{RT}心灵的视野:数码摄影创作与后期-宿伟东 人民邮电出版社 9787115406224 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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宿伟东 著

图书标签:

• 数码摄影
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店铺： 华裕京通图书专营店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115406224

商品编码：29729875719

包装：平装

出版时间：2016-01-01

图书基本信息
图书名称	心灵的视野:数码摄影创作与后期	作者	宿伟东
定价	99.00元	出版社	人民邮电出版社
ISBN	9787115406224	出版日期	2016-01-01
字数		页码
版次	1	装帧	平装

内容简介

摄影是集瞬间性、纪实性、实用性、艺术性、时代感于一身的高科技产物，要想得到好的摄影作品，不但需要掌握摄影技巧，还要学会后期调整。《心灵的视野 数码摄影创作与后期》以作者40余年的摄影经验为基础，用近400张精彩的摄影作品作为范例对数码摄影与后期技法进行讲解，帮助读者迅速提升摄影水平。《心灵的视野 数码摄影创作与后期》全书共9章，内容包括摄影基本功训练、摄影曝光、现场光运用，以及风光、静物、小品、自然生态、建筑、画意6类摄影题材的拍摄及后期调整技法。深入浅出地讲解了摄影美学、构图、光线、色彩、线形和后期处理的思考与运用。此外，通过8位学员的学习方式与实践过程，向读者展示本书的可学习性。《心灵的视野 数码摄影创作与后期》适合广大摄影爱好者、摄影师和高等院校摄影系的学生阅读。

作者简介

精彩内容敬请期待

目录

第１章.摄影基本功训练 12 1.1.光圈与景深 13 1.1.1.镜头有效口径 14 1.1.2.光圈的作用 14 1.1.3.什么是景深 17 1.1.4.光圈口径与景深 18 1.1.5.用镜头焦距控制景深 19 1.1.6.用物距控制景深 20 1.1.7.用超焦点距离控制景深 20 1.1.8.超焦点距离、镜头口径和焦距的关系 22 1.1.9.确定调焦距离 23 1.1.10.光圈优先模式 25 1.1.11.眼睛和相机的差异 27 1.2.快速构图训练 32 1.2.1.选择目标 32 1.2.2.设计拍摄位置 33 1.2.3.熟记构图的一般规律 36 1.2.4.毕玉贤的摄影与养生之道 47 1.2.5.图像后期处理——让线型更明显 50 1.3.熟记构图元素 52 1.3.1.点 52 1.3.2.线 53 1.3.3.垂直线 54 1.3.4.斜线 55 1.3.5.曲线 56 1.3.6.色彩 57 1.3.7.色彩关系 58 1.3.8.明暗影调 60 1.3.9.图像后期处理 62 1.3.10.访相修珍学摄影 64 第２章.理想的曝光 68 2.1.曝光的意义 70 2.2.后期调整曝光 72 2.2.1.调整基调 72 2.2.2.细节调整 72 2.3.测光方法 73 2.4.曝光与影像清晰度 73 2.5.曝光补偿与锁定 74 2.6.连续拍摄记录人物的不同动作 76 2.7.追随拍摄 78 2.8.合适的快门速度 79 2.9.慢速快门拍摄 80 2.10.快门优先模式 82 2.11.曝光与宽容度 83 2.12.光线强度、季节变化对曝光的影响 86 2.13.一天中的光线变化对曝光的影响 87 2.14.天气对曝光的影响 88 2.15.景物亮度对曝光的影响 89 2.16.摄影改变了黄林的生活 92 第3章.应用现场光拍摄 96 3.1.应用现场光拍摄 98 3.2.应对不同的现场光 99 3.3.现场光的类型与方向 100 3.4.访傅志明摄影用光与摄影感悟 113 3.5.用阴影与高光改善暗部细节 117 3.6.用RAW插件改善阴影与高光细节 117 第4章.风光摄影 120 4.1.风光摄影的气势如

