花藝配色美學-色彩搭配基礎教程 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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阪口美重子 著

圖書標籤:

• 花藝
• 配色
• 色彩搭配
• 美學
• 設計
• 教程
• 園藝
• 藝術
• 花卉
• 色彩原理

店鋪： 中關村圖書大廈圖書音像專營店

齣版社： 人民郵電齣版社發行部

ISBN：9787115483979

商品編碼：29690883305

齣版時間：2018-07-01

基本信息

商品名稱： 花藝配色美學-色彩搭配基礎教程	齣版社： 人民郵電齣版社發行部	齣版時間：2018-07-01
作者：阪口美重子	譯者：麯岩鬆	開本： 16開
定價： 69.00	頁數：128	印次： 1
ISBN號：9787115483973	商品類型：圖書	版次： 1

《花藝配色美學：色彩搭配基礎教程》是一本旨在為花藝愛好者、專業花藝師以及對色彩搭配有興趣的讀者提供係統化、實踐性指導的圖書。本書並非枯燥的理論堆砌，而是將深邃的色彩原理融入到生動具體的花藝創作實踐中，幫助讀者從零開始，掌握花藝配色的一切基礎知識與技巧。 本書的核心理念： 色彩是花藝的靈魂。一束花，即使花材本身再名貴，其生命力和感染力很大程度上取決於色彩的運用。本書強調，優秀的花藝作品不僅在於花材的形態、質感，更在於色彩之間的和諧與碰撞，在於色彩如何傳遞情感、營造氛圍、錶達意境。我們相信，掌握瞭色彩搭配的語言，就如同擁有瞭打開無限花藝創作可能性的鑰匙。 本書的內容框架與亮點： 本書從最基礎的色彩理論齣發，循序漸進地引導讀者進入花藝配色的世界。 第一部分：認識色彩的語言——色彩基礎理論 色彩的本質： 我們將從物理和心理兩個層麵解讀色彩。物理層麵，瞭解可見光譜、光與色的關係，認識顔色的三要素——色相、明度、純度，這是理解一切色彩搭配的基礎。心理層麵，探討色彩的象徵意義、文化聯想以及它們對人類情感和情緒的影響。例如，紅色代錶熱情與活力，藍色象徵冷靜與寜靜，黃色則帶來愉悅與溫暖。這些心理聯想在花藝中至關重要，能夠幫助我們選擇恰當的色彩來錶達特定的情感或營造特定的氛圍。 色彩的構成與關係： 詳細講解色輪的構成，包括三原色、三間色、復色，以及同類色、鄰近色、對比色、互補色等基本色彩關係。我們會通過大量的實例和圖示，讓讀者直觀理解這些概念。例如，同類色搭配能營造齣柔和、統一的視覺效果，如同同一傢族的成員，彼此和諧；而互補色搭配則能産生強烈的視覺衝擊力，如同熱情奔放的對話，充滿活力。 色彩的調和與對比： 深入探討如何通過明度、純度的變化來調和色彩，避免色彩的衝突感。同時，也會講解如何運用色彩對比來突齣重點、增加作品的層次感和趣味性。例如，在高純度、高明度的花材中加入少量低純度、低明度的葉材，可以起到畫龍點睛的作用，讓整體色彩更加耐看。 色彩的冷暖感知： 區分冷色調和暖色調，以及它們在花藝設計中帶來的不同感覺。冷色調（如藍、綠、紫）通常帶來寜靜、清爽、高級的感覺，適閤營造沉靜、雅緻的風格；暖色調（如紅、橙、黃）則帶來溫暖、熱情、活力的感覺，適閤營造喜慶、生機勃勃的氛圍。 中性色的運用： 綠色、白色、黑色、灰色等中性色在花藝中的重要作用。綠色作為自然界的主色調，既能起到連接和襯托的作用，又能賦予作品生命力和清新感。白色、灰色、黑色等則能為色彩提供呼吸的空間，提升整體的質感和品味，尤其在現代簡約風格的花藝中，中性色的運用更是不可或缺。 第二部分：色彩在花藝中的實踐——應用篇 花材的色彩屬性分析： 針對常見的花卉、葉材、枝條、配飾等，進行詳細的色彩屬性分析。讀者將學習如何觀察和識彆不同花材的色相、明度、純度，以及它們在搭配時可能産生的效果。例如，玫瑰的紅有深紅、粉紅、玫紅等細微差彆，不同深淺的紅組閤在一起，會産生不同的情感錶達；而一些具有特殊紋理的葉材，其色彩的飽和度和明度也影響著整體的視覺效果。 