手工时光：撕贴画 9787514614473 中国画报出版社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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朱立群纸艺馆 著

图书标签:

• 撕贴画
• 手工
• 艺术
• 绘画
• 儿童
• 创意
• DIY
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• 益智
• 休闲

店铺： 晚秋画月图书专营店

出版社： 中国画报出版社

ISBN：9787514614473

商品编码：29561475053

包装：平装-胶订

出版时间：2017-05-01

基本信息

书名：手工时光：撕贴画

定价：58.00元

作者：朱立群纸艺馆

出版社：中国画报出版社

出版日期：2017-05-01

ISBN：9787514614473

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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一本撕贴画艺术综合指导手册

教你如何用一张纸变身艺术家

朱立群纸艺馆团队创作作品

内容提要

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这是一本综合指导手册，告诉你如何仅靠双手和简易的工具，将一张普通的纸转变为一件新式的艺术品。

本书中收集的作品均来源于朱立群纸艺馆，其团队成员不仅包括经验丰富的教授，也有岁数很小的孩子。无论你年龄多大、是否有这方面的经验，本书中手把手式的教程都能激发出你更多的艺术潜能。

书的内容丰富实用，包括对纸的分类、基本技法、艺术风格的介绍，还有30幅撕贴画作品的详细步骤教学。只要拿起随处可见的杂志、报纸、面巾纸……就可以创造出属于你自己的撕贴画。

目录

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绪论

1、新的艺术形式

2、基本理念

3、自我探索

章 撕纸艺术

1、撕贴艺术的根本：联想与创意

2、撕纸艺术的语言特点

不可复制

题材广泛

自由与写意

3、模仿学习法

第二章 准备

1、材料

2、工具

3、基本技法

第三章 初阶教程

1、两种基本造型方法

熊猫

熊猫头

2、造型特征的把握

企鹅

金鱼

花月夜

3、造型的变形与夸张

曲径通幽

母与子

4、造型的概括与简化

狐假虎威

休憩的麻雀

守株待兔

星光月影

街景

5、多种艺术风格

瓶花（抽象风格）

瓶花（水彩风格）

瓶花（色彩印象风格）

瓶花（写意风格）

6、冷暖色调的运用

菊

水仙

7、写意的运用

牵牛花

暖阳

第四章 高阶教程

1、依恋

2、牌楼

3、怪石嶙峋

4、林中小屋

5、鳜鱼

6、雏鸡

7、雪地

8、寒山寺

9、树林

10、山野流云

作者介绍

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朱立群纸艺馆，2010年6月正式在中国上海落成。这里展出了数千件朱立群及其团队十余年间设计创作的纸艺家具、灯具、雕塑、装饰浮雕、人像等作品，并在此基础上将纸艺应用到更宽的领域。

朱立群，生于1948年，高级工艺美术师，上海民间文艺家协会理事，上海工艺美术学会理事，纸艺专业委员会主任。他从事艺术设计、工业设计30余年，曾多次荣获中国艺术设计大型比赛的大奖。

