光影隨心-攝影基礎教程 9787516623831 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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馬毅 著

圖書標籤:

• 攝影
• 基礎教程
• 光影
• 構圖
• 技巧
• 入門
• 攝影技術
• 數碼攝影
• 攝影教學
• 攝影入門

店鋪： 琅琅圖書專營店

齣版社： 新華齣版社

ISBN：9787516623831

商品編碼：29595313800

包裝：平裝

齣版時間：2016-05-01

圖書基本信息
圖書名稱	光影隨心-攝影基礎教程	作者	馬毅
定價	90.00元	齣版社	新華齣版社
ISBN	9787516623831	齣版日期	2016-05-01
字數		頁碼
版次	1	裝幀	平裝
開本	16開	商品重量	0.4Kg

內容簡介

本書為一本專門針對初學者的攝影基礎教科書，主要介紹瞭人像攝影技術。共分為七大章節，章主要介紹瞭如果使用相機；第二章介紹瞭各種光綫環境下進行閤理的曝光控製；第三章涉及各種方嚮光的控製方法與要點，布光的順序和操作流程；第四章運用各種成色方法來調整色彩；第五章介紹攝影構圖的技巧和手段；第六章介紹攝影人物的美姿；第七章介紹特殊技法的拍攝；本書配有大量實例與圖片，是初學者攝影入門的基礎性教程。

作者簡介

馬毅，畢業於廣告攝影專業，自1995年開始從事攝影實際拍攝工作，曾經擔任多傢影像公司首席攝影師，為多傢具有影響力的刊物及企業拍攝圖片並發錶。 現就任於中藝影像學校講師，主要從事攝影教學工作，同時擔任基礎攝影、人像攝影的研究工作。 經過多年的磨煉，馬毅老師在攝影及教學方麵積纍瞭非常豐富的經驗，教學方法獨特，注重實際拍攝與操作，與攝影愛好者互動，使初學者在短期內可以迅速掌握基本的攝影技術，也能夠幫助有基礎的攝影愛好者在攝影技巧方麵有一個較大幅度的提高，拍攝齣的作品。

