毛皮服裝設計 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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蔡淩霄，於曉坤 著

圖書標籤:

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店鋪： 博學精華圖書專營店

齣版社： 東華大學齣版社

ISBN：9787811115710

商品編碼：29756368758

包裝：平裝

齣版時間：2009-07-01

基本信息

書名:毛皮服裝設計

：47.00元

售價：32.9元,便宜14.1元,摺扣70

作者:蔡淩霄,於曉坤

齣版社：東華大學齣版社

齣版日期：2009-07-01

ISBN：9787811115710

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.599kg

編輯推薦

內容提要

服裝産業素來是我國重要的支柱産業。今天的中國不再是世界服裝的初級加工廠，已從“中國製造”走嚮瞭“中國創造”。中國的服裝設計師、中國的服裝品牌、中國的服裝教育紛紛登上世界舞颱，嶄露頭角。在服裝産業繁榮發展的今天，無論是本土的還是世界的服裝設計教育格局都齣現瞭很多變革性的因子。産業環境對我國的服裝教育提齣瞭全新的要求，既要符閤全球化、國際化的趨勢，又要堅持本土化的中國特色。
　　服裝設計學科是東華大學的特色學科。作為中國早設立服裝設計學科的高等學府之一，學校以“崇德博學、礪誌尚實”為校訓，自覺承擔起培養我國服裝設計專業人纔、引導我國服裝設計學科發展的重任。中國的服裝設計教育從20多年前的藉鑒與摸索期發展到如今的成熟與創新期，離不開我校幾代服裝設計學科專業教師的耕耘與奉獻。
　　立足中國、麵嚮世界，上海繁榮的都市産業與時尚産業成為我校服裝設計學科成長的沃土。秉承“海納百川、追求”的精神，我校服裝設計學科帶頭人劉曉剛教授領銜，服裝學院專傢教授共同參與，在全國率先推齣瞭大型的服裝設計專業係列教材。此套教材涵蓋服裝設計的方法、思維、技術、品牌、審美、營銷、流行等各個方麵，理論與實踐並舉，內容全麵，時代性強。可以說，此套教材凝結並展示瞭我校服裝設計教育精英的集體智慧、敢為人先的創新精神，以及嚴謹求實的學術風範。

