齐藤谣子的幸福拼布 (日)齐藤谣子,罗蓓 河南科学技术出版社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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日齐藤谣子，罗蓓 著

图书标签:

• 生活方式
• 手工
• 拼布
• 日本生活
• 女性文学
• 兴趣爱好
• 家居
• 心灵成长
• 治愈
• 慢生活

店铺： 河北省新华书店图书专营店

出版社： 河南科学技术出版社

ISBN：9787534976247

商品编码：29737338442

包装：平装-胶订

出版时间：2018-05-01

基本信息

书名：齐藤谣子的幸福拼布

定价：69.00元

作者：(日)齐藤谣子,罗蓓

出版社：河南科学技术出版社

出版日期：2018-05-01

ISBN：9787534976247

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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在拼布圈里，有一种风格备受青睐，被大家称为“齐藤风”。在此向大家介绍的正是齐藤风的主创齐藤谣子老师。她是国·际知名的拼布艺术家，她所设计的拼布作品和布料，风格鲜明，用色独特。灰蓝色系，在齐藤老师手中，通过可爱的花样设计，除了沉稳典雅的气质，还能透露出灵动鲜活的生命动感。而这本书收录了齐藤老师的新作，在颜色上也有改变和新的尝试，更多明亮颜色的加入，给作品增添了新的魅力。即使是一点点的改变，也能带来作品整体感觉的变化，从而让人的心情也变得轻快起来。就请大家跟着齐藤老师一起感受拼布带来的幸福感吧！

