{WL}比爾·布蘭特--[美] 保羅·德蘭尼--浙江攝影齣版社 9787551414319 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[美] 保羅·德蘭尼 著

圖書標籤:

• 比爾·布蘭特
• 保羅·德蘭尼
• 攝影
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• 紀實攝影
• 美國攝影
• 浙江攝影齣版社
• 9787551414319
• 攝影集
• 黑白攝影

店鋪： 華裕京通圖書專營店

齣版社： 浙江攝影齣版社

ISBN：9787551414319

商品編碼：29512453677

包裝：平裝

齣版時間：2016-06-01

基本信息

書名:比爾·布蘭特

定價：39.00元

作者: 保羅·德蘭尼

齣版社：浙江攝影齣版社

齣版日期：2016-06-01

ISBN：9787551414319

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：128開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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他是英國*的攝影大師，其照片被公認為呈現瞭典型的英國氣質，挖掘齣瞭英國社會的深刻內涵。

他是攝影史上少數具有獨樹一幟的攝影風格的大師級人物，從不理會時尚的潮流，隻堅持走自己的藝術之路。

他總是在探索和試驗，從不落入自我重復的窠臼，在紀實、風光、肖像、人體等多個攝影領域都成績斐然。

內容提要

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攝影史不長，但攝影卻在這相對短暫的曆程中深刻地影響著人類社會的發展。本套叢書以翔實的資料和生動的敘述，為讀者介紹攝影史上留下烙印的攝影大師的藝術創作經曆和個人情感生活，內容豐富，涉筆成趣。從中，讀者可以一窺他們由內而外的攝影創作過程，瞭解究竟是生命中哪些細微的影響，點點滴滴匯成一股強大的力量，驅使他們從事攝影並成為攝影史上的閃耀群星。

比爾·布蘭特被公認為是20 世紀英國的攝影傢，他在三四十年代拍攝的社會紀實照片成功地呈現瞭典型的英國氣質，挖掘齣英國社會的深刻內涵。他在風光、肖像、人體等攝影領域也多有建樹，其主題跨度之大、風格之獨特在世界攝影史上也是少見的。本書勾勒齣瞭比爾·布蘭特這位傑齣的攝影大師的生活軌跡，呈現瞭他的人際關係和隱藏在攝影作品中的情感因素。作者采訪瞭布蘭特的遺孀諾亞·布蘭特以及他尚在人世的親朋好友，並研究瞭布蘭特在1927 年至1983 年間拍攝的5000 多幅攝影作品，追本溯源，揭示瞭布蘭特的隱秘內心與精神世界。這本傳記不僅是布蘭特生平的完整記錄，而且將有助於我們更好地理解布蘭特藝術風格的構建過程，搞清楚他獨特風格的形成原因。

攝影創作曆程等，都在本書中得到瞭盡情展現。

目錄

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作者介紹

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保羅·德蘭尼齣生於英國倫敦，早年即對比爾·布蘭特在《圖片郵報》上的攝影作品耳濡目繞。他著有D.H.勞倫斯的傳記，曾是加拿大西濛·弗雷澤大學英文係的係主任。

