几米创作十年精选典藏版(大画集)(网全球销售) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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几米 著

图书标签:

• 几米
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店铺： 诗书雅韵图书专营店

出版社： 现代出版社

ISBN：9787802444133

商品编码：29625419163

包装：盒装

出版时间：2009-01-01

基本信息

书名：几米创作十年精选典藏版(大画集)(网全球销售)

定价：228.00元

作者：几米 绘

出版社：现代出版社

出版日期：2009-01-01

ISBN：9787802444133

字数：

页码：

版次：1

装帧：盒装

开本：8开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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8开豪华超大开本，几米迷的至爱 10余部作品经典尽收一册，10年流行就此珍藏。 1998年首度出版个人绘本，兴起持续至今、热力不减的绘本创作风潮。几米，以*简洁的方式说出*丰富的情绪，在色彩*丰富的地方表达*深刻的哀愁。蓝调气质的诗人画家，*让人心动的画面积此一册。 从几米10年创作中精选50幅作品 限量发行3000套，每本书手写藏书票编号 每幅图均可镶入画框，用几米装饰您的居室

内容提要

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目录

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作者介绍

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几米，台湾文化大学美术系毕业，在广告界、插画界工作多年，1998年开始创作绘本。首开成人绘本风气之先，作品风靡海内外，美、法、德、西班牙、希腊、韩、日、泰等国皆有译本。 2003年被Studio Voice杂志选为“亚洲有创意的五十五人”之一，学界和媒体多次以“几米现

