{WL}比尔·布兰特--[美] 保罗·德兰尼--浙江摄影出版社 9787551414319 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[美] 保罗·德兰尼 著

图书标签:

• 比尔·布兰特
• 保罗·德兰尼
• 摄影
• 艺术
• 纪实摄影
• 美国摄影
• 浙江摄影出版社
• 9787551414319
• 摄影集
• 黑白摄影

店铺： 华裕京通图书专营店

出版社： 浙江摄影出版社

ISBN：9787551414319

商品编码：29512453677

包装：平装

出版时间：2016-06-01

基本信息

书名:比尔·布兰特

定价：39.00元

作者: 保罗·德兰尼

出版社：浙江摄影出版社

出版日期：2016-06-01

ISBN：9787551414319

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：128开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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他是英国*的摄影大师，其照片被公认为呈现了典型的英国气质，挖掘出了英国社会的深刻内涵。

他是摄影史上少数具有独树一帜的摄影风格的大师级人物，从不理会时尚的潮流，只坚持走自己的艺术之路。

他总是在探索和试验，从不落入自我重复的窠臼，在纪实、风光、肖像、人体等多个摄影领域都成绩斐然。

内容提要

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摄影史不长，但摄影却在这相对短暂的历程中深刻地影响着人类社会的发展。本套丛书以翔实的资料和生动的叙述，为读者介绍摄影史上留下烙印的摄影大师的艺术创作经历和个人情感生活，内容丰富，涉笔成趣。从中，读者可以一窥他们由内而外的摄影创作过程，了解究竟是生命中哪些细微的影响，点点滴滴汇成一股强大的力量，驱使他们从事摄影并成为摄影史上的闪耀群星。

比尔·布兰特被公认为是20 世纪英国的摄影家，他在三四十年代拍摄的社会纪实照片成功地呈现了典型的英国气质，挖掘出英国社会的深刻内涵。他在风光、肖像、人体等摄影领域也多有建树，其主题跨度之大、风格之独特在世界摄影史上也是少见的。本书勾勒出了比尔·布兰特这位杰出的摄影大师的生活轨迹，呈现了他的人际关系和隐藏在摄影作品中的情感因素。作者采访了布兰特的遗孀诺亚·布兰特以及他尚在人世的亲朋好友，并研究了布兰特在1927 年至1983 年间拍摄的5000 多幅摄影作品，追本溯源，揭示了布兰特的隐秘内心与精神世界。这本传记不仅是布兰特生平的完整记录，而且将有助于我们更好地理解布兰特艺术风格的构建过程，搞清楚他独特风格的形成原因。

摄影创作历程等，都在本书中得到了尽情展现。

目录

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作者介绍

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保罗·德兰尼出生于英国伦敦，早年即对比尔·布兰特在《图片邮报》上的摄影作品耳濡目绕。他著有D.H.劳伦斯的传记，曾是加拿大西蒙·弗雷泽大学英文系的系主任。

