缤纷串珠个性佩饰——我的漂亮独创 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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日株式会社主妇之友社，边冬梅 著

图书标签:

• 串珠
• DIY
• 手工
• 饰品
• 儿童
• 创意
• 个性
• 编织
• 教程
• 礼物

店铺： 广影图书专营店

出版社： 河南科学技术出版社

ISBN：9787534934223

商品编码：29709656990

包装：平装

出版时间：2006-12-01

基本信息

书名:缤纷串珠个性佩饰——我的漂亮独创

定价：26.00元

售价：17.7元,便宜8.3元,折扣68

作者:(日)株式会社主妇之友社 ,边冬梅

出版社：河南科学技术出版社

出版日期：2006-12-01

ISBN：9787534934223

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：

商品重量：0.4kg

编辑推荐

内容提要

施华洛世奇切口串珠尽显豪华。
一串串精心制作的威尼斯式串珠则给人以质感，雕花玻璃珠焕发出典雅的风采，充满着高贵感、洋溢着美丽光泽和质感的贵重串珠，小、珍贵的种子串珠，各种不同的串珠会有不同的主次搭配，成为您所的饰物，串珠饰物的魅力不仅是它的熠熠生辉、光洁照人，还可让您享受“手工制作的参与”，制作的愉快、喜悦、幸福、沉醉，还有眷恋的温暖……
串珠饰物中充满了那样的感动，希望您能尽享那份感动和手工制作的美好时光。

目录

花形图案
预示好运的花形图案
用金属丝和皮革线穿制的风格自由的饰物
点缀用的蔷薇花图案
微型图案要用有透明感的珠子
时尚风韵
用水晶串珠可做出颇具珠宝感的手链
用金属丝和皮革线
把大粒手工串珠穿制成印第安式项饰
使用可以充分表现出形状的线圈
用小珠子穿制手机链和戒指
典雅风尚
装饰领边的山茶花饰针
巧妙利用两种珠子编成的网状手链
3种小花图案搭配在一起的饰针
时尚的装束搭配纯色调的项链与耳饰
高雅设计
洋溢着东方风格的流苏项链
集不同设计于一体的饰物
黄金和珍珠组合在一起的时尚饰物
用容易搭配的基础色调制作的饰带和戒指
伸缩自如的网状饰物
如果使用钩针编织精致的设计也很简单
手工串珠
巧妙利用每一个颜色或形状不同的手工珠子
制作漂亮饰物
用个性化的珠子和彩色金属丝
可穿制出时髦且颇具东方风格的饰物
豪华绚丽的珠子
与黄金项圈配在一起也很协调
一件很随意的衬衫
配上一条皮革线做的短项链
作品的制作方法
串珠制作基础
材料和工具

