正版世0基础:不可不知的美女人像摄影技巧9787551405676数码创意 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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数码创意 著

图书标签:

• 人像摄影
• 摄影技巧
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• 创意摄影
• 摄影教程
• 图解教程
• 摄影指南

店铺： 温文尔雅图书专营店

出版社： 浙江摄影出版社

ISBN：9787551405676

商品编码：29596240910

包装：平装

出版时间：2014-01-01

【拍前必读】：

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基本信息

书名：0基础:不可不知的美女人像摄影技巧

定价：49.00元

作者：数码创意

出版社：浙江摄影出版社

出版日期：2014-01-01

ISBN：9787551405676

字数：

页码：184

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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内容提要

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人像摄影是摄影中的一个重要门类，而女性摄影又是受关注的。本书用图解的形式加以阐述，力求让零摄影基础的读者快速掌握摄影知识点，使其在愉快的阅读过程中，轻松掌握人像摄影技巧。

目录

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PART 01 选择理想的人像拍摄器材 怎样挑选数码相机才给力 选择相机需要考虑的因素 轻巧时尚的便携式数码相机 感受数码单反相机的魅力 拍摄人像的镜头选择 广角镜头拍摄视觉效果强烈的人像 长焦距镜头“远摄”人像的魅力 中焦距定焦镜头彰显人物自然美 用附件为照片增色 反光板 补光利器闪光灯 竖拍手柄 三脚架PART 02 拍摄人像必知的基本技巧 快速成为构图高手的技巧 利用简化形式突出人物主体 人像摄影常见的构图形式 利用不同景别拍摄人像 全身照展现人物婀娜多姿的身材 七分照尽显人物肢体语言 半身照突出人物面部表情 大头照展现人物脸部特点 灵活选择拍摄角度 平角度拍摄甜美人像 高角度俯拍空间感强烈的人像 低角度仰拍“高大”的人像 善用光线营造气氛 光源的种类 直射光和漫射光 准备把握光线的方向PART 03 轻松掌握摆姿技巧 沟通是成功拍摄人像的步 成功沟通的秘诀 洞察美女的独特气质 让美女知道摄影师的想法 利用化妆与造型突出人物性格 化妆可表现人物的性感、妖艳 服饰的选择与搭配凸显模特整体气质 造型一一塑造人物外部形象 令人物在镜头下变得更美的诀窍 重心需处理得当 以腰为轴心转动身体展现线条 挺胸收腹，提升人物气质 重视眼神的刻画 捕捉人物的神态特征 掌握各种美姿拍摄技巧 上半身微前倾使人物更加性感 注入动人的表情为美丽加分 避免呆板立正的拍摄姿态 美姿的设计顺序及要领 从脚摆起，由下向上设计美姿 腿部美姿拍摄技巧 腰胯美姿拍摄技巧 肩部美姿拍摄技巧 颈部美姿拍摄技巧 头部美姿拍摄技巧 手和手臂拍摄技巧PART 04 如何让照片中的人物靓起来 怎样拍摄才能使人物更加漂亮 让模特“无瑕”的秘诀 善于利用漂亮场景烘托人像 压低取景角度，获得更好的立体感 抓拍人物性感的一面 使用RAW格式增加画面层次和细节 巧妙营造画面气氛 呈现无拘无束的动感画面 利用色彩营造别样气氛 利用留白营造画面意境 抓拍人物精彩的瞬间 善于利用道具表现人物 如何自然流露出人物美的气质 追求情绪的表达 注重刻画眼神 重视人物飘逸秀发的刻画 融入情节，做个“有故事的人”PART 05 外景美女人像的拍摄技巧 不同天气下的拍摄技巧 晴天适合展现靓丽人像 阴天适合展现柔美人像 雨天适合表现个性人像 雾天适合表现人物的朦胧美 一天中不可错过的好光线 清晨时分凸显清爽的人像 落日时分展现温暖的氛围 夜色彰显画面神秘感 阳光满溢的外景青春人像 拍摄四季人像 通过镜头写意青春 选择在公园拍摄清新自然的人像 都市街头展现另类人像 让人物融入大自然PART 06 室内美女人像的拍摄技巧 揭开摄影棚的神秘面纱 了解影棚内的设备 影棚测光与闪光操作技巧 利用硬光和软光营造不同的画面效果 影棚主要光线类型与应用 不同影调的控制与把握 车展人像摄影技巧 如何拍摄私房照 怎样展现睡美人的魅力 如何在酒吧捕捉销魂一刻

