边学边练-摄影用光 一白 9787508831022 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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一白 著

图书标签:

• 摄影
• 用光
• 光线
• 技巧
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• 实践
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• 摄影教学
• 摄影技巧
• 边学边练

店铺： 天乐图书专营店

出版社： 龙门书局

ISBN：9787508831022

商品编码：29697518855

包装：平装

出版时间：2011-08-01

基本信息

书名：边学边练-摄影用光

定价：69.00元

作者：一白

出版社：龙门书局

出版日期：2011-08-01

ISBN：9787508831022

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.763kg

编辑推荐

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摄影是记录用光的艺术，一白编著的《边学边练摄影用光》从摄影用光的基础知识出发，讲述各种用光技巧以及在不同拍摄环境下的用光方法。指导您理解用光和曝光的基本知识、色彩变化、白平衡的影响、色彩营造的画面氛围、光线形成的不同影调和影调刻画的画面效果，并通过各种实拍范例，系统讲解自然光拍摄、常见的人造光与混合光拍摄，掌握用光原理。同时通过大量实拍案例介绍人像、风光、静物、生态、夜景与暗光摄影的用光技巧，讲解如何灵活运用摄影用光技法。

内容提要

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用光是摄影基础、重要的技巧之一。一白编著的《边学边练摄影用光》向读者介绍摄影用光的基础知识，讲述各种用光技法以及不同光线所呈现出的独特效果，重点讲解如何解决摄影的用光问题。
《边学边练摄影用光》～2章全面介绍光线的基础知识和曝光的基本常识，包括光线的概念、分类、光位，曝光的基本概念、快门、光圈和iso对曝光及照片效果的影响，帮助读者进一步掌握基础知识。第3章介绍不同的场景模式，包括自动曝光模式和非自动曝光模式，教会读者如何设置相机模式。第4章介绍与曝光相关的测光、曝光补偿功能、包围曝光功能、动态范围的把握、曝光锁定功能，为下一步的拍摄做好前期准备。第5章讲解光线带来的色彩效果，包括带来的色彩变化、白平衡的影响、色彩营造的画面氛围、光线形成的不同影调和影调刻画的画面效果，为读者提供全面的理论知识。第6～7章介绍常见的自然光拍摄、常见的人造光与混合光，帮助读者打好学习基础。第8～12章介绍人像、风光、静物、生态、夜景与暗光摄影的用光技巧，用实际案例向读者详细介绍各种主题摄影的实拍技巧。
《边学边练摄影用光》适合所有摄影爱好者，将本书置于手边勤加练习，可以掌握用光技巧，拍出满意的摄影作品。

目录

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Chapter 01 了解光线的基础知识 1.1 快速了解光线的概念 1.2 光线的分类 1.3 光位Chapter 02 掌握曝光的基本常识 2.1 曝光的基本概念 2.2 快门、光圈和iso对照片曝光的影响 2.3 快门、光圈和iso对照片效果的影响Chapter 03 把握不同的场景模式 3.1 自动曝光模式 3.2 非自动曝光模式Chapter 04 与曝光相关的高级设置 4.1 测光 4.2 曝光补偿功能 4.3 包围曝光功能 4.4 动态范围的把握 4.5 曝光锁定功能Chapter 05 光线带来的色彩效果 5.1 光线带来的色彩效果 5.2 白平衡影响色调 5.3 色彩营造画面氛围 5.4 光线形成的不同影调 5.5 影调刻画的画面效果Chapter 06 常见的自然拍摄 6.1 不同时间段的光线 6.2 不同天气的光线Chapter 07 常见的人造光与混合光 7.1 非持续的人造光 7.2 持续的人造光 7.3 混合光的利用 7.4 经典的布光方法Chapter 08 人像摄影用光技巧 8.1 在自然光下拍摄人物 8.2 在自然光下拍摄特殊效果人像 8.3 在人造光下拍摄人像 8.4 拍摄舞台人像 8.5 拍摄儿童和老人 8.6 拍摄婚纱照Chapter 09 风光摄影用光技巧 9.1 拍摄山脉 9.2 拍摄水景 9.3 拍摄云层 9.4 拍摄原野荒漠 9.5 拍摄建筑桥梁Chapter 10 静物摄影用光技巧 10.1 拍摄饰品 10.2 小商品的拍摄 10.3 拍摄食物Chapter 11 生态摄影用光技巧 11.1 拍摄花卉 11.2 拍摄树木 11.3 拍摄宠物 11.4 拍摄鸟类 11.5 拍摄昆虫Chapter 12 夜景与暗光摄影用光技巧 12.1 拍摄城市夜景 12.2 拍摄绽放的烟花 12.3 拍摄夜晚灯光 12.4 拍摄室内暗光环境