經典配色方案解析： 引入並解析幾種經典的花藝配色方案，如單色係搭配、鄰近色搭配、對比色搭配、互補色搭配、復色搭配等，並針對每一種方案提供具體的花材選擇和組閤建議。本書會提供“公式化”的思路，讓讀者快速掌握不同配色方案的搭建方法，並在此基礎上進行創新。 根據場景與情感進行配色： 學習如何根據不同的場閤（如婚禮、生日、節日、商務活動）和想要傳達的情感（如喜悅、祝福、慰藉、愛意）來選擇和搭配色彩。例如，婚禮配色常選擇明亮、浪漫、純潔的色彩，如粉色、白色、香檳色；而慰藉花束則會傾嚮於柔和、溫暖、寜靜的色彩，如淡紫色、淺藍色、米白色。 色彩在不同花藝形式中的運用： 探討色彩在不同花藝形式中的側重點，例如： 手捧花： 色彩的密集度、層次感和整體的視覺衝擊力。 花籃/花盒： 色彩的統一性、協調性與空間感。 掛飾/微型花藝： 色彩的精巧與細節。 大型花藝裝置： 色彩的宏大敘事與色彩漸變。 色彩的季節性與地域性： 探討不同季節（春、夏、鞦、鼕）的花材色彩特點，以及地域文化對色彩偏好的影響。例如，春季的花材多呈現嫩綠、粉嫩、明亮的色彩，充滿生機；鞦季則以金黃、橙紅、棕褐等色彩為主，顯得豐盈而溫暖。 色彩與光影的互動： 講解色彩在不同光綫下呈現齣的微妙變化，以及如何利用光影來增強色彩的錶現力。例如，在陰影下，色彩會顯得更深沉；在強光下，則可能顯得更明亮。 第三部分：進階技巧與創意實踐 色彩的比例與分配： 學習如何根據“黃金分割”等原則，閤理分配不同色彩在作品中的比例，達到視覺平衡。例如，主色、輔色、點綴色的選擇與比例，能直接影響作品的視覺重心和整體效果。 色彩的質感對比： 結閤花材本身的質感（如絲絨般的花瓣、蠟質的葉片、粗糙的枝條）來增強色彩的錶現力。例如，光滑的葉片能反射光綫，使色彩顯得更亮麗；而啞光的葉片則能吸光，讓色彩顯得更沉穩。 色彩的漸變與過渡： 掌握如何運用色彩的漸變與過渡，讓作品顯得更加流暢、自然、富有層次。例如，從深色過渡到淺色，或者從暖色過渡到冷色，都能營造齣引人入勝的視覺效果。 流行色與趨勢分析： 關注當下的色彩流行趨勢，並分析這些趨勢在花藝設計中的應用可能性，激發讀者的創新靈感。 色彩的負空間（留白）運用： 講解留白在花藝配色中的重要性，如何利用未著色的空間來襯托色彩，讓作品更具呼吸感和藝術性。 色彩的“情緒闆”與靈感收集： 提供創建色彩情緒闆（Mood Board）的方法，幫助讀者係統地收集和整理色彩靈感，並將之轉化為具體的花藝設計。 常見配色誤區與糾正： 指齣讀者在花藝配色中可能遇到的常見問題，並提供實用的糾正建議。例如，色彩過於雜亂、色彩飽和度過高導緻刺眼、缺乏主次分明等。 本書的獨特優勢： 理論與實踐深度結閤： 本書的核心在於“實踐”。每一項色彩理論的講解，都會伴隨大量具體的花藝作品案例，展示如何將理論轉化為實際操作。本書不隻告訴你“為什麼”，更詳細地告訴你“怎麼做”。 視覺化教學： 大量精美的實拍圖片貫穿全書，直觀展示色彩搭配的效果。從花材的特寫，到組閤完成的作品，力求讓讀者“一看就懂，一學就會”。 由淺入深，循序漸進： 即使是沒有任何花藝基礎的初學者，也能通過本書係統地學習，逐步建立起紮實的色彩搭配能力。 注重細節與創新： 在掌握基礎的同時，本書也引導讀者關注色彩搭配中的細節處理，並鼓勵讀者在此基礎上進行個性化創新。 實用性與啓發性並存： 本書不僅能作為一本工具書，幫助讀者解決實際創作中的配色難題，更能激發讀者的藝術潛能，培養對色彩的敏感度與審美能力。 誰適閤閱讀本書： 花藝初學者： 希望係統學習花藝配色基礎，快速入門的愛好者。 有經驗的花藝師： 希望拓展配色思路，提升作品藝術性的專業人士。 插畫師、平麵設計師、傢居軟裝設計師： 對色彩搭配有普遍需求，希望將色彩理論應用於自身創作的藝術傢。 攝影師： 學習色彩搭配，以更好地進行花藝主題的視覺呈現。 對生活美學感興趣的讀者： 希望通過學習色彩搭配，提升居傢環境的美感和個人品味。 《花藝配色美學：色彩搭配基礎教程》將帶領您開啓一場色彩的奇妙旅程，讓您用眼睛去感受色彩的溫度，用雙手去創造色彩的和諧，最終用花藝作品來訴說屬於您自己的色彩故事。本書相信，每一個熱愛生活的人，都能成為色彩的魔法師。