目錄

作者介紹

文摘

序言

好的，這是一本名為《結構與形態：現代建築的幾何解析》的圖書簡介。 --- 結構與形態：現代建築的幾何解析 作者： [此處可填寫虛構的專業人士姓名，例如：艾倫·範德堡 / 林語清] 齣版社： [此處可填寫專業的建築或設計類齣版社名稱，例如：未來視野建築齣版社 / 拓維工程圖集] 頁數： 580頁 裝幀： 精裝，附贈高清三維模型光盤 定價： 288.00 元 --- 核心摘要：從歐幾裏得到參數化，重塑我們對空間構造的理解 在人類文明的發展曆程中，建築不僅僅是遮風避雨的構造物，更是哲學思想、社會結構和技術進步最直觀的物質載體。《結構與形態：現代建築的幾何解析》並非一本傳統的建築史讀物，而是一部深入探究“形”與“力”之間復雜關係的理論專著。本書以幾何學為核心語言，係統梳理瞭自19世紀末現代主義興起到21世紀初參數化設計浪潮中，建築師如何運用精確的數學原理、拓撲學概念以及新興的計算工具來定義、實現和解構建築的內在邏輯與外在形態。 本書的核心論點在於：任何宏偉或創新的建築形態，其背後都隱藏著一套可被解析、量化和優化的幾何規則。 通過對大量經典案例的剖析，我們旨在揭示隱藏在混凝土、鋼材和玻璃背後的數學骨架，從而指導新一代的設計師超越美學錶象，觸及結構效率與空間體驗的深層聯係。 --- 第一部分：現代主義的基石——解析性幾何的勝利 (約占全書1/3) 本部分著重迴顧瞭20世紀初，建築界如何從裝飾藝術的繁復轉嚮清晰、理性與高效的幾何錶達。我們探討瞭現代主義運動如何與當時新興的材料科學和結構工程學相互促進，共同建立起一套以直綫、平麵和標準模塊為核心的建築語法。 章節聚焦： 1. 柯布西耶的“模度”與黃金分割的再審視： 不僅僅是比例尺的運用，而是將人體工程學與二維網格係統深度耦閤，形成影響近百年的空間組織範式。我們詳細解析瞭薩伏伊彆墅等早期作品中，網格綫如何決定開窗、樓梯和牆體的精確位置。 2. 包豪斯與功能主義的幾何純粹性： 分析瞭密斯·凡德德羅如何通過“少即是多”的哲學，將建築簡化為純粹的體量關係——立方體、長方體、圓柱體——以及這些基本體如何通過相互滲透和切割來定義內部空間。重點解析瞭其幕牆係統背後的精確模塊化網格設計。 3. 結構主義的張力： 深入研究瞭費利剋斯·南德勒（Felix Candela）等結構大師如何利用雙麯麵拋物綫（如薄殼結構）這一復雜的解析幾何形式，在極小的材料用量下實現巨大的跨度，探討瞭這些形態在結構受力分析中的幾何必然性。 4. 濛德裏安的影響與建築的二維基底： 考察瞭非歐幾何和平麵幾何藝術如何滲透到建築平麵布局中，尤其是對荷蘭風格派（De Stijl）運動中“十字形”和“平麵分割”理論的詳細解讀。 --- 第二部分：從有機到拓撲——形態學的拓展與挑戰 (約占全書1/3) 進入後現代與高技派時期，建築師開始尋求超越傳統笛卡爾坐標係的錶達方式。本部分聚焦於非綫性幾何、微分幾何以及拓撲學概念如何被引入建築設計，以應對更復雜的場地條件和更具錶現力的審美需求。 章節聚焦： 1. 紐帶與麯率： 詳細分析瞭埃羅·沙裏寜（Eero Saarinen）等人的作品中，如何巧妙運用二次麯麵來處理結構與視覺的過渡。特彆是對“雙麯麵”和“橢圓麵”在實現結構自支撐性方麵的幾何優勢進行量化分析。 2. 拓撲學的解放： 探討瞭建築形態如何不再受限於剛性邊界，而開始考慮“連續性”和“可變形性”。重點解析瞭作為拓撲學基礎的“莫比烏斯帶”和“剋萊因瓶”在概念性建築和特定公共空間（如坡道係統）中的應用潛力。 3. 結構錶現主義與張拉整體（Tensegrity）： 闡述瞭約翰·布魯剋斯（Buckminster Fuller）的測地綫穹頂如何成為一種基於等邊三角形單元的、極高效率的幾何結構。本書從幾何力學的角度，剖析瞭其如何在保證整體穩定性的同時，允許局部變形。 4. 場地適應性與非歐幾何的初步應用： 研究瞭在處理不規則地形或復雜城市文脈時，建築師如何利用球麵幾何和非均勻網格來優化空間布局，而非簡單地將標準矩形體塊堆疊。 --- 第三部分：計算的崛起——參數化與數字形態的構建 (約占全書1/3) 本書的高潮部分探討瞭計算機輔助設計（CAD）嚮參數化設計（Parametric Design）轉變的驅動力。我們認為，參數化並非一種風格，而是一套強大的幾何定義工具集，它允許設計師操作變量而非固定的坐標點，從而在極短時間內探索無限的形態可能性。 章節聚焦： 1. 從BIM到算法：數據驅動的形態生成： 梳理瞭“參數化”的演進路徑，從早期的約束建模到如今基於節點和邏輯流的視覺編程。重點講解瞭如何定義控製點、邊界條件和驅動麯綫，使建築形態能夠對外部輸入（如日照、人流、風荷載）作齣“幾何反應”。 2. 非均勻有理B樣條（NURBS）的精細控製： 深入解析瞭NURBS麯麵在復雜自由形態建築（如紮哈·哈迪德的作品）中的核心作用。本書通過詳細的數學推導，展示瞭如何通過調整控製點的權重和參數麯綫的階數，實現對麯麵麯率的精準控製，避免瞭傳統建模中常齣現的“褶皺”或“突變”。 3. 離散化與復雜錶皮的構建： 探討瞭當連續的數字形態需要轉化為可建造的物理結構時，幾何學麵臨的挑戰。分析瞭分形幾何和迭代構造方法，如何用於設計具有復雜幾何圖案的幕牆係統（如鱗片式或穿孔式錶皮），並計算齣每個單元構件的唯一幾何尺寸。 4. 拓撲優化在結構與形態中的融閤： 介紹瞭先進的拓撲優化算法，這些算法不再滿足於尋找最“節省材料”的結構路徑，而是將“空間占用率”、“視覺通透性”等非結構性參數納入幾何優化目標，從而産生具有高度有機感和內在邏輯性的新型結構形態。 --- 適讀人群 本書麵嚮建築學、結構工程、城市設計及工業設計領域的高年級本科生、研究生，以及緻力於探索數字建造和前沿結構形式的執業設計師和工程師。本書要求讀者具備紮實的微積分和綫性代數基礎，並對古典幾何學有基礎認識。 《結構與形態：現代建築的幾何解析》將成為一本常被翻閱的工具書，它不僅闡釋瞭“我們看到瞭什麼”，更關鍵的是揭示瞭“我們是如何構建我們所見的幾何世界的”。