文摘

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序言

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城市光影中的温柔呓语：一个关于等待、失落与微光的视觉诗篇 （此简介旨在描绘一个与“几米创作十年精选典藏版（大画集）”主题并无直接关联的、独立存在的虚构图书内容，专注于探索其他艺术主题或叙事风格。） 书名：《浮光掠影的几何学：城市边缘的无名碎片》 作者：[虚构作者名：林阡陌] 页数：约480页，内含大量黑白与高饱和度彩色摄影作品及手绘草图 --- 卷首语：当边界消融，我们凝视何物？ 《浮光掠影的几何学》并非一个关于“人与人之间”的温馨寓言，而是一次深入城市肌理的、近乎冷峻的考察。它聚焦于那些被主流叙事遗忘的“间隙空间”——那些在钢铁与玻璃的丛林中被匆匆略过的墙角、废弃的工厂窗棂、深夜空无一人的公交站台，以及光线以锐利角度切割出几何图形的瞬间。 本书集合了摄影师林阡陌十余年来在四大洲、二十余个主要都市采集的视觉日记。它挑战了传统城市摄影中对“活力”和“繁荣”的单一颂扬，转而捕捉现代性在日常生活中留下的、近乎结构性的“空白”与“寂静”。 第一部分：混凝土的纹理与时间的回声（页码 1-150） 这一部分主要采用大画幅黑白摄影，强调物质的触感与时间的重量。林阡陌偏爱使用长曝光技术，将流动的人群转化为模糊的光轨，使静止的建筑结构显得更加永恒和疏离。 核心主题：空间的异化与记忆的沉积。 城市骨骼的剖析： 深入探讨高密度建筑群中，人行道与建筑立面之间形成的狭窄“缝隙”。这些缝隙是风、尘土和未被接收的信号交汇之处。摄影师通过极端的景深对比，放大混凝土表面的锈蚀、剥落与水渍，将这些自然侵蚀的过程视为城市历史的无声书写。 “未完成”的叙事： 大量篇幅留给了城市建设的间隙——被遮挡的脚手架、临时性的安全围栏、以及因为规划变更而被搁置的基坑。这些“未完成”的状态，恰恰是现代社会高速运转下，被意外定格的、暴露人性的瞬间。作品中鲜少出现清晰的面孔，偶有出现也只是作为背景中快速移动的色块，强化了个体在宏大结构前的微不足道。 几何的冥想： 此部分的构图极其严谨，大量运用垂线、水平线和对角线，构建出冰冷的、精确的视觉秩序。然而，这种秩序感并非为了美观，而是为了凸显当这种秩序被一株不合时宜的野草、一块不规则涂鸦打破时所产生的微妙张力。 第二部分：色彩的错位与霓虹的私语（页码 151-300） 进入第二部分，摄影手法陡然转向高饱和度的彩色胶片和数码后期处理，主题也从宏大叙事转向微观的、人为制造的光源和色彩。 核心主题：人造光下的孤独与信号的失真。 晚间窗口的剧场： 关注夜晚办公楼、公寓楼中亮起的、孤立的窗口。每一扇窗都象征着一个独立的故事单元，但由于距离和玻璃的反光，故事内容完全不可知。摄影师捕捉了光线穿透窗帘、在地板上投射出抽象图案的瞬间，探讨“在场”与“缺席”的悖论。 霓虹与湿地的共谋： 记录了亚洲和南美洲城市中，廉价霓虹灯招牌在雨后或积水路面上形成的倒影。这些倒影往往比实物更加绚烂、扭曲和不稳定，如同记忆中的幻觉。文字部分深入分析了这些商业符号在不同文化背景下，对“欲望”和“疏离感”的重新编码。 交通信号灯的哲学： 一组专门的拍摄对象是城市十字路口、隧道口和收费站的交通灯。红色、黄色、绿色，它们以机械的、不容置疑的权威，控制着无数个体的运动轨迹。作者探讨了这些简单指令如何塑造了我们的时间感和道德选择。 第三部分：边缘的低语与断裂的风景（页码 301-480） 该部分是全书的视觉高潮与概念收束，结合了作者早期的手绘草图和近期的纪实片段，探讨了城市扩张的“遗留物”。 核心主题：过渡地带的生命力与遗忘的尊严。 铁轨旁的植物群落： 详细记录了在工业废弃区、高架桥下方、或者铁轨枕木缝隙中顽强生存的植物。这些生命体是城市暴力美学中最具韧性的象征。配有作者细致的植物素描和分类笔记，将生态学的观察带入了城市景观分析。 废弃物的肖像： 一系列精心布景的静物摄影，主角是被遗弃的物体——一只独脚的塑料玩具、被撕碎的广告传单、布满苔藓的轮胎。作者运用古典静物画的打光技巧，赋予这些“垃圾”以一种近乎神圣的、仪式性的尊严，暗示着每件物品背后都承载着被中断的故事。 最后的留白： 书的末尾，多页采用负片或完全的白底，仅印有微小的、类似编码的线条或点阵。这是对过度信息时代的抵抗，鼓励读者在纯粹的“空白”中，重新构建属于自己的城市图景。林阡陌认为，真正的城市经验，往往发生在信息被切断、视觉噪音被过滤之后的沉寂之中。 --- 装帧与设计理念： 本书采用硬壳精装，封面采用粗粝的灰色艺术纸，模仿未打磨的混凝土质感。内页采用轻微偏黄的哑光纸，旨在削弱数码照片的“高亮”感，使图像更具历史感和沉淀感。全书设计摒弃了任何花哨的装饰性字体，所有标题均采用极为克制、工业风格的无衬线字体，以确保视觉的纯粹性与主题的严肃性相匹配。本书的装帧本身，即是其对“结构与纹理”思考的延伸。

评分☆☆☆☆☆

购买《几米创作十年精选典藏版》纯粹是出于对几米艺术的深深眷恋。拿到手后，它的分量和触感就已经超越了普通的书籍，更像是一件精心打磨的艺术品。我最喜欢的阅读方式是随手翻开任何一页，然后让画面和故事将我带入其中。几米的作品总是有一种魔力，它不需要华丽的辞藻，也不需要复杂的情节，仅仅是简单的画面和一两句点睛之笔，就能唤醒内心深处最柔软的情感。这本典藏版让我得以重新审视他作品中一些我可能忽略的细节。比如，在一些相对较早的作品里，我能看到那种纯粹的、未经雕琢的童真，以及对世界充满好奇的敏感。随着时间的推移，他的画风似乎更加成熟，色彩也更加丰富，但那种独特的治愈力量却始终如一。这本书让我感觉到，几米不仅仅是一个插画家，更是一位能够触及我们心灵深处，并用最温柔的方式给予我们慰藉的灵魂伴侣。它像是一个宝箱，每次打开都能发现新的惊喜，让我在忙碌的生活中找到片刻的宁静与回味。