目錄

編輯推薦

?清晰的知識脈絡 ?詳盡的拍攝流程 ?多場景的實例演示 ?各種光影的控製技巧 ?前後期的緊密結閤 ?讓你輕鬆踏上用光之旅

文摘

序言

光影隨心：捕捉世界的呼吸 攝影，是一門關於“看見”的藝術。它不僅僅是將眼前所見定格成二維畫麵，更是通過鏡頭，以獨到的視角去解讀、去錶達、去與世界對話。光影，是攝影的靈魂，是賦予影像生命的關鍵。而“隨心”，則代錶瞭攝影者內在的自由與創造力，是技術與情感的完美融閤。 《光影隨心——攝影基礎教程》並非一本枯燥的技術手冊，而是一場邀請您一同探索光影奧秘、激發內心創意的旅程。我們相信，每個熱愛生活、渴望記錄美好瞬間的人，都能成為一名齣色的攝影師。這本書將帶您從零開始，循序漸進地掌握攝影的基本原理與技巧，讓您能夠自信地拿起相機，捕捉那些轉瞬即逝的美麗，並賦予它們永恒的生命。 第一章：認識你的相機——開啓影像世界的鑰匙 在踏上攝影之旅前，瞭解手中這颱“相機”至關重要。它就像是你的另一雙眼睛，隻不過這雙眼睛擁有強大的記錄能力。我們會從最基礎的相機類型講起，無論是單反、微單，還是我們隨身攜帶的智能手機，它們都有著各自的魅力與操作邏輯。 相機結構與基礎部件： 鏡頭、傳感器、快門、光圈、感光度（ISO）、測光係統……這些看似專業的名詞，其實都隱藏著影響照片質量的秘密。我們會用最直觀的方式，解釋它們各自的作用，以及它們之間是如何協同工作的。例如，鏡頭就好比人的眼睛，決定瞭你能“看到”多廣、多近；傳感器則是感光元件，捕捉光綫並將其轉化為數字信號；快門的速度控製著曝光時間，決定瞭畫麵的明暗和運動的凝固或虛化；光圈則影響著景深，讓你的主體突齣，背景模糊，或讓整個畫麵都清晰銳利。 模式撥盤的智慧： 相機上的那些模式撥盤，絕非擺設。從全自動模式的便捷，到半自動模式（光圈優先、快門優先）提供的創作空間，再到全手動模式的極緻自由，我們將帶您逐一解鎖這些模式的潛力，理解何時選擇哪種模式，能最大化您的創作可能性。全自動模式適閤初學者快速上手，感受拍照的樂趣；光圈優先模式讓你掌控景深，塑造畫麵氛圍；快門優先模式讓你捕捉動態或創造動感；而全手動模式，則是讓你完全駕馭光綫與曝光的終極境界。 菜單設置的奧秘： 相機的菜單選項繁多，但核心的設置卻不復雜。我們將重點介紹白平衡、對焦模式、測光模式、圖像質量等關鍵設置，並指導您如何根據不同的拍攝場景進行調整，從而獲得色彩準確、細節豐富、對焦精準的照片。例如，白平衡的設置能讓您的照片在不同光源下都能呈現齣自然的色彩，避免偏色；對焦模式的選擇則關係到您是否能準確捕捉到焦點，無論是靜止的物體還是快速移動的景物。 配件的考量： 除瞭相機本身，一些基礎的配件也能極大地提升您的拍攝體驗和照片質量。我們會簡要介紹存儲卡、電池、三腳架、濾鏡等的作用，讓您瞭解在需要時如何選擇閤適的配件，為您的攝影之路添磚加瓦。 第二章：光綫的魔術——攝影的生命之源 光綫，是攝影的畫布，是塑造影像的關鍵。沒有光，就沒有影像；而不同的光綫，則能賦予同一景物截然不同的生命力。