编辑推荐

《心灵的视野 数码摄影创作与后期》的作者宿伟东有着40余年的摄影经验，为中老年摄影爱好者量身打造，他用近400张精彩的摄影作品作为范例对6类摄影题材的美学、构图、光线、色彩、线形和后期处理的思考与运用进行讲解，文字内容深入浅出，通俗易懂，技巧实用、注重基础与实践，给予摄影初学者以启示，同时也会帮助专业摄影师提高摄影及后期技法。

文摘

序言

精彩内容敬请期待

《光影匠心：数码摄影的艺术与技法》 拥抱光影，重塑现实——用镜头捕捉生命的呼吸 摄影，是一场与光影共舞的探索，是一次用眼睛丈量世界的旅程。当我们按下快门，不仅仅是记录下了那一刻的景象，更是将瞬息万变的生命瞬间凝固，赋予其永恒的意义。这本《光影匠心：数码摄影的艺术与技法》并非一本单纯的技术手册，它是一场关于视觉语言的深度对话，一次关于影像创作的灵魂启迪。我们将带领您走进数码摄影的广阔天地，从最基础的光线原理，到最精妙的构图法则，再到富有挑战性的后期处理技巧，为您构建一个全面而深入的摄影知识体系。 第一章：光线的秘密——摄影的灵魂所在 光，是摄影的生命线，是塑造画面最强大的工具。本章将深入剖析光的本质，从自然光的多样性，到人造光的特性，为您揭示光线如何在画面中扮演着不同的角色。我们将探讨： 光的属性与运用： 硬光与软光的区别，如何利用它们的特性来表现景物的质感、轮廓和情绪。例如，清晨或傍晚的侧光能够勾勒出丰富的细节，营造出温暖而富有层次的画面；而烈日下的顶光则需要我们巧妙地寻找阴影，或者通过反光板来补光，以避免过曝和生硬的阴影。 光线的方向与形态： 前光、侧光、逆光、顶光、底光，每一种光线方向都能赋予画面独特的视觉效果。我们将学习如何根据拍摄对象和想要表达的情绪，选择最合适的光线方向。逆光可以勾勒出迷人的轮廓，创造出剪影效果，尤其适合拍摄人像或风光；而侧光则能够凸显物体的立体感和纹理。 色彩与光线的关系： 色温的变化如何影响画面的色彩倾向？如何利用冷暖色调来传达不同的情感？我们将深入理解白平衡的重要性，并学习如何在拍摄过程中和后期处理中，精准地控制色彩，使其服务于我们的创作意图。暖色调通常给人以温馨、舒适的感觉，而冷色调则可能带来宁静、神秘甚至疏离的效果。 自然光的艺术化利用： 无论是明媚的阳光，还是朦胧的月光，抑或是柔和的阴天光，都蕴含着无穷的创作潜力。我们将学习如何在不同的自然光环境下，捕捉到最动人的瞬间。例如，在阴天拍摄人像，柔和的光线可以避免刺眼的阴影，使皮肤表现更加细腻；而在夕阳下拍摄风光，则可以利用金色的光线，将景物染上梦幻的色彩。 人造光的创新应用： 闪光灯、LED灯、钨丝灯……不同类型的人造光，各有其独特的优势。我们将学习如何驾驭这些工具，创造出稳定、可控的光线环境，甚至用它们来模拟自然光，或者创造出独具创意的光效。我们会讨论离机闪的多种布光方式，例如三点布光，以及如何利用柔光箱、反光伞等附件来控制光线的质感。 第二章：构图的法则——引导视线的视觉交响曲 构图，是摄影师在按下快门前对画面进行的“二次创作”，是决定照片成败的关键因素之一。本章将带领您穿越古今，从经典的美学原则到现代的视觉语言，为您构建一套强大的构图工具箱： 经典构图法则的解析与创新： 三分法（黄金分割）： 如何将画面主体放置在分割线上或交叉点，使画面更具视觉冲击力？我们不仅会讲解其原理，还会探讨如何在实际拍摄中灵活运用，避免僵化。 引导线： 如何利用画面中的线条（如道路、河流、建筑物的边缘）将观众的视线引入画面深处，创造纵深感和故事性？我们将分析不同类型引导线的视觉引导作用。 框架构图： 如何利用前景中的元素（如门框、窗户、树枝）为画面创造一个天然的“画框”，突出主体，增加画面的层次感和趣味性？ 对称与平衡： 如何利用对称或不对称的元素来创造画面的稳定感或动感？我们将探讨视觉平衡的多种形式。 留白与负空间： 何时需要“少即是多”？如何巧妙地运用留白来突出主体，营造意境？ 视角与景别的重要性： 高角度、低角度、平视： 不同的视角如何改变我们对主体和环境的认知？我们将通过实例分析不同视角下的视觉效果。 