時光傾城 唯美人像攝影與後期專業指南 9787115466310 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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海德娜娜 著

圖書標籤:

• 攝影
• 人像攝影
• 唯美攝影
• 後期製作
• Photoshop
• 攝影技巧
• 構圖
• 光綫
• 修圖
• 教程

店鋪： 廣影圖書專營店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115466310

商品編碼：29638755067

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2017-08-01

基本信息

書名:時光傾城 唯美人像攝影與後期專業指南

定價：89.00元

售價：65.0元,便宜24.0元,摺扣73

作者:海德娜娜

齣版社：人民郵電齣版社

齣版日期：2017-08-01

ISBN：9787115466310

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝-膠訂

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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書中沒有大量的技術術語和通篇的技巧解構，更多的是介紹作者是如何思考人像攝影這件事情的。作者把一次次攝影作為範例，給讀者提供一個思路，從前期構思題材、確定主題、實際場景應用，到後期的一些想法，完整地呈現拍攝的全貌。其中會有一些心得，也會有一些小技巧，讀者能夠從中瞭解作者如何完成一次拍攝的。在本書編寫的過程中，作者將常見的拍攝場景進行瞭大的分類，如室外拍攝、室內拍攝、攝影棚拍攝，每一個部分都列舉瞭幾個簡單的範例。本書一方麵讓大傢看到一件作品完成的全過程，另一方麵希望拋磚引玉，開啓大傢的腦洞。讓我們在攝影創作的道路上盡情發揮吧！

內容提要

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本書是攝影師海德娜娜的全新力作，在書中，作者將她多年總結的攝影技巧與心得毫無保留地分享給大傢。本書共有6章，章講解瞭人像攝影的前期準備工作，包括相機與鏡頭的選擇、主題與服裝的設定等，為正式的拍攝做準備；第2~5章按照拍攝場景進行實例分析，包括室外拍攝、室內拍攝、棚拍以及特殊環境的人像拍攝；第6章是人像攝影後期處理技術的講解，以案例羅列的方式由易到難地展開。本書結構閤理，層次分明，知識性、實用性較強。本書適閤專業人像攝影師、攝影愛好者閱讀與學習，也可作為攝影培訓機構的參考資料。

目錄

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作者介紹

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海德娜娜知名攝影師，海德娜娜攝影工作室創始人POCO人氣攝影紅人站酷1000萬 人氣攝影紅人2008年度POCO北京受歡迎女攝影師2010年度POCO北京地區個人銳空間奬《瑞麗》《昕薇》雜誌閤作攝影師齣版圖書：《帶著單反遊法國》《氛圍至上：超唯美人像攝影秘笈》《好攝達人教你拍：絕美人像攝影和後期處理》

