日本花艺名师的人气学堂--新娘手捧花制作技法 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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店铺： 天乐图书专营店

出版社： 化学工业出版社

ISBN：9787122280046

商品编码：29465460108

包装：平装-胶订

出版时间：2017-01-01

基本信息

书名：日本花艺名师的人气学堂--新娘手捧花制作技法

定价：45.00元

作者：［日］神保 丰

出版社：化学工业出版社

出版日期：2017-01-01

ISBN：9787122280046

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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半球形、球形、瀑布形、月牙形、各式悬挂式等常见经典样式，鲜花、永生花两种常用手捧花花材，30个经典案例，常用制作技法，作者独门秘笈让入门级读者轻松掌握30款新娘捧花的制作方法，也为有经验的花艺师提供新娘捧花设计的新思路。

内容提要

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本书介绍了30款充满创意的新娘手捧花的制作技法，从基础的半球形、瀑布形、月牙形到进阶的各式悬挂式花束及结合文化符号的创意花束，全面包含常用手捧花形式；在花材的选择上，除了鲜切花，也使用了永生花，为读者提供了永生花应用的新思路。
全书配有详尽的步骤图片和深入的文字解说，对手捧花制作的常用技法和作者的独门秘笈进全面公开，让读者完全掌握30个经典的手捧花制作方法，并举一反三全面掌握手捧花制作方法。不论是入门级的读者还是有经验的花艺师都能从中有所收获。

目录

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作者介绍

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神保 丰 Yutaka Jimbo
美国花艺设计师协会（AIFD）成员；
日本国家认定一级花艺设计师；
东京花艺装饰科职业机构指导员；
COSMOS花店董事长；
秋樱花花艺设计学校创建者。