作者介绍

文摘

序言

好的，以下为您提供一本名为《古韵流光：宋代瓷器艺术赏鉴与收藏指南》的图书简介，内容力求详实、深入，不涉及您提供的“缤纷串珠个性佩饰——我的漂亮独创”一书的任何信息。 --- 古韵流光：宋代瓷器艺术赏鉴与收藏指南 卷首语：穿越千年，触摸温润的时代之光 宋代，一个以文人士大夫精神主导的时代，其审美情趣渗透于生活的方方面面，而瓷器无疑是这一时代精神最集中、最完美的载体。它摒弃了唐代雍容华贵的盛气，转而追求一种内敛、素雅、追求“天人合一”的境界。这本《古韵流光：宋代瓷器艺术赏鉴与收藏指南》，并非仅仅是一本图录，它是一把钥匙，旨在带领读者穿越九百余年的时空，深入领略宋代五大名窑的精髓，理解其背后所蕴含的哲学思想与社会背景，并为当代收藏家提供一套全面、审慎的鉴赏与评估体系。 第一部分：历史的沉淀——宋瓷的时代脉络与美学基础 一、宋代的“文人化”审美转向 宋朝自建立之初，便确立了“重文抑武”的基本国策。这种文化氛围极大地提升了士大夫阶层在艺术创作中的主导地位。瓷器艺术也因此发生了本质性的转变：从追求器型硕大、釉色艳丽（如唐三彩或早期青瓷）转向注重线条的流畅、釉色的变化以及器型的比例协调。本书将详细剖析宋徽宗时期美学理念对制瓷工艺的决定性影响，探讨“瘦、透、皱、淡、匀”五字诀如何成为宋瓷的最高审美标准。 二、窑址的兴衰与地理人文 宋代的制瓷业呈现出前所未有的繁荣和区域性特色。本书将追溯五大名窑的地理分布：汝州的深厚土壤孕育了温润的汝窑；浙江的龙泉山脉为青瓷的极致温润提供了原料基础；江西的景德镇则在宋代奠定了其日后千年窑口的龙头地位。我们将结合地形地貌、矿藏资源以及当时交通贸易的便利性，论述地理环境如何塑造了各地瓷器的独特风格。 第二部分：五大名窑的深度解析与技术特征 本书将以章节形式，对宋代最重要的五大官窑进行细致入微的解读，重点关注其釉色、胎土、成型工艺及最具代表性的器物造型。 1. 汝窑：雨过天青的极致追求 汝窑被誉为“宋瓷之首”，其存世量稀少，价值连城。本章将聚焦于汝窑标志性的“天青色”，探讨这种颜色是如何通过复杂的窑变和精确的釉料配方实现的。我们将详细分析汝窑的“香灰胎”特性、特有的“蟹爪纹”开片，以及其几不可见的芝麻钉支烧痕迹，辅以高倍显微照片，解析其釉面“酥油光泽”的形成机理。 2. 官窑：紫口铁足的内敛气度 北宋官窑和南宋官窑的区分与联系是宋瓷研究中的重要课题。本书将对比官窑在修内司和郊坛下烧制工艺的细微差别。重点剖析其“紫口”——因铁含量高，在还原气氛中烧成后的口沿处泛出的深褐色，以及“铁足”——垫圈烧成后，釉水流淌不到而露出的铁质胎土痕迹。这些看似瑕疵的特征，恰恰是官窑高古气质的体现。 3. 哥窑：金丝铁线的玄妙对话 哥窑以其独特的“开片”艺术闻名于世，即釉面自然形成的冰裂纹。本章将深入探讨“金丝铁线”的形成原理，即大开片（铁线）与小开片（金丝）交错叠加的视觉效果，这得益于胎体与釉料线膨胀系数的差异。通过对实物流行的器物进行研究，解析其支烧的痕迹和器型上追求的端庄、厚重感。 4. 定窑：覆烧法的光影艺术 定窑的工艺特点在于其“覆烧法”，即将器物底部朝下，以匣钵盛装烧制，以避免高温粘连。这一方法导致了定窑器物口沿常有“泪痕”或“覆烧痕”，但同时也成就了其釉面温润如玉的质感。我们将重点分析定窑刻花、划花和印花的精美技法，尤其是其素雅的象牙白釉色，以及如何在光线下观察其细腻的“ খাতে（tàn）纹”。 5. 钧窑：入窑一色，出窑万彩的传奇 钧窑是宋代瓷器中色彩最为斑斓的门类，它体现了宋人对色彩的驾驭已达到炉火纯青的境地。本章将详述钧窑成功的关键——铜元素在还原气氛中产生的奇妙窑变，形成如玫瑰紫、海棠红、月白等绚烂色彩，并探讨这些窑变斑块的自然形成机制，而非人为绘制。对“钧斑”的形态学分析将是本章的重点。 第三部分：收藏与鉴赏的实用指南 一、从胎体到釉面的全方位考察 本书提供了从宏观到微观的鉴别步骤。在宏观上，需要观察器型的时代特征、比例是否协调；在微观上，则需要借助放大镜，考察胎土的细腻程度、支钉的形态、以及釉面的流动性与老化痕迹。尤其指出，宋瓷的釉面绝非现代化工仿品那种过于光滑或死板的质感，而是具有生命的“宝光”。 二、宋瓷的款识与纪年符号 虽然宋瓷以素雅著称，但部分瓷器上仍可见到重要的款识，如“奉华”、“元丰”、“政和”等年号款或皇家用款标识。本书将汇集并解析已发现的可靠款识实例，帮助收藏者分辨其书写风格与刻划工艺，避免与后世的仿制款识相混淆。 三、当代收藏的陷阱与规避策略 宋瓷收藏市场鱼龙混杂，仿品和臆造品充斥。本章将直面当前市场上的主要挑战，包括对“官定”瓷器的误读、新仿釉面处理的缺陷、以及对“老包浆”的伪造手法进行揭示。通过对比真品与仿品的断面图和微观结构，提供一套科学、理性的收藏避险方案。 结语：永恒的东方静谧 宋代瓷器是人类文明史上的一座高峰。它们所传达的，不是财富的炫耀，而是对生命本真、自然之美的深刻体悟。掌握了赏鉴之法，便是与古人进行了一场无声的对话。愿本书能助您在探索这份“古韵流光”的旅程中，收获真正的艺术享受与宁静。 --- 图书信息： 书名： 古韵流光：宋代瓷器艺术赏鉴与收藏指南 作者： （此处预留资深陶瓷学者署名） 开本： 16开 页数： 约520页，全彩印刷，配有数百张高清实物及显微细节图。 装帧： 精装，附赠宋瓷经典器型线描图典。

