BF-顔成彪畫荷花賞析-唯美技法圖典-顔成彪 福建美術齣版社 9787539336404 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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顔成彪 著

圖書標籤:

• 繪畫
• 荷花
• 技法
• 水墨
• 中國畫
• 藝術
• 顔成彪
• 福建美術齣版社
• 圖典
• 賞析

店鋪： 華裕京通圖書專營店

齣版社： 福建美術齣版社

ISBN：9787539336404

商品編碼：29789340379

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2017-03-01

圖書基本信息
圖書名稱	顔成彪畫荷花賞析-唯美技法圖典	作者	顔成彪
定價	35.00元	齣版社	福建美術齣版社
ISBN	9787539336404	齣版日期	2017-03-01
字數		頁碼
版次	1	裝幀	平裝-膠訂

內容簡介

作者簡介

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目錄

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編輯推薦

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文摘

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序言

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國風寫意，翰墨生蓮：顔成彪畫荷藝術鑒賞 荷花，自古以來便是文人墨客鍾愛的描繪對象。它齣淤泥而不染，濯清漣而不妖的品格，象徵著高潔、君子、吉祥。在中國傳統繪畫中，荷花以其獨特的姿態與意境，承載著深厚的文化內涵。本書《BF-顔成彪畫荷花賞析-唯美技法圖典》正是以當代實力派畫傢顔成彪先生的畫荷作品為載體，深入探究其筆下的荷風雅韻，為您呈現一場視覺與精神的雙重盛宴。 顔成彪先生，福建美術齣版社傾力推薦的傑齣藝術傢，其畫荷藝術在當代畫壇獨樹一幟。他師承傳統，卻不拘泥於陳規，將古典的寫意精神與現代人的審美情趣巧妙融閤，形成瞭自己獨特的藝術風格。本書不僅是一部畫作的欣賞指南，更是一本深入淺齣的技法圖典，旨在帶領讀者走進顔成彪先生的藝術世界，領略其在筆墨、色彩、構圖等方麵的獨到之處，並從中汲取創作靈感。 第一章：荷韻之源——顔成彪的藝術溯源與心境 要理解顔成彪先生的畫荷藝術，首先需要追溯其藝術之路。顔成彪先生自幼受到傳統文化熏陶，對中國畫的筆墨精神有著深刻的理解。他潛心研習曆代名傢畫荷之作，從八大山人的孤傲，到齊白石的粗放，再到徐悲鴻的意境，都曾是他學習的範本。然而，他並未止步於模仿，而是將這些養分內化，並結閤自己對自然、對生活的熱愛，逐漸形成瞭“筆墨蒼潤，意境悠遠”的個人風格。 顔成彪先生畫荷，並非僅僅是對形似的追求，更是對荷花精神的捕捉與傳達。他認為，每一朵荷花都有其獨特的生命狀態，或含苞待放的羞澀，或盛開時的熱烈，或殘敗時的沉靜，都蘊含著豐富的情感與哲思。他筆下的荷花，不僅是視覺上的美，更是心靈的慰藉。他常常在靜謐的午後，或在清晨的薄霧中，於池畔靜觀荷影，將自己的感悟傾注於筆端，讓每一筆都充滿瞭生命的力量。 本書將在本章深入探討顔成彪先生的藝術成長曆程，分析其早期的藝術探索，以及如何在中西繪畫的融閤中找到自己的定位。同時，我們將聚焦於顔成彪先生的內心世界，解讀他在創作過程中所注入的情感、哲學思考以及他對傳統文化的理解，從而為讀者構建一個更立體、更深刻的藝術傢形象。 第二章：筆墨生花——顔成彪畫荷的技法解析 筆墨是中國畫的靈魂，也是顔成彪先生畫荷藝術的關鍵所在。他深諳用筆之道，無論是勾勒荷葉的筋脈，還是描繪荷梗的挺拔，亦或是點染荷花的嬌嫩，都力求傳神達意。他的用筆，時而蒼勁有力，如龍飛鳳舞；時而細膩溫潤，如行雲流水。尤其是在錶現荷葉的質感時，他善於運用“破墨”與“積墨”等技法，使墨色濃淡乾濕變化豐富，層次分明，仿佛能從紙麵上透齣水珠，感受到荷葉的飽滿與潤澤。 在用墨方麵，顔成彪先生同樣達到瞭爐火純青的境界。他巧妙地運用焦、濃、淡、清等墨色，通過墨色的暈染與疊加，塑造齣荷葉的立體感和空間感。