黑白畫意——專業手繪插畫攻略 李一帆 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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李一帆 著

圖書標籤:

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• 插畫
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• 設計
• 藝術
• 教程
• 技巧
• 李一帆
• 黑白
• 素描

店鋪： 品讀天下齣版物專營店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115338570

商品編碼：29743470977

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2014-01-01

基本信息

書名:黑白畫意——專業手繪插畫攻略

定價：69.00元

售價：44.2元,便宜24.8元,摺扣64

作者:李一帆

齣版社：人民郵電齣版社

齣版日期：2014-01-01

ISBN：9787115338570

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝-膠訂

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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VIKI_LEE(李一帆)**絕美畫冊上市：《洛煌笈》國風美學畫師VIKI_LEE水墨精選畫集，新學院派中國風插畫傢蓮羊力薦。 VIKI是國內少見的綫體青年藝術傢之一，其作品有著強大的基礎功底作為支撐，並加上瞭的錶現技法，融入瞭中國古典元素與傳統漫畫美學，震撼人心。作者常以綫條與水墨結閤的方式來作畫，這種新穎的繪製方式並不多見，是一種對現代美學的探索與開拓。 在國內的黑白畫書籍中，多以漫畫、裝飾畫、高考相關的應試書籍的類型齣現，缺少賞析與教程並存的手繪插畫書籍，viki的這本賞析加教程、美感與實用相並存的書籍很好的補充瞭這一點。

內容提要

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《黑白畫意專業手繪插畫攻略》是一本忠於美學的典籍，這是一場解放創意的盛宴！超人氣插畫師李一帆(VIKI_LEE)帶你進入鋼筆手繪的黑白世界。
或許很多人都早已忘記瞭繪畫本身的快樂，或許從未體會過這種愉悅，那麼這本《黑白畫意專業手繪插畫攻略》會帶你享受繪畫的單純幸福。隨著婉轉變化的綫條，我們描繪的不是名利是非，而是屬於自己的片刻靜謐；我們學習的也不是故弄玄虛的秘技絕法，而是嚮自己傾訴內心的一場修行。
《黑白畫意專業手繪插畫攻略》設置瞭兩個章節基礎入門內容，包括筆、紙的選擇，鋼筆的排綫、構圖和留白技法，以及水墨配閤鋼筆的暈染技法；後兩個實例章節設置瞭中國風的單體造型繪製教程和細緻入微的綜閤創意案例。即使是沒有繪畫基礎的朋友，也能很快學習到繪畫的精髓，掌握鋼筆畫的繪畫技巧，並創作齣自己的作品。

目錄

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章 鋼筆手繪概述
1.1 什麼是鋼筆手繪
1.1.1 鋼筆繪畫的寫實性
1.1.2 鋼筆繪畫的抽象性
1.2 工具介紹
1.2.1 選擇適閤的工具筆的選擇
1.2.2 不同紙張的效果

第2章 技法分層練習
2.1 鋼筆的排綫技法
2.1.1 常用的握筆方式
2.1.2 排綫的幾種方法
2.1.3 畫麵的基礎多種排綫方式結閤
2.2 鋼筆的構圖技法
2.2.1 幾種常見構圖
2.2.2 構圖方式運用的好壞對比
2.2.3 讓畫麵活起來新穎的構圖方式
2.3 點綫麵在構圖中的運用
2.3.1 點的組閤方式
2.3.2 綫的運用
2.3.3 麵在畫麵中的衝擊力
2.3.4 點綫麵三者的有機結閤
2.4 綫的穿插練習
“你來我往”的穿插方式
2.5 留白
“疏可跑馬”很重要
2.6 水墨暈染效果演示
2.6.1 墨在不同紙張上所呈現的效果
2.6.2 控製水分是暈染的關鍵
2.6.3 毛筆暈染的幾種基本方式
2.6.4 如何處理暈染過後的紙張

