正版 心灵手巧--立体绣 9787807289746 杨林吾爱 广东经济 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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杨林吾爱 著

图书标签:

• 心灵手巧
• 立体绣
• 刺绣
• 手工
• DIY
• 杨林吾爱
• 广东经济出版社
• 9787807289746
• 艺术
• 兴趣爱好

店铺： 润一图书专营店

出版社： 广东经济

ISBN：9787807289746

商品编码：29821537728

基本信息

书名：心灵手巧--立体绣

定价：16.80元

作者：杨林吾爱

出版社：广东经济

出版日期：

ISBN：9787807289746

字数：

页码：

版次：1

装帧：

开本：24开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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内容提要

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目录

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作者介绍

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文摘

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序言

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手工艺术的广阔天地：探索非立体绣领域的创作奥秘 一、 引言：手工技艺的多元魅力 手工艺术，作为人类文化传承与个人情感表达的重要载体，其领域之广博，令人叹为观止。从古老的编织、扎染，到现代的皮雕、金属锻造，每一种技艺都承载着独特的历史脉络与审美情趣。本篇幅将聚焦于除“立体绣”之外的其他手工艺术门类，深入剖析其基础知识、核心技术、发展历程以及在当代生活中的创新应用。我们旨在提供一个详尽的导览，展现手工世界的丰富多彩，激发读者对实践创作的热情。 二、 传统刺绣（平面绣艺）的精深博大 立体绣以其三维的视觉效果独树一帜，但传统的平面刺绣艺术，其精妙程度丝毫不逊色，更在历史的沉淀中形成了深厚的文化底蕴。 1. 中国传统四大名绣的地域特色与技法精髓： 苏绣（江苏）： 以针法细腻、色彩典雅著称。尤其擅长“套针”技法，能使绣品如同绘画般具有晕染效果，层次丰富。其仿绣花鸟鱼虫，栩栩如生，注重光影的捕捉。介绍苏绣中对丝线粗细的精准控制，以及如何通过不同走向的针脚来表现丝绸或皮革的质感。 湘绣（湖南）： 以雄狮猛虎等动物题材见长，风格粗犷、色彩浓烈。其核心在于“以线为笔”，讲究针法的力度与速度，以表现动物的鬃毛和力量感。重点阐述湘绣中如何运用“铺、平、齐、松、薄、厚”的针法变化来增强画面的立体感和生命力。 蜀绣（四川）： 针法严谨，讲求写实。尤以表现生活场景和精美花卉著称。蜀绣的特点在于“平、齐、和、光、薄、匀”，要求绣面平整光洁，色彩搭配和谐统一。探讨其对手巾、枕套等实用物品的装饰性应用，体现“绣花寸土，针迹密布”的特点。 粤绣（广东）： 以用料丰富、色彩斑斓、金银线运用大胆而闻名。粤绣常将珠子、羽毛等非丝线材料纳入绣面，以增加华丽感和装饰性。深入解析其独特的“钉金垫纱”工艺，如何利用金属线勾勒出轮廓和高光部分。 2. 国际平面刺绣流派的对比研究： 法式刺绣（Tambour Embroidery）： 重点介绍其使用钩针（Tambour hook）在绷架上快速打圈形成链式针迹的技法，常用于婚纱和高级时装的装饰。 英国米尔努斯特（Whitework/Needle Lace）： 聚焦于纯白色的刺绣工艺，如何通过镂空和复杂的网状结构（如爱尔兰蕾丝的某些元素）来模仿织物的轻盈感。 三、 现代手工材料的探索与应用 手工创作的生命力在于材料的不断革新和设计师的想象力。除了传统的丝线和布料，当代手工艺术大量引入新型材料，拓宽了创作边界。 1. 纸艺（Paper Craft）的无限可能： 剪纸艺术： 追溯剪纸从古代的窗花到现代艺术装饰品的演变。重点解析阴刻与阳刻的辩证关系，以及对称构图在民俗剪纸中的重要性。 折纸艺术（Origami）与折叠雕塑： 探讨复杂几何形体（如模块化折纸）的数学基础和结构稳定性。分析现代艺术家如何利用防水纸或特殊纤维纸张进行大型装置艺术的创作。 纸雕与浮雕： 介绍如何通过多层纸张的叠加和精确的切割，营造出类似建筑模型的深度感和空间层次。 2. 串珠与宝石镶嵌工艺（Beadwork and Embellishment）： 米珠编织（Seed Bead Weaving）： 介绍不同编织法（如派油特Peuyotte、砖形Brick Stitch）如何构建出坚固且富有光泽的平面或曲面结构。 半宝石与树脂结合： 探讨将天然矿物（如青金石、绿松石碎料）与现代环氧树脂结合，用于制作饰品或工艺品的技巧，兼具自然美感与现代工艺的耐用性。 3. 皮革工艺（Leather Craft）的实用与美学： 植鞣革的特性与处理： 详细说明植鞣革（Vegetable-tanned leather）与铬鞣革的区别，以及如何通过打磨、浸水塑形（Molding）和染色（Dyeing）赋予皮革生命。 雕刻与印花技术： 介绍刻刀（Swivel Knife）的使用技巧，如何控制压力和角度，在皮革表面刻画出清晰的纹理，模拟动物皮毛或植物藤蔓的细节。 缝制基础： 重点讲解法式鞍形针法（Saddle Stitch）的稳固性与美观性，以及手缝工具（如菱斩、磨边器）的正确使用规范。 四、 现代手工艺术在设计领域的融合 当代的手工创作者不再局限于传统用途，而是将精湛的技艺融入到更广泛的设计领域。 1. 纺织品表面设计（Textile Surface Design）： 扎染与蜡染（Tie-Dye and Batik）： 分析几何图案（如曼陀罗）的生成原理，以及防染剂（如蜡或淀粉浆）在不同纤维上的渗透效果差异。 数码印花与手绘的结合： 探讨如何先用传统的手绘或套色印刷技术制作出初稿，再通过数码技术进行放大或局部优化，实现传统韵味的现代表达。 2. 装置艺术与空间表达： 许多手工艺术家开始利用纤维、金属线、再生塑料等材料进行大型室内外装置的创作。这些作品往往强调材料本身的触感、光线的反射以及与环境的互动性。例如，利用编织技术构建的半透明隔断，既是雕塑，也具备功能性。 3. 可持续性与再造设计（Upcycling）： 手工界对环保议题的关注日益增加。介绍如何将废弃的旧衣物、电子元件或工业边角料，通过精细的解构和重组，转化为具有高附加值的艺术品或功能性物品，体现材料的二次生命价值。 五、 结语：回归创造的本质 手工艺术的魅力，在于其不可复制的“人味”和对细节的极致追求。无论是平面刺绣的精细入微，还是纸艺的结构巧思，亦或是皮革的坚韧塑形，都要求创作者投入时间、心力与耐心。离开屏幕，拿起工具，去感受材料在指尖下的变化，这是对传统智慧的致敬，也是对个人创造潜能的深度发掘。掌握这些多元化的技艺，能够构建起一个更加丰富和有质感的艺术世界。