作者介绍

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文摘

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序言

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捕捉瞬间，定格美丽：人像摄影的艺术与实践 人像摄影，不仅仅是记录一张脸，更是捕捉一个灵魂，定格一段时光。它关乎光影的舞蹈，构图的语言，以及与被摄者心灵的沟通。在这瞬息万变的按下快门瞬间，凝固的是表情的微妙变化、眼神的深邃故事，以及人物独有的气质与韵味。无论是初学者怀揣着对美好事物的好奇，还是经验丰富的老手追求更深层次的艺术表达，人像摄影的魅力都令人着迷。 本书旨在带领您进入一个人像摄影的奇妙世界。我们不会纠结于高深的技术术语，也不会堆砌过于理论化的分析。相反，我们将从最基础、最核心的要素出发，以实践为导向，一步步揭示如何拍出令人眼前一亮的人像作品。从理解光线的作用，到探索构图的奥秘，再到掌握与人沟通的技巧，我们希望让每一次的拍摄都成为一次愉快的体验，每一次的按下快门都充满期待。 第一章：洞悉光影的语言——人像摄影的灵魂 光，是摄影的生命线，更是人像摄影的灵魂。没有光，就没有影像；而对光的理解与运用，则决定了人像作品的风格与情感。 认识自然光： 阳光是最天然、最柔和的光源之一。我们学习如何利用不同时段的自然光——清晨的柔光、午后的暖阳、傍晚的余晖，它们各自能带来怎样的独特效果。理解侧光如何勾勒轮廓，逆光如何创造梦幻氛围，顺光如何展现清晰细节。甚至，即使是在阴天，也能找到柔和散射光下的拍摄机会，它能避免刺眼的阴影，带来均匀的光照。 驾驭人造光： 闪光灯、LED灯等是摄影师手中的魔法棒。我们学习如何控制灯光的强度、方向和色温，用它们来塑造人物的立体感，弥补自然光的不足，甚至创造出戏剧性的光影效果。从简单的离机闪到复杂的多灯布光，我们将逐步探索。 光影的魔法： 学习如何运用光线来突出人物的面部特征，例如用侧光强调鼻梁和颧骨，用眼神光点亮眼睛，使其充满神采。理解阴影的作用，它不是“缺陷”，而是塑造立体感和烘托氛围的有力工具。学习如何让阴影恰到好处地落在脸颊或颈部，增添神秘感或柔和感。 眼神的捕捉： 眼睛是心灵的窗户，也是人像摄影的焦点。我们研究如何通过眼神光（catchlight）来赋予人物生命力，让眼睛炯炯有神。掌握测光技巧，确保眼睛得到准确曝光，避免过曝或欠曝。 第二章：构图的智慧——画面的和谐与叙事 构图是摄影师的“绘画笔触”，它决定了画面的平衡、引导了观众的视线，并最终传递出作品的情感和故事。 黄金法则与三分法： 介绍构图中经典的“三分法”和“黄金分割点”，学习如何将主体放置在画面中的关键位置，以获得更具吸引力的视觉效果。理解这些法则并非僵化的规定，而是提供了一种思考画面的框架。 景别与视角： 了解不同景别（全景、中景、近景、特写）在人像摄影中的作用。全景展现人物与环境的关系，近景聚焦人物情绪，特写则深入刻画面部细节。同时，学习不同视角（平视、仰视、俯视）如何影响人物的呈现方式，以及如何通过调整视角来达到特定的艺术效果。 