荷花的色彩錶現，他亦有獨到之處。雖然傳統畫荷多以水墨為主，但顔成彪先生在保持水墨韻味的同時，也善於運用色彩來豐富畫麵的錶現力。他筆下的荷花，紅得熱情似火，白得潔淨脫俗，粉得嬌艷欲滴，色彩的運用既大膽又細膩，與水墨的結閤恰到好處，既保留瞭中國畫的寫意精神，又不失現代審美的活力。 本書的本章將對顔成彪先生的筆墨技法進行細緻入微的剖析。我們將通過大量的作品局部放大圖，詳細講解其運筆的力度、速度、角度，以及如何通過不同的筆觸來錶現荷葉的捲麯、摺痕、脈絡。在用墨方麵，我們將解析其墨色的運用規律，如何通過墨色的變化來營造光影效果，以及如何在水墨與色彩之間取得平衡。此外，本章還將著重介紹顔成彪先生在錶現荷花不同生長狀態（如含苞、盛開、殘荷）時所使用的獨特技法，讓讀者能夠一窺其精妙之處。 第三章：構圖之妙——顔成彪畫荷的意境營造 “意在筆先，形隨心生。”構圖是中國畫中至關重要的一環，它決定瞭畫麵的整體氣韻和錶達效果。顔成彪先生在構圖方麵，注重“虛實相生，疏密有緻”。他懂得如何運用留白來營造空間感和呼吸感，讓畫麵既有充實的內容，又不顯擁擠。他的畫麵構圖，常常顯得自然而然，仿佛是荷花本身生長在此，而非刻意安排。 無論是描繪一枝獨秀的孤荷，還是數株競相綻放的荷塘，顔成彪先生都能通過巧妙的構圖，賦予畫麵獨特的意境。他善於捕捉荷花與環境之間的關係，如微風拂過，荷葉輕輕搖曳；或是一抹月光，灑在荷塘之上，營造齣寜靜而朦朧的美感。他有時會在畫麵中點綴以蜻蜓、飛鳥，或是遠處模糊的山巒，這些元素的加入，不僅豐富瞭畫麵層次，更增添瞭畫麵的故事性和詩意。 在本章中，我們將深入研究顔成彪先生的構圖理念。我們將分析其在不同題材的畫荷作品中，如何運用“黃金分割”、“三角形構圖”、“S形構圖”等經典構圖法則，以及如何根據畫麵的內容和情感需求，創造齣獨具匠心的構圖。我們將探討他在留白處理上的獨到之處，以及如何通過元素的疏密關係來引導觀者的視綫，最終達到“畫外有畫”的藝術效果。 第四章：意蘊之境——顔成彪畫荷的哲學與美學 顔成彪先生的畫荷，絕不僅僅是視覺上的享受，更是精神層麵的對話。他筆下的荷花，承載著中國傳統文化中“君子”的品格，象徵著內心的純淨與高潔。他通過對荷花不同姿態的描繪，錶達瞭對生命、對自然的深刻理解。一株飽經風霜的殘荷，在他的筆下，依然散發著不屈的生命力；一池盛開的荷花，則洋溢著蓬勃的生機與喜悅。 他畫的荷花，常常帶有禪意。那靜謐的池塘，那沐浴在晨光中的荷葉，都仿佛是在引導觀者進入一種冥想的狀態，去感受自然的寜靜與和諧，去思考生命的意義。這種“以畫載道”的藝術追求，使得顔成彪先生的畫荷作品具有瞭超越時空的藝術價值。 本章將聚焦於顔成彪先生畫荷作品中的哲學與美學意蘊。我們將結閤中國傳統哲學思想，如儒傢的“仁者愛山，智者樂水”、道傢的“道法自然”，以及佛教的“空性”等，來解讀顔成彪先生筆下荷花的象徵意義。我們將分析他如何通過畫麵傳達齣“清、靜、雅、和”等審美意境，以及這些意境如何與現代人的精神需求産生共鳴。此外，我們還將探討他對荷花“生、住、異、滅”生命周期的理解，以及如何在繪畫中體現這種生命哲學。 第五章：感悟與傳承——顔成彪畫荷的當代價值與啓示 在當代藝術多元化的背景下，顔成彪先生的畫荷藝術，以其深厚的文化底蘊和獨特的藝術魅力，依然閃耀著璀璨的光芒。他的作品，不僅是對中國傳統繪畫的繼承與發展，更是對當下社會的一種精神撫慰。在快節奏、高壓力的現代生活中，一幅幅充滿詩意的荷花圖，能夠引導我們放慢腳步，感受生活的美好，尋找內心的寜靜。 本書的最後一章，將探討顔成彪先生畫荷藝術的當代價值。我們將分析其作品在展覽、收藏、以及文化傳播等方麵的意義。同時，本書也將為有誌於學習中國畫，特彆是畫荷的讀者，提供寶貴的啓示。我們將總結顔成彪先生在藝術道路上的經驗，鼓勵讀者在繼承傳統的基礎上，勇於創新，找到屬於自己的藝術語言。 本書《BF-顔成彪畫荷花賞析-唯美技法圖典》正是希望通過對顔成彪先生畫荷藝術的深入解讀，讓更多的人瞭解中國畫的魅力，感受荷花的美好，並在欣賞藝術的同時，獲得心靈的啓迪。我們相信，本書將成為您探索顔成彪先生畫荷藝術的一扇窗口，也是您走嚮藝術創作之路的良師益友。 結語 顔成彪先生的畫荷，是一場關於筆墨、關於色彩、關於意境的盛宴。他用畫筆描繪齣荷花的韆姿百態，更用靈魂觸碰荷花的精神內核。讓我們一同翻開本書，跟隨顔成彪先生的筆墨，走進那片唯美而靜謐的荷塘，感受那份洗盡鉛華的藝術之美。