作者介绍

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文摘

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序言

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《光影的魔法：探索摄影用光之道》 这是一本致力于揭示摄影用光奥秘的指南，旨在帮助摄影爱好者和专业人士深入理解光线在图像创作中的核心作用。本书并非枯燥的理论堆砌，而是通过大量生动形象的案例分析和循序渐进的实践指导，带领读者踏上一段发现、理解并最终驾驭光线的旅程。 一、 光的语言：认识与理解 在摄影创作中，光线是无形的画笔，也是最直接的情感表达媒介。本书的首要任务是让读者“看见”光，并理解它所传达的信息。 光的本质与特性： 我们将从最基础的光学原理出发，但绝非止步于科学的定义。我们将深入探讨光的强度（亮度）、方向、色彩（色温）、质感（硬光与柔光）等关键属性，并一一解析它们如何直接影响画面氛围、主体塑造、空间感营造以及情绪传达。例如，理解硬光的穿透力与戏剧性，以及柔光如何营造细腻、柔美的质感，将是建立视觉判断力的第一步。 自然光的多样性： 自然光是最普遍也最迷人的光源。本书将细致剖析不同时间、不同季节、不同天气下的自然光特点。从清晨的柔和金色晨曦，到午后刺眼的烈日，再到傍晚温暖的余晖，乃至阴天弥漫的散射光，每一种光线都有其独特的魅力和应用场景。我们将学习如何捕捉和利用这些稍纵即逝的光影瞬间，例如，如何在顺光下展现细节，如何在侧光下勾勒轮廓，如何在逆光下创造剪影效果，又如何在散射光下拍摄出均匀、柔和的人像。 人造光的灵活性： 闪光灯、持续光源以及各种创意灯具，为摄影师提供了无限的创作可能。本书将系统介绍各类人造光源的特性，并重点阐述如何通过控制灯光的位置、角度、强度和色温来精确地塑造画面。我们将学习如何巧妙运用离机闪光灯，如何搭配柔光箱、反光伞等附件来改变光线的质感，以及如何通过多灯布光来模拟自然光或创造独特的视觉效果。 光的质感解读： 光线的“硬”与“软”是影响画面风格的关键因素。本书将通过大量的对比案例，让读者直观地感受硬光带来的强烈对比、深邃阴影和锐利细节，以及柔光所呈现的细腻过渡、柔和肤质和迷人氛围。我们将学习如何识别不同光源的质感，并根据创作需求选择最合适的光线类型。 二、 光影的雕塑：主体塑造与空间表达 光线不仅仅是照亮物体，更是塑造物体形态、赋予其立体感和空间感的关键工具。 轮廓与体量： 通过合理的光线方向和明暗对比，我们可以清晰地勾勒出主体的轮廓，使其在背景中脱颖而出。同时，侧光和逆光等布光方式能够有效地展现主体的体积感和立体感，使其具有更强的视觉冲击力。本书将深入探讨如何利用不同布光角度，如正面光、侧面光、顶光、底光等，来达到不同的塑形效果。 细节与质感： 光线的强度和角度直接决定了物体表面细节的显露程度。硬光能够突出纹理、图案和表面的瑕疵（有时这也是一种艺术表现），而柔光则能平滑细节，营造出细腻、光滑的质感。我们将学习如何通过调整光线的方向和强度，来精确地表现金属的光泽、布料的纹理、皮肤的细腻，甚至是食物的诱人光泽。 阴影的艺术： 阴影是光线不可分割的伴侣，它赋予画面深度、戏剧性和引导视线的能力。本书将强调阴影在构图中的重要性，学习如何利用阴影来增强画面的空间感，引导观众的视线，甚至创造出抽象的几何图形，为画面增添艺术趣味。