引导线与框架： 学习如何利用画面中的线条（例如建筑的线条、地面的延伸感）和框架（例如门框、窗户）来引导观众的视线，将焦点自然地引向被摄者。 留白与呼吸空间： 理解“留白”的艺术，即在画面中留下适当的空白区域，让主体有“呼吸”的空间，避免画面显得拥挤和压抑，从而提升作品的意境。 背景的选择与处理： 一个好的背景能够衬托主体，一个糟糕的背景则会喧宾夺主。学习如何选择简洁、干净或与人物气质相符的背景，以及如何通过虚化背景（景深）来突出主体。 第三章：人与镜头的对话——沟通与引导的艺术 人像摄影的最终目的是表现人物。而要表现好一个人，前提是与他/她建立良好的沟通，理解他/她的情绪，并引导他/她自然地展现最美的一面。 建立信任与放松： 摄影师的角色不仅仅是技术操作者，更是被摄者的“伙伴”。学习如何以真诚的态度与被摄者交流，消除陌生感和紧张感，让他们感到放松和自在。一个在镜头前放松的人，才能展现出最真实、最动人的神情。 引导而非摆布： 摄影师需要引导被摄者做出自然的姿态和表情，而不是僵硬地摆布。我们可以通过一些小游戏、聊天或者指令来引导，让被摄者在不经意间流露出最动人的瞬间。例如，可以让他们看向远方，或者思考一件开心的事情。 捕捉瞬间的情绪： 很多时候，最动人的表情并非刻意为之，而是在不经意间流露出的。摄影师需要敏锐地捕捉这些稍纵即逝的情绪，例如一个会心的微笑，一个若有所思的眼神。 理解与尊重： 每个人都有自己独特的气质和魅力。摄影师需要尝试去理解被摄者，捕捉他们最真实、最闪光的一面，而不是强加自己的审美。尊重被摄者的意愿，并与他们共同创作，是拍出好作品的关键。 第四章：器材的选择与运用——你的得力助手 摄影器材是实现艺术想法的工具，但绝非决定性因素。我们将介绍一些基础的器材知识，帮助你更好地理解它们的作用，并做出适合自己的选择。 相机基础： 简单介绍不同类型的相机（单反、微单、卡片机），以及它们在人像摄影中的适用性。重点在于理解相机的基本操作，如快门、光圈、ISO的联动关系。 镜头的作用： 介绍不同焦段的镜头（广角、标准、长焦）在人像摄影中的特点。例如，长焦镜头能够压缩空间，虚化背景，非常适合拍摄人像；标准镜头则能提供更自然的视角。 配件的妙用： 反光板、柔光罩等简单的摄影配件，能够极大地提升画面效果。我们将演示如何利用这些配件来改善光线，柔化阴影，创造出更专业的人像效果。 第五章：后期处理的魔法——画龙点睛 后期处理不是“欺骗”，而是对照片的优化和升华。它能够修复一些小瑕疵，调整色彩，增强氛围，让照片更加完美。 基础调色： 学习如何调整照片的曝光、对比度、白平衡，让色彩更加准确和舒服。 修饰技巧： 介绍一些简单的修饰技巧，例如去除小的瑕疵、磨皮等，让人物看起来更加精神，但要遵循“自然”的原则，避免过度修饰。 风格化处理： 探索如何通过后期处理来营造不同的摄影风格，例如清新、复古、唯美等，为照片增添独特的艺术韵味。 结语： 人像摄影是一场探索美的旅程。从对光影的感知，到对构图的把握，再到与人物心灵的碰撞，每一个环节都充满着学习与实践的乐趣。本书的目标是为你打开一扇门，让你能够自信地拿起相机，用镜头去发现和记录身边的美，捕捉那些稍纵即逝的动人瞬间。请记住，最重要的器材是你自己的眼睛，你与被摄者之间的连接，以及你对美的热爱。愿你在这场美的探索中，收获满满的喜悦与成就。