文摘

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序言

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花之叙事：当代婚礼的色彩、结构与情感表达 本书旨在深入探索现代婚礼花艺设计的核心理念、技术精进与美学趋势，为专业花艺师、婚礼策划师以及热衷于花艺艺术的爱好者提供一份全面、富有洞察力的实践指南。我们摒弃基础工具的罗列与初阶绑扎的重复讲解，聚焦于如何通过花材的选择、色彩的心理学运用、以及创新的结构构建，来讲述属于每一对新人的独一无二的“花之叙事”。 --- 第一章：新娘手捧花的哲学重构——超越“美丽”的意义 本章将对传统新娘手捧花的概念进行一次深入的解构与重塑。我们探讨的不再仅仅是“如何将花朵固定在一起”，而是深入挖掘手捧花在婚礼仪式中的符号学意义、文化背景以及情感载体功能。 1.1 仪式中的象征语言： 从维多利亚时代的秘密花语到当代极简主义的表达，解析不同花材、形态和颜色的组合如何无声地传达爱意、忠诚、希望与承诺。我们将分析跨文化背景下（如日式侘寂、北欧自然主义、地中海热烈）手捧花在象征意义上的差异与融合。 1.2 新娘形象与花艺的共生设计： 探讨手捧花与新娘礼服（剪裁、面料、廓形）、发型、妆容以及婚礼场地风格之间的互动关系。重点分析如何实现“和谐的对比”——即手捧花既要映衬新娘的气质，又不能淹没其光芒。提供一套系统的“新娘-礼服-花艺”匹配分析模型。 1.3 结构美学的现代转译： 告别传统的圆形或瀑布形束缚，本章深入介绍当代手捧花结构的三大前沿方向：动态悬挂结构（Kinetic Suspension）、雕塑性不对称（Sculptural Asymmetry）以及“碎片化自然”（Deconstructed Naturalism）。分析如何运用内部支撑系统（如专业花泥替代品、隐藏框架）来支撑这些非传统造型。 --- 第二章：色彩心理学与情绪调配：构建视觉高潮 本章是关于色彩理论在高端婚礼花艺中的高级应用。我们关注的不是简单的颜色搭配，而是如何利用色彩的饱和度、明度、温度和相邻性来精准调动观者的情绪反应，从而为婚礼定下基调。 2.1 色彩的温度与情感映射： 深入解析暖色系（热烈、怀旧）、冷色系（宁静、现代）和中性色系（优雅、基础）在婚礼设计中的实际应用案例。重点研究“莫兰迪色系”和“灰度处理”在营造高级氛围中的技术细节，包括如何通过使用特定叶材和浆果来“降噪”饱和度。 2.2 多维色彩对比的应用： 教授如何运用互补色（Complementary）、邻近色（Analogous）和三元色（Triadic）的复杂组合，创造出既和谐又不失冲击力的视觉效果。提供“色彩分层”技巧，指导设计师如何在手捧花的不同层次（核心、中层、边缘）植入不同强度的色彩元素。 2.3 花材自身色彩的潜力挖掘： 许多花材（如康乃馨、洋桔梗）拥有复杂的渐变色和纹理。本章详细分析如何识别并最大化利用这些花材自身的微妙色变，避免过度依赖染色或处理过的材料，实现更自然、更具深度的色彩表现力。 --- 第三章：花材的精选、处理与可持续性实践 本章聚焦于材料科学与供应链管理，确保作品在美观之余，兼顾耐久性与环境责任感。 3.1 “隐形”花材的选择与应用： 探讨那些不常被注意到，但对作品结构和持久性至关重要的辅助花材、叶材及填充物。例如，不同品种的苔藓、干性草本植物以及特殊纹理的树枝，如何提供支撑和视觉层次感。 3.2 极端环境下的花材保鲜技术： 针对户外婚礼、异地运输以及夏季高温等挑战，详细介绍高级吸水技术（如水凝胶、特种保鲜剂的应用）和应急处理流程。提供不同花材（如多肉、兰花、热带叶材）在脱水压力下的应对策略。 3.3 零废弃与在地化设计（Locally Sourced）： 倡导并指导如何构建“在地化”花艺设计方案，最大限度地利用当季、本地生长的植物材料。探讨干花、永生花与鲜花的创意混合技术，以减少季节性依赖和运输碳足迹，同时丰富作品的材质对比。 --- 第四章：动态结构与高级编织技法 本章是对手捧花“骨架”搭建技术的深度剖析，旨在让作品在静态欣赏时具有雕塑美感，在动态展示时展现生命力。 4.1 框架构建与重心平衡： 教授如何使用金属丝、藤条、特定植物茎干等材料，预先构建复杂的手捧花框架。深入分析如何在不对称或极简设计中，通过精准的重心计算，保证新娘持握时的舒适度和视觉上的稳固感。 4.2 嵌入式与悬浮式编织： 介绍超越传统“捆绑”的进阶连接技术。包括使用细致的缝合线（Needle and Thread Technique）固定脆弱花头、应用微型固定夹（Pins and Wires）实现花材的“漂浮”效果，以及如何巧妙地隐藏所有固定工具，使花朵看起来仿佛自然生长在一起。 4.3 材质的交响乐： 如何将硬朗的几何结构（如金属配件、树皮）与柔软的花瓣、轻盈的羽毛或丝绸进行高明度对比的融合。重点案例分析：将“工业风”元素融入新娘手捧花的设计实践。 --- 第五章：为特定主题和场地量身定制的解决方案 本章侧重于将理论应用于实战，通过剖析特定婚礼主题的设计思路，指导读者进行创意思维的跳跃。 5.1 极简主义与“呼吸空间”： 探讨如何在空间有限的花材中，通过留白、稀疏排列和强调线条感，营造出比密集花束更强大的视觉冲击力。分析日本“插花”艺术对现代极简手捧花的启发。 5.2 叙事性手捧花的设计案例研究： 针对“复古好莱坞”、“波西米亚狂想”、“哥特式浪漫”等特定主题，提供从花材清单、色彩板到最终造型的完整设计流程分解。强调如何通过特定花材的“稀有性”来支撑主题的高端定位。 5.3 细节的放大镜： 关注手捧花的“背面”和“底部”处理。如何设计一个同样精致、能被摄影师捕捉到的握持区域（Handle Treatment），包括使用定制丝带、雕刻的木质握把，或利用叶材的自然弧度来收尾，确保作品从任何角度都无可挑剔。 --- 本书是献给所有不满足于标准模板、渴望将花艺设计提升至艺术表达层面的专业人士的进阶手册。它提供的不是食谱，而是烹饪的哲学与技巧，帮助您创造出真正具有灵魂和生命力的婚礼花艺作品。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我本来对学习制作手捧花没什么太大的兴趣，觉得这东西太专业了，离我日常生活有点远。我买这本书，纯粹是因为最近有个好朋友要结婚，我想给她一个特别的惊喜，自己亲手做一束手捧花。拿到书后，我才发现我完全错了！这本书真的太有趣了！一开始我以为会看到很多枯燥的花名和复杂的步骤，结果它写得像故事一样，非常生动。作者会讲很多关于花的“小秘密”，比如哪种花在什么季节最美，哪种花材和什么颜色搭配在一起会产生奇妙的效果。最让我惊喜的是，它把一些非常漂亮的、看起来很复杂的手捧花，都拆解成了超级简单的几个步骤。我完全可以跟着图片一步一步来，就算是我这种手残党，也能做出一个看起来相当不错的样子。书中还讲了怎么根据不同的婚纱款式选择不同形状的手捧花，这个我以前完全没考虑过。而且，书里还介绍了好多我都没见过的花，它们长得都特别有个性，搭配在一起真是太美了！我感觉自己就像在玩一个特别有创意的手工游戏，每次翻开都能学到新东西，也越来越期待能把这束花送给我最好的朋友，看她收到时的惊喜表情。