评分☆☆☆☆☆

这本《几米创作十年精选典藏版》对于我来说，已经不仅仅是一本画册，它更像是承载了我多年情感记忆的时光胶囊。几米的作品陪伴了我成长中的许多片段，那些关于梦想、关于告别、关于爱与失去的故事，总能在不经意间触动我内心最敏感的神经。这次的精选典藏版，就像是把我这些散落在不同时间、不同心情下的回忆，重新梳理和串联起来。我喜欢它那种“大画集”的呈现方式，每一幅画面都得以舒展开来，细节更加清晰可见，色彩也更加饱满。看着这些作品，我仿佛能感受到几米创作时所传递的那种细腻的情感和独特的视角。我曾经因为某幅画而落泪，也曾经因为某个故事而获得前进的勇气，这本书让我有机会重新品味这些过往的感动。它让我意识到，几米的作品不仅仅是视觉上的享受，更是心灵上的共鸣。每一次翻阅，都能从中找到新的解读，发现新的感悟，这正是经典作品的魅力所在。

评分☆☆☆☆☆

当我拿到《几米创作十年精选典藏版》的时候，我被它的整体质感深深吸引了。它不是那种轻飘飘的读物，而是带着一种沉甸甸的分量，仿佛里面蕴藏着无数被珍藏的情感。几米的作品我一直都很喜欢，它们总能以一种出乎意料的温柔，触碰到我内心深处最柔软的地方。这次的精选集，更是将他十年的创作精华浓缩其中，让我在欣赏的同时，也能感受到他艺术风格的演变和心路历程的轨迹。我特别喜欢它能够让我沉浸在每一个画面中的细节里。那些看似简单的线条，那些充满故事感的色彩，都蕴含着几米独特的观察和思考。它让我重新审视了很多曾经只是匆匆一瞥的作品，发现原来它们里面隐藏着如此多的深意。这本书就像是一个安静的倾听者，我可以在任何一个闲暇的时刻，随意翻开它，然后被它所描绘的世界所治愈，找到一些属于自己的答案，或者仅仅是享受那份独处的宁静。

评分☆☆☆☆☆

初次接触这本《几米创作十年精选典藏版》，就被它那份厚重与精致深深打动。它不仅仅是一本书，更像是一个收藏夹，里面装满了关于爱、关于梦想、关于孤独、关于成长的无数个闪光瞬间。我特别享受的是那种“重温旧梦”的感觉。翻阅那些熟悉的画面，每一个线条，每一抹色彩，都仿佛带着过往的温度，勾勒出我曾经的喜怒哀乐。有时候，看着看着，就会想起年少时为某个情节黯然神伤，或者为某个励志的句子热血沸腾。这本书最棒的地方在于，它不仅仅展示了作品的最终呈现，更像是打开了一个窥探几米创作世界的窗口。虽然没有直接的文字说明，但从画面的演变、故事的更迭中，我能感受到他作为创作者的成长与蜕变。那些细节的处理，光影的运用，甚至是构图的巧妙，都让我惊叹不已。对于一个曾经花费大量时间和几米的作品进行内心对话的读者来说，这本精选集就像是老友的叙旧，既熟悉又充满惊喜。它让那些曾经只存在于我脑海中的画面，以最完美的姿态再次鲜活起来，这份体验是无与伦比的。

评分☆☆☆☆☆

这本《几米创作十年精选典藏版》真的是太惊艳了！我一直都很喜欢几米的作品，他的画风细腻，色彩温暖，每一个故事都像是一首温柔的诗。这次的精选典藏版，简直是为我们这些老粉丝准备的宝藏。拿到书的那一刻，就被它厚重的质感和精美的封面吸引了，感觉就像捧着一份沉甸甸的时光。翻开内页，那种熟悉的温暖扑面而来，那些曾经感动过我的画面，那些触动过我心弦的故事，都以一种全新的、更具收藏价值的方式呈现出来。我最喜欢的是其中一些早期作品，它们可能没有后来的那么广为人知，但却蕴含着几米最初的纯粹和对世界的敏感观察。看着那些细致入微的笔触，仿佛能回到那个青涩的年纪，重新体会那种初恋般的悸动，或者面对成长的迷茫。画册的编排也非常用心，不仅仅是简单的作品堆砌，而是能感受到作者在时间线上的递进和风格的演变。对于新入坑的朋友来说，这本绝对是了解几米世界的最佳入口，你可以一次性领略他十年来的创作精华，快速get到他独特的艺术魅力。它不只是一本画册，更像是一张几米人生旅程的地图，带领我们一同回顾那些闪闪发光的日子。