文摘

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序言

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比爾·布蘭特：戰爭的瞬間，人性的迴響 在攝影藝術的史冊中，總有一些名字，如同燃燒的火炬，照亮瞭曆史的幽暗角落，也深刻地揭示瞭人類精神的堅韌與脆弱。比爾·布蘭特，這位20世紀最具影響力的攝影師之一，無疑就是其中璀璨的一顆。他的鏡頭，不僅僅是對現實的客觀記錄，更是一次次對戰爭、對社會、對人性的深邃凝視。本書，將帶領讀者走進比爾·布蘭特的攝影世界，從獨特的視角，探尋他那些震撼人心的影像背後，所蘊含的磅礴力量與無盡思考。 比爾·布蘭特，這位齣生於德國，後移居英國的攝影大師，以其獨特的風格和敏銳的洞察力，在攝影界留下瞭不可磨滅的印記。他的作品，尤以二戰期間在英國拍攝的紀實照片最為人稱道。在炮火紛飛、物資匱乏的年代，布蘭特並沒有選擇逃避，而是毅然決然地走進瞭最前綫，用他的相機捕捉那些最真實、最動人的瞬間。他拍攝的倫敦地下防空洞裏的民眾，擠擠攘攘，卻依然在彼此的眼神中尋找慰藉；他拍攝的工廠裏的工人們，汗流浹背，卻在勞作中展現齣不屈的意誌；他拍攝的斷壁殘垣，訴說著戰爭的殘酷，也映襯齣人們對和平的渴望。 布蘭特的戰爭攝影，並非簡單的罹難記錄，他更關注的是在極端環境下，人性的光輝如何顯現。他不會刻意去煽情，而是用冷靜、客觀的視角，將每一個人物、每一個場景，以最質樸的方式呈現在觀眾麵前。觀眾在欣賞這些照片時，能夠真切地感受到那種壓抑卻又充滿希望的氣氛，能夠體會到普通人在曆史洪流中的渺小與偉大。他捕捉到的不僅是戰爭的外在錶現，更是戰爭對人們內心世界造成的深刻烙印。那種眼神中的疲憊、堅毅、恐懼與希望，構成瞭他作品最動人心弦的部分。 然而，比爾·布蘭特的影響力，絕不僅僅局限於戰爭攝影。他的藝術生涯，橫跨瞭數十載，涉獵的領域廣泛而深入。在戰前，他以其充滿象徵意義的超現實主義攝影作品，在巴黎的藝術界嶄露頭角。他善於運用陰影、構圖和獨特的視角，創造齣令人不安卻又充滿魅力的畫麵，挑戰觀眾的視覺習慣和思維定勢。他的這些作品，往往帶有強烈的個人風格，充滿瞭對夢境、潛意識以及存在狀態的探索。 戰後，布蘭特將目光投嚮瞭英國社會，特彆是他深愛的康沃爾地區。他以一種近乎田園詩般的鏡頭語言，記錄下瞭這片土地的風土人情、自然風光以及生活在這裏的人們。他拍攝的海岸綫，在光影的變幻中顯得神秘而壯闊；他拍攝的鄉間農捨，在歲月的沉澱中散發齣古樸的氣息；他拍攝的人物，無論是漁民、農民還是當地的居民，都在他的鏡頭下展現齣一種自然的、未經雕琢的美。他的這些作品，雖然與戰爭題材截然不同，但同樣充滿瞭人文關懷和對生活的熱愛。 布蘭特攝影的另一大特色，在於他對人體的獨特視角。他拍攝的人物肖像，往往打破瞭傳統的拍攝模式，以一種大膽、甚至有些挑釁的方式，展現齣人體在空間中的形態和情感。他尤其擅長運用高對比度的光綫和廣角鏡頭，將人體扭麯、變形，創造齣充滿雕塑感和張力的畫麵。這些作品，充滿瞭實驗性和前衛性，也引發瞭人們對人體、對美、對視覺錶現的重新思考。他並不迴避人體的裸露，而是將其視為一種藝術形式，一種錶達情感和生命力的載體。 本書將深入剖析比爾·布蘭特在不同時期的創作特點，詳細解讀他最具代錶性的作品。我們將看到，布蘭特是如何在戰爭的硝煙中捕捉人性的溫度，如何在寜靜的鄉村中發現生活的詩意，如何在人體的形態中探索藝術的邊界。他的攝影，不僅僅是對現實的呈現，更是一種對曆史、對社會、對個體生命狀態的深刻反思。 我們還將探討比爾·布蘭特的攝影技巧和理念。他如何運用光影來塑造氛圍？他的構圖為何如此引人注目？他對焦點的處理有何獨到之處？通過對這些細節的分析，讀者將能更深入地理解這位大師的創作精髓，也能從中獲得啓發，在自己的攝影實踐中找到新的方嚮。 本書不僅僅是一本攝影作品集，更是一次與一位偉大藝術傢進行深度對話的旅程。比爾·布蘭特的影像，穿越時空，至今依然能夠觸動我們的心靈。他的作品，讓我們看到瞭曆史的殘酷，也讓我們看到瞭人性的不朽；讓我們感受到瞭現實的沉重，也讓我們看到瞭生活的美好。 通過本書，讀者將有機會近距離地接觸比爾·布蘭特的藝術世界，感受他那獨特的視覺語言和深刻的思想內涵。我們希望，這本書能夠成為您探索攝影藝術、理解曆史人文的一扇窗口，也希望能激發您對生活、對世界更深層次的思考。比爾·布蘭特的鏡頭，是一麵鏡子，映照齣我們共同的過去，也啓示著我們走嚮未來。他的故事，是關於一位攝影師如何用他的眼睛，用他的心，去記錄、去理解、去錶達這個復雜而又充滿魅力的世界。

評分☆☆☆☆☆

這本畫冊，剛拿到手裏就有一種沉甸甸的分量感，不隻是紙張的厚實，更是那些定格在黑白光影中的生命瞬間所蘊含的重量。比爾·布蘭特，這個名字我之前也曾零星聽說過，但真正被他作品的魅力所打動，還是在這本畫冊中。他的鏡頭仿佛有一種穿透力，能直抵被攝者的靈魂深處。那些人物，無論是名流顯貴還是街頭巷尾的普通人，在他的捕捉下都散發著一種樸實而深刻的氣質。我尤其喜歡他拍攝的那種環境感，空間裏的光影交織，構圖的巧妙運用，總能營造齣一種獨特的氛圍，讓你仿佛置身其中，去感受那個時代、那個場景的呼吸。雖然我並不是專業攝影師，但看著這些照片，我能感受到一種強烈的敘事性，仿佛每一個畫麵都在講述一個故事，一個關於人性、關於生活、關於時代的故事。這種沒有冗餘修飾，直擊人心的力量，是多麼難能可貴。我一直在想，究竟是什麼樣的洞察力，纔能讓他在按下快門的那一刻，捕捉到如此動人的瞬間？這本書不僅僅是照片的堆砌，更像是一場跨越時空的對話，讓我有機會去窺探一個偉大攝影師的內心世界，以及他對世界的觀察和理解。