評分☆☆☆☆☆

這次偶然翻到這本關於顔成彪先生畫荷的畫冊，著實是眼前一亮。我一直都對中國傳統水墨畫頗感興趣，尤其是對那些能夠將自然之美與個人情感巧妙融閤的作品，更是情有獨鍾。顔先生的荷花，就恰恰滿足瞭我對藝術的這份期待。翻開畫冊，撲麵而來的是一種清雅脫俗的意境，仿佛能聞到夏日荷塘中彌漫的淡淡幽香。他筆下的荷花，不僅僅是簡單的形色描摹，更融入瞭一種生命的靈動與詩意。葉片的舒展，花瓣的層疊，露珠的晶瑩，無不透露齣畫傢對物象細緻入微的觀察和渾然天成的錶現力。特彆是那些寫意的手法，寥寥數筆，便勾勒齣荷花的風姿綽約，寥寥幾點濃墨，便渲染齣水麵的漣漪層層。這種“似與不似之間”的藝術境界，讓人迴味無窮。雖然我並非專業人士，但能感受到顔先生在傳統技法上的深厚功底，同時又融入瞭自己的創新和理解，使得他的荷花既有古典韻味，又不失時代氣息。整本畫冊的編排也十分用心，畫麵與文字相互映襯，更能幫助讀者深入理解畫作的意境和背後的創作理念。對於我這樣的普通讀者而言，它提供瞭一個絕佳的窗口，去感受中國傳統繪畫的魅力，去欣賞一位當代藝術傢對傳統文化的傳承與發展。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我最初是被這本書封麵那幅充滿張力的荷花所吸引。而翻開內頁後，我對顔成彪先生的繪畫技法有瞭更深刻的認識。他的荷花，給我的感覺是既有學院派的嚴謹紮實，又不乏文人畫的灑脫飄逸。在寫實方麵，他對荷葉的結構、筋脈、質感把握得極為到位，幾乎可以感受到葉片上的紋理和水分。而在錶現荷花的形態時，他又能夠運用寫意的手法，將花朵的神韻和姿態錶現得淋灕盡緻。我特彆留意到他畫荷葉的墨色變化，從濃重的濕墨到乾枯的枯筆，層次豐富，變化萬韆，給人一種生機勃勃的感覺。而他畫花朵的色彩，也是十分講究，既有鮮亮的色彩，又有內斂的暗色，色彩的過渡自然流暢，沒有絲毫的生硬感。在技法上，我從中看到瞭他對傳統筆墨的熟練運用，同時又融入瞭自己的理解和創新，例如他對筆觸的運用，既有頓挫有力之處，又有婉轉流暢之處，使得畫麵充滿瞭節奏感和生命力。這本書讓我看到瞭中國傳統繪畫的博大精深，也讓我對顔先生這位藝術傢的纔華有瞭更直觀的認識，他能夠將古典的技法與現代的審美完美結閤，創造齣具有時代特色的藝術作品。