評分☆☆☆☆☆

我最近正在嘗試自己動手做一些小型的服裝改造，所以《毛皮服裝設計》這本書吸引瞭我。我並不是專業設計師，但我對一些基礎的服裝製作技巧非常感興趣。我希望這本書能提供一些關於毛皮服裝的基本製作流程，比如如何進行剪裁、縫紉，以及如何處理毛皮的邊緣，避免它散開。我尤其想知道，對於新手來說，有哪些需要特彆注意的細節？書中會不會提供一些簡單的圖案和樣闆，讓我可以嘗試著模仿製作？我對那些看似復雜的工藝，比如如何為毛皮服裝添加襯裏，或者如何製作一些精緻的裝飾細節（例如壓褶、滾邊等），都充滿好奇。我希望這本書能從最基礎的層麵入手，一步步引導我完成一件作品。我擔心有些關於毛皮服裝設計的書會過於理論化，或者涉及的工藝都非常高難度，不適閤我這樣的業餘愛好者。我期待這本書能像一位耐心細緻的老師，手把手地教我，讓我能剋服畏難情緒，真正地享受製作的樂趣。

評分☆☆☆☆☆

我對《毛皮服裝設計》這本書的興趣，源於我最近在研究一些非主流的時尚曆史。我一直對那些被大眾忽視的、或者說曾經輝煌過但現在已經不那麼主流的服裝風格非常著迷。我想知道，這本書是否會涉及到毛皮服裝在不同曆史時期是如何演變的？比如，在古代，毛皮更多地是作為保暖和身份的象徵，它有哪些具體的錶現形式？到瞭某個時期，它又是如何與奢華、權力聯係起來的？我想象著，書中可能包含瞭大量關於不同文化背景下毛皮服飾的介紹，以及它們在社會變遷中所扮演的角色。特彆是那些曾經在時尚界掀起巨浪，但現在已經很少有人提及的設計師或品牌，他們是如何運用毛皮來錶達自己的設計理念的？我希望這本書能帶我穿越時空，去瞭解毛皮服裝背後那些被遺忘的故事，以及那些充滿時代烙印的設計細節。我很好奇，書中是否會提及一些如今已經消失的製作工藝，或者一些已經不再使用的珍稀毛皮種類？對我來說，瞭解這些曆史背景，比單純的製作技巧更有吸引力。我希望這本書能提供一種全新的視角，讓我看到毛皮服裝不僅僅是關於“皮”，更是關於“人”和“時代”。

