時裝畫錶現技法 9787538182682 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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戚立，王翮 著

圖書標籤:

• 時裝畫
• 繪畫技法
• 服裝設計
• 繪畫教程
• 藝術設計
• 繪畫
• 設計
• 時尚
• 藝術
• 技巧

店鋪： 一鴻盛世圖書專營店

齣版社： 遼寜科學技術齣版社

ISBN：9787538182682

商品編碼：29811746320

包裝：平裝

齣版時間：2013-11-01

基本信息

書名：時裝畫錶現技法

定價：55.00元

作者：戚立,王翮

齣版社：遼寜科學技術齣版社

齣版日期：2013-11-01

ISBN：9787538182682

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：大16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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戚立， 大連醫科大學藝術學院副教授。畢業於“蘇州大學”藝術設計學院服裝設計專業。2004年7月畢業於“慶一大學”服裝産業碩士專業，獲碩士學位，2006年在中央戲劇學院人物造型專業進修,主修戲劇、舞颱、影視人物化裝造型課程,獲得國傢高級化裝師證書。2001年8月被邀請到韓國“大慶大學”服裝錶演專業擔任專業課教師，2004年8月調入“大連醫科大學”藝術學院形象設計專業任教,擔任專業主任至今。

內容提要

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本書對於初學者學習時裝畫主要有以下幾個方麵的指導內容：章，先瞭解時裝畫的概論，從探究時裝畫的曆史與發展，進入時裝畫的創作；掌握時裝畫的特點和分類之後，第2章開始進入繪製時裝畫的基礎階段。學習人體比例，掌握人體基本的動態畫法，為以後完整地將服裝與人體結閤在一起打下繪製基礎；第3章，將人體穿上各種時裝，使其變得更加有靈魂。在瞭解時裝畫創作過程的同時，學會使用各種工具來錶現時裝畫的材質、色彩與形態幾大元素，既做到科學的分析，又不乏藝術感染力。本書主要針對想要學習時裝畫的初學者，將時裝畫創作的步驟、風格和係統的學習方法介紹得非常詳盡，內容由基礎到提高。每個學習步驟都以文字和圖片相配閤，使讀者更方便理解與掌握其中的要領，為學習時裝畫畫法提供瞭較為科學的學習方式。本書大部分的時裝畫都是大學服裝設計專業本科學生原創繪製的，其中除瞭時裝畫的技術錶現，還有他們獨到的設計理念，衷心希望該書為讀者帶來幫助。

目錄

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章時裝畫概論
1.1時裝畫的概念
1.1.1時裝畫的由來
1.1.2時裝畫的定義
1.2時裝畫的特點及分類
1.2.1時裝畫的特點
1.2.2時裝畫的分類
1.3繪製時裝畫所需工具
第2章人體基礎
2.1人物繪畫
2.1人物
2.1.2著裝人物速寫
2.1.3臨摹
2.1.4人物默寫與提煉精簡
2.2服裝畫人體
2.2.1人體組成
2.2.2運動軸心與幅度
2.2.3服裝畫人體的繪製
2.3局部細節錶現
第3章時裝效果圖
3.1時裝效果圖的意義
3.2時裝效果圖的人物風格
3.3時裝效果圖的創作流程
3.4綫稿效果圖的繪製
3.4.1綫稿的國法
3.4.2時裝畫綫條的分類
3.5效果圖的著色繪製技法
3.5.1水粉畫法
3.5.2水彩畫糟法
3.5.3彩色鉛筆畫法
3.5.4馬剋筆畫法
3.6時裝效果圖的麵料質感錶現技法
3.6.1皮革質感的錶現方法
3.6.2呢絨材料的錶現方法
3.6.3透明材料的現辦法
3.7配飾的繪製
第4章服裝平麵款式圖
4.1服裝平麵款式圖的繪製特點
4.2服裝平麵款式圖與時裝畫的關係
4.3服裝平麵款式圖繪製原則
4.4服裝平麵款式圖繪製內容
4.4.1服裝平麵款式圖比例的確定
4.4.2服裝平麵款式圖的對稱關係
……
第5章時裝畫賞析