我们将探讨如何控制阴影的边界和深度，以达到最佳的视觉效果。 空间感的营造： 光线的明暗分布是区分前景、中景和背景，营造空间层次感的有效手段。通过亮部与暗部的对比，以及利用光线在不同深度上的衰减，我们可以有效地构建出富有深度的画面空间。本书将介绍如何通过“亮背景暗主体”、“暗背景亮主体”等光线运用技巧，来强化画面的空间纵深感。 三、 光影的叙事：情绪表达与氛围营造 光线不仅仅是技术，更是情感的载体。通过对光线的巧妙运用，摄影师能够赋予作品生命，传递特定的情绪和故事。 情绪的颜色： 光线的色温直接影响画面的色彩基调，进而引发观者的情绪联想。温暖的色调（如黄色、橙色）常常带来温馨、舒适、怀旧的感觉，而冷色调（如蓝色、青色）则可能营造出宁静、忧郁、神秘的氛围。本书将深入研究不同色温的光线在实际拍摄中的运用，以及如何通过后期调整来达到理想的色彩情绪。 戏剧性的张力： 强烈的明暗对比，深邃而富有表现力的阴影，能够极大地增强画面的戏剧性，营造出紧张、悬疑或庄重的氛围。我们将学习如何运用硬光和低角度布光来制造强烈的视觉冲击力，吸引观者的注意力。 柔美与宁静： 柔和的散射光，温暖而统一的色调，能够营造出宁静、平和、梦幻般的意境。本书将引导读者如何利用自然柔光或通过柔光附件来捕捉和创造这种宁静之美，尤其在人像和风光摄影中。 引导视线与焦点： 光线是最有效的构图工具之一。通过明暗对比，我们可以将观者的视线自然地引导至画面的焦点。例如，在黑暗的环境中，一束光照亮主体，会立刻吸引观者的目光。本书将详细讲解如何利用“光斑”、“追光”等技巧，来突出主体，强化叙事性。 四、 实战演练：掌握与运用 理论的最终目的是实践。本书将大量篇幅用于实际操作的指导。 不同场景的用光策略： 无论是室内人像、室外风光、静物特写还是纪实摄影，不同的拍摄场景对光线有着截然不同的需求。本书将针对各种常见场景，提供详细的用光解决方案和操作指南。例如，如何利用窗边散射光拍摄精致的人像，如何利用日出日落时的黄金时段捕捉壮丽风光，如何用微距镜头下的多点布光来展现微小世界的细节。 附件的智慧选择： 柔光箱、反光伞、反光板、束光筒、蜂巢等摄影附件，是改变和控制光线的得力助手。本书将详细介绍各类常用附件的特性、功能以及在不同场景下的最佳使用方法，帮助读者根据实际需求选择最合适的工具。 后期中的光影魔法： 虽然强调前期用光的重要性，但适当的后期调整也能在光影处理上锦上添花。本书将简要介绍如何在后期软件中对光线进行优化，例如调整曝光、对比度、阴影和高光，以及色彩平衡，以完善最终的画面效果。 案例分析与拆解： 本书将精选大量优秀摄影作品，进行深度剖析。我们将拆解这些作品的用光思路，分析其为何选择这种光线，这种光线是如何塑造主体、表达情绪的，以及它是如何服务于整体画面的构图和叙事的。通过对大师作品的模仿和学习，读者将能够更快速地掌握用光技巧。 进阶技巧与创意探索： 在掌握了基础用光技巧后，本书还将引入一些进阶的用光理念和创意玩法，例如，如何利用色温的差异制造视觉冲突，如何运用多重曝光与光线结合，如何探索点光源和线条光带来的抽象美感。 结语 光线是摄影的灵魂，而掌握光线，就是掌握了摄影创作的主动权。本书的目标是成为您摄影旅程中最忠实、最实用的向导，帮助您从“看见光”到“理解光”，再到“运用光”，最终用光影书写您自己的视觉故事。愿本书能点亮您的摄影之路，让您在光影的世界里，发现无限的可能。

