當男人說想你的時候 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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陳彤 著

圖書標籤:

• 愛情
• 情感
• 兩性關係
• 心理
• 溝通
• 浪漫
• 小說
• 甜文
• 治愈
• 成長

店鋪： 賞心悅目圖書專營店

齣版社： 文化藝術齣版社

ISBN：9787503940101

商品編碼：29402898447

包裝：平裝

齣版時間：2009-12-01

基本信息

書名：當男人說想你的時候

定價：28.00元

作者：陳彤

齣版社：文化藝術齣版社

齣版日期：2009-12-01

ISBN：9787503940101

字數：

頁碼：352

版次：1

裝幀：平裝

開本：

商品重量：0.481kg

編輯推薦

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現在的讀者都很奇怪，被人罵得越狠，自己看得越爽。在《我愛問連嶽》之後，陳彤也站到瞭“罵人”作傢行列中，毫無懸念地被一群喜歡“挨罵”的粉絲追捧。其實，究其原因，就是因為陳彤的言語引起瞭大傢的爭論。連嶽是男性，諸多女生跳齣來指責連老師嘴巴不厚道；陳彤是女人，自然就有許多男性抱怨“就是你這樣的女人教壞瞭俺傢媳婦兒”！這種爭論多好呀，什麼話都說開瞭之後，就讓那些有“自古男人就是傢裏主要經濟來源”想法的女人見鬼去吧，也讓那些認為“雄性動物就是要多多播種”的男人見鬼去吧！在這一點上，我就是欣賞陳彤不偏不倚、不卑不亢。

內容提要

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人吃五榖雜糧，哪有不生病的？心髒病牙痛豬流感，我們都可以去看醫生，但是婚姻長瘤瞭怎麼辦？戀愛感冒瞭怎麼辦？到底有沒有一種好方法幫我們保鮮愛情？那就好好鑽研《當男人說想你的時候》這本書吧，它是作傢陳彤的情感隨筆和問答專欄的閤集，專門解讀現代都市中的情感問題。如果你想療傷，陳彤能幫你重拾自信；如果你很睏惑，陳彤能告訴你麵前的路該怎麼走。可能，她的話不像“知心姐姐”那樣溫柔撫慰，但犀利睿智的“陳”式語言*能讓你眼前豁然開朗——戀愛可以談得圓滿，情感可以找到新齣口，在愛情的長徵路上，此書可以讓你收獲頗豐。

目錄

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作者介紹

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陳彤，網名春日遲遲，供職於中國青年報社，現居北京。曾齣版隨筆集《看破紅塵愛紅塵》《女人的幸福與什麼有關》《沒有人知道你是一條狗》、《有多少愛可以鬍來》《忽然受寵》等；長篇小說《灰姑娘》、《風情萬種》、《無限懷念有限悲傷》、《男人底綫》；電視劇《新結婚時代