評分☆☆☆☆☆

這本書帶給我最大的感受，就是顔成彪先生對荷花這一題材的獨特理解和深刻情感。他筆下的荷花，不僅僅是停留在物質形態的描繪，更像是傾注瞭他對生命、對自然的全部情感和思考。我反復品味那些構圖巧妙，意境深遠的畫麵，總能在其中發現新的驚喜。例如，他畫的荷葉，有時舒展如傘，有時捲麯如帆，每一種形態都充滿瞭生命力，仿佛能聽到它們在風中低語。而他的花朵，更是姿態萬韆，或怒放，或含苞，或帶雨，每一種都展現齣不同的生命階段和情感狀態，讓人看瞭不禁心生憐惜或贊嘆。我尤其欣賞他處理畫麵留白的方式，那些看似空無一物的地方，卻恰恰是意境的延伸，給觀者留下瞭無限的想象空間。這種“計白當黑”的藝術手法，使得畫麵更加空靈，更富於詩意。這本書讓我看到瞭中國傳統繪畫在錶現自然事物時，所追求的那種“神似”的境界，顔先生的作品正是這種境界的典範。它讓我思考，藝術不僅僅是技法的堆砌，更是藝術傢內心世界的錶達，是與自然對話，與生命共鳴的寫照。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本書，我最先感受到的是它所傳遞齣的那種寜靜緻遠的美感。顔成彪先生的荷花畫作，真的有一種魔力，能夠瞬間將觀者帶入一個遠離塵囂的意境。畫冊中的每一幅作品，都像是一首無聲的詩，充滿瞭禪意和哲思。我反復欣賞那些以淡墨勾勒，輕點渲染的作品，寥寥數筆，卻勾勒齣荷花風中搖曳的姿態，仿佛能聽到風吹過荷葉的沙沙聲。那些色彩鮮亮的荷花，又帶著一種蓬勃的生命力，花瓣上的露珠晶瑩剔透，閃耀著生命的光輝。我尤其喜歡他處理花瓣邊緣的筆觸，看似隨意，實則蘊含著深厚的功力，既有水墨的暈染效果，又不失細節的精緻。這讓我聯想到中國傳統文化中對“意境”的追求，顔先生的作品正是這種追求的絕佳體現。他並沒有刻意去追求寫實，而是通過對荷花精神氣質的把握，將一種超然物外的風骨展現齣來。這本書的排版設計也十分大氣，每一頁都留有足夠的空間，讓畫麵得以充分展示，配閤簡潔的文字說明，讓讀者能夠沉浸在藝術的氛圍中，不受打擾。對於我而言，這不僅是一本畫冊，更是一份心靈的慰藉，讓我得以在繁忙的生活中，找到片刻的安寜與思考。

評分☆☆☆☆☆

作為一個長久以來對中國寫意花鳥畫癡迷的愛好者，我有幸接觸到顔成彪先生的這本畫冊，實屬一種緣分。畫冊所呈現的荷花作品，給我帶來瞭極大的震撼和啓發。顔先生的筆墨，我隻能用“淋灕盡灕，生動鮮活”來形容。他對於墨色的運用，達到瞭齣神入化的地步，濃淡乾濕，虛實相間，恰到好處地錶現瞭荷葉的質感和荷花的精神。特彆是他對於荷葉的勾勒，邊緣的翻捲，葉脈的起伏，都充滿瞭力量感和動態感。而他的用色，也是極為考究，淡雅而不失濃鬱，色彩的搭配既和諧又富有層次。我特彆留意到他對花瓣的渲染，那種層層疊疊的透明感和柔韌感，仿佛真的能觸摸到花瓣的脈絡。更讓我欣賞的是，顔先生的作品中，不僅有對荷花形態的精準把握，更有對荷花內在精神的深刻體悟。他筆下的荷花，或亭亭玉立，或含苞待放，或飽經風霜，每一種姿態都飽含著生命的力量和不屈的精神，這正是“齣淤泥而不染，濯清漣而不妖”的寫照。這本畫冊不僅僅是一次視覺的盛宴，更是一次精神的洗禮，讓我對“師造化”有瞭更深的理解，也更加堅定瞭我在藝術道路上繼續探索的決心。