评分☆☆☆☆☆

最近开始接触摄影，发现光线真的是一门大学问。我看了很多网上的教程，但总是觉得零散，没有一个系统性的梳理。这次偶然看到了这本书的介绍，感觉它可能正是我需要的。书名里的“摄影用光”四个字，直接戳中了我的痛点。我一直想拍出那种有“德味”的照片，或者那种日系清新感的，感觉都离不开对光线的巧妙运用。我特别好奇书中是如何讲解各种复杂的光线环境，比如逆光、侧光、顶光下的拍摄技巧。而且，既然是“边学边练”，我更期待书中能提供一些实际的拍摄案例和对应的练习指导，这样我就可以跟着书中的步骤去实践，而不是只停留在理论层面。我希望这本书能帮我建立起一个清晰的用光思维框架，让我明白在不同的场景下，应该如何去观察和运用光线，最终提升我照片的整体质感和艺术表现力。

评分☆☆☆☆☆

我是一名正在学习摄影的大学生，参加了很多社团活动，也看了不少摄影书籍，但总觉得在“用光”这个环节上，我总是差那么一点点。很多时候，我拍出来的照片显得平面，没有立体感，层次也不分明，这很大程度上是因为我对光线的理解和运用还不够深入。这本书的出现，让我眼前一亮。特别是“边学边练”这个词，非常符合我这种需要大量实践来巩固知识的学习者。我希望这本书能够系统地讲解摄影用光的原理，比如如何通过改变光线方向来塑造形体，如何利用光线来强调质感，以及如何利用光线的明暗对比来营造氛围。如果书中能提供一些不同场景下的用光示范，并且附带详细的参数设置和后期处理建议，那对我来说将是极大的帮助。我希望能通过这本书，真正掌握用光的技巧，让我的摄影作品更上一层楼。

评分☆☆☆☆☆

一直以来，我都觉得自己摄影的最大瓶颈在于对光线的掌控力不足。看那些大师的作品，总能被他们玩弄于股掌之间的光影所折服，仿佛光线就是他们手中的画笔。我尝试过很多方法，但总感觉无法触及到核心。这本书的标题“边学边练-摄影用光”让我觉得它可能真的能解答我长久以来的困惑。我期待书中能够深入浅出地讲解各种光线的特性，比如硬光和软光的区别，以及它们在不同拍摄题材中的应用。我也希望书中能提供一些非常实用的练习方法，能够引导我去观察生活中的光线，并尝试在我的拍摄中去运用。尤其是对于如何利用光线来塑造人物的情绪和个性，以及如何通过光线的变化来表现环境的氛围，我充满了好奇。这本书的到来，无疑为我打开了一扇通往用光艺术的新大门，我迫切地想去探索其中的奥秘。

评分☆☆☆☆☆

这本书我已经期待了好久了，从封面上看到“摄影用光”这几个字，就感觉它直击我内心最深处的需求。我一直是个摄影爱好者，但总感觉自己的照片缺少点灵魂，尤其是在光影的运用上，总是不得要领。有时候拍出来的人物脸部暗淡无光，有时候背景的光线又过于刺眼，怎么也调不好那个平衡。朋友推荐了这本书，说是“一白”老师的力作，对摄影用光有很深的见解。我看到书名里还有“边学边练”，这简直太对我胃口了！我就是那种喜欢动手实践的人，光看不练永远是纸上谈兵。希望这本书能提供一些实用的技巧和练习方法，让我能够真正掌握用光的艺术，拍出更有层次感、更有故事感的照片。特别是那些关于如何利用自然光、人造光来塑造主体、营造氛围的讲解，我迫不及待想要学习。这本书的装帧也很精美，拿在手里就觉得很有质感，相信内容也不会让我失望。

评分☆☆☆☆☆

这本《边学边练-摄影用光》听说是摄影界的一本宝藏。我一直对光影的效果特别着迷，总觉得一张好的照片，光线是灵魂。有时候看别人的作品，那种光打在人物脸上，勾勒出轮廓，或者让背景变得朦胧，都让我惊叹不已。我自己的练习中，最头疼的就是如何处理光线。要么就是曝光过度，要么就是曝光不足，细节丢失严重。这本书的名字就很有吸引力，“边学边练”意味着它不仅仅是理论的堆砌，更强调实践的重要性。我希望这本书能从最基础的光线原理讲起，比如光线的方向、强度、性质，然后循序渐进地讲解如何运用不同的光线来表现主体、塑造情绪。我特别想知道书中是如何讲解如何利用人造光源，比如闪光灯、LED灯，以及如何巧妙地运用自然光，比如窗户光、阴天光。如果能有配图和案例分析，那就更完美了。