评分☆☆☆☆☆

刚拿到这本《缤纷串珠个性佩饰——我的漂亮独创》，简直像是打开了一个充满奇思妙想的宝藏盒子！封面就足够吸引人了，色彩斑斓的串珠，设计出各种精致的配饰，光是看着就让人心情愉悦，迫不及待地想跟着书里的步骤一起动手。我一直对手工制作情有独钟，尤其是那些能展现个人风格的小物件，而串珠饰品正是完美的选择。这本书的名字就直接点出了核心——“个性佩饰”，这让我非常兴奋，因为我一直不满足于市面上千篇一律的饰品，总想拥有一些真正属于自己的、能代表我独特品味的东西。翻开书页，一股清新的手工气息扑面而来，排版清晰，图片精美，让我立刻感受到了作者的用心。我喜欢书里展现的各种风格，从甜美可爱到时尚简约，再到复古优雅，似乎涵盖了所有我可能喜欢的类型。而且，我注意到书中不仅仅是展示成品，还很注重基础技巧的讲解，这对于像我这样，虽然热爱手工但技巧还有待提升的读者来说，简直是福音。我尤其期待学习如何运用不同的珠子材质、颜色搭配以及不同的串珠技法，来创造出真正属于“我”的独一无二的作品。这本书不仅仅是一本教程，更像是一个灵感的源泉，让我对即将开始的串珠之旅充满了期待和信心。

评分☆☆☆☆☆

读完《缤纷串珠个性佩饰——我的漂亮独创》这本书的介绍，我立刻被它所描绘的那个充满活力和创意的手工世界所吸引。我一直认为，饰品不仅仅是用来点缀的，它们更是我们展现个性和心情的窗口。而串珠，这种看似简单却又蕴含无限可能的媒介，恰好能满足我对于“与众不同”的追求。这本书的名字就非常有吸引力，“缤纷”二字预示着色彩的盛宴，“个性佩饰”则直接击中了我希望拥有一件独特物品的愿望，“我的漂亮独创”更是将这种愿望升华到了一种创造性的层面。我对手工的热爱，很大程度上源于那种亲手制作的满足感，以及将脑海中的想法变成实体的那种喜悦。我相信，这本书会给我带来很多新鲜的灵感，让我能够跳出传统串珠的框架，去尝试更多新颖的设计和搭配。我特别期待书中能够分享一些关于色彩心理学在饰品设计中的应用，或者是一些能够快速提升作品质感的细节处理技巧。毕竟，一件成功的饰品，往往就在于那些看似微小却至关重要的环节。这本书就像一位耐心而富有经验的手工导师，将引领我一步步走向属于自己的串珠创意世界，让我能够用双手编织出属于我的那份独特的美丽。