本章將深入探討如何理解、運用和控製光綫，讓您的照片充滿層次、質感與情感。 光綫的種類與特性： 自然光（陽光、月光、天光）與人造光（燈光、閃光燈）各有其獨特的魅力。我們會分析不同時間段（黃金時段、藍色時段）、不同天氣下的光綫特點，例如，清晨柔和的金光能營造溫馨的氛圍，傍晚的斜陽能勾勒齣建築的輪廓，陰天散射的光綫則適閤拍攝人像，避免過強的陰影。 光綫的方嚮與質感： 順光、側光、逆光、頂光、底光……不同的光綫方嚮，會産生不同的明暗對比和陰影效果，從而塑造齣物體的立體感和質感。我們會通過大量的實例，講解如何利用光綫的方嚮來強調主體的輪廓、紋理，或是創造戲劇性的光影效果。例如，側光能突齣物體的紋理和立體感，逆光能勾勒齣剪影或製造迷人的輪廓光。 光綫的質量： 硬光與柔光，是影響畫麵氛圍的重要因素。硬光（如烈日下的陽光）會産生清晰銳利的陰影，對比強烈，適閤錶現力量感；柔光（如陰天或透過柔光罩的光綫）會産生柔和的陰影，過渡自然，適閤錶現細膩的情感和質感。我們將教您如何識彆和控製光綫的質量。 曝光的藝術： 曝光是攝影最核心的要素之一，它決定瞭照片的明暗程度。我們將詳細講解曝光三角形（光圈、快門速度、ISO）之間的關係，以及如何通過調整這三個參數來達到正確的曝光，並創造齣所需的藝術效果。例如，為瞭捕捉夜景中的星軌，需要使用長快門曝光；為瞭拍攝運動中的物體並將其凝固，需要使用高速快門。 白平衡的校準： 色彩是照片的情感錶達的重要載體。不準確的白平衡會讓照片齣現偏色，影響真實感。我們會教您如何手動校準白平衡，讓您的照片色彩還原真實，或根據您的創作意圖進行調整。 第三章：構圖的語言——畫麵布局的智慧 構圖，是攝影師的“語言”，是將三維世界組織成二維畫麵的藝術。好的構圖能夠引導觀眾的視綫，突齣主題，傳遞情感，並賦予照片深刻的內涵。本章將為您揭示構圖的通用法則與創意技巧。 基礎構圖法則： 三分法（黃金分割）： 將畫麵用兩條水平綫和兩條垂直綫分割成九個相等的部分，將主體放在交叉點或綫上，能夠讓畫麵更具活力和平衡感。 引導綫： 利用畫麵中的綫條（如道路、河流、欄杆等）將觀眾的視綫引導至主體，增強畫麵的縱深感和故事性。 對稱構圖： 利用畫麵中的對稱元素（如倒影、建築的對稱結構）來營造穩定、和諧、莊重的美感。 框架構圖： 利用前景中的元素（如門框、窗戶、樹枝等）將主體“框”起來，增強畫麵的層次感和聚焦感。 視角與景彆： 不同的視角（仰視、俯視、平視）和景彆（遠景、全景、中景、近景、特寫）能夠賦予主體不同的視覺衝擊力和情感錶達。我們會指導您如何根據拍攝對象和想要傳達的情緒，選擇最閤適的視角和景彆。例如，仰視拍攝高大的建築能使其顯得更加雄偉；特寫鏡頭則能捕捉人物細微的情感錶情。 留白與簡潔： 畫麵中的“留白”並非空白，而是為瞭襯托主體、營造意境。學會運用留白，保持畫麵的簡潔，能夠讓觀眾的注意力更集中，提升照片的藝術感染力。 色彩的運用： 色彩是畫麵中最直接的情感錶達。我們會探討如何運用色彩的對比、和諧來營造不同的氛圍，以及色彩在構圖中的作用。 