时尚达人必知的世界——经典服饰 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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霓裳奢苑 著

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店铺： 博学精华图书专营店

出版社： 中国铁道出版社

ISBN：9787113147952

商品编码：29693139417

包装：平装

出版时间：2013-01-01

基本信息

书名:时尚达人必知的世界——经典服饰

：49.00元

售价：35.8元,便宜13.2元,折扣73

作者:霓裳奢苑

出版社：中国铁道出版社

出版日期：2013-01-01

ISBN：9787113147952

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：大16开

商品重量：0.440kg

编辑推荐

现在人们对**经典品牌的辨别不再集中于显眼的品牌标志，而是着限于商品的细节设计——裤子上的金属搭配、膳装布料的质地、个性设计等。这样的时尚前提在于：如果你真是时尚中人。就浚必要用商品的标签和标示来展示自身的风格和财富。聪明的时尚人士常常选择**的，如意大利的宝缇嘉和法国的爱马仕，因为它们的设计风格含蓄、细致、独树一帜，不是一眼就能看得出其尊贵，而是需要细致入微地去品味。现在越来越多的人开始选择设计风格比较含蓄的品牌，只有真正的时尚人士才能挖掘这种隐藏的风尚。是什么让小黑裙的绝妙设计历经百年而魅力丝毫未减？是什么让巴宝莉风衣从生活至荧幕永远倍受青睐？那些传承历史的标志性臻品经久不衰的秘密。霓裳奢苑编著的《时尚选人必知的世界——经典服饰》都将为你一一解读，揭开它们的面纱，为你屡现传世经典的魅力。

内容提要

经典是时间和历史酿就的艺术，是超现实的，其终的表现形式除品牌之外，更有其深刻的文化内涵，栩栩如生的经典服饰，表达着拥有者的品位和格调。世界*的服饰品牌以昂贵和精致为印记，时空，诉说着人类的创造力。霓裳奢苑编著的《时尚选人必知的世界——经典服饰》用朴实的语言表述50个世界*经典服饰品牌真实的故事。读完本书，我们不仅能重新认识经典服饰的独特魅力，更会对时尚有一个精准的定位。让我们一起通过《时尚选人必知的世界——经典服饰》选择一款更适合自己的服饰品牌。

目录

男装阿玛尼布莱奥尼布克兄弟巴宝莉康纳利切瑞蒂克莱利亚尼杜嘉班纳登喜路杰尼亚纪梵希格罗尼雅雨果·波士保罗·史密斯普拉达女装阿尔伯特·菲尔蒂安娜·苏雅格狮丹巴黎世家巴利宝缇嘉·维内达卡尔文·克莱恩赛琳香奈儿迪赛迪奥唐娜·凯伦芬迪费雷古驰盖尔斯爱马仕三宅一生让·保罗·高提耶朗万罗意威麦丝玛拉米索尼缪缪莲娜·丽姿奥斯卡·德拉伦塔拉尔夫·劳伦罗达特索尼亚·里基尔楚萨迪瓦伦蒂诺王薇薇范思哲维维安·韦斯特伍德伊夫·圣罗兰