第3章 單體造型練習
3.1 花卉篇
3.1.1 國色天香牡丹
1. 擬定草圖
2. 外形的勾勒和陰影的初步添加
3. 體積感的深入塑造
4. 染墨
3.1.2 馥鬱宜人山茶
1. 擬定草圖
2. 深入造型
3. 陰影的添加
4. 染墨
3.1.3 寜靜誌遠荷花
1. 構圖與草圖擬定
2. 外形的刻畫
3. 花蕊的刻畫
4. 陰影與層次
5. 染墨
3.1.4 花是烘托環境氛圍的重要元素之一
3.2 異獸篇
3.2.1 古老傳說風生獸
1. 造型設定
2. 主體設定
3. 調整局部動態
4. 形態細節刻畫
3.2.2 雲中仙子鸞鳥
1. 草圖擬定
2. 勾勒的外形
3. 陰影與層次的添加
4. 染墨
3.2.3 遊戲人間妖狐
1. 動態與草圖的擬定
2. 外形刻畫
3. 染墨
4. 緞帶的刻畫及整體調整
3.3 器物與裝飾
3.3.1 皇傢氛圍的典範宮燈
1. 草圖擬定
2. 外形刻畫
3. 燈罩的刻畫
4. 染墨及整體的陰影刻畫
3.3.2 淑子始嫁鳳冠
1. 草圖擬定
2. 由內到外，由細節到整體
3. 底部鳳釵及珠簾的刻畫
3.3.3 畫麵中的“硬綫”樹枝
1. 草圖擬定
2. 外形的勾勒與體積的刻畫
3.4 人物動態
3.4.1 人物肢體速寫
3.4.2 人物身上的光影與虛實
3.5 頭發與衣服
3.5.1 頭發的疏密關係與穿插
3.5.2 衣服褶皺的深入瞭解

第4章 綜閤實例練習
簡單難度1：燕銜青衣
1. 草圖擬定
2. 人物勾勒
3. 燕群的刻畫
4. 畫麵中“長綫”的刻畫
5. 染墨
簡單難度2：緣生
1. 草圖擬定
2. 綫條的穿插刻畫
3. 主體物的外形勾勒
4. 樹乾的刻畫
5. 染墨
簡單難度3：庇
1. 草圖擬定
2. 人物主體的外形勾勒
3. 主體的裝飾刻畫
4. 樹乾的刻畫
5. 人物的陰影刻畫
6. 環境氛圍與主體層次的深入刻畫
簡單難度4：風仙
1. 草圖擬定
2. 外形勾勒
3. 頭發的刻畫
4. 塑造主體周圍的氛圍
5. 發團的刻畫
6. 染墨
中等難度1：飛天
1. 動態設定
2. 局部調整
3. 手部刻畫
4. 頭發及周圍綫條的刻畫
5. 絨毛緞帶的刻畫
6. 人物軀體的陰影刻畫
7. 部分緞帶的羽化
8. 流雲的刻畫
9. 散落漫天的光圈
10. 人物周圍的氛圍刻畫
11. 流雲周圍的氛圍染墨
12. 光圈內部的染墨
中等難度2：宛若遊龍
1. 構圖與動態擬定
2. 草圖擬定
3. 頭部的刻畫
4. 肢體的刻畫
5. 蛟龍的軀體刻畫
6. 需要注意的兩點
7. 主體周圍元素的添加
8. 染墨
9. 氛圍染墨
10. 蛟龍軀體染墨
11. 細節的補充
中等難度3：風入鬆
1. 草圖擬定
2. 頭部的刻畫
3. 手部及軀體的刻畫
4. 主體周圍的裝飾與構成
5. 錦緞的畫法
6. “網”的編織
7. 羽毛的刻畫
8. 周邊羽毛、流雲以及裝飾的刻畫
9. 仙鶴的刻畫
10. 填色與留白
11. 染墨與細節處理
高難度1：羽不歸
1. 草圖擬定
2. 人物軀體的刻畫
3. 對翅膀進行造型
4. 網狀結構的穿插
5. 羽毛的明暗刻畫
6. 人物的陰影刻畫
7. 氛圍染墨及填色
高難度2：夜叉
1. 草圖擬定
2. 主體外形的勾畫
3. 人物身體的外形塑造
4. 腹部的組成與刻畫
5. 畫麵次主體的刻畫
6. 人物的陰影刻畫
7. 填色與染墨
8. 染墨
高難度3：阿修羅
1. 草圖擬定
2. 頭部及手部的刻畫
3. 人物軀體的刻畫
4. 氛圍塑造和周圍元素的細節刻畫
5. “第三麵”和畫麵下部的細節刻畫
6. 人物主體的陰影刻畫
7. 染墨和氛圍補充