内容提要

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目录

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作者介绍

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文摘

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序言

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探索指尖的温度：日本传统与现代拼布艺术的深度之旅 本书并非关于齐藤谣子的幸福拼布，而是一部旨在深入剖析日本拼布艺术发展脉络、技法精髓以及其蕴含的文化精神的综合性著作。我们聚焦于理解“拼布”这一手工艺品在日本社会文化语境下的独特地位，从其历史演变到当代创新，为读者提供一个全面而细致的视野。 第一章：拼布的“和”之源流：历史的织就与文化熔炉 本章将追溯拼布艺术传入日本的早期轨迹，探讨其如何与本土的纺织技术和审美观念进行深度融合。我们不会简单罗列年代，而是着重分析历史转折点上，外来技艺如何被“日本化”的过程。 1.1 萌芽与适应：江户至明治时期的过渡 拼布的概念在西方传入日本之前，日本手工艺人早已精通“裂织”（Borogoro/Boro）和“补强缝纫”等利用边角料的实用技术。本章将详细对比这两种本土技术与西方“拼布”在动机、材料和结构上的异同。探讨在明治维新时期，随着西方生活方式的引入，拼布如何从单纯的“物尽其用”的实用工具，开始向更具装饰性和审美价值的方向发展。重点分析当时出现的“襤褸（Boro）”文化，它展现的并非贫困，而是一种对材料近乎虔诚的尊重和时间留下的印记。 1.2 大正与昭和的转型：从实用到日常美学的渗透 随着生活水平的提高和工业化进程的加速，拼布的材料和用途开始发生变化。本章将聚焦于二战后，美国文化对日本家庭生活的影响。拼布不再仅仅是制作保暖的被褥，而是开始进入收纳、服饰和室内装饰的领域。我们会深入研究那些在战后重建时期，日本女性如何通过拼布来表达对家庭的关爱和对生活的热情，分析其美学上的“朴素的精致”（Wabi-Sabi in textiles）如何体现于这些作品中。 第二章：技法深潜：从传统针法到现代工具的演变 本书的第二部分将构成一个详尽的技法参考手册，但其核心在于解释技术选择背后的文化意图，而非单纯的步骤罗列。 2.1 基础架构的构建：日本拼布的特殊性 日本拼布的结构往往比西方传统拼布更为精细和紧密，这与日本对于“线迹的控制力”的追求息息相关。本章将细致剖析几种关键的基础针法（如回针法、锁边缝等）在日本语境下的具体要求和力度掌握。特别关注“缝份处理”的艺术——如何在视觉上达到近乎无缝的过渡，以及这反映了对和谐（Wa）的追求。 2.2 色彩的哲学：植根于自然的调色板 不同于西方拼布中大胆、高对比度的色彩运用，日本拼布偏爱低饱和度、高层次的色彩渐变。我们将分析传统染色技艺（如蓝染、绞染、絣染）如何影响当代拼布的选色。探讨诸如“寂静的色彩”（Shizuka na Iro）——那些带有灰调、仿佛被岁月浸润过的颜色——是如何构建作品的情绪基调的。此部分将结合具体的布料纹理分析，例如棉布、麻布、丝绸的混用对光影效果的影响。 2.3 现代工具与效率的平衡 探讨现代拼布工具，如精密裁切机、专业熨烫设备、以及高质量的缝纫机，如何帮助当代创作者在保持传统美学精髓的同时，提高制作效率。分析日本拼布大师如何巧妙地平衡“手作的温度”与“机器的精度”，避免作品流于冰冷的工业化产物。 第三章：主题与叙事：拼布作品中的“物语” 拼布不仅仅是几何图形的排列，更是一种无声的叙事载体。本章将侧重于分析日本拼布作品中常见的题材及其背后所承载的文化信息。 3.1 季度的流转与二十四节气 日本文化对季节的敏感度极高。本章将展示如何通过拼布的图案和用色来描绘日本的“二十四节气”和“七十二候”。例如，如何用特定的叶片形状和苔藓般的绿色来表现“芒种”时节的湿润感；如何用淡粉色和米白色来捕捉“樱始开”的瞬间。这些作品是时间流逝的视觉记录。 3.2 几何的禅意：对秩序与重复的沉思 分析日本拼布中常见的几何单元，如六角形、菱形、以及对“麻叶纹”等传统纹样的重新诠释。探讨这些重复的、精确的几何结构如何引导观者进入一种冥想状态，体现了禅宗美学中对秩序、无限与简约的追求。 3.3 传统纹样的现代化演绎 详细考察传统和风图案，如青海波、龟甲纹、Asanoha（麻叶纹）等，在现代拼布设计中的“解构”与“重构”。当代设计师如何将这些传统符号融入到更具现代感和抽象性的构图中，从而赋予古老纹样新的生命力。 第四章：社区、教育与传承：拼布作为社会联结的纽带 拼布在日本社会中扮演的角色远超个人爱好，它是一种重要的社区活动和情感交流的方式。 4.1 俱乐部与沙龙文化 深入探讨日本各地拼布教室和手工艺沙龙的运作模式。这些场所如何成为老年人、家庭主妇乃至职场人士交流技艺、分享生活经验的平台。分析在这些社区活动中，拼布如何帮助个体对抗孤独感，构建社会支持网络。 4.2 慈善拼布与公共艺术 本章将介绍日本拼布界参与慈善事业的传统，例如为医院制作安慰毯（Comfort Quilts）或参与地方文化遗产的修复项目。分析拼布作品如何被放置于公共空间，成为一种柔性的城市美学元素。 4.3 国际交流中的日本声音 最后，我们将审视当代日本拼布艺术家如何在全球拼布舞台上发出自己的声音，他们如何通过作品与国际同行对话，同时坚守和弘扬其独特的审美立场。 本书旨在为读者提供一个深入、多维度的视角，理解日本拼布艺术——它如何将实用性转化为诗意，将废弃物转化为艺术，并将针线缝合成为一种生活哲学。