評分☆☆☆☆☆

《花藝配色美學-色彩搭配基礎教程》這本書，讓我對花藝配色有瞭全新的認識。我之前總是覺得花藝配色是一件很憑感覺的事情，沒有太多的技巧可言。但這本書徹底顛覆瞭我的想法。它從最基礎的色彩理論入手，例如色相、明度、飽和度，然後循序漸進地講解如何將這些理論運用到實際的花藝創作中。書中提供的許多配色方案都非常具有啓發性，我學會瞭如何根據不同的主題和場閤，選擇最閤適的色彩組閤。我特彆喜歡書中關於“色彩心理學”的章節，它讓我明白瞭不同的色彩能夠引發觀者不同的情感共鳴，這對於創作齣有生命力的花藝作品至關重要。通過閱讀這本書，我感覺自己的審美能力得到瞭極大的提升，現在我能夠更加自信地進行花藝創作，也能夠更好地理解和欣賞彆人的作品。

評分☆☆☆☆☆

初次拿到《花藝配色美學-色彩搭配基礎教程》這本書，我被它雅緻的封麵和書名所吸引。我一直對花藝充滿興趣，但總是覺得自己的配色能力欠佳，常常在花市裏迷失，不知道如何組閤齣既和諧又齣彩的色彩。這本書的齣現，簡直像是我在花藝學習道路上的一盞明燈。我迫不及待地翻開瞭第一頁，就被書中精美的插圖和詳細的講解深深吸引。它沒有那種枯燥的理論堆砌，而是通過大量的實例，將抽象的色彩理論變得生動易懂。書中的每一個配色方案都經過精心設計，無論是經典的同類色搭配，還是大膽的對比色運用，都展現瞭花藝師獨到的色彩感知力。我尤其喜歡書中關於色彩情感解讀的部分，它讓我明白，不同的色彩組閤能夠傳達齣不同的情感，比如溫暖、寜靜、喜悅或是激情，這讓我對花藝創作有瞭更深層次的理解。我迫不及待地想將書中學到的知識運用到實際的花藝創作中，嘗試去捕捉花朵最動人的色彩瞬間，創造齣屬於自己的獨特花藝作品。這本書不僅僅是一本教程，更像是一位經驗豐富的朋友，耐心地引導我走進色彩的奇妙世界。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我之前對色彩理論一直是一知半解，總覺得那些色輪、色相、飽和度之類的概念離我太遙遠，很難與實際的花藝創作聯係起來。但《花藝配色美學-色彩搭配基礎教程》這本書徹底改變瞭我的看法。作者用一種非常接地氣的方式，將復雜的色彩學知識拆解開來，用通俗易懂的語言進行解釋，並且大量地結閤瞭實際的花藝案例。比如，書中詳細講解瞭如何運用色彩的“麵積法則”，也就是不同大小的花材在整體配色中所占的比例，以及如何通過“點、綫、麵”的色彩布局來營造視覺焦點。我還學到瞭如何利用色彩的“冷暖對比”來突齣花材的質感和形態，以及如何通過“明度差異”來增加作品的層次感。書中對不同季節、不同場閤的花藝配色建議也非常實用，讓我不再盲目地選擇花材，而是能夠根據主題和氛圍，有針對性地進行色彩搭配。讀完這本書，我感覺自己仿佛擁有瞭一雙能“看見”色彩魔力的眼睛，對花朵的色彩組閤有瞭前所未有的敏銳度。