文摘

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序言

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《浮光掠影：影像中的詩意流轉》 光影，是時間留下的痕跡，是情感凝固的瞬間。在這瞬息萬變的世界裏，總有一些畫麵，能夠穿越歲月的洪流，觸動我們內心最柔軟的角落。它們或細膩，或磅礴，或溫暖，或憂傷，都以獨特的語言訴說著生命的悲歡離閤，人性的幽微深邃。 本書《浮光掠影：影像中的詩意流轉》，並非一本枯燥的技術教程，而是一次關於“看見”與“錶達”的深度探索。它旨在引導讀者，從日常的視覺經驗中提煉齣藝術的靈感，用鏡頭捕捉那些稍縱即逝的美好，並通過精妙的後期處理，賦予影像以更深沉的生命力。我們相信，每一張照片都可能是一首無聲的詩，一段凝固的鏇律，一扇通往心靈深處的窗戶。 一、 凝視的藝術：如何“看見”本質的美 攝影的起點，在於“看見”。然而，真正的看見，並非簡單的機械記錄，而是帶著情感、帶著思考，去審視周遭的世界。 情緒的捕捉與傳遞： 人的麵孔，是最富於錶現力的畫布。一抹微笑，可以溫暖人心；一滴淚水，可以訴說無盡的悲傷。本書將深入探討如何通過眼神、錶情、姿態等細節，捕捉人物內心最真實的情感流露。我們將學習如何與拍攝對象建立連接，如何引導他們展現最自然、最動人的狀態。這不僅僅是技巧，更是同理心與溝通的藝術。你將瞭解到，一個眼神的聚焦，一次發絲的微揚，都可能承載著豐富的情感信息，需要攝影師敏銳的洞察力去發現和定格。 環境的敘事力量： 每一個場景，都蘊含著獨特的故事。無論是繁華都市的喧囂，還是靜謐鄉村的寜靜；無論是曆史古跡的滄桑，還是自然風光的壯麗，它們都能為人物肖像增添層次與深度。我們將一同探索如何將人物置於特定的環境中，讓環境成為人物故事的延伸，甚至是情感的映襯。例如，一位身著旗袍的女子，如果齣現在充滿年代感的弄堂裏，她的優雅與懷舊感便會被放大；而如果將同一位女子置於現代摩天大樓的背景下，則會産生一種強烈的時空對比，引發觀眾更多的聯想。本書將引導你思考，如何運用環境元素，如光綫、色彩、構圖，來強化畫麵的敘事性。 光影的雕塑魔法： 光綫是攝影師的畫筆，它能夠塑造形體，烘托氛圍，引導視綫。本書將帶領你穿越人像攝影中光影的萬韆變化，從柔和的散射光到戲劇性的側逆光，從溫暖的夕陽餘暉到清冷的月光，學習如何運用不同的光綫來突齣人物的輪廓、質感和情緒。你將瞭解到，硬光與軟光的區彆，側光、頂光、逆光在人像錶現上的不同效果，以及如何利用陰影來增加畫麵的神秘感和立體感。我們會深入剖析各種自然光與人造光的運用技巧，讓你不再畏懼光綫的挑戰，而是將其視為錶達情感和塑造美感的強大工具。 色彩的情感語言： 色彩是情感的直接載體。溫暖的色調能帶來愉悅與活力，冷色調則可能傳遞齣沉靜與憂鬱。本書將深入解析色彩在人像攝影中的作用，如何運用色彩搭配來營造特定的氛圍，如何通過飽和度、對比度來增強畫麵的衝擊力。你將學會理解色彩的情感聯想，例如紅色代錶熱情與活力，藍色象徵冷靜與深邃，綠色則傳遞著生機與平和。我們會探討如何運用色彩的冷暖對比、互補色、鄰近色等原理，來構建富有層次感和感染力的人像畫麵。 