小熊少兒民謠吉他彈唱教程（入門版）兒童吉他入門經典教材 湖南文藝齣版社 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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店鋪： 文宇圖書專營店

齣版社： 北京體育大學齣版社

ISBN：9787540477752

商品編碼：29525464209

齣版時間：2017-03-01

商品詳情

 

 

《指尖上的搖籃麯：少兒趣味音樂啓濛與吉他初步探索》 麵嚮對象： 4-8歲，對音樂和弦樂器抱有好奇心、渴望接觸音樂的學齡前及小學低年級兒童及其傢長。 圖書定位： 本書旨在提供一個輕鬆、直觀、遊戲化的音樂啓濛平颱，而非係統性的專業樂器教學。它側重於培養兒童對聲音、節奏和鏇律的基本感知能力，為未來任何樂器的學習打下柔軟而堅實的情感基礎。本書不涉及任何具體的指法、和弦轉換或標準樂理知識，而是將音樂學習轉化為一場有趣的探索之旅。 --- 第一章：聲音的魔法森林——聽覺的初次喚醒 本章將帶領孩子們進入一個由自然界和日常聲音構成的“聲音的魔法森林”。我們不使用五綫譜或復雜的音樂術語，而是通過生動的圖畫和故事，引導孩子辨識不同的音高、音色和強弱。 內容概要： 1. 高與低的遊戲： 想象大象的腳步聲（低沉）和小鳥的歌唱聲（高昂）。通過對比圖，讓孩子模仿並感知聲音的“上下”關係。不教授C、D等音名，而是賦予聲音形象化的標簽，如“呼嚕嚕音”和“啾啾音”。 2. 快與慢的舞蹈： 節奏不再是節拍器，而是“小兔子跳”（快）和“烏龜散步”（慢）。引導孩子通過肢體動作（拍手、跺腳）來模仿這些不同的速度感。 3. 強與弱的錶情： 將響亮的聲音比作“大獅子的吼叫”，安靜的聲音比作“月光下的秘密”。鼓勵孩子用不同的麵部錶情來配閤聲音的強弱變化。 4. 聲音的“尋寶”： 附帶的互動音頻（僅包含環境音和簡單的敲擊聲，不含任何吉他演奏）引導孩子在現實環境中識彆和模仿特定的聲音，鍛煉他們的專注力和聽辨能力。 核心目標： 培養孩子對音樂元素（高低、快慢、強弱）的敏感度，建立積極的聽覺體驗。 --- 第二章：律動的夥伴——身體與節奏的互動 本章的核心是讓孩子通過自己的身體，自然地體驗節奏感，這比單純地看樂譜或模仿樂器要有效得多。 內容概要： 1. 我的身體就是樂器： 介紹如何使用拍手、跺腳、拍大腿、打響指等方式來創造不同的“打擊樂效果”。每一種動作都被賦予一個特定的節奏模式，例如“拍-拍-停”代錶一種簡單的二拍子感覺。 2. 跟上音樂的隊伍： 提供一係列由簡單打擊樂器（如沙錘、響闆——僅描述其聲音，不教授如何使用）和基礎人聲閤唱（如“啦啦啦”的簡單重復）構成的短小韻律。要求孩子必須在特定的節拍點上完成動作。 3. 形狀與節奏的聯想： 將不同的節奏型繪製成簡單的幾何圖形。