评分☆☆☆☆☆

这本书的出现，简直是解决了我一直以来在配饰选择上的“选择困难症”！我常常觉得现有的首饰要么太过普通，要么就是风格太固定，很难找到能完美衬托我当天心情或者服装的单品。而《缤纷串珠个性佩饰——我的漂亮独创》这本书，就像是为我量身定制的解决方案。它不仅仅是教你如何串珠，更重要的是，它在传达一种“创造属于自己的美”的理念。我最欣赏的是书中展示的那些作品，它们都有着一种灵动感和生命力，仿佛每一颗珠子都被赋予了情感，最终汇聚成一件件独一无二的艺术品。我迫不及待地想尝试书中介绍的那些设计，比如那个带着淡淡忧郁的蓝色系手链，还有那个充满阳光活力的黄色耳环，每一个都让我心动不已。更重要的是，书里强调的“独创”二字，让我看到了无限的可能性。我不用再被固定的款式束缚，可以根据自己的喜好，大胆地去尝试不同的颜色组合、材质混搭，甚至可以加入一些小小的、只有自己才懂的元素。这不仅仅是制作饰品的过程，更像是一种自我表达的方式，一种将内心世界外化成可见的美丽的过程。我相信，通过这本书的指导，我一定能制作出让朋友们眼前一亮，让自己也爱不释手的专属配饰。

评分☆☆☆☆☆

我对手工类书籍一直有着特别的偏好，特别是那些能够让我感受到“触手可及”的美丽，并且能激发我动手创作的书。《缤纷串珠个性佩饰——我的漂亮独创》这本书，从名字到封面，都散发着一种青春洋溢、充满活力的气息，这正是我一直以来寻找的风格。我对手工饰品的喜爱，很大程度上是因为它们能够将抽象的情感和意念，具象化为可以佩戴在身上的美丽物件。而串珠，作为一种极具包容性和创造性的媒介，更是给了我无限的想象空间。我对手书中“独创”的概念尤为看重，因为我一直相信，真正的时尚和美，不在于追逐潮流，而在于找到并展现属于自己的独特风格。我对手工艺的追求，不仅仅是为了制作出漂亮的成品，更是为了在这个过程中，体验到一种宁静、专注的心境，以及将零散的材料变成一件完整作品的成就感。我期待着在这本书中，能够学习到更多关于不同材质珠子的特性，以及如何将它们巧妙地组合在一起，创造出既有视觉冲击力又不失精致感的作品。这本书对我来说，不仅仅是一本教程，更像是一扇通往创意世界的大门，让我有机会去探索和实践那些一直以来存在于我脑海中的美丽想法。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对手工艺术有着深深迷恋的人，《缤纷串珠个性佩饰——我的漂亮独创》这本书的到来，无疑为我原本就充满热情的手工世界增添了一抹更为绚丽的色彩。我尤其喜欢书中那种注重细节和创意无限的精神。许多串珠教程往往止步于基础款式的重复，但这本书显然不满足于此，它鼓励读者去探索、去创新，去将自己的个性和审美融入到每一件作品中。我对手书中提到的“独创”概念深感认同，因为真正的美，在于其独特性和不可复制性。我对手工艺的追求，从来不仅仅是为了拥有一件物品，更是为了在创造的过程中，体验到一种将想法变成现实的成就感，一种与材质对话、与色彩共舞的乐趣。这本书的图片质量非常高，色彩饱和度恰到好处，让我能够清晰地感受到每一颗珠子的质感和光泽，以及它们组合在一起所产生的视觉冲击力。我期待着学习书中那些巧妙的色彩搭配技巧，以及如何运用不同的珠子形状和大小来营造出层次感和立体感。我相信，这本书不仅仅能教会我制作漂亮的串珠佩饰，更能激发我内心深处潜藏的艺术细胞，让我成为一个真正能够创造美丽的人。