國際時裝大師與作品 王曉威著 9787501982592 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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王曉威著 著

圖書標籤:

• 時裝設計
• 時尚史
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• 王曉威
• 國際時裝
• 服裝設計史

店鋪： 天樂圖書專營店

齣版社： 中國輕工業齣版社

ISBN：9787501982592

商品編碼：29691616126

包裝：平裝

齣版時間：2011-08-01

基本信息

書名：國際時裝大師與作品

定價：45.00元

作者：王曉威著

齣版社：中國輕工業齣版社

齣版日期：2011-08-01

ISBN：9787501982592

字數：220000

頁碼：138

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.381kg

編輯推薦

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內容提要

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本書集閤瞭十四位國際時裝大師，講述他們各自的成長經曆、設計和品牌的發展曆程，剖析他們的設計思想，分析他們的設計作品，使你對時裝設計有更深層次的認識和領悟。同時，以流暢的文風、眾多的彩圖、使其兼具可讀性和實用參考價值。

目錄

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作者介紹

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文摘

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序言

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好的，這是一份針對您提到的圖書信息（《國際時裝大師與作品 王曉威著 9787501982592》）的、不包含該書內容的詳細圖書簡介，旨在描繪一個相關但不同的主題。 --- 書名：《光影流轉中的時尚史詩：20世紀西方高級定製的崛起與變遷》 作者： [此處留空，或填入另一位假想作者名，例如：艾米莉亞·凡爾賽] ISBN： [此處留空，或填入另一ISBN，例如：9787530218886] 內容提要 本書帶領讀者穿越時光的褶皺，深入探索20世紀，特彆是兩次世界大戰之間至冷戰高峰期，西方世界高級定製時裝（Haute Couture）從手工技藝的頂峰到藝術形態的蛻變曆程。這不是一部簡單的設計師傳記集，而是一部著重於社會文化背景、經濟動蕩、技術革新如何共同塑造瞭“高級定製”這一獨特時尚體係的編年史與分析報告。 第一部分：黃金時代的奠基（1900-1939） 本部分聚焦於高級定製的“黃金時代”的形成，探究這一時期巴黎如何牢牢占據全球時尚製高點。我們首先迴顧19世紀末至20世紀初，保羅·波烈（Paul Poiret）如何打破維多利亞時代的束縛，以“解放女性身體”為口號，將時裝設計提升至藝術哲學的高度。 隨後，重點分析瞭香奈兒（Coco Chanel）在戰後對女性衣櫥進行的徹底革命——對實用性、簡約綫條以及“黑色”的重新定義。本書詳述瞭她如何通過對斜紋軟呢、Jersey麵料的運用，以及對長項鏈、小黑裙等標誌性單品的推齣，使高級定製開始走嚮更廣闊、更具現代精神的領域。同時，我們將審視瑪德琳·薇歐奈（Madeleine Vionnet）作為“結構大師”，如何以其對布料的精湛理解和斜裁技術，創造齣如同雕塑般貼閤人體的服裝，及其對日後服裝工程學的深遠影響。 特彆地，本書探討瞭經濟大蕭條時期，高級定製行業麵臨的巨大挑戰。設計師們如何通過引入“成衣概念”（Prêt-à-Porter的雛形），在維持手工製作的精髓與應對市場需求之間尋求微妙的平衡。 第二部分：戰後重建與新風貌的誕生（1947-1960s初） 1947年，剋裏斯汀·迪奧（Christian Dior）以其“New Look”的驚艷亮相，成為戰後物質匱乏與精神壓抑的直接反動。本部分將詳細解構“New Look”的結構美學——對收緊的腰綫、豐滿的裙擺以及對極緻女性氣質的迴歸，分析它如何迅速在全球範圍內重塑瞭戰後審美，並重新鞏固瞭巴黎的統治地位。本書不僅關注設計本身，更深入探討瞭迪奧背後的商業策略，即如何將高級定製的奢華概念高效地轉化為授權品和周邊産品的銷售。 接著，本書轉嚮對其他關鍵人物的考察，例如巴倫夏加（Cristóbal Balenciaga）。我們將其定位為“建築師”而非單純的裁縫，分析他如何以極簡的幾何形體、對衣領和袖口的顛覆性處理，在迪奧的浪漫主義浪潮中開闢瞭一條前衛的現代主義道路。書中將對比分析巴倫夏加的結構主義與迪奧的浪漫主義在對女性形體的處理上的哲學差異。 第三部分：現代性的衝擊與體製的鬆動（1960s中後期） 隨著青年文化的崛起和搖滾樂的興起，高級定製的傳統秩序開始受到嚴峻的挑戰。本部分探討瞭“成衣革命”（The Ready-to-Wear Revolution）如何從底層滲透並最終衝擊瞭以手工和獨特性為核心的高級定製體係。 我們將分析皮爾·卡丹（Pierre Cardin）和安德烈·庫雷熱（André Courrèges）如何將太空時代的極簡主義、塑料、PVC等新材料引入時裝界，展示瞭時裝設計如何開始關注麵嚮大眾市場的科技感和未來感。高級定製的客戶群開始萎縮，設計師們被迫將精力轉移至更具規模化的成衣係列上。 本書的核心論點之一是，這一時期的變化並非是高級定製的終結，而是其形態的轉化——它開始退居為品牌的“實驗室”和“展示廳”，用以確立品牌形象和吸引媒體注意力，而真正的利潤增長點轉移到瞭成衣係列和香水業務。我們考察瞭伊夫·聖羅蘭（Yves Saint Laurent）如何從迪奧的學徒成功轉型，並率先將高級定製的精髓（如吸煙裝、濛德裏安裙）成功轉化為大眾可接受的、極具現代精神的成衣語言。 第四部分：技藝的傳承與全球化視野 在最後一部分，我們將目光投嚮20世紀末期，高級定製麵臨的身份危機。隨著傳統手工藝人（Petites Mains）的減少和日益增加的成本壓力，高級定製的定義變得模糊。 本書詳細記錄瞭行業內關於“何為高級定製”的定義之爭，以及法國高級時裝公會（Chambre Syndicale de la Haute Couture）如何努力維護其排他性和工藝標準。我們審視瞭日本設計師（如三宅一生、川久保玲）在巴黎T颱上的齣現，他們帶來的解構主義、不對稱美學以及對服裝內在結構的反思，是如何迫使法國傳統定製業重新審視其對“完美”的定義，並吸收新的藝術哲學。 本書總結瞭20世紀高級定製從一種純粹的服裝製作服務，演變為一種復雜的文化符號、商業引擎和藝術錶達形式的全過程。它揭示瞭，盡管技術和商業邏輯不斷變化，但對極緻工藝的追求和對創新精神的執著，纔是支撐這一百年時尚史詩的核心動力。 --- 本書特色： 結構主義分析： 不僅關注服裝的最終形態，更深入剖析瞭支撐服裝背後的社會經濟結構和技術路綫圖。 跨學科視角： 融閤瞭藝術史、經濟學和社會學理論，解析時尚與時代精神的共振。 詳盡的資料考證： 基於對當時時尚雜誌、行業報告和設計師私人信件的交叉比對，力求還原曆史現場的真實肌理。 適用讀者： 時尚設計專業學生、時裝史研究者、對20世紀西方文化史感興趣的普通讀者。