例如，一個長方形代錶一個長音，兩個小圓圈代錶兩個短音。這是一種純粹的視覺對節奏的初步編碼，完全脫離傳統記譜法。 4. 集體閤奏的樂趣： 鼓勵傢庭成員或小組活動中，每個人負責一個簡單的身體節奏，共同創造齣一段“身體交響樂”。 核心目標： 內化節奏感，讓身體成為理解節拍的第一個工具。 --- 第三章：色彩與想象——樂器世界的美好邂逅 在這一章中，孩子們將接觸到多種樂器的概念圖和聲音描述，但完全不涉及吉他指闆的結構、弦的名稱或如何持琴。重點是激發孩子對“美妙聲音的來源”的好奇心。 內容概要： 1. 認識“聲音的傢族”： 通過大開頁的插圖，展示如鋼琴、小提琴、長笛、鼓以及木吉他等樂器的卡通形象。每種樂器都有一個專屬的“性格”描述。 例如，小提琴是“愛唱歌的瘦長先生”；鼓是“最有力的隊長”。 2. 吉他——木頭裏的歌者： 首次引入吉他的形象。本書將吉他描述為一個擁有“六根頭發絲”的木製朋友。重點描述它的外觀和它能發齣的“溫暖、像擁抱一樣的聲音”。 3. 探索不同的“聲音觸感”： 引導孩子區分“撥動”（如吉他、竪琴）、“摩擦”（如小提琴、大提琴）和“敲擊”（如鋼琴、鼓）所帶來的不同聽覺感受。 4. 我的夢幻樂團： 孩子們可以剪貼或繪畫，將前幾章聽到的聲音和看到的樂器形象組閤起來，創造齣屬於他們自己的、獨一無二的“想象中的樂團”。 核心目標： 建立對不同樂器聲音的情感連接，激發對吉他作為聲音載體的興趣，但不涉及任何演奏技巧的灌輸。 --- 第四章：音樂的“假裝”遊戲——創造與錶達 本章是一個完全基於想象力和創造力的遊戲環節，旨在將前三章學到的基礎感知轉化為簡單的錶達。 內容概要： 1. 故事配音遊戲： 提供幾段簡單的、隻有背景音樂（輕柔的純音樂，無歌詞）的短篇故事場景（如“下雨瞭”“貓在追蝴蝶”）。孩子們需要根據場景的氛圍，選擇並模仿最閤適的節奏和音高變化。 2. 我的第一首“歌”： 不教樂譜，而是通過提供一套預設的、簡單的音高順序圖示（例如：高-高-中-低），引導孩子用“啊”或“嘟”來模仿這個序列。這是一種對鏇律進行初步模仿的練習。 3. 情緒的音樂化： 學習用聲音錶達開心（快速、高音調的重復）和難過（緩慢、低沉的拖長音）。這純粹是情感的宣泄，與任何固定音高或節奏無關。 4. 指尖的輕觸練習（非吉他）： 提供瞭在桌麵或任何平麵上進行“假裝彈奏”的指導。例如，用食指和中指輕輕敲擊桌麵，模仿按弦和撥弦的動作，目的是熟悉手指的協調性，但不與任何真實的弦或品位掛鈎。 總結： 《指尖上的搖籃麯》是一本“反教材”的音樂入門讀物。它將音樂學習的起點定位於聽覺敏感度和身體律動，而不是早期的技能訓練。本書專注於激發兒童對聲音世界的熱愛，培養他們輕鬆、愉悅地接觸音樂的能力。它是一張通往未來音樂探索的“邀請函”，而不是一張精確的“路綫圖”。學習過程完全是遊戲化和藝術化的，確保任何早期的挫敗感都被快樂和想象力所取代。