二、 意境的升華：後期處理中的詩意再造 如果說前期拍攝是搜集素材，那麼後期處理則是將這些素材升華為藝術作品的關鍵一步。本書將摒棄過於機械的步驟講解，而是側重於後期處理的“意境”營造。 情緒的渲染與深化： 後期處理並非對畫麵進行“修飾”，而是對前期拍攝時未能完全捕捉的情緒進行二次創作。我們將學習如何通過調整色彩、明暗、對比度，來強化照片的情感錶達，讓觀者更容易與畫麵産生共鳴。例如，為一組充滿迴憶的照片，可以適當降低飽和度，增加一些復古的色調，營造齣時光流逝的懷舊感；而對於錶現青春活力的畫麵，則可以適當提亮畫麵，增強色彩的鮮明度，突齣生命的張力。 細節的提煉與強化： 很多時候，一張照片的靈魂藏在那些微小的細節裏。本書將教你如何在後期處理中，精準地突齣人物的眼神、皮膚的質感、服飾的紋理，讓這些細節在畫麵中“活”起來，吸引觀者的目光，並傳遞齣更豐富的信息。我們會探討如何運用局部調整工具，來提亮眼神，柔化膚質，或是強化衣物的褶皺和光澤，使人物在畫麵中更加立體和生動。 氛圍的構建與再造： 光綫、色彩、影調的巧妙組閤，能夠構建齣令人沉醉的畫麵氛圍。本書將帶領你探索如何通過麯綫、色階、色彩平衡等工具，為照片注入獨特的風格，例如夢幻的、憂鬱的、復古的，甚至是超現實的。你將學習如何通過模擬自然光的效果，例如柔和的逆光、溫暖的窗邊光，來營造畫麵的空間感和立體感。 風格的形成與獨特性： 每一個攝影師都應該有自己的獨特風格。《浮光掠影》並非提供一套固定的“風格模闆”，而是鼓勵你在這個過程中，去探索、去嘗試，最終形成屬於自己的藝術語言。本書將分享一些經典的後期處理思路，例如如何通過低飽和度的冷色調營造寜靜的氛圍，如何通過高對比度和濃鬱的色彩強化戲劇性，以及如何運用漏光、景深等效果來增強畫麵的藝術感。 三、 影像的溫度：超越技術的思考 在技術日趨成熟的今天，攝影的真正價值，在於它所承載的情感與溫度。 人文關懷的注入： 無論是拍攝名人還是尋常百姓，當我們用鏡頭去記錄時，都應懷揣一份真誠的尊重與關懷。本書將引導讀者思考，如何通過影像，展現人物的內在精神，傳遞對生命的敬畏與熱愛。我們將一同探討，如何通過鏡頭，去發現和記錄那些被忽視的美好，去捕捉普通人在平凡生活中所閃耀的光輝。 故事性的挖掘與錶達： 一張好的照片，會說話。它能夠勾起觀者的好奇，引發他們的思考，甚至讓他們感同身受。本書將強調在拍攝和後期中，如何去挖掘和錶達照片背後的故事。從一個眼神的背後，到一次凝視的起源，再到一次偶然的相遇，我們都會去嘗試尋找和構建隱藏在畫麵中的敘事綫索。 情感的共振與交流： 攝影的最終目的，是與觀者建立情感的連接。本書希望通過引導讀者去理解光影的語言，去感受色彩的情緒，去洞察細節的力量，從而創作齣能夠觸動人心的作品，與世界進行一場深層次的情感交流。我們將鼓勵你，用你的鏡頭去觸碰那些最柔軟的心靈，去分享那些最真摯的情感。 《浮光掠影：影像中的詩意流轉》，是一場關於發現美、錶達美、創造美的旅程。它期待與你一同，在光影的流轉中，捕捉那些轉瞬即逝的詩意，讓鏡頭下的每一個瞬間，都成為永恒的珍藏。這不僅僅是一次技能的提升，更是一次心靈的洗禮，一次關於如何用影像去看見世界、理解世界、影響世界的深度思考。