作者介紹

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李一帆，筆名：VIKI_LEE
畢業於四川大學藝術學院，緻力於純手繪黑白創作
作品發錶於各大主流設計網站，人氣破百萬
站酷網推薦設計師，
原創館設計師“作妖”
2012年舉辦個人插畫作品展“囈”
“超綫拾”青年綫體藝術傢聯盟成員之一
第九屆OACC金龍奬*插畫提名
作品入選《中國百位插畫師黑白作品精選》
曾參加中韓交流展、“生存綫狀”中國青年藝術傢聯盟展、中國美院“溯流而上”全國高校插畫年展等多次大型插畫/藝術展覽

文摘

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序言

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黑白畫意：專業手繪插畫攻略 作者：李一帆 簡介： 《黑白畫意——專業手繪插畫攻略》並非一本簡單的教程，它是一場關於綫條、光影與情感的深度探索，一場引導你從零基礎邁嚮專業插畫師的係統訓練。作者李一帆，以其深厚的繪畫功底和豐富的行業經驗，為所有懷揣插畫夢想、渴望在黑白世界裏揮灑創造力的人們，鋪就瞭一條清晰而堅實的道路。本書將打破你對黑白插畫的固有認知，揭示其蘊含的無窮魅力與錶現力，讓你明白，即使隻有兩種顔色，也能勾勒齣韆變萬化的世界。 本書內容詳解： 第一部分：黑白世界的基石——理論與感知 在正式拿起畫筆之前，我們需要構建紮實的理論基礎，並訓練敏銳的觀察與感知能力。 色彩的“無”與“有”： 我們將從哲學層麵理解黑白並非“沒有顔色”，而是顔色最純粹、最本質的錶達。黑是萬色的匯聚，白是光的極緻。理解這一點，將幫助你擺脫對色彩的依賴，專注於形體、質感與情感的傳達。 光影的語言： 在黑白世界裏，光影是塑造立體感、空間感和情緒的關鍵。本書將深入剖析不同光源（頂光、側光、逆光、散射光等）對物體形態的影響，以及如何通過明暗關係來營造氛圍。我們將學習觀察物體錶麵的反光、陰影的形狀變化，以及環境光如何影響整體畫麵。 結構與透視的精確把握： 無論題材如何，紮實的結構和準確的透視是畫麵穩定、可信的基石。我們將係統學習幾何形體在不同角度下的透視變化，如何分解復雜物體為基本形體，並在此基礎上進行推敲。從簡單的立方體到復雜的人物、建築，都將有詳盡的講解與練習。 綫條的錶情： 綫條不僅僅是輪廓，更是情感的載體。我們將探討不同粗細、疏密、彎麯程度的綫條所傳達的不同情感和質感。是粗獷有力的筆觸，還是細膩流暢的綫條？是銳利的棱角，還是柔和的麯綫？本書將引導你找到最適閤錶達的綫條語言。 黑白世界的構圖法則： 構圖是畫麵的骨架。我們將學習經典的構圖法則，如三分法、黃金分割、對稱構圖、引導綫等，並分析它們在黑白插畫中的應用。同時，也將探索更具創意的構圖方式，如何在有限的空間內實現視覺的引導和強調。 第二部分：技法深度解析——筆尖上的魔術 理論的根基打牢後，我們將進入具體的繪畫技法學習。本書強調的是“手繪”，因此所有技法都將圍繞傳統繪畫媒介展開。 常用工具與材料的選擇： 從鉛筆（不同硬度）、炭筆、馬剋筆，到墨水筆、鋼筆、毛筆，以及各種紙張的選擇，我們將詳細介紹它們的特性、適用範圍以及如何根據畫麵需求進行搭配。你將瞭解不同工具在錶現力上的差異，並學會選擇最適閤自己的“武器”。 基礎筆觸訓練： 綫的運用不僅僅是畫輪廓，更有填色、鋪設明暗、錶現肌理的筆觸。我們將進行針對性的筆觸訓練，如排綫（交叉排綫、平行排綫）、點畫、塗抹等，學習如何用筆觸來塑造體積感、錶現不同材質的質感（如金屬的冰冷、布料的柔軟、皮膚的光滑）。 明暗灰階的塑造： 如何從純黑、純白之間過渡齣豐富的灰階？本書將深入講解不同工具在錶現明暗灰階上的技巧，以及如何通過細緻的層次變化來塑造物體形體的微妙之處。我們將學習“畫齣明暗”而非“填上顔色”的思維方式。 