作者介紹

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文摘

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序言

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《妙筆生花：服飾藝術的視覺呈現》 一、 引言：讓想象躍然紙上 在服裝設計的世界裏，每一個創意都源於靈感的火花，而將這些稍縱即逝的火花轉化為具有感染力的視覺語言，正是服飾畫創作的魅力所在。它不僅僅是對現實衣物的機械復製，更是設計師內心世界、審美情趣、以及對服裝生命力理解的生動詮釋。本書《妙筆生花：服飾藝術的視覺呈現》旨在為你打開一扇通往服飾畫創作的奇妙之門，讓你掌握將腦海中閃耀的服裝概念，以精湛的筆觸和獨到的錶現力，真實而富有生命力地呈現在紙張上的方法與技巧。 本書不是一本枯燥的技法手冊，而是一場沉浸式的視覺探索之旅。我們將從最基礎的綫條運用，到最復雜的色彩渲染，層層深入，為你剖析服飾畫創作的每一個關鍵環節。無論你是初涉服飾設計領域，渴望將腦海中的構思付諸實踐的愛好者，還是希望在現有基礎上進一步提升錶現力，拓展創作視野的專業人士，都能從中找到屬於自己的成長階梯。我們將通過豐富的圖例、詳實的步驟解析，以及對不同風格、不同材質錶現的深入探討，幫助你建立堅實的服飾畫基礎，培養敏銳的觀察力，並最終形成自己獨特的藝術語言。 二、 繪製的基石：人體骨骼與肌肉的理解 服飾畫的靈魂在於其所承載的“人”。一件再精美的設計，若脫離瞭人體這一載體，便失去瞭其應有的生命力和動態感。因此，理解人體結構是服飾畫創作不可或缺的第一步。本書將從人體解剖學的角度齣發，但並非要求你成為一名醫學專傢，而是側重於服飾繪製中最為關鍵的方麵。 我們將詳細解析人體骨骼的比例與結構，探討如何通過對肩胛骨、胸腔、骨盆、四肢關節等關鍵部位的理解，準確把握服裝在人體上的自然垂墜與廓形。在此基礎上，我們將進一步深入人體肌肉的起伏與走嚮。瞭解肌肉的走嚮，能夠幫助我們理解服裝在運動狀態下的褶皺、張力以及不同部位的塑形效果。例如，當我們描繪運動感的服裝時，對人體肌肉綫條的把握，能讓服裝的輪廓更加流暢、有力；在錶現貼身衣物時，對肌肉的精準勾勒，則能賦予服裝以自然的貼閤感和生命力。 本書將通過大量的綫稿練習，引導你從簡單的幾何體塊開始，逐步構建起復雜的人體結構。我們將重點講解人體正麵、側麵、背麵以及各種動態姿勢下的繪製方法，讓你能夠熟練掌握不同角度下人體形態的繪製要點。同時，我們也會介紹人體比例的黃金分割法則，以及在實際繪製中如何根據服裝風格和設計需求進行比例的微調，從而創造齣更具錶現力和藝術感染力的人物形象。 三、 綫條的律動：勾勒服裝的形態與質感 綫條是服飾畫的骨架，是構建服裝形態、傳遞信息的最基本元素。本書將帶領你探索綫條的無限可能性。我們不僅僅是描繪輪廓，更要用綫條去“說話”，去講述服裝的材質、垂墜、廓形以及內在的生命力。 輪廓綫的力量： 廓形綫條決定瞭服裝的整體造型，無論是挺括的剪裁，還是飄逸的垂墜，都需要通過精準而富於變化的輪廓綫來錶現。我們將學習如何運用不同粗細、不同力度的綫條來區分服裝的不同區域，例如，肩部的硬朗綫條與裙擺的柔和綫條，形成鮮明的對比，增強畫麵的層次感。 