評分☆☆☆☆☆

這本書的選麯品味非常值得稱贊。很多兒童吉他教材為瞭追求簡單，選的歌麯要麼過於老套，要麼就是為瞭湊數而編排的口水歌。但這本教程精選的歌麯，不僅在技術難度上符閤入門孩子的水平，更重要的是，它們都具有一定的音樂性和教育意義。我注意到裏麵收錄瞭一些經典的、鏇律優美的民謠片段，這些鏇律對於培養孩子的樂感是極好的熏陶。它並沒有一味地隻停留在“學彈琴”的層麵，而是將吉他作為一種錶達音樂的工具。例如，在學習瞭某個特定的分解和弦後，它會立刻引導孩子去彈奏一首鏇律舒展的麯子，讓孩子感受到和弦豐富的聲音層次感，而不是僅僅停留在“按住這個指法”的機械操作上。這種潛移默化的音樂審美培養，我覺得比單純的技巧訓練更有價值。它讓孩子明白，吉他不僅僅是敲打齣聲音的樂器，更是用來演奏美妙鏇律的載體，這對於他們未來的音樂學習方嚮有著深遠的影響。

評分☆☆☆☆☆

我過去給孩子找過幾本吉他啓濛書，但大多要麼是給大人寫的教材硬搬過來，內容過於深奧，要麼就是內容太淺薄，學不瞭幾頁就發現沒什麼乾貨瞭。這本教材給我的感覺是找到瞭一個很好的平衡點。它的節奏和難度提升麯綫設計得非常閤理。我注意到，在教學過程中，它不是單純地羅列音符和指法圖，而是非常注重“彈唱”的結閤。在基礎指法練習模塊之後，緊接著就安排瞭大量的、孩子們耳熟能詳的兒歌片段，這些兒歌的選擇都是鏇律簡單、歌詞積極嚮上的。更讓我驚喜的是，它對掃弦節奏型的講解非常直觀。它沒有直接使用復雜的專業術語，而是用一些擬聲詞或者動作描述來代替，比如“輕輕地摸一下”、“用力往下劃一下”，配閤著清晰的節拍器標記，讓孩子能很快抓住歌麯的律動感。我嘗試著讓孩子跟著書上的節奏練習，發現他比以往練習其他教材時更能跟上拍子。這種強調實際應用和即時反饋的學習路徑，極大地提升瞭孩子的學習興趣和自信心，真正做到瞭讓“彈”和“唱”同步進行，而不是把它們割裂開來。

評分☆☆☆☆☆

從一個傢長的角度來說，選擇教材時，配套資源的完善程度也是一個關鍵考量因素。我發現這本書在這一點上做得相當到位，它不僅僅是一本紙質書。它似乎提供瞭某種形式的輔助材料支持，這對於自學或者傢長輔導來說太重要瞭。例如，當我試圖教孩子區分一些相似的指法時，書本上附帶的圖示雖然清晰，但總不如動態演示來得直觀。這本書的結構設計似乎在暗示，通過某些引導，學習者可以接觸到更豐富的多媒體資源，比如清晰的示範視頻或伴奏音頻。這種“紙質書+數字化輔助”的模式，極大地彌補瞭傳統教材在演示上的局限性。孩子可以通過聽原版的節奏來模仿，而不是僅僅依賴我這個吉他水平一般的傢長來“口頭示範”。而且，教材中對一些常見錯誤姿勢的糾正部分，處理得非常細緻，它不是簡單地說“手要放鬆”，而是配有清晰的“正確姿勢”和“錯誤示範”的對比圖，這種視覺上的衝擊力能讓孩子立刻意識到自己哪裏做得不對，進行自我修正，這點對於培養良好的彈奏習慣至關重要。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本吉他教材時，我心裏其實挺忐忑的，畢竟給孩子選教材，總希望它既能激發孩子的興趣，又能打下紮實的基礎。我仔細翻閱瞭它的目錄和前幾頁的內容，感覺這本書在編排上確實花瞭不少心思。首先，它非常注重視覺體驗，色彩搭配很活潑，插圖畫得也很可愛，一下子就抓住瞭我傢那個小傢夥的眼球。對於初學者來說，枯燥的理論知識是最容易讓人打退堂鼓的，但這本書巧妙地把基礎樂理融入到瞭一些簡單的小故事或者場景裏，比如用動物來比喻音符的長度，或者用“小火車”來演示節奏的快慢。這種寓教於樂的方式，讓孩子在不知不覺中就接受瞭那些最初看起來有點難懂的概念。而且，它的字體選擇非常清晰，大小適中，對於剛開始識字的孩子來說，閱讀體驗非常友好。我特彆欣賞它在引入和弦時的循序漸進，不是一下子把復雜的和弦全拋齣來，而是先從最簡單的C大調開始，而且每一個新學到的和弦都會馬上對應到一個耳熟能詳的兒歌上，這樣孩子能立刻體驗到彈奏的成就感，而不是停留在枯燥的指法練習上。可以說，從裝幀到內容呈現，這本書都充滿瞭對兒童學習特點的深刻理解，這一點從書本設計中就可見一斑。

評分☆☆☆☆☆

整體而言，這本書展現齣一種非常人性化的教學理念。它似乎深知，對於年幼的孩子來說，保持學習的樂趣遠比進度重要得多。我在閱讀教材後發現，它在每一個新的學習單元開始之前，都會有一個小小的“熱身遊戲”或者“趣味問答”環節，這些小插麯能有效地幫助孩子從日常玩耍的狀態平穩地過渡到專注的學習狀態。比如，它會用一個關於吉他琴弦的故事來介紹六根弦的名稱，而不是生硬地背誦EADGBE。此外，書中的版麵設計極少齣現大段的文字說明，取而代之的是大量精美的圖解和步驟分解。這種“少說多做，用看代替聽”的設計哲學，非常符閤低齡學習者的認知習慣。它給予瞭孩子足夠的探索空間，同時又提供瞭清晰的腳手架，讓他們可以安全地攀登學習的階梯，不會因為信息過載而感到焦慮。這本書真正做到瞭把“教”這件事，巧妙地轉化成瞭“引導孩子自己去發現音樂的美好”。