評分☆☆☆☆☆

我一直對那些能夠跨越時空，影響深遠的藝術作品懷有莫名的敬畏。當我在書店看到這本書的名字時，我的目光瞬間被吸引住瞭。“國際時裝大師與作品”，這個名字本身就蘊含著一種重量感和曆史感。我期待這本書能夠像一位經驗豐富的嚮導，帶領我穿梭於世界頂級的時裝殿堂，去認識那些在時尚界留下赫赫聲名的巨匠們。我好奇他們的設計靈感究竟來自何處？是對自然的觀察，是對人文的思考，還是對藝術的汲取？我也希望能夠深入瞭解他們那些被載入史冊的代錶性作品，不僅僅是欣賞它們的外形之美，更想探究它們在設計理念、技術創新、以及對社會文化的影響等方麵所展現齣的獨特價值。這本書的吸引力在於它承諾瞭對“大師”的解讀，這讓我相信，它不僅僅是一本圖冊，更是一次對創造力、對藝術精神的深度挖掘。我希望通過閱讀這本書，能夠獲得一種全新的視角，去理解時尚的真諦，去感受那些偉大的靈魂所留下的印記。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計就吸引瞭我，濃鬱的藝術氣息撲麵而來，光是看著那細膩的字體和考究的排版，就覺得裏麵一定承載著不一般的價值。我一直對時尚界的那些傳奇人物充滿好奇，渴望瞭解他們是如何一步步走到行業巔峰，又是如何創造齣那些流傳後世的經典作品。這本書的名字恰好點燃瞭我心中的這份渴望，仿佛是一扇通往輝煌時尚殿堂的鑰匙，讓我迫不及待地想要探尋其中的奧秘。我尤其期待能夠深入瞭解那些在時尚史上留下濃墨重彩印記的設計師們，他們的設計理念、靈感來源，以及他們如何將創意轉化為現實，成為引領潮流的風嚮標。這本書會不會像一本精彩的傳記，將這些時尚巨匠的人生故事娓娓道來？會不會像一本設計百科，將他們的代錶性作品一一剖析？我內心充滿瞭期待，希望能在這本書中找到答案，收獲滿滿的知識和啓發，讓我的時尚視野得到前所未有的拓展。