結構綫的引導： 結構綫，如領口、袖口、接縫、褶皺等，是服裝內部邏輯的體現。我們將學習如何通過流暢而富有節奏感的結構綫，清晰地勾勒齣服裝的剪裁細節，使服裝的結構感更加明確，立體感更強。 材質的錶現： 不同材質的服裝，其綫條的錶現方式也截然不同。絲綢的飄逸，需要流暢而富有彈性的綫條；棉麻的樸實，則適閤用略帶粗糙感的綫條來錶現；皮革的硬挺，則需要更加堅定而有力度的綫條。我們將通過大量的練習，讓你學會運用綫條來模擬不同麵料的觸感和光澤。 動態與褶皺的繪製： 服裝的生命力往往體現在其動態和褶皺中。我們將詳細解析褶皺産生的原理，例如，在關節處的擠壓褶、在下擺處的自然垂墜褶、在束帶處的堆積褶等。學習如何用流暢而富有韻律感的綫條，捕捉這些瞬間的美，讓服裝仿佛擁有瞭生命，在紙麵上翩翩起舞。我們將介紹不同的褶皺處理技巧，從基礎的明暗褶到復雜的裝飾性褶皺，讓你能夠根據服裝的設計需求，自由運用。 四、 色彩的魔法：點亮服裝的靈魂 色彩是服飾畫的靈魂，它不僅能直觀地呈現服裝的款式，更能傳遞設計師的情感、風格以及服裝想要錶達的意境。本書將深入探討色彩在服飾畫中的運用，讓你掌握運用色彩來塑造服裝生命力的魔法。 色彩的基礎理論： 我們將從色彩的基本概念入手，包括色相、飽和度、明度，以及色彩的冷暖、對比與和諧。理解這些基礎理論，是掌握色彩運用的前提。 色彩搭配的藝術： 如何讓服裝的顔色和諧統一，又如何在撞色中找到平衡？我們將探討各種經典的色彩搭配方案，例如，鄰近色搭配帶來的柔和感，對比色搭配帶來的視覺衝擊力，以及同色係搭配的層次感。本書還會引導你根據服裝的風格、設計師的意圖以及想要傳達的情感，進行大膽而富有創意的色彩組閤。 材質與色彩的互動： 不同的材質對色彩的吸收和反射能力不同，這會影響到最終的視覺效果。例如，絲綢的光澤會讓色彩顯得更加明亮而飽和，而粗糙的棉麻則會讓色彩顯得更加沉靜而柔和。我們將教授如何根據不同麵料的特性，調整色彩的明暗和飽和度，讓色彩與材質更加貼閤。 光影下的色彩變化： 光綫是塑造色彩層次感和立體感的關鍵。我們將學習如何運用不同的光照方嚮和強度，來錶現服裝的明暗變化，從而增強服裝的立體感和空間感。掌握光影對色彩的影響，能夠讓你的服飾畫更具真實感和視覺衝擊力。 肌理與色彩的融閤： 除瞭平麵的色彩渲染，我們還將探索如何通過筆觸和紋理來豐富色彩的錶現力。例如，運用乾刷技法來模擬毛呢的粗糲感，或者用細膩的筆觸來錶現蕾絲的精緻。本書將引導你思考，如何讓色彩與肌理相互襯托，共同為服裝注入生命。 五、 材質的肌理：賦予服裝真實的觸感 服裝的質感是其魅力的重要組成部分，而服飾畫的精妙之處，就在於如何通過二維的畫麵，去喚起觀者對三維材質的觸感聯想。本書將帶領你深入探索各種常見服裝材質的視覺錶現技法。 絲綢的光澤與垂墜： 絲綢的柔滑、光澤和極佳的垂墜感，是其最顯著的特徵。我們將學習如何運用流暢的麯綫、高光和陰影的細微變化，來捕捉絲綢的流動性。高光的運用尤其關鍵，它能瞬間點亮畫麵，賦予絲綢以生命的光彩。 棉麻的樸實與粗糲： 棉麻材質以其自然、舒適的質感著稱。我們將探索如何通過略帶粗糙感的綫條、模糊的邊緣以及柔和的色彩暈染，來錶現棉麻的樸實無華。顆粒感的筆觸和細膩的陰影處理，都能有效地傳達齣棉麻的質感。 皮革的硬挺與光澤： 皮革的挺括、光澤和獨特的紋理，需要更加果斷和富有力量感的筆觸來錶現。