设计×咖啡 相原一雅 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

相原一雅 著

图书标签:

• 设计
• 咖啡
• 相原一雅
• 建筑
• 空间
• 生活方式
• 创意
• 日本设计
• 店铺设计
• 商业空间

店铺： 典则俊雅图书专营店

出版社： 山东人民出版社

ISBN：9787209055024

商品编码：29797058604

包装：平装

出版时间：2011-01-01

图书基本信息,请以下列介绍为准
书名	设计×咖啡
作者	相原一雅
定价	25.00元
ISBN号	9787209055024
出版社	山东人民出版社
出版日期	2011-01-01
版次	1

其他参考信息（以实物为准）
装帧：平装	开本：32开	重量：0.222
版次：1	字数：	页码：

插图

目录

内容提要

相信美味的食物与好的设计都能让人心神愉快，于是在目黑川的河畔开了间咖啡轻食馆organiccafe。相原一雅以设计出色的餐厅，提供顾客美味咖啡与料理，告诉你“物色商品”与“开店”的决窍。

编辑推荐

开一间有风格的咖啡店，是很多人的梦想吧？那快来听听在东京享有盛名的ORGANIC CAF的相原一雅的开店经！

作者介绍

1968年出生。1995年加入日本帆船代表队，并参加美洲杯路易·威登（LouisVuitton)大奖赛。1995年于东京中目黑开设进口具店organic design。之后开设咖啡馆organiccafe、酒吧nems与融合艺廊与日本料理餐厅的DEPOT。以餐饮为主，总共开设了四店铺。并于2002年11月底开始经营西装品牌NEUTRALdesign 。