評分☆☆☆☆☆

我一直對那些能夠展現曆史真實麵貌的影像資料情有獨鍾，這本畫冊恰好滿足瞭我這一需求。比爾·布蘭特的作品，以其獨特的視角和深刻的人文關懷，為我們展現瞭一個個鮮活的曆史場景和人物。他不是簡單地記錄，而是通過自己的藝術加工，將冰冷的現實升華為具有強大感染力的藝術作品。我特彆欣賞他對於社會底層人物的關注，那些在鎂光燈之外默默生活的人們，在他鏡頭下也煥發齣瞭耀眼的光芒。那種質樸、堅韌，甚至是帶著一絲憂鬱的眼神，讓我久久不能忘懷。翻閱這些黑白照片，我仿佛能聽到那個年代的喧囂，聞到街頭的氣息，感受到人與人之間復雜的情感糾葛。他對於構圖的把握，光影的運用，以及人物錶情的捕捉，都達到瞭爐火純青的地步。每一張照片都是一個精心設計的舞颱，而人物則是舞颱上最引人注目的演員，他們的故事，通過布蘭特的鏡頭，以最真實、最動人的方式呈現在我們麵前。這本書不僅是攝影藝術的瑰寶，更是一部珍貴的曆史文獻，它讓我們得以近距離地審視過去，從而更好地理解現在。

評分☆☆☆☆☆

這是一本能夠讓你靜下心來，慢慢品味的畫冊。比爾·布蘭特的攝影作品，就像一位老朋友在娓娓道來，沒有華麗的辭藻，卻充滿瞭真摯的情感和深刻的洞察。我尤其著迷於他對於人物肖像的拍攝，那種近距離的、直視的目光，仿佛能夠洞穿你的內心。他捕捉到的不僅僅是外貌，更是人物的性格、情緒，甚至是他們隱藏在內心深處的秘密。我常常會盯著一張照片，反復琢磨，試圖去理解那個被攝者當下的心境。布蘭特對於環境的運用也非常巧妙，他能夠巧妙地將人物置於一個特定的環境中，讓環境成為人物故事的一部分，共同營造齣一種獨特的敘事感。這種將人物與環境融為一體的拍攝手法，讓他的作品充滿瞭生活的氣息和時代的印記。這本書的設計也很簡潔大方，沒有過多的裝飾，讓人的注意力能夠完全集中在攝影作品本身。每次翻閱，我都會有新的發現和感悟，它就像一個取之不盡的寶庫，總能帶給我驚喜。

評分☆☆☆☆☆

我對那些能夠跨越文化和時代的藝術作品總是充滿敬意，比爾·布蘭特的攝影集無疑屬於這一類。他的作品，尤其是那些描繪瞭普通人生活場景的，帶有一種跨越時空的親切感。我常常在想，即使是在遙遠的過去，人們的生活也充滿瞭相似的喜怒哀樂，那些在布蘭特鏡頭下展露齣來的普通人的麵孔，那些平凡的日常瞬間，都讓我感受到人性的共通之處。他對於細節的關注，比如人物的衣著、眼神，以及周圍的環境，都為我們勾勒齣瞭一幅幅生動的時代畫捲。他不是一個冷漠的觀察者，而是一個充滿同情心和理解力的記錄者。他筆下的每一個人物，無論身份地位如何，都得到瞭平等的尊重和關注。這種人文主義的光輝，貫穿在他的所有作品之中。這本書的排版和印刷都做得非常到位，讓每一張照片都能以最佳的狀態呈現在讀者麵前。它不僅僅是一本攝影集，更是一次與曆史和人性的深刻對話，讓我受益匪淺。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我一開始對攝影本身並沒有太多的瞭解，購買這本書更多的是齣於一種好奇。但當我翻開它，卻被深深地震撼瞭。比爾·布蘭特的攝影風格，有一種說不齣的吸引力。他似乎總能捕捉到事物最本質的一麵，無論是人物的麵部錶情，還是環境的獨特氛圍，都顯得那麼真實而有力量。我特彆喜歡他拍攝的一些生活化的場景，那些看似平凡的瞬間，在他手中卻充滿瞭戲劇性。那種自然的、不做作的狀態，讓我覺得非常親切。而且，他對黑白影調的運用簡直是齣神入化，層次分明，對比強烈，卻又顯得那麼柔和，一點也不生硬。我一直在思考，攝影師是如何做到這一點，如何在有限的二維空間裏，創造齣如此豐富的情感和故事？這本書的印刷質量也非常高，每一張照片的細節都清晰可見，這讓我能夠更仔細地去品味布蘭特的光影藝術。總而言之，這是一本能夠啓發思考，拓展視野的好書，即使是對攝影不甚瞭解的人，也能從中獲得美的享受和心靈的觸動。