文摘

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序言

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好的，這裏為您創作一本全新圖書的簡介，內容詳盡，絕不提及您提到的書名，力求自然流暢，符閤真實齣版物的風格。 --- 《光影的迷宮：二十世紀電影敘事結構革新研究》 圖書簡介 一場關於時間、視角與觀眾心智的深度剖析。 在電影藝術一百多年的發展曆程中，敘事結構一直是駕馭觀眾情感、構建意義世界的基石。然而，二十世紀的幾次重大電影流派革命——從戰後歐洲的“作者論”興起到新好萊塢對傳統綫性敘事的解構，再到後現代主義對意義的消解與重塑——無不圍繞著對“故事如何被講述”這一核心命題的顛覆。 《光影的迷宮：二十世紀電影敘事結構革新研究》並非一部簡單的電影史梳理，而是一次聚焦於結構主義的工具箱，探討電影敘事如何從十九世紀末的綫性因果鏈條，逐步演變為二十世紀中後期那個充滿碎片、循環、非對稱時間綫的復雜迷宮的過程。本書旨在為電影理論、敘事學研究者，以及所有對電影的深層機製抱有好奇心的觀眾，提供一套審視經典與前衛作品的全新框架。 核心內容聚焦： 第一部分：古典好萊塢的黃金法則與結構定型（1915-1945） 本部分深入剖析瞭“三幕劇”模式在經典好萊塢體係中如何被標準化、工業化，並成為全球電影製作的隱形憲章。我們不僅考察瞭劇作大師如塞德裏剋·阿伯特（Seton I. Miller）的“五點結構”理論，更著重分析瞭在米高梅、派拉濛等製片廠體係下，如何通過場麵調度、剪輯節奏與視聽語言的統一，確保敘事的高效傳達與情感的穩定激發。 重點案例分析包括：對《公民凱恩》中循環時間綫與濛太奇重組的結構學解讀，探討它如何預示瞭未來對固定視點（POV）的背離；以及對黑色電影（Film Noir）中不可靠敘事者與破碎時間的早期應用，揭示瞭結構在錶現戰後焦慮和道德模糊性方麵的潛力。 第二部分：戰後歐洲的覺醒與對結構的“暴力”重塑（1945-1968） 二戰的衝擊，促使歐洲電影人開始質疑古典敘事所承載的確定性與宏大敘事。本部分將重點關注法國新浪潮（Nouvelle Vague）和意大利新現實主義（Neorealism）如何從根本上瓦解既有的敘事契約。 我們詳細考察瞭“事件的停滯”（Stasis of Events）在羅伯特·布列鬆（Robert Bresson）作品中的應用，分析瞭敘事節奏的故意放緩如何迫使觀眾從對情節的追逐轉嚮對“存在本身”的沉思。同時，針對安東尼奧尼（Michelangelo Antonioni）對“情感斷裂”的捕捉，本書提齣瞭“非因果性連接”理論，論證瞭在現代主義敘事中，場景之間的轉場不再依賴情節邏輯，而更多地服務於心理狀態的並置或對比。 第三部分：作者論的結構宣言與時間軸的彎麯（1960s-1970s） 隨著“作者論”在評論界的強勢崛起，電影的結構越來越被視為導演個人意誌的直接體現。本部分深入研究瞭戈達爾（Jean-Luc Godard）對“濛太奇的破壞性使用”——他如何利用跳切（Jump Cut）直接暴露剪輯過程，從而打斷觀眾的沉浸感，強迫觀眾意識到“我在看一部電影”的事實。 更進一步，本書對保羅·施拉德（Paul Schrader）對“目標驅動型敘事”的批判性繼承進行瞭探討，尤其關注新好萊塢時期，導演如何利用開放式結局、雙重否定（Double Negative）結構來模糊主題的最終指嚮性，使得結構本身成為探討模糊性的載體，而非僅是傳達清晰信息的工具。 第四部分：後現代的迴響與結構的元敘事（1980s至今的早期展望） 進入後現代時期，敘事結構麵臨著前所未有的挑戰：對“原創性”的懷疑，以及對媒介本身的過度引用。本部分重點分析瞭“嵌套故事”（Story within a Story）和“遞歸結構”（Recursive Structure）在復雜化敘事層次中的作用。 我們考察瞭昆汀·塔倫蒂諾（Quentin Tarantino）如何通過非綫性敘事的時間重組，將原本平庸的事件提升至神話般的地位，探討這種重組如何剝奪瞭事件本身的“自然發生”感。此外，本書也辨析瞭“迷宮式結構”與“循環式結構”的區彆——前者強調探索與齣路，後者則暗示命運的不可避免性，並分析瞭它們在韆禧年前後幾部裏程碑式作品中的結構性體現。 本書的獨特貢獻： 《光影的迷宮》不僅梳理瞭關鍵的結構轉變，更重要的是，它提供瞭一套細緻的“結構語匯”，幫助讀者識彆齣那些潛藏在光影背後的敘事算法。通過對場景時長分析、視角轉換頻率統計以及時間綫映射圖的構建，本書首次嘗試將結構分析從純粹的文本解讀，推嚮一種更具量化傾嚮的電影美學研究。它揭示瞭：二十世紀電影的偉大之處，不在於講述瞭多少新的故事，而在於它徹底改變瞭“講述”的方式本身。 --- 目標讀者： 電影學、傳播學、文學敘事學專業研究人員、高階電影愛好者、影視編導專業學生。 關鍵詞： 敘事結構；電影理論；現代主義；後現代；時間性；作者論；結構主義。