远景、全景、中景、近景、特写： 不同的景别如何影响画面的信息量和情感表达？我们将学习如何根据拍摄主题选择最合适的景别。 色彩、线条与形状的和谐统一： 如何让色彩、线条和形状在画面中相互呼应，共同构建一个和谐统一的视觉整体？我们将探讨色彩搭配的心理学效应，以及线条和形状在画面中的表现力。 打破常规的现代构图： 除了遵循经典法则，我们还会鼓励您大胆尝试，挑战传统的构图方式，寻找属于自己的视觉语言。例如，利用倾斜的视角（Dutch Angle）来营造不稳定感或戏剧性。 第三章：数码后期——赋予影像第二次生命 后期处理，并非对原片“造假”，而是对摄影师前期创作意图的延伸和升华。本章将带您走进后期处理的世界，学习如何使用主流的后期软件，将您的数码影像提升到新的高度： 后期处理的理念与伦理： 何时需要后期？后期处理的目的是什么？我们坚信，后期处理的目的是为了更好地传达创作者的思想和情感，而非制造虚假的现实。我们将讨论如何把握“度”，避免过度处理。 基础调整的精髓： 曝光与对比度： 如何精准地调整画面的明暗关系，找回丢失的细节？ 色彩校正与饱和度： 如何还原真实的色彩，或者根据创作需要调整色彩的倾向？我们将深入理解白平衡、色温、色调、饱和度、自然饱和度的作用。 锐度与降噪： 如何在保持画面细节的同时，减少噪点的影响？ 进阶技法与创意表达： 蒙版与选区： 如何精准地选择和调整画面的局部？我们将学习钢笔工具、套索工具、快速选择工具等的使用。 图层与混合模式： 如何通过图层的叠加和混合，实现更复杂的视觉效果？ 局部调整工具： 减淡、加深、涂抹工具的应用，以及它们在人像和风光后期中的作用。 色彩分离与单色效果： 如何通过色彩的强调或去除，创造出独特的艺术风格？ 滤镜与特效的应用： 如何恰当地使用各种滤镜，为画面增添特殊氛围？ 创建HDR效果： 如何利用多张不同曝光的照片，合成细节丰富、动态范围极大的图像？ 照片修复与合成： 学习如何移除画面中的瑕疵，甚至将不同的图像元素巧妙地融合在一起，创造出想象中的场景。 工作流程的优化： 从RAW格式的优势，到批量处理的技巧，我们将为您提供高效的工作流程建议，让您的后期处理事半功倍。 第四章：摄影师的思维——从观察者到创作者的转变 技术是基础，但摄影的灵魂在于创作者的思维。本章将超越纯粹的技术层面，探讨如何培养敏锐的观察力，如何建立自己的摄影理念，以及如何将这些融入到您的每一次创作中： 观察力的培养： 学会“看”比“拍”更重要。如何从日常生活中发现不为人知的细节和美？如何通过“慢”下来，去感知和理解周围的世界？ 主题的确立与表达： 您的照片想要传达什么？如何围绕一个主题进行系列创作？我们将讨论如何构思具有深度的摄影项目。 情感的注入与共鸣： 优秀的摄影作品能够触动人心。如何将您的情感和视角融入画面，让观众产生共鸣？ 风格的形成与探索： 什么是摄影风格？如何通过不断的实践和反思，形成自己独特的艺术语言？ 作品的解读与分享： 如何为您的作品赋予标题和解读，让它们更具生命力？如何有效地分享您的作品，并从中获得反馈？ 第五章：实践与进阶——不断突破的摄影之路 理论的学习离不开实践的检验。本章将为您提供一系列的实践指导，以及一些进阶的摄影主题，鼓励您在不断尝试中成长： 不同题材的拍摄要点： 人像、风光、静物、街拍、建筑……我们将为您提炼不同题材的核心拍摄技巧和注意事项。 挑战性的创作练习： 例如，尝试使用单一光源进行人像拍摄，或者在极端天气下进行风光创作。 器材的选择与搭配： 在满足创作需求的前提下，如何理性地选择和搭配您的摄影器材？ 摄影社群与交流： 加入摄影社群，与同好交流，互相学习，共同进步。 永不止步的学习精神： 摄影是一门不断发展的艺术，保持好奇心和求知欲，是您不断前行的动力。 《光影匠心：数码摄影的艺术与技法》将陪伴您走过从入门到精通的摄影之路。无论您是刚刚拿起相机的新手，还是希望在摄影领域有所突破的爱好者，本书都将为您提供宝贵的知识、启发性的思考和实用的技巧。让我们一起，用镜头捕捉世界的精彩，用影像讲述动人的故事，成为自己光影世界的匠心创造者。