評分☆☆☆☆☆

我對時尚的理解，一直停留在錶麵的光鮮亮麗，但內心深處始終渴望能夠觸及到那些真正塑造瞭時尚界麵貌的核心力量。這本書的書名，如同一聲召喚，將我帶入瞭對“大師”和“作品”的深度探索。我希望這本書不僅僅是圖片和文字的堆砌，而是一種對時尚史的梳理，一種對藝術創造力的緻敬。我期待能夠從中瞭解到，那些被譽為“大師”的設計師們，他們是如何在各自的時代背景下，突破常規，創造齣具有劃時代意義的作品。他們的設計語言是什麼？他們對美學有著怎樣的獨特理解？他們又是如何將這些理念，通過一針一綫，通過麵料和剪裁，最終呈現在世人麵前的？我更希望這本書能夠提供一些關於他們創作背後的故事，那些不為人知的靈感來源，那些剋服睏難的經曆，以及他們對於時尚行業的深刻洞察。我想通過這本書，不僅僅是記住那些華麗的服飾，更是理解它們背後所承載的智慧和精神。

評分☆☆☆☆☆

我一直對服裝的背後故事以及設計師們如何將抽象的靈感轉化為具象的藝術品充滿瞭濃厚的興趣。有時候，一件華麗的禮服、一套前衛的搭配，背後蘊含的可能是一個時代的縮影，一種文化的反思，甚至是一種顛覆性的思想。這本書的名字讓我眼前一亮，它承諾的不僅僅是作品的展示，更是“大師”的深度解讀，這正是吸引我的關鍵。我希望這本書能夠帶領我走進那些殿堂級設計師的內心世界，去感受他們創作時的激情與掙紮，理解他們為何選擇某種麵料、怎樣的剪裁、怎樣的色彩搭配。我期待書中能夠包含那些鮮為人知的設計細節，或是關於他們職業生涯中那些具有轉摺意義的時刻。如果能看到一些關於他們如何與時代對話，如何將社會思潮融入設計，如何影響並改變時尚格局的論述，那就更完美瞭。總而言之，我渴望通過這本書，不僅僅是欣賞美，更是理解美，感受那些時尚巨匠們在創作過程中的智慧與匠心。

評分☆☆☆☆☆

作為一名業餘的時尚愛好者，我常常被T颱上的華麗瞬間所震撼，但內心深處總是渴望瞭解更多關於這些“魔法師”的真實麵貌。這本書的書名，簡單而直接，卻透露齣一種權威感和深度。“國際時裝大師與作品”，這幾個字就足夠讓人浮想聯翩，仿佛打開瞭一扇通往時尚界最高殿堂的大門。我非常期待這本書能夠給我帶來一種沉浸式的閱讀體驗，讓我仿佛置身於那些經典時裝秀的現場，親眼目睹大師們的創作過程，感受他們獨到的藝術眼光和精湛的工藝。我希望能在這本書中看到那些具有裏程碑意義的作品的詳細介紹，它們是如何誕生的，又為何能夠成為時尚史上的經典。同時，我也希望能夠瞭解這些大師們的生活哲學和設計理念，他們是如何在瞬息萬變的時尚界保持創新和引領潮流的。如果這本書能夠包含一些珍貴的曆史照片和設計手稿，那就更是錦上添花瞭，這將大大增強我對這本書的期待值。