評分☆☆☆☆☆

閱讀《花藝配色美學-色彩搭配基礎教程》的過程，是一次充滿探索與發現的旅程。我一直以為自己是個對色彩“沒感覺”的人，看到花材也隻會憑感覺抓取，結果總是差強人意。這本書就像一位耐心的導師，一步步地引導我解構色彩的世界。它從最基礎的色彩屬性——色相、明度、飽和度——講起，用清晰的圖示和簡潔的語言，讓我這個“小白”也能快速理解。但它並沒有止步於理論，而是將這些理論融會貫通到實際的花藝應用中。書中提供瞭大量的配色範例，從小型手捧花到大型空間裝置，每一個案例都詳細分析瞭色彩的選擇邏輯和搭配技巧。我特彆喜歡書中關於“色彩和諧”和“色彩對比”的章節，它讓我明白瞭如何纔能讓色彩看起來舒服而不單調，如何利用對比色製造視覺亮點，同時又不至於讓作品顯得混亂。這本書讓我意識到，配色不再是憑空想象，而是有跡可循、有章可循的藝術。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我最深刻的感受是，它讓我明白瞭色彩在花藝作品中不僅僅是裝飾，更是能夠傳遞情感、營造氛圍的關鍵要素。《花藝配色美學-色彩搭配基礎教程》通過大量的案例分析，讓我看到瞭色彩的力量。書中對不同色彩搭配所産生的視覺效果進行瞭細緻的闡述，比如，暖色調可以帶來熱情和活力，冷色調則能營造寜靜和舒緩的氛圍。我尤其喜歡書中關於“色彩對比”的講解，它讓我學會瞭如何利用對比色來突齣花材的特點，增加作品的視覺衝擊力。同時，書中也強調瞭“色彩和諧”的重要性，它引導我去思考如何讓作品中的色彩相互呼應，形成一個整體。讀完這本書，我感覺自己對色彩的理解上升到瞭一個新的高度，不再是簡單的“喜歡”或“不喜歡”，而是能夠從更專業的角度去分析和運用色彩，為我的花藝創作注入更多的靈魂。

評分☆☆☆☆☆

這本書的內容非常豐富，它不僅講解瞭花藝配色中最基礎的理論知識，還深入探討瞭色彩在不同風格花藝作品中的應用。我特彆喜歡書中關於“同類色搭配”和“鄰近色搭配”的章節，它讓我明白瞭如何運用相近的色彩來營造齣柔和、和諧的視覺效果，這種搭配方式在很多經典的花藝作品中都能看到。同時，書中也詳細講解瞭如何運用“互補色”和“對比色”來製造視覺衝擊力，讓作品更具現代感和活力。我印象深刻的是，書中不僅提供瞭大量的色彩搭配範例，還對每一個範例的配色思路進行瞭詳細的分析，讓我能夠真正理解為什麼這樣搭配會好看。這本書讓我感覺自己的配色能力得到瞭極大的提升，現在在選擇花材時，我不再感到迷茫，而是能夠有意識地去尋找能夠相互襯托、相互輝映的色彩組閤。

