国际CG角色设计：从草图到成稿(中文版) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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度本图书 著

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店铺： 炫丽之舞图书专营店

出版社： 中国青年出版社

ISBN：9787515321233

商品编码：29623159337

包装：软精装

出版时间：2014-01-01

基本信息

书名：国际CG角色设计：从草图到成稿(中文版)

定价：89.00元

作者：度本图书

出版社：中国青年出版社

出版日期：2014-01-01

ISBN：9787515321233

字数：

页码：

版次：1

装帧：软精装

开本：8开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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上百幅精彩案例设计全过程，20余位角色设计艺术家的贴士
配合编者精心提炼的“作品亮点”，助你直击个中高手创作的绝妙之处！

内容提要

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《国际CG角色设计：从草图到成稿》是一本关于概念艺术创作的“轻教程”。本书介绍了全球20余位*数字艺术家角色设计的创作构思、技法和独树一帜的绘画风格。上百幅精彩作品的创作过程、艺术家们的贴士以及编者提炼的“作品亮点”，将助你直击每幅作品的绝妙之处。相信本书定能成为每位概念艺术学习者的宝贵资料！

目录

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李昊（中国）
哈维尔·查罗（西班牙）
张浩（中国）
米歇尔·东泽（法国）
郭庆芸（中国台湾）
迪伦·皮尔庞特（美国）
凯雷姆·比艺提（土耳其）
卡洛斯·达托利（墨西哥）
迈克尔·安东尼·冈萨雷斯（菲律宾）
黄良伟（新加坡）
费迪南德·D.拉德拉（菲律宾）
瑞安·李（美国）
黄凯（中国）
蒂博·菲舍尔（法国）
加埃唐·韦茨勒（法国）
保罗·普焦尼（英国）
肖壮悦（中国）
约书亚·卡洛韦（美国）
威廉·贝尔（德国）
卢卡什·马托兹克（波兰）
朴钟元（韩国）
帕特里西奥·克拉里（阿根廷）
附录

作者介绍

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度本图书（Dopress Books），专注于、外艺术设计、建筑、景观类图书的设计、编辑、策划与出版，多年来一直与多家国际设计机构、设计师密切合作、交流。成立至今，在由欧洲设计师、建筑师组成的专家顾问团队的倾力协助下，已在、外出版多种语言版本的畅销图书，其作品以品质精良、专业、国际化而著称于业界。其中《新锐图案》、《世界风尚·室内空间与色彩A&B;》、《Follow Me - 标牌与导视系统》，以及*出版的《简约至上》《Always Me》《品牌设计 3》等出版物均得到读者的一致好评。