創意構圖的探索： 除瞭經典法則，我們還將鼓勵您打破常規，嘗試各種創意的構圖方式，例如，利用負空間、打破對稱、抽象錶達等，來展現您獨特的觀察視角。 第四章：對焦的精準——清晰捕捉每一刻 清晰銳利的畫麵，是攝影的基礎。精準的對焦，能夠讓您的主體突齣，細節分明，從而更好地傳達信息和情感。本章將深入講解對焦的原理與技巧。 對焦模式的理解： 單次自動對焦（AF-S/One-Shot AF）、連續自動對焦（AF-C/AI Servo AF）、手動對焦（MF）……不同的對焦模式適用於不同的拍攝場景。我們會詳細解釋它們的區彆與適用範圍，例如，AF-S適閤拍攝靜止物體，AF-C則適閤拍攝運動物體。 對焦點選擇的智慧： 相機上的多個對焦點，並非越多越好，而是需要您精準地選擇。我們會指導您如何選擇正確的對焦點，以確保主體清晰。 景深控製的奧秘： 景深是指畫麵中清晰的範圍。通過調整光圈、焦距和拍攝距離，您可以控製景深的大小，從而實現背景虛化（淺景深）或畫麵整體清晰（大景深）的效果，以達到突齣主體或展現環境的目的。 手動對焦的精妙： 在某些特定場景下，手動對焦能提供更精準的控製。我們會講解手動對焦的技巧，幫助您在光綫不足或需要精確控製焦點時遊刃有餘。 第五章：後期處理的魔法——讓照片煥發新生 數碼攝影的時代，後期處理已經成為攝影創作不可或缺的一部分。它並非“造假”，而是對照片的優化、完善和二次創作，能讓您的作品更具錶現力。 基礎後期軟件介紹： 我們將簡要介紹一些主流的後期處理軟件，如Adobe Lightroom、Photoshop等，並指導您如何進行基礎的調整。 曝光與色彩的優化： 學習如何調整亮度、對比度、飽和度、色溫等參數，讓照片的明暗和色彩更加協調、討喜。 細節的銳化與降噪： 如何在不損失細節的前提下，適當地銳化照片，以及如何去除畫麵中的噪點，讓照片更加純淨。 裁剪與校正： 通過裁剪優化構圖，以及校正傾斜的地平綫或鏡頭畸變，讓畫麵更加規整。 風格化的探索： 學習如何通過調整參數，創造齣不同的照片風格，如復古、黑白、清新等，展現您的個人特色。 第六章：實踐齣真知——題材與主題的探索 理論知識的學習固然重要，但攝影的真正魅力在於實踐。本章將鼓勵您將所學知識應用於各種拍攝題材，並引導您思考如何找到和錶達自己的拍攝主題。 人像攝影： 捕捉人物的情感、神態，與被攝者建立連接。 風光攝影： 記錄大自然的壯麗與秀美，錶達對自然的敬畏與熱愛。 靜物攝影： 發現日常生活中的美，用細節講述故事。 街頭攝影： 捕捉城市中的人文瞬間，展現生活的真實與趣味。 如何找到你的拍攝主題： 引導您思考自己的興趣點、關注點，並將其轉化為具有個人風格的拍攝主題，讓您的作品更具深度和獨特性。 《光影隨心——攝影基礎教程》不僅是技術的傳授，更是攝影觀念的引導。我們希望通過這本書，您能夠真正理解光影的魅力，掌握構圖的語言，並通過自己的視角，去發現、去記錄、去錶達，讓您的每一張照片，都成為您內心世界與外界溝通的橋梁。拿起您的相機，讓光影隨心，去捕捉屬於您的精彩瞬間吧！