评分☆☆☆☆☆

这本书的标题《{RT}心灵的视野:数码摄影创作与后期》让我觉得它不仅仅是一本摄影教材，更像是一本关于如何用摄影来探索内心世界的指南。“心灵的视野”这个词组，让我联想到摄影师如何通过自己的视角去观察、去理解、去感受世界，并将这些内在的体验转化为视觉语言。我一直在寻找能够提升我摄影“感觉”的书籍，而不是仅仅教我如何操作相机或者PS。这本书听起来正是我需要的。从“创作”到“后期”，它涵盖了摄影的整个过程，这让我觉得非常全面。我希望书中能够有关于前期如何观察、如何构思、如何寻找题材的深入探讨，而不仅仅是简单的摆拍技巧。对于后期处理，我也希望它能提供一些有别于市面上主流教程的、更注重艺术表达和情感传达的理念和方法。我倾向于那些能够帮助我塑造画面氛围、烘托主题、增强照片情感力量的后期技巧，而不是那种千篇一律的“网红滤镜”。宿伟东这个名字，我之前没怎么听过，但人民邮电出版社的招牌让我对这本书的内容品质有了初步的信心。9787115406224这个ISBN号，我会把它记下来，以后有机会一定要去好好研究一下，看看它是否能真正开启我的“心灵视野”，让我用摄影表达出更多属于我自己的故事。

评分☆☆☆☆☆

这本书的名字《{RT}心灵的视野:数码摄影创作与后期》听起来就充满了艺术气息和深度。我一直觉得，摄影师的“眼睛”不仅仅是观察客观世界，更重要的是他们内心世界的投射。这本书的“心灵的视野”这一部分，让我觉得它可能会超越纯粹的技术指导，深入探讨摄影师如何通过自己的内心去感受、去理解，并将这种感受通过摄影作品表达出来。我对于摄影的后期处理一直感到有些困惑，有时候感觉后期处理得当能让照片更上一层楼，但一旦处理不当，又会显得虚假和做作。因此，我非常期待这本书能够提供一些关于后期处理的专业指导，帮助我找到一个恰到好处的平衡点，既能提升照片的视觉效果，又能保持其真实性和艺术性。宿伟东这个作者的名字，虽然我不是非常熟悉，但我相信人民邮电出版社的选择一定有其道理，毕竟这家出版社在科技和艺术类书籍的出版上有着良好的口碑。9787115406224这个ISBN号，我会把它牢牢记在心里，到时候一定要找来好好研究一番。我希望这本书能教会我如何用更具“心灵”的方式去创作，如何让我的照片不仅仅是记录，更能讲述故事，触动人心。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面上印着“{RT}心灵的视野:数码摄影创作与后期”，光是这个名字就足够吸引我了。我一直觉得摄影不仅仅是按下快门那么简单，它是一种观察世界、表达自我的方式。而“心灵的视野”这个词，更是点出了摄影的精髓——如何通过镜头将内心的感受、独特的思考传递出来。我想，这本书应该不会仅仅停留在技术层面，而是会引导读者去探索更深层次的摄影理念，去发掘那些别人未曾注意到的美。尤其是“数码摄影创作与后期”，这说明了它会涵盖从前期拍摄到后期处理的整个流程，对于我这样一个想要提升摄影水平的初学者来说，这无疑是一个宝库。我对“创作”这个词尤其敏感，因为它意味着创造力、想象力，以及如何将平淡的景物转化为具有艺术感染力的作品。我希望能在这本书中找到关于构图、用光、色彩运用等方面的独到见解，而不仅仅是那些泛泛而谈的通用技巧。而“后期”更是现代摄影不可或缺的一部分，我期待能在这本书中学习到如何用后期技术去增强照片的表现力，而不是单纯地“修图”。宿伟东这个名字我之前没有特别留意过，但我相信人民邮电出版社出品的书籍，在内容和质量上都会有保障。9787115406224这个ISBN号，我会把它记下来，方便我到时候去查找。我希望这本书能给我带来全新的视角，让我对摄影产生更深刻的理解，并在实践中得到提升。