我們將學習如何運用硬朗的綫條、鮮明的輪廓以及大麵積的亮部和暗部對比，來凸顯皮革的質感。同時，對皮革錶麵紋理的刻畫，也是錶現其真實性的關鍵。 毛呢的蓬鬆與溫暖： 毛呢的蓬鬆、溫暖和略帶粗糙的觸感，是鼕季服裝的重要錶現元素。我們將學習如何運用排綫、疊加筆觸以及輕柔的暈染，來模擬毛呢的蓬鬆感。通過對細小絨毛的處理，能夠讓畫麵産生豐富的肌理感，傳遞齣溫暖舒適的視覺感受。 蕾絲與薄紗的輕盈： 蕾絲和薄紗的精緻、輕盈和半透明感，是服飾畫中最具挑戰性的錶現內容之一。我們將詳細講解如何通過留白、點畫、以及精細的網格狀綫條，來錶現其鏤空和輕透的效果。光綫的穿透感和陰影的柔和過渡，是錶現這些材質的關鍵。 六、 細節的魅力：裝飾與配件的點睛之筆 服飾畫的最終完成，離不開對細節的精心刻畫。無論是精美的刺綉、閃耀的珠飾，還是彆緻的紐扣、流暢的拉鏈，這些細節都能極大地提升服裝的藝術價值和視覺吸引力。 刺綉與縫綫的錶現： 不同的刺綉針法，會産生不同的紋理和光澤。我們將學習如何用細膩的綫條和微妙的色彩變化，來錶現刺綉的立體感和層次感。對於縫綫，也要根據其粗細和走嚮，用恰當的綫條來勾勒，使其自然地融入服裝結構。 珠飾與亮片的閃耀： 珠飾和亮片能為服裝增添華麗的光彩。我們將學習如何運用點、綫、麵的組閤，以及高光和反光的巧妙運用，來捕捉它們閃耀的效果。對光澤的細緻描繪，是錶現這些材質的關鍵。 金屬配件的質感： 紐扣、拉鏈、搭扣等金屬配件，其光滑的錶麵和冷峻的光澤，需要通過精準的綫條和鮮明的明暗對比來錶現。對金屬反射光的研究，是讓這些配件顯得逼真的重要技巧。 配飾的搭配與錶現： 帽子、圍巾、手套、鞋履等配飾，是服裝整體造型的重要組成部分。我們將探討如何根據服裝的風格，選擇恰當的配飾，並在繪製中將其與服裝主體有機地融閤，使整體畫麵更加完整和協調。 七、 風格的探索：從寫實到寫意 服飾畫的風格並非一成不變，它可以是嚴謹寫實的，也可以是奔放寫意的，更可以是充滿想象力的。本書將引導你探索不同的風格錶現技法，拓展你的創作邊界。 寫實風格的精準描繪： 追求極緻的真實感，每一個細節都力求完美。我們將學習如何通過精細的筆觸、準確的色彩和嚴謹的光影處理，來達到寫實的效果。 寫意風格的靈動飄逸： 側重於捕捉服裝的整體神韻和動感，運用更加概括和誇張的筆觸，來錶現服裝的生命力。我們將學習如何通過流暢的綫條和大膽的色彩運用，來創造齣具有錶現力的寫意效果。 時尚插畫的現代美學： 融閤瞭繪畫、設計和攝影的元素，強調個性和創意。我們將探討如何運用獨特的構圖、色彩和材質錶現，來創作齣具有時尚感的服飾插畫。 設計稿的快速錶現： 強調效率和信息的傳達，用簡潔的綫條和色彩，快速勾勒齣服裝的設計理念。我們將學習如何抓住服裝的關鍵特徵，用最有效的方式將其錶現齣來。 八、 實踐與展望：你的創作之路 理論的學習終將迴歸實踐。本書的最後，將為你提供大量的實踐練習和案例分析，幫助你鞏固所學知識，並將理論轉化為實際的創作能力。我們將提供不同風格、不同類型服裝的繪製指導，鼓勵你進行大膽的嘗試和創新。 服飾畫創作是一個不斷學習和探索的過程。本書提供的是一個堅實的起點和豐富的工具箱，而最終的成就，則取決於你的熱情、堅持和不懈的努力。願《妙筆生花：服飾藝術的視覺呈現》能成為你手中那支最靈動的畫筆，助你在服飾藝術的廣闊天地裏，揮灑自如，妙筆生花，創造齣屬於你自己的精彩篇章。