评分☆☆☆☆☆

在现代社会的高压节奏下，我一直在寻找能够让我内心平静、全身心投入的爱好。《齐藤谣子的幸福拼布》这本书，就像是为我量身打造的一剂良药。当我第一次翻开它，就被书中那些充满生命力的色彩和精致的手工深深吸引。齐藤老师的文字，没有丝毫的浮夸，而是充满了真诚和温度，她分享的不仅仅是制作方法，更是她多年来在拼布世界里探索的心路历程，以及拼布如何为她的生活带来了色彩和幸福。 书中的案例设计，既有日式拼布的细腻婉约，又不失现代拼布的时尚创意，非常符合我的审美。我尤其喜欢她对布料肌理和色彩搭配的独到见解，这让我对“美”有了更深层次的理解。跟着书中的步骤，我尝试制作了一个小手包，虽然是第一次尝试，但成品效果出乎意料地好，让我获得了巨大的满足感。这本书不仅仅是一本拼布教程，更是一本关于生活美学和心灵治愈的书籍，它让我重新认识了手工的魅力，也让我找回了内心的那份宁静与快乐。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直就是为我量身定做的！我一直对拼布情有独钟，但苦于找不到一本真正能引导我入门、又不会过于复杂的书。市面上很多拼布书，要么技术过于专业，要么设计过于保守。而《齐藤谣子的幸福拼布》则恰恰找到了那个完美的平衡点。齐藤老师的风格独树一帜，她融合了日式拼布的精致和现代拼布的创意，创造出了一系列既实用又充满艺术感的设计。 我特别欣赏书中对色彩搭配的讲解，她能够将看似不搭的布料组合出令人惊艳的效果，这让我对色彩有了全新的认识。而且，她对细节的处理非常到位，无论是缝线的长度、针脚的密度，还是布料的拼接方式，都解释得非常清楚。我尝试了书中的一个零钱包项目，按照她的指导一步步操作，最终成品的效果出乎意料地好，让我倍感成就感。这本书不仅教授了技巧，更重要的是培养了我对拼布的热情，让我愿意花更多的时间去探索这个美妙的手工世界。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，真正的艺术源于生活，并回归生活。《齐藤谣子的幸福拼布》这本书完美地诠释了这一点。翻阅这本书，就像是走进了一个温馨的小屋，里面弥漫着布料的芬芳和手工的温度。齐藤老师的文字充满了人文关怀，她不仅仅是在教授拼布的技艺，更是在分享一种慢生活、享受当下的态度。书中的每一个拼布作品，都仿佛诉说着一个故事，承载着一份情感，让人在制作的过程中，也能感受到那份宁静与美好。 最让我印象深刻的是，书中有很多关于“旧布料的再利用”的理念，她能够将一些看似不起眼、甚至是废弃的布料，通过巧妙的设计和精湛的手艺，变成独一无二的艺术品。这不仅是一种环保的生活方式，更是一种对过往的珍惜和对未来的创造。我按照书中的方法，尝试缝制了一个靠垫，用上了家里一些闲置的衣物，结果非常满意，让这些旧物焕发了新的生命。这本书让我明白，拼布的意义远不止于制作一件物品，更在于它所蕴含的情感和价值。

评分☆☆☆☆☆

说实话，当初买这本书，主要是被书名里的“幸福”两个字吸引了。生活节奏太快，总想找点什么能让自己慢下来，找回点宁静和快乐。这本书完全符合我的期待！从拿到书的第一刻起，就感受到了一种温暖的力量。齐藤老师的文字朴实而真挚，没有那些高高在上的理论，更多的是分享她自己多年来做拼布的心得和体会。她对色彩的运用，对布料的选择，以及如何将它们巧妙地组合在一起，都展现了她深厚的功底和独到的审美。 我尤其喜欢书中关于“灵感来源”的部分，她会分享一些生活中的小细节，比如路边的野花，孩子们的涂鸦，甚至是旅行中的风景，都能成为她创作的灵感。这让我意识到，原来拼布不仅仅是技巧，更是一种观察生活、感受生活的方式。书中提供的案例，从实用的包袋、靠垫，到精致的挂饰、摆件，种类繁多，且难度适中，非常适合我这样刚入门的手工爱好者。每一步的讲解都清晰明了，配上精美的图片，让我即使在没有老师指导的情况下，也能很有信心地去尝试。

评分☆☆☆☆☆

这本《齐藤谣子的幸福拼布》简直是打开了我对拼布艺术的全新认知！我一直对手工制作有点兴趣，但总是觉得那些复杂的花样和精细的缝纫技术遥不可及。收到这本书的时候，我本来还有些忐忑，怕自己学不来。但当我翻开第一页，就被齐藤老师那温柔而充满智慧的文字吸引住了。她不仅仅是教你如何制作，更是在分享一种生活态度。书中穿插了大量她对拼布的热爱，以及拼布如何给她带来快乐和慰藉的故事。那些图文并茂的案例，从简单的入门款到稍具挑战性的复杂设计，都讲解得细致入微，好像她就站在你旁边手把手地教一样。 最让我惊喜的是，这本书不仅仅是关于“怎么做”，更是关于“为什么这样做”。齐藤老师通过她的作品，展现了拼布如何将零碎的布料变成充满回忆和情感的艺术品。她强调的是过程中的乐趣，是享受每一次裁剪、缝纫、熨烫的时光。这种理念对我触动很大，让我不再仅仅把它当作一项“任务”，而是变成了一种放松身心、沉淀自我的方式。书中的每一个案例都充满了温馨的生活气息，仿佛能闻到布料的清香，看到阳光洒在工作台上。我迫不及待地想尝试书中的某个小物件，把它变成我生活中的一抹亮色。