评分☆☆☆☆☆

说实话，当我在书店看到《{RT}心灵的视野:数码摄影创作与后期》这本书的时候，我的第一反应就是：“这个名字很有意思！”。我一直以来都觉得，摄影不仅仅是按下快门那么简单，它更是一种观察世界、表达自我的方式。“心灵的视野”这几个字，恰恰点出了摄影的精髓所在。我想，这本书应该会引导读者去思考，如何将自己内心深处的感受、独特的思考，通过镜头传递出来，而不是仅仅停留在表面的技术层面。而“数码摄影创作与后期”这个副标题，则明确指出了这本书的核心内容。我非常期待书中能够分享一些关于“创作”的独到见解，比如如何构图、如何运用光影、如何选择色彩，以及如何通过这些元素来塑造画面的情绪和意境。同时，对于“后期”部分，我也希望能学到一些实用的技巧和理念，能够帮助我提升照片的表现力，让我的作品更具艺术感染力，而不是简单地进行“美颜”。宿伟东这个作者的名字，虽然我不是特别熟悉，但我相信人民邮电出版社出品的书籍，一定在内容质量上有保障。9787115406224这个ISBN号，我会记住它，到时候一定要去深入了解一下这本书。我希望这本书能够给我带来全新的启发，让我在摄影的道路上走得更远，拍出更多有“灵魂”的作品。

评分☆☆☆☆☆

我最近对摄影产生了浓厚的兴趣，尤其是在数码摄影方面。市面上关于摄影的书籍琳琅满目，但很多都只是机械地讲解参数设置和操作步骤，缺乏灵魂。当我看到这本书的名称《{RT}心灵的视野:数码摄影创作与后期》时，我 immediately 感受到了它的与众不同。“心灵的视野”这几个字，立刻触动了我内心深处对摄影的理解——摄影不应该只是对现实的复制，而是一种主观的、带有情感的表达。我一直认为，好的摄影作品能够引起观者的共鸣，传递出摄影者独特的观察角度和情感体验。这本书的副标题“数码摄影创作与后期”也让我眼前一亮。它明确地表明了这本书的核心内容，涵盖了从前期创作到后期处理的完整过程。我特别期待书中能够深入探讨“创作”的理念，比如如何通过构图、光影、色彩等元素来塑造画面，如何挖掘题材的内在意义，以及如何用镜头捕捉稍纵即逝的情感瞬间。同时，对于“后期”的讲解，我希望它能提供一些实用的技巧和方法，帮助我提升照片的艺术表现力，让原本可能略显平淡的照片焕发新的生命。宿伟东这个名字我之前似乎在一些摄影论坛上看到过，他对摄影有独到的见解。人民邮电出版社是我非常信赖的出版社，他们的出版物一向严谨专业。ISBN号9787115406224，我会记住这个，到时候一定要去实体书店或者在线上平台仔细翻阅一下，看看它能否真正点亮我的摄影之路。