文摘

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序言

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比尔·布兰特：战争的瞬间，人性的回响 在摄影艺术的史册中，总有一些名字，如同燃烧的火炬，照亮了历史的幽暗角落，也深刻地揭示了人类精神的坚韧与脆弱。比尔·布兰特，这位20世纪最具影响力的摄影师之一，无疑就是其中璀璨的一颗。他的镜头，不仅仅是对现实的客观记录，更是一次次对战争、对社会、对人性的深邃凝视。本书，将带领读者走进比尔·布兰特的摄影世界，从独特的视角，探寻他那些震撼人心的影像背后，所蕴含的磅礴力量与无尽思考。 比尔·布兰特，这位出生于德国，后移居英国的摄影大师，以其独特的风格和敏锐的洞察力，在摄影界留下了不可磨灭的印记。他的作品，尤以二战期间在英国拍摄的纪实照片最为人称道。在炮火纷飞、物资匮乏的年代，布兰特并没有选择逃避，而是毅然决然地走进了最前线，用他的相机捕捉那些最真实、最动人的瞬间。他拍摄的伦敦地下防空洞里的民众，挤挤攘攘，却依然在彼此的眼神中寻找慰藉；他拍摄的工厂里的工人们，汗流浃背，却在劳作中展现出不屈的意志；他拍摄的断壁残垣，诉说着战争的残酷，也映衬出人们对和平的渴望。 布兰特的战争摄影，并非简单的罹难记录，他更关注的是在极端环境下，人性的光辉如何显现。他不会刻意去煽情，而是用冷静、客观的视角，将每一个人物、每一个场景，以最质朴的方式呈现在观众面前。观众在欣赏这些照片时，能够真切地感受到那种压抑却又充满希望的气氛，能够体会到普通人在历史洪流中的渺小与伟大。他捕捉到的不仅是战争的外在表现，更是战争对人们内心世界造成的深刻烙印。那种眼神中的疲惫、坚毅、恐惧与希望，构成了他作品最动人心弦的部分。 然而，比尔·布兰特的影响力，绝不仅仅局限于战争摄影。他的艺术生涯，横跨了数十载，涉猎的领域广泛而深入。在战前，他以其充满象征意义的超现实主义摄影作品，在巴黎的艺术界崭露头角。他善于运用阴影、构图和独特的视角，创造出令人不安却又充满魅力的画面，挑战观众的视觉习惯和思维定势。他的这些作品，往往带有强烈的个人风格，充满了对梦境、潜意识以及存在状态的探索。 战后，布兰特将目光投向了英国社会，特别是他深爱的康沃尔地区。他以一种近乎田园诗般的镜头语言，记录下了这片土地的风土人情、自然风光以及生活在这里的人们。他拍摄的海岸线，在光影的变幻中显得神秘而壮阔；他拍摄的乡间农舍，在岁月的沉淀中散发出古朴的气息；他拍摄的人物，无论是渔民、农民还是当地的居民，都在他的镜头下展现出一种自然的、未经雕琢的美。他的这些作品，虽然与战争题材截然不同，但同样充满了人文关怀和对生活的热爱。 布兰特摄影的另一大特色，在于他对人体的独特视角。他拍摄的人物肖像，往往打破了传统的拍摄模式，以一种大胆、甚至有些挑衅的方式，展现出人体在空间中的形态和情感。他尤其擅长运用高对比度的光线和广角镜头，将人体扭曲、变形，创造出充满雕塑感和张力的画面。这些作品，充满了实验性和前卫性，也引发了人们对人体、对美、对视觉表现的重新思考。他并不回避人体的裸露，而是将其视为一种艺术形式，一种表达情感和生命力的载体。 本书将深入剖析比尔·布兰特在不同时期的创作特点，详细解读他最具代表性的作品。我们将看到，布兰特是如何在战争的硝烟中捕捉人性的温度，如何在宁静的乡村中发现生活的诗意，如何在人体的形态中探索艺术的边界。他的摄影，不仅仅是对现实的呈现，更是一种对历史、对社会、对个体生命状态的深刻反思。 我们还将探讨比尔·布兰特的摄影技巧和理念。他如何运用光影来塑造氛围？他的构图为何如此引人注目？他对焦点的处理有何独到之处？通过对这些细节的分析，读者将能更深入地理解这位大师的创作精髓，也能从中获得启发，在自己的摄影实践中找到新的方向。 本书不仅仅是一本摄影作品集，更是一次与一位伟大艺术家进行深度对话的旅程。比尔·布兰特的影像，穿越时空，至今依然能够触动我们的心灵。他的作品，让我们看到了历史的残酷，也让我们看到了人性的不朽；让我们感受到了现实的沉重，也让我们看到了生活的美好。 通过本书，读者将有机会近距离地接触比尔·布兰特的艺术世界，感受他那独特的视觉语言和深刻的思想内涵。我们希望，这本书能够成为您探索摄影艺术、理解历史人文的一扇窗口，也希望能激发您对生活、对世界更深层次的思考。比尔·布兰特的镜头，是一面镜子，映照出我们共同的过去，也启示着我们走向未来。他的故事，是关于一位摄影师如何用他的眼睛，用他的心，去记录、去理解、去表达这个复杂而又充满魅力的世界。

评分☆☆☆☆☆

我一直对那些能够展现历史真实面貌的影像资料情有独钟，这本画册恰好满足了我这一需求。比尔·布兰特的作品，以其独特的视角和深刻的人文关怀，为我们展现了一个个鲜活的历史场景和人物。他不是简单地记录，而是通过自己的艺术加工，将冰冷的现实升华为具有强大感染力的艺术作品。我特别欣赏他对于社会底层人物的关注，那些在镁光灯之外默默生活的人们，在他镜头下也焕发出了耀眼的光芒。那种质朴、坚韧，甚至是带着一丝忧郁的眼神，让我久久不能忘怀。翻阅这些黑白照片，我仿佛能听到那个年代的喧嚣，闻到街头的气息，感受到人与人之间复杂的情感纠葛。他对于构图的把握，光影的运用，以及人物表情的捕捉，都达到了炉火纯青的地步。每一张照片都是一个精心设计的舞台，而人物则是舞台上最引人注目的演员，他们的故事，通过布兰特的镜头，以最真实、最动人的方式呈现在我们面前。这本书不仅是摄影艺术的瑰宝，更是一部珍贵的历史文献，它让我们得以近距离地审视过去，从而更好地理解现在。