作者介绍

文摘

序言

潮流的脉络：一部跨越时空的风格探寻录 图书名称：《风格的密码：从宫廷奢华到街头叛逆的时尚变迁史》 图书简介： 本书并非专注于某一特定领域的服饰知识，而是以一种宏大而细腻的视角，解构了人类文明演进过程中，服装作为一种非语言符号是如何承载、表达和推动社会、文化乃至政治思潮的剧烈变革。我们所探讨的，是一部关于“风格”（Style）的史诗，而非简单的“时尚”潮流指南。 第一部分：权力与面料——古代文明的身份编码 本书的第一部分将带我们回到服装的“原型”时代，审视早期社会中服饰的功用性与象征性。我们不会停留于对古埃及亚麻布的简单描述，而是深入分析金字塔王朝的祭司袍服如何通过颜色、垂坠感与纹饰，精确界定其神圣地位。 在古希腊与古罗马，我们将重点研究“褶皱”的哲学意义。希腊的“Chiton”与“Himation”，其松弛而富有雕塑感的形态，如何反映了公民社会对人体美学与理性哲学的推崇。罗马的“Toga”，不仅仅是一块布料，更是区分公民、外邦人和奴隶的无声法律条文。我们会剖析其复杂的缠绕方式，以及不同颜色镶边（Clavi）所代表的政治等级。这种服饰的“硬性规定”，是早期精英文化构建身份壁垒的典范。 随后，我们将目光投向东方。唐代女性的“襦裙”与“帔帛”，展现了一种开放、自信与多元文化交融的盛世气象。我们不仅关注面料的丝绸之路来源，更着重分析“袒领”风格的出现，它折射出封建社会中，特定时期对女性身体表达的宽容度，以及这种宽容度背后的经济基础与异域文化影响。 第二部分：束缚与解放——中世纪到文艺复兴的形体重塑 中世纪的服饰，是基督教禁欲主义与封建等级制度的完美结合。本书将详细分析“枷锁式”的廓形如何体现对肉体欲望的压抑。从女装的“高腰线”到男装的“紧身马甲”，服装成为了限制身体活动的工具，从而强化了社会秩序的稳定感。 文艺复兴是风格的转折点。意大利的奢靡，体现在对珍贵面料（如天鹅绒、刺绣锦缎）的极致追求，这反映了新兴商业阶层对财富的公开炫耀，是对中世纪清规戒律的反叛。 然而，真正的形体革命发生在西班牙和巴洛克时期。我们将用大量篇幅探讨“紧身胸衣”（Corset）和“裙撑”（Farthingale）的结构原理。这并非简单的审美选择，而是对人体形态进行人为干预的“工程学壮举”。男性服饰的“泡泡腿裤”（Breeches）和女性的“广阔裙摆”，都是为了在视觉上放大个体在社交空间中的存在感。这种“人为夸张”，是绝对君主制时代，个体服从于权力仪式表达的极致体现。 第三部分：理性的回归与工业的浪潮 启蒙运动带来了对自然与理性的重新审视。洛可可的繁复被“新古典主义”的简洁所取代。我们将分析大革命前夕，英国绅士如何通过“萨维尔街”的剪裁，创造出一种强调实用性、剪裁精准、色彩内敛的“现代男性气质”。这标志着服饰权力中心从宫廷贵族向新兴资产阶级精英的转移。 工业革命对服饰世界造成了颠覆性冲击。达盖尔银版摄影术的普及，使得公众第一次有机会看到远方的风格。同时，缝纫机的发明和标准化生产，使得“款式”得以快速复制，奢侈品开始向大众渗透。本书将细致描述这一时期，女装如何从维多利亚时代的“历史重演”风格，逐渐转向追求“功能性”，为后来的解放做铺垫。 第四部分：对既定规范的挑战——二十世纪的风格爆炸 二十世纪，服饰真正成为社会冲突与个人宣言的战场。 “可可·香奈儿”与女性解放的剪刀： 我们将分析她如何剪短裙摆、引入针织面料，并将男性化的元素（如水手服、斜纹软呢）融入女性衣橱，这不是对传统审美的“优化”，而是对两性在工作场所中地位变化的结构性回应。 战后“新风貌”的短暂怀旧： 战后迪奥推出的“New Look”，是对战争时期物资匮乏和男性化制服的反动，它试图重建一种极度女性化、强调曲线美的“理想化秩序”。 街头文化的兴起与“反时尚”的诞生： 本书的高潮部分，将聚焦于五十年代的詹姆斯·迪恩、六十年代的“摩登派”（Mod）以及朋克运动。这些风格的出现，并非源于设计师的殿堂，而是源于音乐、青年亚文化对主流社会价值观的直接“拒绝”。例如，朋克运动中粗糙的拉链、撕裂的T恤，是对消费主义和既定美学的“污损”与反抗。 结语：风格的流变性与个体主权 最后，本书将探讨当代服饰的混合性与消解性。后现代主义的思潮，使得“风格”失去了固定的参照系，复古与创新、奢华与平民的界限日益模糊。服装不再是绝对的身份标记，而成为了个人叙事中“可切换”的语汇。 本书旨在揭示，每一件衣物的选择背后，都有一段关于权力、财富、性别角色、技术进步和集体心理的未被言说的历史。它是一部关于人类如何通过包裹自己身体的外层结构，来表达自己内心世界和所处时代的深刻编年史。阅读它，你将学会如何“阅读”行走在你身边，或镶嵌在博物馆玻璃柜后的每一寸布料。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我买这本书之前，对“经典服饰”这个概念并没有一个系统性的认识，总觉得是那些过时的、老掉牙的东西。但《时尚达人必知的世界——经典服饰》这本书完全颠覆了我的想法。它不是简单地罗列名品，而是将每一件经典服饰的诞生、发展、以及它们所代表的时代精神娓娓道来。比如，书里对风衣的介绍，我之前只知道它很实用，但读了这本书，我才了解了它最初是作为军装出现的，以及后来如何被英格丽·褒曼、奥黛丽·赫本等影星穿红，成为展现独立女性魅力的标志。还有关于牛仔裤的章节，我一直以为它就是普通的裤子，但这本书深入挖掘了牛仔裤从工人阶级的劳动服，到成为叛逆、自由象征的文化变迁史。让我印象深刻的是，作者在描述每一种经典服饰时，都会提到它的设计理念、剪裁特点，以及在不同历史时期所引发的社会文化影响。这种深度挖掘，让我对服装的理解不再停留在表面的“好看”或“不好看”，而是上升到了文化和历史的高度。这本书就像一本时尚史的缩影，让我看到了服装是如何与时代、与社会、与个人紧密相连的。它让我重新审视了衣橱里的那些“基础款”，发现它们身上原来蕴含着如此丰富的历史故事和设计智慧。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是为我这种“时尚小白”量身定做的！我一直对各种时尚元素感到好奇，但又常常一头雾水，比如“为什么这件衣服被称为经典？”，“这种款式为什么一直流行？”。《时尚达人必知的世界——经典服饰》就像一盏明灯，照亮了我对时尚的探索之路。它用一种非常亲切、不枯燥的方式，介绍了无数令人惊叹的经典服饰。我最喜欢的部分是关于“香奈儿套装”的解读，作者不仅仅介绍了它的外观，还详细讲述了它如何颠覆了女性着装的传统，以及它所蕴含的自由、舒适、优雅的设计理念。我之前只是觉得它很优雅，但读完这本书，我才明白它为什么能成为女性力量的象征。还有，书里对“斜纹软呢”这种面料的深入讲解，让我认识到这种看似普通的材质，其实蕴含着多少精湛的工艺和历史沉淀。它还提到了不同颜色、不同款式的香奈儿套装是如何在不同年代被赋予新的生命力的。这本书还穿插了很多名人轶事和设计师故事，让我在学习时尚知识的同时，也了解了时尚背后的人物和他们的故事。读完之后，我感觉自己就像是一个刚刚入门的时尚学徒，对这个世界充满了好奇和渴望，也对如何搭配出属于自己的经典风格有了更清晰的方向。