序言

《匠心独运：现代设计思潮与人文关怀》 一部深入探讨当代设计美学、哲学内核与社会责任的深度专著 引言：在变迁的时代中锚定设计的价值 在飞速发展的现代社会，设计不再仅仅是表面的装饰或技术的堆砌，它已经渗透到我们生活的每一个角落，成为重塑人类体验、定义文化走向的核心力量。从信息架构的逻辑梳理到产品形态的感性塑造，从城市空间的规划布局到数字界面的交互流程，设计扮演着沟通者、问题解决者和未来构想家的多重角色。 本书《匠心独运：现代设计思潮与人文关怀》旨在跳脱出对单一设计门类的狭隘审视，以一种宏观而审慎的视角，剖析当下设计领域正在发生的深刻变革，探讨其背后的理论支撑、哲学基础以及对人类福祉的实际影响。我们聚焦于那些驱动设计进步的底层逻辑，以及设计师如何在快速迭代的技术浪潮中，坚守对“人”的关怀与对“本质”的追求。 第一章：设计的本体论——从功能至意义的跨越 本章深入剖析了现代设计的哲学根基。设计对象不再仅仅是满足实用需求的工具，更是承载情感、文化符号和身份认同的载体。我们将回顾现代主义设计（如包豪斯理念）的核心命题——“形式追随功能”，并探讨在后现代语境下，这一信条如何被挑战、修正乃至颠覆。 符号学与设计语言： 探讨产品、空间和界面如何通过视觉、触觉和听觉符号向用户传递复杂信息。分析色彩心理学、排版结构在建立品牌认知和用户信任中的关键作用。 体验经济下的设计主体性： 深入研究“用户体验”（UX）的演进，从早期的可用性测试，到如今强调情感连接和心流状态的整体体验设计。讨论如何设计出“有故事性”和“有记忆点”的交互路径。 设计的伦理边界： 这是一个至关重要的话题。当设计拥有巨大的影响力时，它也肩负着相应的社会责任。本章将辨析“暗黑模式”（Dark Patterns）等不良设计行为的本质，并倡导一种以透明度、包容性为核心的设计伦理框架。 第二章：材料的革新与工艺的回归——实体与数字的交织 当代设计正处于材料科学革命与传统手工艺复兴的十字路口。本章着眼于技术如何赋能设计，以及设计师如何利用新材料和新工艺，实现更加可持续、更具个性化的创作。 可持续设计与循环经济： 探讨生物基材料、可降解聚合物在产品设计中的应用，以及“摇篮到摇篮”（Cradle to Cradle）的设计理念如何重塑供应链。关注“修复性设计”（Design for Repairability）在延长产品生命周期中的价值。 增材制造（3D打印）对批量化生产的挑战： 分析增材制造如何推动“大规模定制化”的实现，设计师如何利用算法驱动的设计（Algorithmic Design）创造出传统工艺难以企及的复杂几何形态。 数字孪生与沉浸式体验： 考察虚拟现实（VR）、增强现实（AR）技术如何改变产品原型设计、空间规划乃至零售体验。讨论“触觉反馈”和“空间音频”在弥合物理与数字鸿沟中的潜力。 第三章：空间叙事——城市肌理与居住美学 本章将目光投向我们赖以生存的空间环境，探讨建筑、室内及城市规划如何共同构建起社会互动的基础框架，并反映出时代的精神面貌。 微观尺度的居住哲学： 分析后疫情时代对居住空间的需求变化，从效率导向转向健康导向。探讨多功能空间、自然采光与通风设计在提升居住品质中的不可替代性。 公共空间的社会契约： 深入分析“第三空间”的衰退与重构。探讨如何通过巧妙的城市家具、导视系统和绿化设计，促进社区的凝聚力与社会交往。批判性地审视那些仅追求视觉冲击而忽视社区实际使用需求的“地标式”城市项目。 适应性建筑与时间性设计： 讨论建筑如何被设计成能够随时间、随功能需求而灵活调整的“活的系统”，而非僵硬的纪念碑。关注历史建筑的再利用策略，平衡保护与创新的关系。 第四章：信息架构与认知负荷——交互设计的精妙平衡 在信息爆炸的时代，有效的信息组织能力成为设计的核心竞争力。本章专注于界面设计、数据可视化和信息层级的构建，旨在探索如何以最少的认知努力，传递最丰富的信息。 数据叙事的力量： 探讨信息图表设计如何超越数据堆砌，将复杂的统计关系转化为直观易懂的视觉故事。关注动态图表和交互式可视化在决策支持中的应用。 心智模型的构建与对齐： 详细解析用户心智模型（Mental Model）的形成过程，以及优秀交互设计如何通过预测用户的行为预期，最小化学习成本和操作失误。 无障碍设计（Accessibility）的普适性： 强调无障碍设计并非是为残障人士服务的“附加项”，而是提升所有用户体验的基石。分析色彩对比度、键盘导航和屏幕阅读器兼容性等技术细节背后的设计哲学。 第五章：设计与未来：创造性失调的必要性 在收尾部分，本书将探讨设计领域如何应对未来可能出现的颠覆性技术（如通用人工智能AIGC）的冲击。我们相信，真正的设计价值在于提出正确的问题，而非仅仅提供既定的答案。 人机共创的范式转移： 分析当AI可以承担大量执行性设计工作时，人类设计师的核心价值将转移到何处——即策略制定、文化敏感性把握和价值判断。 “慢设计”的复苏： 在速度至上的文化中，提倡对设计过程的深度反思和对产品生命周期的长期负责。探讨如何通过设计，鼓励用户放慢消费节奏，珍视物品的“在场感”。 超越美学的终极关怀： 总结设计终极目标应是提升人类的生存质量、促进社会的公平正义，并最终服务于人类文明的持续发展。优秀的“匠心”并非精湛的技艺本身，而是运用技艺去解决真实世界问题的深厚意愿。 结语：设计，一场永无止境的探索 《匠心独运》不是一本提供速成技巧的指南，而是一份对当代设计思维的深度导览图。它邀请所有关注物质世界与精神体验的构建者——设计师、工程师、哲学家、决策者——共同参与这场关于我们如何生活、如何创造的深刻对话。我们期望通过本书的阅读，能激发读者对每一个设计决策背后深层意义的探究，从而塑造出更具人性、更富远见的设计未来。

评分☆☆☆☆☆

“设计×咖啡”——这几个字组合在一起，就如同在平凡的生活中，突然点亮了一盏别致的灯，瞬间吸引了我全部的注意力。相原一雅，这个名字，虽然初次映入眼帘，却仿佛带着一种独特的质感，暗示着作者对这两个领域——设计与咖啡——都拥有深刻的理解和独到的视角。我脑海中立即浮现出无数个生动的画面：可能是某个隐藏在城市角落的独立咖啡馆，它的每一个角落都充满了令人惊喜的设计巧思，从手工制作的咖啡器具，到墙上悬挂的艺术品，再到空气中弥漫的恰到好处的咖啡香气；又或者是，某位设计师，是如何从一杯晨间咖啡中获得灵感，将咖啡的温暖、醇厚、以及那种独特的仪式感，巧妙地融入到他的设计作品之中。我猜测，这本书不会仅仅停留在理论层面，而是会以一种更加生动、形象的方式，带领读者去探索设计与咖啡之间千丝万缕的联系。它或许会分享一些关于如何打造一个具有灵魂的设计空间，又或者，是如何将品味一杯咖啡的过程，提升到一种艺术享受的境界。我期待着，这本书能为我打开一扇新的窗户，让我用更加敏锐的眼光去发现生活中的美，并学会如何将这份美，融入到我与咖啡的点点滴滴之中。