文摘

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序言

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《创意剪贴簿：我的生活剪影》 简介 《创意剪贴簿：我的生活剪影》是一本深度探索手工艺术与个人记忆珍藏的实用指南与灵感宝库。本书聚焦于剪贴簿（Scrapbooking）这种结合了视觉艺术、文字记录与物件收藏的独特手工艺。它不仅仅是一本教你如何操作的指南，更是一场关于如何通过纸张、图片、印章和各种装饰物，将生命中的重要瞬间、珍贵回忆以及日常琐碎的点滴，系统化、美观化地保存下来的心灵旅程。 本书旨在帮助读者打破传统相册的刻板印象，将相册转变为充满个性和故事性的艺术品。内容涵盖了从基础材料选择到复杂页面布局设计的全方位指导，确保即便是初次接触剪贴簿的新手，也能快速上手，并逐步发展出属于自己的独特风格。 第一部分：剪贴簿的艺术与哲学 本部分深入探讨了剪贴簿作为一种媒介的价值与意义。我们讨论了为什么在数字时代，实体剪贴簿的收藏和制作显得尤为重要——它提供了触感、质感和时间沉淀的厚重感。 剪贴簿的演变与风格流派： 简要回顾了剪贴簿从早期的日志记录演变成为当代艺术形式的过程。详细介绍了当前主流的几种风格，例如： 传统（Heritage）风格： 侧重于历史照片和文献的庄重、经典呈现。 现代（Modern）风格： 强调简洁的线条、大胆的色彩搭配和几何布局。 旅游（Travel）风格： 专注于用门票、地图碎片和异域风情的纸张来重现旅途的兴奋感。 主题（Thematic）风格： 围绕特定事件（如婚礼、新生儿诞生、毕业）进行深度挖掘。 “讲故事”的艺术： 剪贴簿的核心在于叙事。本章指导读者如何从一堆零散的素材中提炼出中心故事线，确保每一页都能有效地传达情感或信息。我们探讨了如何运用“暗示性布局”（Implied Layout）来引导读者的目光，并有效安排文字与图像的平衡。 第二部分：工具、材料与基础技法 工欲善其事，必先利其器。本部分是实践操作的基石，详细介绍了制作一本高质量剪贴簿所需的一切基础知识。 材料的安全性与选择： 重点强调了“无酸”（Acid-Free）和“永久保存”（Archival Quality）材料的重要性。详细介绍了不同克重的卡纸、纹理纸、装饰纸的特性和适用场景。 核心工具箱构建： 涵盖了剪刀（直切、花边）、裁纸刀、切割垫、美工刀、各种胶水（点状胶、双面胶、液体胶的适用范围）的选择与维护。 基础布局与构图原则： 讲解了“三分法”、“黄金比例”在剪贴簿设计中的应用。教授读者如何处理照片的裁剪（Crop）技巧，以突出主体，并讨论了如何使用边框和垫片（Matting）来使照片更具立体感。 标题与字体设计： 介绍了如何选择和应用压纹字母、贴纸字母或手写标题。教授基础的手写排版技巧，确保文字信息清晰易读，并与整体设计风格和谐统一。 第三部分：进阶装饰与立体效果 当掌握了基础布局后，本书引导读者进入更富创造性的装饰阶段，通过增加维度和纹理，使作品更具吸引力。 纸艺基础技巧融合： 介绍了如何将其他手工技艺融入剪贴簿，例如简单的折纸、压花（Embossing）的基础操作，以及如何安全地使用热封压花工具。 立体层次的构建（Layering）： 这是剪贴簿区别于平面摄影的重要特征。详细讲解了如何通过堆叠不同大小、材质的纸片、布料或小物件（如纽扣、小金属挂件）来制造深度感和视觉焦点。 口袋、翻页与隐藏式叙事： 教授制作功能性元素的技巧，如制作可以拉出的“瀑布式相册页”、“秘密信封”或可翻开的小卡片（Journaling Spots），用于隐藏额外的照片或深度叙述文字，增加互动的乐趣。 印章与墨水艺术： 探讨了不同墨水（颜料、防水、干燥速度）的选择，以及如何使用图案印章、数字印章来丰富背景纹理和边角装饰。 第四部分：主题实战案例与灵感拓展 本部分提供了多个具体主题的步骤解析和最终效果展示，帮助读者将理论知识转化为具体的实践作品。 “新生儿诞生”主题日志： 重点在于如何记录日期、体重、脚印等关键信息，并选择柔和的色彩搭配和温暖的装饰元素。 “年度回顾”大型剪贴簿： 侧重于如何将分散在一年中的数百张照片进行筛选、归类，并运用时间轴或月份主题进行系统性编排的策略。 “家庭食谱”纪念册： 这是一个功能性与纪念性相结合的案例，指导读者如何将老旧的手写食谱复印、设计布局，并配以烹饪过程的照片。 数字工具辅助创作： 探讨了现代剪贴簿制作者如何利用打印机、扫描仪和基础的图形设计软件（如Canva或Photoshop的简单操作）来制作定制化的背景纸、裁剪图案或优化老照片的清晰度，然后将数字产物回归到实体剪贴簿中。 总结 《创意剪贴簿：我的生活剪影》鼓励读者慢下来，重新审视那些在手机相册里“沉睡”的回忆。通过亲手操作，每一次裁剪、粘贴和书写，都成为对生活的一次重新体验和珍视。它是一本永不过时的指南，陪伴您将生命中的光影碎片，精心编织成一本独一无二的、值得世代传承的家庭艺术品。

评分☆☆☆☆☆

“手工时光：撕贴画”这个书名，立刻勾起了我对童年时代的回忆，那时没有什么昂贵的玩具，我们却能用最简单的纸张和胶水，创造出无限的乐趣。“撕贴画”听起来就充满了一种自由和随性的美感，它不需要精密的计算和雕琢，更多的是一种直觉和感受的表达。我预感这本书会带我重拾那种纯粹的创作乐趣。我期待书中能够提供一些关于如何选择不同材质和颜色的纸张的建议，因为纸张本身的质感和色彩就已经奠定了画面的基调。同时，我也很好奇如何通过撕纸的边缘来表现不同的肌理效果，比如撕出来的毛边可以模拟毛茸茸的动物皮毛，而整齐的撕边则可以勾勒出清晰的轮廓。我希望这本书能提供一些循序渐进的教程，从简单的图形组合到复杂的场景描绘，让我能够逐步掌握撕贴画的创作技巧。而且，我特别希望它能鼓励读者发挥自己的想象力，将生活中遇到的各种元素，无论是花草、建筑还是人物，都能够转化为一幅幅充满个性的撕贴画作品。这本书，在我看来，是一份邀请，邀请我回到那个充满创造力与想象力的简单年代。