评分☆☆☆☆☆

这本《时尚达人必知的世界——经典服饰》真的是让我大开眼界！我一直对时尚很感兴趣，但总觉得很多概念模糊不清，尤其是那些历史悠久的经典款。读了这本书，我才真正理解了为什么有些单品能穿越时间，成为永恒的象征。比如，书里详细介绍了小黑裙的历史演变，从Coco Chanel女士的革命性设计，到如今它在不同场合的百变演绎，每一个细节都写得非常到位。我印象最深刻的是关于“廓形”的讲解，作者用通俗易懂的语言，结合不同时代的代表性服装，清晰地阐述了廓形如何影响服装的整体美感和穿着者的气质。还有那关于“面料”的章节，以前我只知道丝绸、羊毛，但这本书让我了解了不同面料的特性、它们的起源，以及在不同设计中的应用，比如真丝的垂坠感如何成就优雅，羊毛的挺括如何塑造廓形，还有一些不常听到的稀有面料，都一一被提及。这本书就像一位资深造型师，耐心地为我一一拆解那些看似遥不可及的时尚密码。它不仅仅是文字描述，还穿插了大量精美的插画和历史图片，让你能直观地感受到不同年代的服饰风格，以及它们是如何在历史长河中演变的。我现在看很多老电影，都会不自觉地去留意角色的服装，并且能够从中找到这本书里的影子，那种感觉真的太奇妙了！

评分☆☆☆☆☆

我一直对时尚充满热情，但总是觉得缺乏系统性的知识，很多时候只能凭感觉去搭配。直到我读了《时尚达人必知的世界——经典服饰》，我才真正感受到了“顿悟”的喜悦。《时尚达人必知的世界——经典服饰》这本书，真的把我从一个“穿衣门外汉”变成了一个对服装有更深理解的“时尚爱好者”。它用一种非常生动有趣的方式，向我展示了那些流传百世的经典服饰。比如，我之前只知道“皮夹克”很酷，但读了这本书，我才了解了它从飞行员制服到摇滚明星标志的演变历程，以及它所代表的自由、叛逆和不羁的精神。我尤其喜欢书中关于“拉链”的讲解，它仅仅是一个小小的金属配件，却在服装史上扮演了如此重要的角色，从最初的便利性，到后来成为一种装饰元素，其发展过程本身就充满故事。作者还穿插了不同年代的时尚偶像，以及他们如何将这些经典服饰穿出自己的风格，这对我来说非常有启发。读了这本书，我不再只是机械地模仿潮流，而是开始思考每件衣服背后的设计理念和文化内涵，并且能够更有意识地去选择和搭配，打造出属于自己的独特风格。

评分☆☆☆☆☆

这是一本让我爱不释手、反复阅读的时尚宝典！《时尚达人必知的世界——经典服饰》不仅仅是一本介绍服装的书，更是一部关于美学、文化、以及时代精神的百科全书。我一直对那些能够经得起时间考验的服饰元素很着迷，这本书正好满足了我所有的好奇心。它对“领结”的讲解就让我大开眼界，从最初的军事符号，到如今在不同场合的身份象征，以及不同打法所代表的风格差异，都做了详尽的阐述。我以前只知道领结很正式，但这本书让我明白了它背后蕴含的深厚文化和历史渊源。还有，书里对“腰带”的解读也让我印象深刻，它不仅仅是用来固定裤子的，更是能够修饰身材、提升整体造型的关键配饰。作者还详细介绍了不同材质、不同宽度的腰带如何影响服装的风格，以及在不同时期腰带所扮演的角色。我尤其喜欢书中关于“比例”和“平衡”的讲解，它让我明白，一件经典的服饰之所以经典，不仅仅在于它的设计，更在于它如何与穿着者的身体比例、以及整体造型相呼应。这本书就像一位经验丰富的导师，循循善诱地教会我如何用更专业的眼光去欣赏和选择服饰，让我真正理解了“经典”的意义所在。