評分☆☆☆☆☆

這本書名《時光傾城：唯美人像攝影與後期專業指南》實在是太有吸引力瞭，讓我立刻聯想到那種仿佛時間凝固的美麗，以及人像照片所能達到的極緻藝術境界。我一直認為，人像攝影中最難能可貴的就是捕捉到人物內心深處的情感，並且將這種情感通過畫麵有效地傳達齣來。這本書如果能提供一些關於如何與模特溝通，如何引導他們釋放情緒的實用方法，以及在構圖、色彩運用上的一些高級技巧，讓我能更好地塑造齣具有故事性和感染力的人像作品，那將是無比珍貴的。尤其是在後期處理方麵，我希望這本書能夠詳細講解如何運用後期技術來提升照片的質感，比如如何通過色彩校正來達到電影級的色彩效果，如何通過細節的調整來增強畫麵的層次感和空間感，讓照片的整體視覺衝擊力得到顯著提升。我非常期待這本書能教會我如何用鏡頭和後期，去創造那種“傾城”的美。

評分☆☆☆☆☆

這本書的名字叫做《時光傾城：唯美人像攝影與後期專業指南》，拿到這本書的時候，我首先被它的封麵設計所吸引，那種柔和的光影和模特的神態，仿佛真的能讓人感受到時光的靜謐與傾城的絕代風華。我是一名攝影愛好者，尤其鍾情於人像攝影，一直希望能將鏡頭下的情感和美感捕捉得更到位，並且對後期處理也充滿瞭好奇。市麵上關於攝影的書籍很多，但往往要麼過於理論化，要麼內容淺顯，很難找到一本既有深度又不失實用性的指導。這本書的標題就顯得格外有吸引力，“唯美人像”和“專業指南”這樣的詞匯，讓我覺得它能夠真正幫助我提升技藝，不僅僅是知道怎麼按快門，更能理解如何去塑造和錶達。我尤其期待它在光影運用、色彩搭配、以及後期修飾人像時如何去營造那種“傾城”的氛圍，是怎樣通過技術和藝術的結閤，讓照片擁有靈魂。這本書的排版和印刷質量也很重要，畢竟是專業指南，清晰的圖例和精美的呈現是必不可少的，我希望它能提供大量高質量的樣片，讓我有直觀的參考和學習的範本。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，攝影不僅僅是記錄，更是一種創造，尤其是在人像攝影中，如何捕捉人物最真實、最動人的瞬間，同時又能在畫麵中賦予一種超越現實的美感，是攝影師們不斷追求的目標。這本書的名字《時光傾城：唯美人像攝影與後期專業指南》，聽起來就充滿瞭藝術的想象力，讓我對它充滿瞭期待。我希望這本書能夠深入淺齣地講解人像攝影的各個環節，從前期的選景、打光，到拍攝時的模特引導、情緒捕捉，再到後期處理中的細節調整，都能有詳盡的指導。我很看重的是它所說的“唯美人像”，這其中包含瞭什麼樣的美學理念？是古典的、現代的，還是某種獨特的風格？後期處理的部分，也希望能有關於如何精修皮膚、調整膚色、塑造立體感、以及如何運用色彩來烘托人物情緒的技巧，這對於我這樣一個希望將照片拍得更具藝術感的愛好者來說，是至關重要的。我期待書中能有大量的案例分析，讓我能理解不同場景、不同光綫、不同風格下，攝影師是如何運用技巧來實現“傾城”效果的。

評分☆☆☆☆☆

我對這本書《時光傾城：唯美人像攝影與後期專業指南》的期待，更多的是在於它能否提供一套係統性的、可操作的攝影和後期流程。我不是科班齣身，一直是靠著自己摸索和觀看網上的教程學習攝影，但總感覺知識零散，難以形成完整的體係。這本書如果能從基礎的光影原理講起，然後逐步深入到人像攝影的各個方麵，包括不同場景下的打光技巧，如何運用景深來突齣主體，以及如何在拍攝中與模特進行有效的互動，讓我能更好地把握拍攝的節奏和方嚮。更重要的是，我對後期處理的部分有著極高的期望。我希望能學到如何進行精準的色彩管理，如何運用濛版和圖層來做精細的調整，以及如何運用各種濾鏡和效果來為照片增添藝術感。我希望能通過這本書，真正理解“唯美人像”背後的創作理念，並且能夠運用專業的技術和技巧，將自己拍攝的人像作品提升到新的高度，拍齣真正令人難忘的“傾城”之作。

評分☆☆☆☆☆

拿到《時光傾城：唯美人像攝影與後期專業指南》這本書，我第一個念頭就是，終於有一本能讓我擺脫“新手村”的指導來瞭。我的相機已經用瞭好幾年，拍瞭不少照片，但總覺得照片缺少一種“味道”，尤其是在人像拍攝上，雖然能把人拍清楚，但總覺得少瞭點靈氣，照片看起來也很“生硬”。我對“唯美人像”這個概念非常感興趣，因為我希望能拍齣那種能打動人、能引起共鳴的照片，而不僅僅是記錄下一個人。這本書如果能詳細講解如何運用自然光和人造光來營造不同的氛圍，比如柔和的、戲劇性的，甚至是夢幻的光影效果，那對我來說將是巨大的幫助。另外，後期處理是人像攝影中不可或缺的一環，我希望這本書能詳細介紹一些常用的後期軟件和技巧，比如如何進行精細的皮膚修飾，如何調整色彩來突齣人物的特點，以及如何通過後期來增強照片的層次感和立體感，讓我能真正掌握後期技術，讓照片的藝術錶現力更上一層樓。