评分☆☆☆☆☆

我是一名婚礼摄影师，每天接触到的手捧花不计其数，也见证了无数新人手中那束承载着幸福的手捧花。但说实话，很多时候，我看到的只是一个“道具”，它的美更多是外在的。直到我读了《日本花艺名师的人气学堂--新娘手捧花制作技法》这本书，我才开始真正理解手捧花的“灵魂”。这本书让我看到了手捧花不仅仅是花朵的堆砌，更是情感的传递和故事的载体。作者在书中分享了许多关于“新人故事”与“花艺设计”相结合的理念，让我深受启发。比如，如何通过花材的选择来象征新人的相遇、相知、相爱，如何用色彩来表达新人对未来的憧憬和对爱情的承诺。书中对不同花材的寓意解读也十分到位，让我能够更深刻地理解新人选择某一种花的心情。更重要的是，这本书让我看到了手捧花背后付出的心血和艺术家的匠心。我开始注意到，那些最打动我的手捧花，往往都蕴含着设计师独特的巧思和对细节的把控，而这本书恰恰将这些“看不见”的专业知识和艺术理念，用非常易懂的方式呈现出来。这让我作为摄影师，在拍摄时能够更好地捕捉到手捧花的每一个精彩瞬间，也能更好地理解新人与手捧花之间的情感联系，从而拍出更有温度、更有故事感的照片。

评分☆☆☆☆☆

这本《日本花艺名师的人气学堂--新娘手捧花制作技法》简直是为我量身定做的！作为一个正在筹备婚礼的准新娘，我一直梦想着拥有一束独一无二、能完美衬托我婚纱和气质的手捧花。市面上关于手捧花的教程很多，但总感觉差了点什么，要么过于简单，要么过于专业，让我这个新手望而却步。直到我遇到这本书，一切都变得不一样了。书中的讲解非常细腻，从基础的花材选择、色彩搭配，到不同风格手捧花的构图技巧，再到最后的细节处理，都讲解得条理清晰，图文并茂。我尤其喜欢它对几种经典手捧花款式的详细拆解，比如优雅的瀑布型、浪漫的圆形、以及充满个性的胸花式。每个步骤都配有高清实拍图，让我可以清晰地看到花材的摆放角度、捆绑的力度、以及如何用丝带做出自然的垂坠感。更重要的是，书中的很多技巧都非常实用，即使是没有花艺基础的人也能照着学。我尝试着自己动手制作了一束原型捧花，虽然比不上专业花艺师的作品，但那种亲手为自己创造美的成就感是无法言喻的。这本书让我看到了手捧花制作的无限可能，也让我对婚礼当天我的手捧花充满了期待。它不仅仅是一本技术教程，更像是一位温柔的引路人，引导我一步步实现我的婚礼梦想。

评分☆☆☆☆☆

我是一个从事婚礼策划工作多年的老手，见过的手捧花案例不计其数，也接触过不少花艺书籍。然而，当我翻开《日本花艺名师的人气学堂--新娘手捧花制作技法》这本书时，还是被深深地震撼到了。日本花艺的精致、细腻和对自然的敬畏，在这本书中得到了淋漓尽致的体现。它不是简单地罗列各种花材和技法，而是更深入地探讨了“意境”的创造。书中关于“季节感”和“故事性”的解读，让我耳目一新。作者不仅仅是教你如何“做”手捧花，更是教你如何“感受”花材，如何将新人的爱情故事、婚礼的主题融入到手捧花的设计中。我印象特别深刻的是关于“花材的性格”这一部分，作者用非常形象的比喻，将不同花材的特质描绘出来，让我能够更精准地选择最适合新娘风格的花材。此外，书中对一些非常规花材的运用和组合，也给了我很大的启发。比如，将一些带有特殊纹理的叶材，或者一些体积感较小的野花，巧妙地穿插在主花之间，能够极大地提升手捧花的层次感和艺术感。这本书的拍摄风格也非常讲究，每一个角度都经过精心设计，光影的运用恰到好处，让每一束手捧花都仿佛拥有生命。这绝对是一本值得所有婚礼从业者和花艺爱好者珍藏的宝典。

评分☆☆☆☆☆

我是一名对花艺有着狂热追求的爱好者，一直以来都对日本花艺的独特风格情有独钟。这本《日本花艺名师的人气学堂--新娘手捧花制作技法》可以说是满足了我对精湛技艺和艺术美学的双重期待。这本书最大的亮点在于其对“细节”的极致追求。从花材的预处理，如何让花朵保持最佳状态，到线材、胶带等辅助材料的选择和使用，再到每一片叶子、每一朵小花的摆放位置，都进行了非常细致的指导。我尤其欣赏书中关于“不对称”和“自然生长感”的强调，这与许多僵硬刻板的花束制作方式形成了鲜明对比，展现了日本花艺独特的生命力和东方美学韵味。书中对色彩学的运用也十分独到，不仅仅是简单的冷暖色调搭配，更是结合了中国传统文化中的五行色彩理论，以及西方花艺中的情绪色彩解读，让每一束手捧花都充满了哲学意味。此外，作者还分享了一些关于“光影”和“空间感”的营造技巧，这对于提升手捧花的立体感和视觉冲击力至关重要。这本书不仅仅是教会你制作手捧花，更是引导你进入一个充满艺术想象力的花艺世界，让我对未来的花艺创作有了更深层次的思考和更多的灵感。