评分☆☆☆☆☆

《正版 心灵手巧--立体绣》这本书，从它的书名和出版信息来看，就带有一种扎实的内容和专业的态度。我一直觉得，对于手工技艺的学习，严谨的教程和系统性的讲解是至关重要的。立体绣作为一种相对复杂的绣种，对针法的掌握、线材的选择、以及色彩的搭配都有着较高的要求。我希望这本书能够做到内容详实，能够从最基础的针法开始，循序渐进地讲解，让没有基础的读者也能快速入门。例如，关于不同针法的区别和适用场景，关于如何根据图案的需求选择不同粗细、不同材质的绣线，以及如何运用色彩的深浅变化来营造立体感和光影效果，这些都是我非常关心的问题。我希望书中能够提供大量的实例，并且对每一个实例都进行详细的剖析，讲解其设计的理念、针法的运用、以及制作的要点，这样能够让我不仅学到技法，更能理解其中的艺术原理。我特别希望能看到一些能够体现立体绣独特优势的作品，比如那些能够模仿真实花卉、水果，甚至是动物毛发纹理的绣品，这些都是立体绣能够带来的视觉冲击力。我希望通过学习这本书，我能够真正掌握立体绣的精髓，并且能够自信地运用它来表达自己的创意，创作出令人称赞的作品。

评分☆☆☆☆☆

我最近偶然翻到一本封面和名字都透着一股子复古又精致劲儿的书，名字叫做《正版 心灵手巧--立体绣》。光是书名，就足以勾起我对那些需要耐心和巧思的手工活儿的向往。我一直觉得，亲手制作出来的东西，总带着一股无法言说的温暖和生命力，尤其是那种一针一线绣出来的图案，能够将生活中那些细微的美好定格，变成永恒的视觉享受。这本书的封面设计就很有意思，采用了比较柔和的色彩搭配，配合着立体绣特有的那种层次感，仿佛透过封面就能窥见书中那些精致的立体花朵和生动的动物造型。我一直对立体绣的技法很感兴趣，它不像平绣那样平铺直叙，而是利用不同粗细、不同颜色的绣线，通过复杂的针法和填充，在布面上“立”起来，营造出三维的效果。我总觉得，这是一种可以将柔软的丝线变成坚实艺术的魔术，每一步都需要精确的计算和细腻的触感。收到书的那一刻，我迫不及待地翻开，虽然还没来得及深入学习，但光是目录和一些图例，就让我对它充满了期待。我好奇书里会介绍哪些经典或者新颖的立体绣针法，又会展示多少令人惊艳的作品。我脑海里已经开始想象，是否能学到如何为丝带花瓣赋予真实的卷曲感，如何让绣线编织出逼真的羽毛纹理，甚至是如何用立体绣来勾勒出微型场景的立体感。这本书，对我来说，不仅仅是一本手工教程，更像是一扇通往另一个精致世界的窗户。