评分☆☆☆☆☆

“设计×咖啡”——这个书名，就像一个巧妙的引子，瞬间就抓住了我的眼球。相原一雅，这个名字自带一种简洁而有力的气息，让我对作者的身份和想要传达的内容产生了浓厚的兴趣。我脑海中自动生成了好几种可能性：一种是关于咖啡馆的空间设计，探讨如何将美学理念融入到咖啡馆的每一个角落，从选址、装修风格到家具选择、灯光布局，甚至是菜单的设计，都追求极致的视觉享受与功能性；另一种可能是关于咖啡的文化和品鉴，将设计的思维方式运用到咖啡豆的选择、烘焙、冲泡和品尝过程中，让喝咖啡变成一种更具深度和艺术性的体验。我甚至联想到，也许作者是一位咖啡师，同时也是一位设计师，他用设计的方式来理解咖啡，用咖啡的感性来滋养设计。这本书，会是一个关于生活方式的指南吗？它会教我如何在日常生活中，将设计的巧思融入到每一次与咖啡的邂逅中，让平凡的时刻变得不凡吗？我期待着，这本书能为我带来一些关于创造美、享受美的全新视角，也许还会启发我，如何将自己的热爱，用独特的方式呈现出来。

评分☆☆☆☆☆

这本书的名字非常吸引人，立刻就勾起了我对设计和咖啡两种美好事物的联想。《设计×咖啡》相原一雅，光是这个名字，就让我脑海中浮现出无数的画面：可能是某个光线充足的设计工作室，空气中弥漫着浓郁的咖啡香气；也可能是某个充满设计感的咖啡馆，每一处细节都透露出主人的品味。我甚至可以想象，作者可能是一位将设计理念融入咖啡制作，或是将对咖啡的热爱投射到设计作品中的艺术家。不知道这本书会带我进入一个怎样的世界，是关于如何打造一个完美的咖啡空间，还是如何从一杯咖啡中汲取设计灵感？又或者，它讲述的是一个关于生活方式的故事，将设计与咖啡这两种能点亮生活的美好事物巧妙地结合在一起。我期待着这本书能为我带来一些新的视角，也许会让我开始留意生活中那些容易被忽略的细节，学会用更美的眼光去审视周遭的世界。对于我这样对生活品质有一定追求，并且对美感有着天然喜爱的人来说，这本书无疑是一个值得探索的宝藏。我迫不及待地想要翻开它，去感受其中蕴含的独特魅力。

评分☆☆☆☆☆

这本书的标题“设计×咖啡”让我的好奇心瞬间被点燃。相原一雅这个名字，虽然陌生，却带有一种沉静的力量，似乎暗示着作者对这两个领域都有着深刻的理解和独到的见解。我脑海中闪过的第一个念头是，这会不会是一本关于如何将艺术与日常完美结合的书籍？设计，意味着创造、美学、功能性，而咖啡，则承载着温暖、社交、沉思，甚至是一种生活态度。这两种看似不相关的元素，当它们碰撞在一起时，会激荡出怎样的火花？我猜想，书中可能探讨的是如何通过空间设计来提升咖啡馆的体验，或者是如何在咖啡的品鉴过程中融入设计思维，让品尝的过程更加富有层次感和仪式感。也许，作者会分享一些关于咖啡馆的选址、装修、甚至菜单设计的经验，又或者，是通过咖啡的冲泡过程，来阐述某种设计哲学。我尤其好奇，作者是如何平衡“设计”的严谨与“咖啡”的随性，如何在这两者之间找到那个完美的“×”，创造出意想不到的和谐与惊喜。这本书，仿佛是一个邀请，邀请我进入一个充满创意与醇香的奇妙旅程。

评分☆☆☆☆☆

“设计×咖啡”——仅仅是这个名字，就足以让我心生向往。相原一雅，这个作者的名字，即便之前从未听闻，此刻也仿佛带着一种特殊的魔力，让我对书中的内容充满了期待。我的脑海中，立刻勾勒出一幅画面：那是一个充满格调的咖啡空间，每一件家具、每一盏灯光、甚至墙上的每一幅画，都经过精心设计，却又散发着温馨舒适的气息，仿佛能让人瞬间卸下疲惫，沉浸在宁静与美好之中。而在这充满艺术氛围的空间里，一杯精心冲泡的咖啡，正散发着诱人的香气。这本书，会不会是在分享如何打造这样一个“完美”的空间？或者，它会带领我们去探寻那些将设计美学融入咖啡文化、乃至生活细节的独特之处？我设想着，或许书中会穿插着一些精彩的案例，展示那些将“设计”的理念巧妙运用在“咖啡”的世界里，从而创造出非凡体验的故事。它会不会是一本关于如何通过设计来提升生活品质的书？或者，它会教会我们如何在忙碌的生活中，为自己创造一片宁静而美好的角落，在品味一杯咖啡的同时，也感受设计带来的愉悦。