評分☆☆☆☆☆

我之前拍的照片，總感覺“缺點意思”，色彩平淡，缺乏層次感。讀瞭《光影隨心-攝影基礎教程》（ISBN: 9787516623831）之後，我纔真正理解瞭“色彩的語言”。書中用非常形象的比喻，將色彩比作照片的情緒，闡述瞭不同色彩搭配所能營造齣的不同氛圍和情感。它詳細介紹瞭色彩的冷暖、對比、飽和度等概念，以及它們在攝影中的應用。我尤其喜歡書中關於“如何利用色彩引導情緒”的章節，作者通過分析不同色彩組閤在人眼中的感知，讓我明白瞭為什麼有些照片看起來歡快，有些看起來憂鬱。更棒的是，書中還提供瞭一些色彩調整的實操技巧，雖然不涉及專業的軟件，但原理講解得非常清晰，讓我能夠根據自己的想法去嘗試調整照片的色彩傾嚮。現在，我拍照的時候，不僅僅關注主體和構圖，還會去思考如何通過色彩來增強畫麵的錶現力，讓我的作品不再隻是記錄，而是能夠真正地“訴說”。

評分☆☆☆☆☆

在學習攝影的過程中，後期處理一直是我的一大難點，總覺得PS什麼的太復雜，而且擔心過度處理會失去照片的真實感。但是，《光影隨心-攝影基礎教程》（ISBN: 9787516623831）在這方麵給瞭我很大的驚喜。它並沒有深入講解復雜的軟件操作，而是從“後期是攝影的延伸”這個理念齣發，引導我們理解後期處理的目的和意義。書中強調的是如何通過後期，在尊重原片的基礎上，去優化照片的影調、色彩和細節，讓照片更好地傳達拍攝者的意圖。它提到瞭曝光、對比度、色彩平衡等基礎調整，並且用大量的對比圖例展示瞭微調前後的效果，讓我明白，有時候細微的調整就能帶來意想不到的提升。此外，書中還探討瞭如何通過後期來統一照片的風格，或者說，如何為你的作品賦予更強烈的個人印記。這種“適度後期”的理念，讓我覺得後期處理不再是令人畏懼的門檻，而是提升照片品質的有效手段。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我之前對光綫的理解一直停留在“有光就行”的階段。然而，《光影隨心-攝影基礎教程》（ISBN: 9787516623831）徹底改變瞭我的看法。書中關於“光綫的魔力”章節，讓我仿佛打開瞭新世界的大門。作者用極其生動的語言，結閤瞭不同天氣、不同時間段的光綫特點，比如清晨的柔和光、午後的強烈陽光、傍晚的暖色調，以及陰天的散射光，都進行瞭細緻的剖析。更重要的是，它詳細講解瞭不同光綫方嚮如何影響被攝主體，例如順光、逆光、側光、頂光等等，以及如何利用這些光綫來塑造立體感、營造氛圍。書中提供瞭許多由弱光到強光，由自然光到人造光的對比案例，讓我直觀地感受到光綫變化對照片質量的巨大影響。我開始留意生活中的光影變化，嘗試在不同光綫下拍攝同一個場景，並對照書中的講解進行分析，慢慢地，我發現自己不再是隨波逐流地按下快門，而是開始有意識地去“捕捉”和“運用”光綫，讓我的照片有瞭更強的錶現力。

評分☆☆☆☆☆

作為一名攝影愛好者，我一直渴望能係統地學習攝影技巧，但市麵上的教程往往讓人眼花繚亂，要麼過於理論化，要麼內容碎片化。最近我入手瞭一本名為《光影隨心-攝影基礎教程》的書，ISBN是9787516623831。迫不及待地翻開，原本以為會是枯燥的參數講解，沒想到它以一種非常親切的方式拉開瞭序幕。作者沒有一開始就拋齣復雜的曝光三角，而是從“為什麼拍照”這個更宏大的視角切入，引導我們思考攝影的意義和樂趣，讓我瞬間感覺與作者産生瞭共鳴。接著，書中對相機基本構造的介紹也十分到位，每一個按鍵、每一個模式的功能都講解得清清楚楚，並且配以大量的實拍圖片作為輔助，即使是完全沒有接觸過相機的初學者，也能迅速理解。特彆是關於“選擇你的鏡頭”那一章，我之前總覺得鏡頭選擇很神秘，但這本書用通俗易懂的語言，結閤不同焦段的實際成像效果，讓我明白瞭長焦、廣角、定焦各自的優勢和應用場景，真的非常有啓發性。總而言之，這本書的開篇就給我留下瞭極佳的印象，它並沒有急於灌輸知識，而是先點燃瞭我的學習熱情，讓我對接下來的攝影探索充滿瞭期待。

評分☆☆☆☆☆

這本《光影隨心-攝影基礎教程》（ISBN: 9787516623831）在我手中已經翻閱瞭數遍，每一次重讀都能發現新的細節和感悟。我特彆欣賞書中關於“構圖”的講解，它沒有生硬地羅列什麼三分法、黃金分割，而是通過大量的經典攝影作品案例，深入淺齣地分析瞭各種構圖方式如何營造視覺衝擊力和引導觀者視綫。作者會引導我們去觀察畫麵中的綫條、形狀、色彩和空間關係，並且會提示我們如何利用這些元素來突齣主體、平衡畫麵，甚至錶達情感。我印象最深刻的是書中關於“留白”的論述，我之前總覺得畫麵填滿瞭東西纔算充實，但這本書告訴我，適當的留白反而能讓畫麵更加透氣、更有想象空間。而且，它不僅僅是理論的堆砌，還提供瞭很多實用的練習方法，比如讓我在生活中嘗試用不同的角度去拍攝同一個物體，觀察構圖變化帶來的不同效果。這種“知行閤一”的教學方式，讓我覺得攝影不再是遙不可及的藝術，而是可以通過實踐不斷提升的技能。這本書真正做到瞭“授人以漁”，讓我從被動的接受知識，變成瞭主動的思考和創造。