質感錶現的奧秘： 金屬的光澤、木材的紋理、皮膚的光滑、毛發的蓬鬆……這些都需要精準的質感錶現。本書將通過大量的實例和技法解析，教會你如何運用綫條、筆觸、明暗變化以及留白，來模擬各種不同的材質觸感。 構圖中的留白藝術： 在黑白世界裏，留白並非“空白”，而是構圖的重要組成部分。它能引導視綫、營造呼吸感、突齣主體，甚至傳達意境。我們將學習如何巧妙地運用留白，讓畫麵“透氣”，並産生更強的視覺衝擊力。 黑白中的色彩聯想： 即使是黑白畫，也能喚起觀者豐富的色彩聯想。我們將探討如何通過光影的冷暖感（雖然是灰階，但通過明暗的對比和銳利度，可以營造齣冷峻或溫暖的感覺）、綫條的疏密冷暖、以及物體的固有屬性，來間接傳遞色彩信息，讓觀者在腦海中“看到”色彩。 第三部分：主題創作實踐——從構思到成品 掌握瞭基礎理論和技法後，我們將進入實際的創作環節。本書的重點在於“攻略”，意味著我們將提供一套行之有效的創作流程。 靈感來源與主題確立： 靈感無處不在，但如何捕捉並轉化為具體的主題？我們將探討各種靈感收集方法，如觀察生活、閱讀、音樂、電影、旅行等，並學習如何從模糊的構思中提煉齣清晰可執行的主題。 故事闆與草圖的繪製： 在正式動筆前，進行充分的草圖和故事闆繪製至關重要。我們將學習如何通過一係列的小圖來推敲構圖、人物動態、場景布局，以及畫麵的敘事節奏。這能有效避免在正式繪製過程中齣現大的方嚮性錯誤。 角色設計與錶情刻畫： 無論是人物、動物還是擬人化的物件，清晰的角色設定和生動的錶情是插畫的靈魂。我們將學習如何通過造型、服裝、道具以及麵部細節來塑造角色的性格特點，並用精妙的綫條和明暗變化來傳達喜怒哀樂。 場景構建與氛圍營造： 一個引人入勝的場景不僅需要紮實的透視和結構，更需要通過光影、道具、細節來營造獨特的氛圍。我們將學習如何設計富有錶現力的場景，讓畫麵中的環境本身也成為故事的一部分。 敘事性插畫的創作： 很多插畫作品都承載著故事。我們將學習如何通過畫麵來講述一個故事，如何運用視覺語言來錶達因果關係、時間流逝、人物關係等。 不同風格的探索與實踐： 黑白插畫並非隻有一種風格。我們將通過大量的案例分析，帶領你領略寫實、寫意、漫畫、裝飾等多種風格的特點，並鼓勵你在掌握基礎後，結閤個人喜好和主題需求，嘗試形成自己的獨特風格。 細節的打磨與完善： 完成初稿後，細節的打磨是提升畫麵品質的關鍵。我們將學習如何通過反復推敲、添加細節、調整明暗關係，讓畫麵更加精緻耐看。 第四部分：走嚮專業——行業視角與未來發展 這本書不僅僅教授繪畫技巧，更希望幫助你理解插畫行業的運作，為你的專業之路做好準備。 商業插畫的常見類型： 概念設計、書籍插畫、雜誌插畫、遊戲原畫、品牌視覺識彆等，我們將簡要介紹這些領域的特點和要求。 作品集的構建與展示： 如何整理並展示你的作品，纔能給客戶留下深刻印象？我們將提供關於作品集構成、排版、風格統一等方麵的建議。 與客戶的溝通與閤作： 良好的溝通是項目成功的保障。我們將探討如何在項目初期理解客戶需求，如何在創作過程中進行有效反饋，以及如何處理可能齣現的修改意見。 版權意識與知識産權保護： 作為一名插畫師，瞭解版權的基本知識至關重要。 持續學習與職業發展： 插畫領域日新月異，保持學習的熱情和探索的精神是持續進步的關鍵。我們將分享一些拓展視野、提升專業素養的途徑。 本書特點： 體係化教學： 從理論到實踐，層層遞進，構建完整的黑白插畫知識體係。 注重手繪體驗： 強調紙筆之間的溫度與情感，引導讀者迴歸最純粹的繪畫樂趣。 大量實例分析： 配以豐富的圖例和作者的實畫過程展示，直觀易懂。 實戰導嚮： 強調創作流程與方法，幫助讀者掌握獨立完成作品的能力。 啓發個人風格： 在教授技法的同時，鼓勵讀者探索與發展屬於自己的獨特藝術語言。 《黑白畫意——專業手繪插畫攻略》是獻給每一位熱愛繪畫、渴望用綫條與光影講述故事的你。翻開它，你將開啓一段充滿挑戰與驚喜的黑白藝術之旅，用畫筆描繪齣心中獨有的精彩世界。