文摘

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序言

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国际CG角色设计：从草图到成稿 (中文版) 一部深入探索CG角色设计全流程的艺术指南，献给每一个怀揣角色梦想的创作者。 在浩瀚的数字艺术领域，角色设计是赋予虚拟生命、构建引人入胜故事世界的关键。从一个模糊的创意火花，到最终跃然屏幕的鲜活形象，这一过程凝聚着艺术家们的巧思、技艺与不懈追求。《国际CG角色设计：从草图到成稿 (中文版)》并非一本简单的教程，而是一次对CG角色设计艺术的深度剖析，一次与国际顶尖艺术家们的思想对话。它带领读者穿越从最初的灵感到最终精雕细琢的成品，揭示每一个环节背后蕴含的智慧与实践。 本书内容涵盖了CG角色设计从宏观概念到微观细节的每一个重要维度。它并非简单罗列技巧，而是着眼于理解“为什么”和“如何做”的深层逻辑。无论您是初涉CG角色设计领域的新手，还是寻求突破与提升的资深从业者，都能在这本书中找到宝贵的启示与实用的方法论。 一、 概念的孕育与具象化：灵魂的起点 故事，是角色的生命之源。在角色设计的起点，是清晰而富有吸引力的叙事需求。本书深入探讨如何从剧本、故事板、人物小传等文本信息中提炼出角色的核心特质。这不仅仅是理解角色的背景故事，更是捕捉其性格、动机、情感状态以及在故事中所扮演的关键角色。 理解剧本与世界观： 角色并非孤立存在，他们是特定世界观下的产物。本书会指导读者如何深入理解故事发生的时代、文化、社会背景，以及不同种族、职业、阶层之间的关系，为角色的设计奠定坚实的基础。例如，一个生活在严酷沙漠星球的角色，其服装、装备、甚至体貌特征都应反映其所处的生存环境。 挖掘角色动机与情感： 一个有血有肉的角色，必然有其内在的驱动力。本书将引导读者思考角色的核心欲望、恐惧、过去的创伤、以及他们面对挑战时的情感反应。这些内在的元素将直接影响角色的表情、肢体语言、甚至他们选择的服装风格。一个怀揣复仇之心的角色，其眼神中的锐利和紧绷的身体姿态，会与一个追求和平的角色截然不同。 建立详尽的人物小传： 细节决定成败。本书强调建立一份详尽的人物小传的重要性，其中不仅包含角色的基本信息，更应涵盖其成长经历、人际关系、独特的习惯、甚至他们喜欢的食物和音乐。这些看似细枝末节的设定，却能为设计师提供源源不断的灵感，使角色更加立体可信。 二、 形态的探索与塑造：骨骼的构建 当概念的种子播下，便是将之转化为可见形态的阶段。这一过程如同为角色构建骨骼与血肉，是视觉呈现的基石。 草图的解放： 草图是想法最自由的表达。本书鼓励大胆的尝试与探索，通过大量不同风格、不同角度的草图来捕捉角色的各种可能性。从简练的线条到富有表现力的涂鸦，每一次笔触都是对角色的初步定义。我们会学习如何利用各种速写技巧，快速记录下转瞬即逝的灵感，并从中筛选出最具潜力的方向。 造型语言的运用： 不同的形状和线条能够传达不同的情感和特质。本书将深入剖析圆形、方形、三角形等基本几何形状在角色设计中的象征意义，以及如何运用它们来塑造角色的性格。例如，圆润的线条往往带给人亲切、友好的感觉，而尖锐的棱角则可能暗示着危险、攻击性或坚韧。 解剖学的应用： 无论多么奇幻的角色，其基本形态都离不开现实世界的物理规律。本书将强调对人体、动物或想象生物的解剖学知识的掌握，并将其巧妙地运用到角色设计中。理解肌肉结构、骨骼比例、以及关节的运动方式，能够让角色的动作和姿态更加自然、生动，即使是夸张化的设计，也能建立在可信的物理基础上。 服装与道具的设计： 服装和道具不仅仅是装饰，它们是角色身份、职业、文化背景和性格的重要载体。本书将引导读者思考服装的材质、剪裁、色彩如何反映角色的社会地位和个人品味；道具的形状、功能、以及它们与角色的互动方式，如何进一步丰富角色的故事性。我们会学习如何设计既符合角色设定，又具有视觉吸引力的服饰与装备。 三、 风格的確立與演繹：色彩與光影的舞臺 在形态基本确立之后，色彩与光影的运用，将赋予角色生命，并最终将其从一张图纸转化为一个具有独特艺术风格的形象。 色彩理论的深度解读： 色彩是情感的语言。本书将详细讲解色彩心理学，以及不同颜色组合所传达的情感和象征意义。我们将学习如何运用色彩搭配来突出角色的核心特质，营造特定的氛围，并引导观众的情绪。