的古老建筑。包装也很到位，书角没有丝毫磨损，这对于我这种喜欢把书籍保存得完好如初的读者来说，简直是福音。我迫不及待地想翻开它，去探索那些隐藏在中国建筑血脉中的设计智慧和审美情趣。我一直对中国传统建筑的室内陈设和空间布局抱有浓厚的兴趣，尤其是如何将功能性与艺术性完美结合，创造出既实用又富有文化底蕴的生活空间。这本书的书名中提到了“室内设计风格”和“室内陈设”，这让我对书中可能包含的内容充满了期待，希望能从中找到关于如何理解和应用这些元素的深刻见解，甚至是一些具体的案例分析，能够帮助我更好地理解古人是如何在有限的空间内，通过精巧的设计和富有寓意的陈设，营造出独特的东方美学意境。我希望这本书不仅仅是理论的堆砌，更能提供一些实操性的指导，或者至少是能激发我更多关于传统建筑室内空间设计的灵感。

评分☆☆☆☆☆

收到这本书，光是厚重感就让我觉得分量十足。书名《正版 中国古建筑设计简史》简洁明了，传达出一种专业和权威。我一直对中国传统建筑的设计智慧非常着迷，总觉得其中蕴含着与自然和谐共生的哲学理念，以及精湛的工艺技术。这本书的“简史”定位，预示着它会梳理中国古建筑设计从古至今的发展脉络，这对我来说非常有价值，可以帮助我建立一个清晰的知识框架。我尤为关注“室内设计风格”和“室内陈设”这两个关键词，因为在我看来，建筑的外观固然重要，但真正能体现生活气息和文化底蕴的，往往是其内部的空间设计和陈设。我希望这本书能够详细介绍不同历史时期、不同类型建筑的室内设计特点，以及当时人们的陈设习惯和审美追求，甚至能提供一些具体的案例分析，让我能够从中学习到如何将传统元素融入现代设计之中。