評分☆☆☆☆☆

這本《黑白畫意——專業手繪插畫攻略》雖然我還沒來得及從頭到尾細緻翻閱，但光是目錄和一些隨意翻到的頁麵，就已經讓我驚嘆不已。首先，它的標題就直擊人心，“黑白畫意”，這個詞組本身就帶著一種獨特的藝術張力，讓我立刻聯想到那些經典的水墨畫、鋼筆素描，亦或是充滿故事感的漫畫，那種在極緻的黑白對比中蘊含的豐富情感和細膩質感。我尤其喜歡它對“畫意”的強調，這不僅僅是技巧的堆砌，更是對畫麵意境、情緒的深度挖掘。從我淺薄的瞭解來看，這本書絕非那種隻教你描摹形體的教科書，它更像是引導讀者去體悟繪畫背後的靈魂，去捕捉那些轉瞬即逝的情緒，並將它們轉化為綫條與墨跡。那些對構圖、光影、留白的處理方式的探討，即使隻是瞥見，也能感受到作者李一帆在其中傾注的心血。我期待著在這本書裏找到關於如何讓我的畫作“活”起來的秘訣，如何用最簡潔的黑白語言講述最動人的故事。它給我的第一印象是，這是一本既有學院派的嚴謹，又不失浪漫主義的細膩之作，非常適閤那些渴望在黑白插畫領域有所突破，追求更高藝術境界的畫者。

評分☆☆☆☆☆

我一直對插畫有著濃厚的興趣，尤其鍾情於那些黑白綫條勾勒齣的世界，它們總能傳遞齣一種純粹而雋永的美感。最近偶然得知瞭《黑白畫意——專業手繪插畫攻略》這本書，雖然是李一帆老師的著作，但僅從書名和網絡上流傳的隻言片語，我就能感受到其中蘊含的深厚功力。我猜測這本書可能不僅僅是傳授繪畫技巧，更多的是在探討如何用黑白語言去構建一個富有情感和故事性的畫麵。我特彆關注書中關於“攻略”的部分，這暗示著它會提供一套係統性的學習方法，從基礎的綫條運用、構圖原則，到如何錶現材質、光影，再到最終的畫麵氛圍營造，可能都會有詳細的講解。我非常期待書中能分享一些作者在創作過程中積纍的寶貴經驗和獨到見解，比如如何打破常規，如何找到屬於自己的繪畫風格，以及如何在高壓的商業插畫項目中保持創作的初心和熱情。如果它能教會我如何用最少的筆觸錶達最豐富的情感，如何讓每一個綫條都充滿生命力，那麼這本書對我來說就具有無可估量的價值。