评分☆☆☆☆☆

这本书的“不可不知的美女人像摄影技巧”这个部分，让我想到了很多摄影师在拍摄人像时的一些“独门绝技”，我非常期待能从中学习到一些能够立竿见影的技巧。比如，很多时候我发现自己拍出来的人像总显得有些呆板，不够生动，不知道书中会不会分享一些关于引导模特动作、表情的小方法，让她们能够更自然地展现出自己的魅力。另外，关于“数码创意”，我更倾向于它能带来一些不落俗套的拍摄思路，而不是千篇一律的后期处理。我希望书中能提供一些关于创意构图、光线运用上的新颖想法，或者是一些能够提升画面质感的后期处理技巧，能够帮助我将自己的想法更有效地呈现在照片中。而且，“零基础”的学习门槛，让我觉得非常安心，我不用担心会因为不懂基础知识而跟不上进度。这本书的厚度和内容是否均衡，是否能够真正做到深入浅出，是我比较看重的。

评分☆☆☆☆☆

最近在琢磨着提升自己的人像摄影水平，恰好听说了这本书，内容听起来非常扎实，从“零基础”这个标签就能看出它非常适合我这样的新手。我一直觉得拍出好看的人像，光线是最关键的因素之一，不知道这本书里对自然光和人造光的运用会有怎样的讲解，比如如何利用窗户光拍出柔和细腻的肤质，如何运用闪光灯打出有层次感的眼神光。还有就是构图，虽然网上有很多构图法则，但真正运用到实践中还是需要反复练习和体会，希望这本书能提供一些实用的构图案例，让我能够举一反三，拍出更具视觉冲击力的照片。再说美女人像，这本身就是一个很有趣的题材，关键是如何展现女性的美，是侧重于五官的精致，还是神态的韵味，亦或是整体的氛围感？书中关于人物情绪的引导，或者说如何让模特“入戏”，这方面的内容如果能详细讲解，那真是太有帮助了。我还比较关心的是，书中是否会推荐一些适合拍摄人像的镜头和设备，以及如何根据不同的场景和风格选择合适的器材，对于初学者来说，避免盲目投资也是很重要的一点。

评分☆☆☆☆☆

这本书的“数码创意”部分引起了我的特别关注，我一直觉得摄影的魅力在于它能将现实转化为艺术，而数码时代的到来更是为创意提供了无限可能。不知道书中会不会介绍一些利用数码技术来拓展人像摄影边界的方法，比如如何通过后期合成来创造出梦幻般的场景，或者如何运用一些特殊的滤镜和效果来赋予照片独特的风格。对于“美女人像”，我更关注的是如何通过摄影来展现女性的多元美，不仅仅是大众意义上的“漂亮”，更包括个性、气质、智慧等内在的闪光点。希望书中能提供一些具体的案例分析，让我了解摄影师是如何通过构图、用光、色彩以及与模特的互动，来挖掘并放大人物的独特魅力的。从“零基础”开始，意味着它应该会详细解释一些基础概念，比如曝光、景深、白平衡等，并且将这些概念与人像摄影的实践结合起来，让读者能够理解“为什么”这么拍，而不仅仅是“怎么”拍。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计很吸引人，整体色调柔和，给人一种专业又亲切的感觉。拿到手后，迫不及待地翻看了一下目录，发现涵盖了从前期准备到后期处理的方方面面，内容相当丰富。尤其是关于“不可不知的美女人像摄影技巧”这部分，感觉是书的重点，不知道里面会分享哪些独家秘诀，比如如何捕捉模特最自然、最有魅力的瞬间，如何运用光影来烘托人物的情绪和个性。对于我这种初学者来说，最担心的就是如何与模特沟通，让她们放松下来，展现最好的状态，希望这本书能在这方面提供一些实用的指导，比如一些引导语或者互动的小技巧。此外，书中提到的“数码创意”也让我充满了期待，现在的摄影不仅仅是记录，更是艺术创作，不知道书中会有哪些关于创意构图、色彩搭配或者后期特效的介绍，能够帮助我跳出思维定势，拍出更有个性和艺术感的作品。总的来说，对这本书的期望值非常高，希望它能真正成为我摄影路上的启蒙导师。

评分☆☆☆☆☆

这本书的标题“不可不知的美女人像摄影技巧”和“数码创意”结合，让我感觉它不仅仅是一本技术教学书，更是一本充满灵感的创作指南。我尤其好奇的是，书中会如何讲解“数码创意”的部分，这不仅仅是简单的后期调色，更包含了前期拍摄时的创意构思。比如，如何在背景的选择上做出文章？如何运用道具来丰富画面？如何通过一些非常规的拍摄手法来制造视觉效果？这些都是我一直很想学习的。而且，提到“美女人像”，我希望书中能有一些关于如何捕捉女性独特气质和魅力的技巧，不仅仅是外表的修饰，更是内在神韵的展现。有时候觉得拍出来的照片虽然清晰，但总少了那么点“味道”，少了那种能够打动人心的力量。不知道这本书会不会分享一些关于模特情绪捕捉、眼神交流的小窍门，或者是在拍摄过程中如何与模特建立信任，共同创作出令人惊喜的作品。我对“零基础”这个定位非常看重，希望它能从最基本的操作讲起，循序渐进，让初学者能够快速上手，并且感受到摄影的乐趣。