例如，饱和度高的暖色调可能带来活力与热情，而低饱和度的冷色调则可能营造神秘、忧郁或冷静的氛围。 光影的魔力： 光影不仅能够塑造形体，更能赋予角色深度、体积感和戏剧性。本书将指导读者如何运用不同的光源、明暗对比来强调角色的轮廓、突出面部表情的细节，以及营造空间感。学习如何利用光影来引导观众的视线，聚焦于角色的关键部位，是提升角色表现力的重要一环。 材质的表现： 不同的材质拥有不同的反光、纹理和质感。本书将教导读者如何通过对材质的细腻刻画，来增强角色的真实感和视觉冲击力。皮革的粗糙、丝绸的光泽、金属的冰冷，每一种材质的呈现都将极大地丰富角色的视觉语言。 风格化的探索： CG角色设计并非千篇一律。本书将鼓励读者在掌握基本原理的基础上，探索属于自己的艺术风格。无论是写实主义、卡通风格、还是高度概念化的表现手法，关键在于清晰的艺术理念和统一的视觉语言。我们会学习如何从不同艺术媒介、不同文化中汲取灵感，并将其转化为独具匠心的设计风格。 四、 从二维到三维的转化：数字雕塑与渲染的奥秘 在数字时代，CG角色设计离不开强大的三维软件。本书将深入探讨将二维概念转化为逼真或风格化三维模型的过程。 建模的艺术： 从基础的多边形建模到数字雕塑，本书将介绍主流三维软件中角色建模的核心技术。我们将学习如何精确地构建角色的骨骼结构、面部特征、以及身体比例，为后续的细节雕刻打下坚实基础。 高精度雕刻： ZBrush等数字雕塑软件为艺术家提供了前所未有的自由度，能够精细地刻画角色的皮肤纹理、毛发细节、服装褶皱等。本书将揭示如何利用这些强大的工具，将角色的每一个微小细节都栩栩如生地呈现在屏幕上。 贴图与材质的绘制： 贴图是赋予三维模型颜色、纹理和表面细节的关键。本书将讲解UV展开、纹理绘制、以及PBR（基于物理的渲染）材质的运用。我们会学习如何创建逼真的皮肤、布料、金属等材质，使其在光照下呈现出令人信服的效果。 渲染与后期合成： 渲染是将三维模型转化为最终图像的过程。本书将介绍各种渲染引擎的原理和设置，以及如何通过后期合成来进一步优化图像的色彩、光影和整体表现力。最终的渲染效果，是所有前期努力的凝聚与升华。 五、 国际视野与行业洞察：前沿技术的应用与趋势 《国际CG角色设计：从草图到成稿 (中文版)》不仅仅是技法的传授，更是对行业前沿的关注与解读。 行业案例分析： 书中将精选来自全球顶尖游戏、电影、动画项目的角色设计案例，深入剖析其设计思路、技术运用与最终效果。通过对这些成功案例的学习，读者能够获得宝贵的实战经验和行业洞察。 新兴技术与工具： 随着技术的发展，CG角色设计的工具和工作流程也在不断革新。本书将触及一些新兴技术，如实时渲染、AI辅助设计等，为读者提供对未来发展方向的展望。 职业发展与艺术家的思维： 除了技术层面的指导，本书还触及了艺术家应有的职业素养、沟通协作方式，以及如何培养批判性思维和解决问题的能力。它鼓励读者不仅仅停留在技术的层面，更要成为一个有思想、有创造力的艺术家。 《国际CG角色设计：从草图到成稿 (中文版)》是一本集理论、实践、案例与前沿洞察于一体的权威指南。它将带领您踏上一段充满挑战与惊喜的角色设计之旅，帮助您掌握从零开始创造令人难忘的CG角色的能力。无论您是希望在游戏开发、影视动画、还是独立创作领域有所建树，这本书都将是您不可或缺的良师益友。它鼓励您大胆想象，精益求精，最终将您心中的角色，化为触动人心的数字艺术。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧和印刷质量都非常出色，每一页的色彩都饱满而细腻，让人赏心悦目。作为一名业余的CG爱好者，我一直苦于找不到一本真正能够指导我入门的中文书籍。《国际CG角色设计：从草图到成稿(中文版)》的出现，简直是雪中送炭。它详实的内容涵盖了从零开始创建CG角色的每一个关键环节。最让我受益匪浅的是，书中并没有一味地强调软件操作，而是将重点放在了设计理念和艺术表达上。它教会我如何去观察生活，如何从现实世界汲取灵感，并将这些元素转化为独特而富有魅力的角色形象。书中对不同类型角色的案例分析，也为我提供了丰富的参考和启发。我尝试着书中介绍的一些方法，发现自己的角色设计能力真的有了显著的提升。这本书的价值，远不止于纸面上的知识，它更像是一种思维方式的引导，让我能够更自信、更有创造力地去进行CG角色设计。