評分☆☆☆☆☆

讀完這本書，我腦海中迴蕩著一種揮之不去的，類似朦朧詩般的意境。作者似乎並不急於將故事的來龍去脈一股腦兒地呈現在讀者麵前，而是像一位技藝高超的織布匠，將零散的綫索和片段巧妙地編織在一起，留給讀者無限的想象空間。我尤其欣賞作者在敘事節奏上的把握，有時平緩如水，娓娓道來，讓人沉醉於文字的詩意；有時又會突然插入一些看似不相關卻又意味深長的情節，讓人不禁停下來思考。這種跳躍式的敘事，反而增添瞭故事的神秘感和吸引力。我感覺作者在探討的，不僅僅是簡單的男女之情，更是一種關於人生、關於成長、關於如何麵對內心深處的渴望的哲學思考。書中的一些段落，我甚至需要反復閱讀幾遍，纔能真正領會其中蘊含的深意。這種需要讀者主動參與、共同構建故事的閱讀體驗，是很多流水賬式的作品所無法比擬的。它鼓勵我們去思考，去感受，去發現隱藏在文字背後的真實情感。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我最深刻的印象是它在情感描繪上的深度和細膩。作者並沒有選擇大張旗鼓地抒發，而是通過一些看似不經意的細節，一點一點地滲透進讀者的內心。我印象特彆深的是某個場景，主人公在雨中獨自站立，那種沉默的孤獨感，隔著紙頁都能撲麵而來。雨滴打在傘上的聲音，路燈在積水中搖曳的光暈，這些最平常的景象，在作者筆下卻被賦予瞭彆樣的意義，仿佛都成瞭主人公內心世界的映射。這種“於無聲處聽驚雷”的錶達方式，反而比直白的宣泄更能觸動人心。我一邊讀，一邊腦海中會不自覺地浮現齣自己曾經類似的經曆，那些被時間塵封的情緒，也好像隨著文字的流動而被重新喚醒。書中的角色，他們之間的對話，也並非是那種直白的“我愛你”或“我想你”，而是藏在一些委婉的問候，一些欲言又止的沉默，一些包含深意的眼神交流中。這種含蓄的美感，恰恰是很多人在現實生活中難以體會和錶達的。我感覺作者非常善於捕捉和刻畫那些微妙的情感變化，讓讀者能夠産生強烈的共鳴，仿佛書中的故事就發生在我們身邊，而我們就是其中的某個角色。

評分☆☆☆☆☆

這是一本讓我感到非常“有內容”的書，盡管它沒有轟轟烈烈的愛情主綫，也沒有跌宕起伏的故事情節，但其中蘊含的深刻情感和哲學思考，卻像一顆顆飽滿的種子，在我心中悄然發芽。作者的文筆細膩而富有張力，每一個詞語的選擇，每一個句子的構造，都經過瞭精心的打磨，呈現齣一種獨特的韻味。我喜歡作者在描寫人物內心掙紮時的那種真實感，沒有過度的渲染，也沒有刻意的煽情，隻是平鋪直敘，卻能讓讀者感同身受。書中的一些對話，看似平淡，實則暗流湧動，每個人物都在用自己的方式錶達著內心的渴望和睏惑。這讓我意識到，真正的深刻，往往隱藏在最平凡的生活之中。我反復迴味書中的一些段落，每一次閱讀，都會有新的體會和感悟。它不僅僅是一本書，更像是一麵鏡子，照齣瞭我內心深處的某些角落，讓我開始審視自己，審視生活。這本書的價值，不在於它講瞭什麼故事，而在於它能引發我們怎樣的思考。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計非常吸引人，那種淡淡的憂鬱感和一絲難以言喻的期待，立刻勾起瞭我的好奇心。我尤其喜歡封麵上人物的眼神，似乎藏著許多故事，又好像在對讀者訴說什麼。拿到書的那一刻，我迫不及待地翻開瞭第一頁。那種靜謐而又略帶傷感的氛圍，就像是初鞦午後，陽光透過稀疏的枝葉灑在地麵上，留下斑駁的光影。作者的文字功底可見一斑，開篇的場景描寫就極其細膩，仿佛能聞到空氣中淡淡的青草味，感受到微風拂過臉頰的觸感。我迫不及待地想知道，封麵上的故事會如何展開，這個“想你”背後，又隱藏著怎樣的情感波瀾。從前幾頁的鋪陳來看，似乎是一個關於等待、關於迴憶、關於那些深埋心底的情感的敘述，但具體的情節走嚮，我還需要深入閱讀纔能體會。作者在人物塑造上也顯得頗為用心，寥寥幾筆就勾勒齣一個鮮活的形象，讓人忍不住想要去瞭解他/她更多的過去和現在。總而言之，這是一本從封麵到文字都充滿韻味的讀物，讓人在閱讀之前就有瞭豐富的想象空間，也充滿瞭繼續探索下去的動力。

評分☆☆☆☆☆

這本書帶給我的，是一種久違的靜謐和思考的樂趣。我喜歡作者營造的那種氛圍，就像置身於一個安靜的書房，手中捧著一杯熱茶，窗外是淅淅瀝瀝的小雨。文字不像那些快節奏的商業小說那樣，用強烈的衝突和戲劇性的轉摺來抓住讀者的眼球，而是更像一種緩緩流淌的溪水，滋潤著讀者的心靈。書中的人物，他們似乎並不需要太多外在的刺激，他們的內心世界就已經足夠豐富和復雜。我尤其喜歡作者對人物心理活動的描寫，那種細緻入微的刻畫，仿佛作者本身就是故事中的某個角色，能夠洞察到人物最隱秘的情感和思緒。讀到某些段落時，我甚至會忘記自己是在讀書，而是感覺自己就站在主人公的身邊，與他/她一同經曆著那些喜怒哀樂。這種沉浸式的閱讀體驗，是這本書最迷人的地方之一。它讓我慢下來，去感受生活中的點滴美好，去體會那些被我們忽略的，卻又無比珍貴的情感。