评分☆☆☆☆☆

我对那些能够跨越文化和时代的艺术作品总是充满敬意，比尔·布兰特的摄影集无疑属于这一类。他的作品，尤其是那些描绘了普通人生活场景的，带有一种跨越时空的亲切感。我常常在想，即使是在遥远的过去，人们的生活也充满了相似的喜怒哀乐，那些在布兰特镜头下展露出来的普通人的面孔，那些平凡的日常瞬间，都让我感受到人性的共通之处。他对于细节的关注，比如人物的衣着、眼神，以及周围的环境，都为我们勾勒出了一幅幅生动的时代画卷。他不是一个冷漠的观察者，而是一个充满同情心和理解力的记录者。他笔下的每一个人物，无论身份地位如何，都得到了平等的尊重和关注。这种人文主义的光辉，贯穿在他的所有作品之中。这本书的排版和印刷都做得非常到位，让每一张照片都能以最佳的状态呈现在读者面前。它不仅仅是一本摄影集，更是一次与历史和人性的深刻对话，让我受益匪浅。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我一开始对摄影本身并没有太多的了解，购买这本书更多的是出于一种好奇。但当我翻开它，却被深深地震撼了。比尔·布兰特的摄影风格，有一种说不出的吸引力。他似乎总能捕捉到事物最本质的一面，无论是人物的面部表情，还是环境的独特氛围，都显得那么真实而有力量。我特别喜欢他拍摄的一些生活化的场景，那些看似平凡的瞬间，在他手中却充满了戏剧性。那种自然的、不做作的状态，让我觉得非常亲切。而且，他对黑白影调的运用简直是出神入化，层次分明，对比强烈，却又显得那么柔和，一点也不生硬。我一直在思考，摄影师是如何做到这一点，如何在有限的二维空间里，创造出如此丰富的情感和故事？这本书的印刷质量也非常高，每一张照片的细节都清晰可见，这让我能够更仔细地去品味布兰特的光影艺术。总而言之，这是一本能够启发思考，拓展视野的好书，即使是对摄影不甚了解的人，也能从中获得美的享受和心灵的触动。

评分☆☆☆☆☆

这是一本能够让你静下心来，慢慢品味的画册。比尔·布兰特的摄影作品，就像一位老朋友在娓娓道来，没有华丽的辞藻，却充满了真挚的情感和深刻的洞察。我尤其着迷于他对于人物肖像的拍摄，那种近距离的、直视的目光，仿佛能够洞穿你的内心。他捕捉到的不仅仅是外貌，更是人物的性格、情绪，甚至是他们隐藏在内心深处的秘密。我常常会盯着一张照片，反复琢磨，试图去理解那个被摄者当下的心境。布兰特对于环境的运用也非常巧妙，他能够巧妙地将人物置于一个特定的环境中，让环境成为人物故事的一部分，共同营造出一种独特的叙事感。这种将人物与环境融为一体的拍摄手法，让他的作品充满了生活的气息和时代的印记。这本书的设计也很简洁大方，没有过多的装饰，让人的注意力能够完全集中在摄影作品本身。每次翻阅，我都会有新的发现和感悟，它就像一个取之不尽的宝库，总能带给我惊喜。

评分☆☆☆☆☆

这本画册，刚拿到手里就有一种沉甸甸的分量感，不只是纸张的厚实，更是那些定格在黑白光影中的生命瞬间所蕴含的重量。比尔·布兰特，这个名字我之前也曾零星听说过，但真正被他作品的魅力所打动，还是在这本画册中。他的镜头仿佛有一种穿透力，能直抵被摄者的灵魂深处。那些人物，无论是名流显贵还是街头巷尾的普通人，在他的捕捉下都散发着一种朴实而深刻的气质。我尤其喜欢他拍摄的那种环境感，空间里的光影交织，构图的巧妙运用，总能营造出一种独特的氛围，让你仿佛置身其中，去感受那个时代、那个场景的呼吸。虽然我并不是专业摄影师，但看着这些照片，我能感受到一种强烈的叙事性，仿佛每一个画面都在讲述一个故事，一个关于人性、关于生活、关于时代的故事。这种没有冗余修饰，直击人心的力量，是多么难能可贵。我一直在想，究竟是什么样的洞察力，才能让他在按下快门的那一刻，捕捉到如此动人的瞬间？这本书不仅仅是照片的堆砌，更像是一场跨越时空的对话，让我有机会去窥探一个伟大摄影师的内心世界，以及他对世界的观察和理解。