评分☆☆☆☆☆

作为一名正在学习CG设计的学生，我一直在寻找一本能够系统性地提升我角色设计能力的教材。《国际CG角色设计：从草图到成稿(中文版)》的到来，绝对是我学习道路上的重要里程碑。它以一种非常专业且易于理解的方式，阐述了CG角色设计的核心要素。书中对人体结构、服饰搭配、材质表现等方面的讲解都非常透彻，而且还特别强调了如何将这些技术性的内容融入到角色创作的情感和叙事中。我喜欢它将理论知识与实践案例相结合的编排方式，每一个案例都充满了创意和匠心，让我能够从中学习到大师们的设计思路和解决问题的方法。这本书不仅教会了我“怎么做”，更重要的是教会了我“为什么这么做”，让我对CG角色设计有了更深层次的理解和感悟。

评分☆☆☆☆☆

哇，收到这本《国际CG角色设计：从草图到成稿(中文版)》简直太惊喜了！一直以来，我都对CG角色的创作过程充满好奇，但总觉得门槛很高，无从下手。翻开这本书，我仿佛打开了一个全新的世界。它不仅仅是一本关于绘画技巧的书，更像是一个经验丰富的导师，手把手地教你如何将脑海中的奇思妙想变成栩栩如生的数字角色。书中对基础概念的讲解非常清晰，从最初的概念构思，到形态设计，再到细节的雕琢，每一步都循序渐进，让人感觉学起来不那么吃力。我尤其喜欢书中对于不同风格角色设计的剖析，无论是写实、卡通还是幻想风格，都能找到对应的创作思路和技巧。而且，它还深入探讨了角色的故事性和情感表达，这让我意识到，一个成功的CG角色不仅仅是外表的酷炫，更是内在灵魂的赋予。读这本书，让我对CG角色设计有了更全面、更系统的认识，不再是零散的知识点堆砌，而是形成了一个完整的知识体系。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是CG角色设计爱好者的“宝藏”！我一直对游戏和动画中那些令人印象深刻的角色充满着迷恋，也一直渴望能够自己动手创作。市面上关于CG技术的书不少，但真正能将设计理念和实际操作结合得如此深入浅出的，却属罕见。《国际CG角色设计：从草图到成稿(中文版)》恰恰做到了这一点。它没有回避创作过程中可能遇到的难点，反而通过大量的图例和细致的讲解，一一攻克。我特别欣赏书中对于角色“灵魂”的探讨，是如何通过设计语言去传达角色的性格、背景和情绪，这一点是很多技术类书籍容易忽略的。从最初的草图构思，到最终的贴图、渲染，每一个阶段都有详细的步骤和技巧分享，让我感觉自己仿佛置身于一个专业的CG工作室，跟着大师们一起学习。这本书的知识体系非常完整，无论是对初学者还是有一定基础的设计师，都能从中获得极大的启发。

评分☆☆☆☆☆

收到《国际CG角色设计：从草图到成稿(中文版)》这本书，我简直迫不及待地想要深入研读。这本书给我带来的惊喜远超预期，它不仅仅是一本技术手册，更是一本关于创意和梦想的书。我一直觉得，一个成功的CG角色，不仅仅是好看，更重要的是它能够拥有自己的生命和故事。而这本书，恰恰从设计的源头出发，引导读者去思考角色的身份、性格、动机，然后再一步步将这些概念转化为视觉语言。书中对不同文化背景和风格角色的探索，也极大地拓宽了我的视野。我曾经为如何才能创作出具有辨识度和吸引力的角色而苦恼，而这本书为我提供了清晰的方向和丰富的灵感。它让我明白了，好的CG角色设计，是技术与艺术的完美结合，是细节与灵魂的深度碰撞。