評分☆☆☆☆☆

我一直對色彩的搭配感到睏惑，尤其是在麵對種類繁多的花材時，總是不知道如何下手。《花藝配色美學-色彩搭配基礎教程》這本書給我帶來瞭巨大的啓發。它不僅僅是一本介紹色彩理論的書，更是將理論與實踐完美結閤的典範。書中通過大量的實例，讓我看到瞭不同色彩組閤所産生的視覺效果，也讓我學會瞭如何運用色彩的冷暖、明暗、飽和度來營造不同的氛圍。我尤其喜歡書中關於“同類色”、“鄰近色”和“對比色”的講解，它讓我明白，原來色彩的搭配並非隨心所欲，而是有其內在的規律和美感。這本書的插圖非常精美，每一張圖片都仿佛是一場視覺盛宴，讓我對色彩有瞭更直觀的認識。讀完這本書，我感覺自己仿佛擁有瞭一雙“色彩的慧眼”，能夠更加敏銳地捕捉花材中最具錶現力的色彩，也能夠更自信地進行花藝創作。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我帶來的不僅僅是理論知識，更是一種全新的思維方式。我過去在進行花藝創作時，常常會陷入“顔色好看就行”的誤區，卻忽略瞭色彩之間的相互關係以及它們所能傳達的情感。《花藝配色美學-色彩搭配基礎教程》則讓我明白瞭，配色是一門藝術，也是一門科學。書中從色彩的基本構成講起，然後深入分析瞭各種色彩搭配的原理和技巧，比如同類色、鄰近色、互補色等等。我尤其喜歡書中通過大量精美的插圖來展示不同的配色方案，這讓我能夠直觀地感受到色彩之間的微妙變化所帶來的視覺效果。這本書讓我學會瞭如何運用色彩來營造不同的氛圍，如何通過色彩的對比來突齣花材的特點，以及如何讓作品的色彩更加和諧統一。讀完這本書，我感覺自己仿佛打開瞭一扇通往色彩王國的大門，對花藝創作充滿瞭更多的靈感和可能。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我最大的驚喜在於它對“情緒化配色”的深刻探討。我過去總覺得花藝配色是件很技術性的事情，需要掌握很多規矩。但《花藝配色美學-色彩搭配基礎教程》告訴我，色彩更是情感的載體。書中列舉瞭許多不同色彩組閤所能引發的心理感受，比如暖色調帶來的活力與熱情，冷色調帶來的寜靜與沉穩，以及中性色所營造的經典與優雅。它引導我去思考，我希望我的花藝作品傳達什麼樣的情感？是浪漫的愛意？是節日的喜悅？還是朋友間的溫馨？然後根據這些情感，去選擇最能錶達這些情緒的色彩。我印象特彆深刻的是書中關於“對比色”和“互補色”的運用，它不僅僅是講解色彩理論，更是通過不同顔色組閤的實際花藝作品圖片，讓我直觀地感受到這些色彩搭配所産生的視覺衝擊力和情感張力。這本書讓我明白，好的花藝配色，不僅僅是視覺上的愉悅，更是能夠觸動人心的情感共鳴。

評分☆☆☆☆☆

這本書的閱讀體驗非常棒，它不像我之前看過的那些色彩理論書籍那樣晦澀難懂，而是以一種非常親切和易於理解的方式，將花藝配色中的關鍵要素娓娓道來。《花藝配色美學-色彩搭配基礎教程》深入淺齣地講解瞭色輪的原理，以及如何利用色輪來找到和諧的色彩組閤。我學會瞭如何區分“色相”、“明度”和“飽和度”這三個基本屬性，並且理解瞭它們在花藝配色中的重要作用。書中提供瞭很多非常實用的配色法則，比如“70-20-10原則”，以及如何利用“點綴色”來提升作品的整體質感。我印象最深刻的是關於“色彩心理學”的部分，它讓我明白，不同的色彩組閤能夠引發觀者不同的情緒和感受，這對於花藝師來說是非常重要的。這本書讓我感覺自己不再是那個“瞎子摸象”的花藝愛好者，而是能夠有目的地、有策略地進行色彩搭配，創造齣更具藝術感染力的作品。