評分☆☆☆☆☆

我一直對插畫的世界充滿好奇，但總感覺自己在色彩的運用上有些力不從心，反而對那些用黑白綫條就能講述動人故事的插畫師充滿瞭敬意。《黑白畫意——專業手繪插畫攻略》這本書，正是衝著它“黑白畫意”的名號吸引瞭我。雖然我還沒有深入閱讀，但單憑這個名字，我就能想象到其中蘊含的藝術魅力。我猜想，這本書不僅僅是關於如何畫好黑白綫條，更是關於如何在這個看似簡單的媒介中，創造齣豐富的情感和深刻的意境。我非常期待書中能夠探討一些關於“畫意”的哲學，比如如何通過構圖、光影、以及各種綫條的組閤，來錶達作者的情緒、思想，甚至是對世界的觀察和理解。我希望它能教會我，如何用最經濟有效的筆觸，去捕捉瞬間的靈感，去刻畫人物的內心世界，去描繪那些隻可意會不可言傳的氛圍。這本書給我一種感覺，它不僅僅是一本技能書，更像是一位經驗豐富的藝術傢，在與讀者進行一場關於藝術的深度對話。

評分☆☆☆☆☆

說實話，在入手《黑白畫意——專業手繪插畫攻略》之前，我對黑白插畫的理解還停留在比較基礎的階段，認為它更多的是一種錶現形式，而非一種獨立的藝術語言。然而，這本書的齣現，徹底顛覆瞭我的認知。李一帆老師的著作，讓我看到瞭黑白世界裏無限的可能性。我沒有細看具體內容，但從書中精美的封麵設計，以及我偶爾翻閱時看到的那些綫條的質感，就能感受到作者對黑白關係的深刻理解。那些看似簡單的綫條，在我眼中卻仿佛擁有瞭生命，它們或剛毅，或柔美，或寫實，或抽象，卻共同營造齣瞭一種獨特的“畫意”。我猜測書中一定涵蓋瞭非常詳盡的技法講解，從墨的濃淡變化，到筆觸的輕重緩急，再到構圖的留白藝術，都可能被一一剖析。更重要的是，我期待它能啓發我思考，如何讓黑白插畫不僅僅是“沒有顔色”，而是能夠通過純粹的綫條和灰度，傳遞齣比彩色更深刻、更耐人尋味的視覺體驗。它像是一扇門，把我引嚮瞭一個更加廣闊的黑白藝術世界。

評分☆☆☆☆☆

對於一個藝術愛好者來說，能夠遇到一本深入淺齣的好書，無疑是一件幸事。《黑白畫意——專業手繪插畫攻略》就是這樣一本讓我充滿期待的書。李一帆老師的名字本身就代錶著專業與藝術的高度結閤，而“黑白畫意”這個主題，更是讓我聯想到那種極緻的視覺衝擊力和純粹的美學享受。我還沒來得及仔細研究其中的具體內容，但從我匆匆一瞥中，就能感受到其中蘊含的嚴謹的藝術理論和實用的繪畫技巧。我非常期待書中能夠提供一些非常實用的“攻略”，比如如何在有限的黑白空間裏，通過精妙的構圖來營造視覺焦點，如何運用不同的筆觸來錶現不同的材質和肌理，以及如何通過光影的變化來塑造立體感和空間感。更讓我感興趣的是，這本書是否會分享一些關於如何提煉畫麵“意境”的方法，如何讓一張黑白插畫不僅僅停留在技法層麵，而是能夠觸動觀者的心靈，引發共鳴。它給我的感覺，是一本既能提升專業技能，又能升華藝術審美的寶藏。