评分☆☆☆☆☆

拿起这本书，《手工时光：撕贴画》这个名字首先就让我感受到一种温馨而怀旧的氛围。在快节奏的现代生活中，寻找一份属于自己的“手工时光”变得尤为珍贵，而“撕贴画”这个形式，似乎将这份时光的体验具象化了。它不像精细的手工需要专业的工具和技巧，而是更侧重于用最原始、最直观的方式去表达。我非常期待这本书能够深入地介绍撕贴画的创作过程，比如如何巧妙地运用纸张的边缘来形成自然的纹理，如何通过不同色彩的纸张叠加来创造出丰富的层次感和光影效果。我设想着书中会提供一系列的创作灵感，从简单的自然风光到富有表现力的人物肖像，亦或是充满想象力的抽象艺术，都能够通过撕贴的方式得以呈现。我希望这本书不仅能教会我技术，更重要的是能引导我去观察生活中的细节，去捕捉那些稍纵即逝的美好，然后用我的双手将它们定格在纸上。阅读这本书，我感觉就像是在解锁一种新的艺术语言，一种能够用最纯粹的方式来表达情感和思想的语言，让我的“手工时光”更加充实和有意义。

评分☆☆☆☆☆

这本书名，第一眼看到“手工时光”这几个字，就觉得心头一暖。脑海里立马浮现出一些模糊但美好的画面：午后的阳光透过窗户洒进房间，空气中弥漫着淡淡的木头香，手里捏着一张柔软的纸，小心翼翼地撕下一条，然后带着期待将它粘贴在空白的画布上。这种慢节奏的生活，是现代都市人越来越渴望的。而“撕贴画”这个词，又带着一种纯粹的童趣和怀旧感。它不像剪纸那样需要精密的工具和技巧，更像是回到孩提时代，用最直接、最原始的方式去创作，去感受材料的纹理和色彩。我猜测这本书里一定会有很多引导性的步骤，告诉我们如何从一张平淡无奇的纸，变成一幅生动有趣的画。也许会介绍不同纸张的质感，如何通过撕、揉、折等动作来表现不同的物象，比如撕下来的纸边可以模拟云朵的蓬松，揉皱的纸团可以表现树叶的层次。我期待它能提供一些基础的构图和配色建议，但更希望它能鼓励读者发挥自己的想象力，创造出独一无二的作品。这本书，我感觉它不仅仅是一本手工教程，更像是一份邀请，邀请我们暂时放下生活的琐碎，回归内心，享受一段属于自己的宁静与创造的时光。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本书，我脑海中闪过的第一个念头便是“治愈”。如今的生活节奏太快，压力也随之而来，很多时候我们感觉自己像一台高速运转的机器，停不下来，也找不到一个真正喘息的空间。“手工时光”这个名字，像是一股清流，瞬间将我拉回到一个可以慢下来、静下来的世界。而“撕贴画”这个主题，更是让我充满好奇。我一直觉得，用手去感知、去触摸，本身就是一种非常美妙的体验。撕纸的过程，那种细微的撕裂声，以及指尖传来的纸张的触感，都带着一种朴实而又令人安心的力量。我猜想，这本书里一定有很多关于如何运用纸张的质感来表现不同的画面元素，比如如何通过撕边的粗糙来表现岩石的坚硬，又或者如何通过多层叠加的纸片来营造出丰富的色彩和光影。我期待它能引导我如何去观察生活中的细节，将这些细节通过撕贴画的形式表现出来。也许这本书会提供一些主题性的创作灵感，例如自然风光、动物世界，甚至是抽象的艺术表达。总之，我希望能在这本书的指导下，找到一种能够释放内心压力、重拾生活乐趣的方式，让“手工时光”真正成为我心灵的港湾。

评分☆☆☆☆☆

这本书的书名“手工时光：撕贴画”让我瞬间联想到一种别样的艺术表达方式，它不像传统的绘画那样需要复杂的颜料和画笔，也不像折纸那样需要精准的折痕，而是更侧重于用最原始的“撕”和“贴”的动作来构建画面。这让我感到一种新奇和亲切。我猜测，这本书会深入浅出地介绍撕贴画的技巧，比如如何控制撕纸的力度和方向来塑造不同的形状，如何利用纸张的颜色和纹理来丰富画面的层次感。我特别期待它能提供一些关于色彩搭配的指导，因为在撕贴画中，颜色的选择和组合直接影响到最终画面的视觉效果。或许这本书会提供一些不同主题的范例，例如描绘自然风光，将山峦、河流、树木用不同颜色和质感的纸张撕贴出来，或者创作一些可爱的动物形象，用小小的纸片拼贴出它们的羽毛和绒毛。更重要的是，我希望这本书能激发我的创造力，让我不仅仅是模仿，而是能根据自己的想法去构思和创作。我想，通过这本书，我能找到一种简单却富有表现力的方式，来记录生活中的美好瞬间，或者仅仅是享受一次纯粹的手工创作过程。