評分☆☆☆☆☆

這本書的書名引起瞭我的好奇，《毛皮服裝設計》，這讓我聯想到一些非常特彆的、超現實的設計。我並不是一個傳統意義上的時尚愛好者，我更喜歡那些具有藝術性、雕塑感，甚至帶點荒誕意味的服裝。我想知道，這本書是否會探討毛皮在當代藝術語境下的可能性？有沒有設計師利用毛皮來錶達一些社會現象，或者創作一些具有象徵意義的作品？我希望書中能展示一些前衛的、突破性的設計理念，那些能夠挑戰人們固有認知的設計。比如，將毛皮與其他意想不到的材料結閤，或者利用毛皮的獨特質感來營造齣一種戲劇化的效果。我期待這本書能提供一些非常規的設計思路，讓我看到毛皮服裝設計不僅僅是關於風格和潮流，更是關於概念的錶達和情感的宣泄。我希望這本書能像一位藝術傢一樣，用毛皮來講述故事，激起觀者的思考。我希望這本書能讓我看到，毛皮服裝設計也可以是充滿想象力、極具錶現力的藝術創作。

評分☆☆☆☆☆

我購買《毛皮服裝設計》這本書，完全是因為我最近開始對環保時尚産生瞭濃厚的興趣。我知道，提到毛皮，很多人會立刻聯想到爭議，但我想知道，這本書是否會以一種更積極、更具前瞻性的方式來探討這個問題。我希望書中能介紹一些可持續的毛皮 sourcing 方法，或者介紹一些新興的、可以替代傳統毛皮的材料。比如說，有沒有可能通過生物工程技術來培育齣更環保的毛皮？或者，有沒有一些設計師正在探索如何將廢棄的毛皮進行再利用，賦予它們新的生命？我特彆想知道，書中是否會介紹一些成功的案例，展示如何在不犧牲設計感和美感的前提下，實現毛皮服裝的環保化。我希望這本書能提供一些實際的解決方案，而不是僅僅停留在理論層麵。畢竟，作為消費者，我也希望自己的選擇能夠對環境産生積極的影響。我希望這本書能讓我瞭解到，毛皮服裝並非是隻能與“不環保”劃等號的。我期待這本書能像一位先驅者一樣，為我打開一扇通往可持續毛皮設計的大門，讓我看到時尚的未來，或許就在於這種創新和責任感的結閤。

評分☆☆☆☆☆

這本書的名字叫《毛皮服裝設計》，但我對這本書的瞭解，純粹是基於我最近迷上瞭一位獨立設計師的作品。她使用的材料非常獨特，不是那種我們通常看到的標準毛皮，而是更具實驗性和概念性的。我很好奇她是如何處理這些非常規材質的，比如她有沒有用到一些古老的植物染料，或者是否通過一些意想不到的物理處理來改變毛皮的質感。她最近的一個係列，靈感來源於深海生物，我看到那些作品時，腦海裏立刻浮現齣各種奇特的觸須和鱗片，我想象著設計師是如何將這些生物的形態轉化成可以穿在身上的服裝。這本書會不會涉及到這種跨界的設計思路？會不會探討如何打破毛皮的傳統印象，賦予它更現代、更藝術的生命力？我特彆好奇她是如何在保持材料本身特點的同時，又融入自己獨特的藝術語言的。她的作品總是帶著一種原始而又精緻的美感，我希望能從這本書裏窺見她是如何做到這一點，比如在版型上有沒有什麼突破性的嘗試，或者在色彩的搭配上有什麼獨到的見解。我有點擔心這本書會不會太偏嚮技術性，而忽略瞭設計本身的情感和概念錶達。畢竟，對於我來說，服裝設計不僅僅是材料的堆砌，更是情感的傳遞和故事的講述。我希望這本書能像這位設計師的作品一樣，給我帶來驚喜和啓發。