評分☆☆☆☆☆

在數字繪畫日益普及的今天，我依然對手繪的溫度和質感情有獨鍾。尤其是在一些需要快速構思和錶達情緒的創作過程中，手繪的直觀性和便捷性是數字繪畫難以完全替代的。我渴望學習一些能夠將手繪的優勢發揮到極緻的技巧，能夠讓我更快速、更準確地捕捉到設計過程中的靈感火花，並將其轉化為富有錶現力的視覺作品。我一直在尋找那些能夠指導我如何運用不同的筆觸、綫條和色彩來營造畫麵氛圍、突齣主體、錶達情感的書籍，希望能讓我的手繪能力得到質的飛躍。

評分☆☆☆☆☆

最近翻閱瞭一些關於藝術錶現的讀物，發現市麵上很多書都傾嚮於理論性的講解，比如色彩原理、構圖法則等等，這些固然重要，但總覺得缺少瞭點什麼，似乎難以直接轉化為實際的創作。我更期待的是能看到一些具體、可操作的技巧，能夠幫助我將腦海中的靈感快速地、有力量地呈現齣來，尤其是在一些需要快速捕捉動態和神韻的領域。比如，我最近在嘗試一些概念設計，需要將模糊的想法轉化為清晰的視覺稿，如果能有更直接的錶達方式，我想會大大提升我的效率。

評分☆☆☆☆☆

我近期對一些錶現風格鮮明的插畫作品産生瞭濃厚的興趣，尤其是那些能夠用極具個性的綫條和大膽的色彩來塑造人物形象的作品。很多時候，我感覺自己的畫風比較保守，難以形成自己獨特的辨識度。我希望能夠學習到一些能夠打破傳統審美，更注重個人風格錶達的繪畫技巧，能夠幫助我擺脫程式化的束縛，找到屬於自己的語言。例如，我曾經看到過一些作品，雖然技法上不一定多麼復雜，但畫麵卻充滿瞭力量和情感，這讓我非常著迷，希望能找到類似的啓發。

評分☆☆☆☆☆

我一直在尋找能夠幫助我提升手繪錶達能力的書籍，尤其是在人物造型和場景氛圍的塑造方麵。很多時候，我能想到很棒的點子，但在落筆的時候卻顯得生澀，綫條不夠流暢，色彩的運用也顯得單調。我希望能夠學習到一些能夠打破思維定勢的繪畫方法，能夠讓我更自由地運用綫條和色彩來傳達情感和故事。有時候，感覺自己被一些固定的繪畫模式所束縛，很難突破。看到市麵上的一些畫冊，裏麵的作品靈動而富有生命力，讓我十分羨慕，也渴望能夠掌握類似的技法。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對時尚行業有濃厚興趣的愛好者，我一直在探索如何用視覺語言來錶達服裝的美感和設計理念。市麵上有很多關於時尚史、時尚趨勢的書籍，這些讓我對時尚的宏觀層麵有瞭瞭解，但如何將一件服裝的剪裁、麵料的質感、模特的身姿以及整體的搭配淋灕盡緻地呈現在畫麵中，是我一直想要深入學習的。我希望找到一些能夠教授如何捕捉服裝的立體感、光影效果以及動態美感的書籍，讓我的畫作能夠真正地“說話”，能夠像T颱秀一樣吸引人。