评分☆☆☆☆☆

最近对一些需要耐心和细致的手工技艺产生了浓厚的兴趣，尤其是那种能够将柔软的材料变成精致艺术品的过程，总让我觉得充满魔力。《正版 心灵手巧--立体绣》这本书，光听名字就让人心生好感，似乎暗示着一种温馨的创作体验。我一直觉得，立体绣是一种非常独特的绣法，它不仅仅是将图案绣在布上，更是能够通过丝线本身的质感和针法的巧妙组合，营造出三维的视觉效果，仿佛绣出来的花朵真的带着芬芳，绣出来的动物仿佛下一秒就能跳出来一样。我非常期待这本书能够提供一些非常实用的技巧，不仅仅是基础的针法讲解，更希望能有关于如何处理立体绣中那些复杂细节的妙招。比如，如何才能让绣出来的花瓣边缘更加自然地卷曲，如何才能用丝线模拟出动物皮毛的蓬松感，又或者是在绣制人物时，如何通过色彩的深浅变化来塑造脸部轮廓，这些都是我一直困扰的问题。我希望这本书能够从选线、选布开始，就给出专业的指导，并且在讲解针法时，能够配有非常清晰的图片或者插画，让我能够一目了然地理解每一个步骤。我更希望，书中能够提供一些不同风格的立体绣作品欣赏，从经典的刺绣花卉到充满童趣的小动物，让我能够从中汲取灵感，并且对立体绣的创作可能性有更深刻的认识。

评分☆☆☆☆☆

我对《正版 心灵手巧--立体绣》这本书充满了好奇。我一直认为，手工创作不仅仅是一种消遣，更是一种能够让心灵沉静下来、专注于当下的方式。立体绣因其独特的立体感和丰富的表现力，一直吸引着我。我希望这本书不仅仅是简单地教授针法，更能传递一种创作的理念和艺术的思考。我期待书中能够提供一些关于立体绣的入门知识，比如不同种类的绣线和底布的特点，以及它们在立体绣中的作用。更重要的是，我希望能看到一些能够启发创意的部分，比如如何从自然界的花卉、昆虫、甚至风景中获取灵感，并将它们转化为立体绣的图案。我希望书中能够详细地讲解一些经典的立体绣针法，但不仅仅是孤立的讲解，而是能够将其融入到具体的作品创作过程中，让我看到这些针法是如何被运用的，以及它们能够产生什么样的艺术效果。我特别期待看到一些能够展示立体绣独特魅力的作品，比如那些能够呈现出细腻的层次感、逼真的光影效果，甚至是充满动感的绣品。我希望通过这本书，我能够不仅仅学会如何绣，更能理解为什么这样绣，并且能够逐渐形成自己独特的立体绣风格，用针线去讲述属于自己的故事。

评分☆☆☆☆☆

对于《正版 心灵手巧--立体绣》这本书，我最期待的莫过于它能够提供的实用性和启发性。我一直认为，好的手工书籍，不应该仅仅是冷冰冰的理论知识堆砌，更应该具备一种引导性，能够让初学者也能够跃跃欲试，并且能够逐步掌握技巧，最终创造出属于自己的作品。这本书的“心灵手巧”这四个字，就暗示了它可能注重的是一种寓教于乐的学习过程，让人们在享受动手的乐趣中，提升自己的审美能力和创造力。我个人对立体绣的立体感和表现力一直有着浓厚的兴趣，尤其喜欢它能够模拟真实世界的纹理和形态，比如花瓣的褶皱、叶片的脉络，甚至是动物毛发的蓬松感，这些细节在平绣中很难做到极致。我希望这本书能够详细地讲解各种常用的立体绣针法，例如法国结、雏菊绣、扇形绣等等，并且能够配以清晰易懂的图示和步骤说明。除此之外，我更关注的是它是否会提供一些设计上的灵感，比如如何搭配颜色，如何选择合适的底布和绣线，以及如何将不同的针法巧妙地结合起来，创作出富有艺术感的作品。我希望通过这本书，我能够学会如何构思和设计自己的立体绣作品，而不仅仅是照搬书中的图案。我希望它能够教会我如何将脑海中的画面，通过一针一线，栩栩如生地呈现在布面上，让每一个绣线都充满生命力和情感。