9787534981043 永不过时的经典花饰钩编 河南科学技术出版社 日本E&G CRE pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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日本E&G CREATES著，姚维 著

图书标签:

• 钩编
• 花饰
• 手工
• DIY
• 日本
• E&G CRE
• 河南科学技术出版社
• 编织
• 图案
• 经典

店铺： 聚雅图书专营店

出版社： 河南科学技术出版社

ISBN：9787534981043

商品编码：30014207406

包装：平装

出版时间：2016-07-01

基本信息

书名：永不过时的经典花饰钩编

定价：35.00元

作者：日本E&G; CREATES著,姚维

出版社：河南科学技术出版社

出版日期：2016-07-01

ISBN：9787534981043

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：大16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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日本畅销编织书品牌applemints出品，汇集了一线设计师比如远藤裕美、大町真希、松本薰、冈真理子、河合真弓、今村曜子等精心设计的原创作品，介绍了55款以四季花朵为主题的立体饰物及其编织方法，详细的针法图解清晰易懂，材料详尽，还配有编织要点详解，更有钩针编织基础针法的图解说明，让喜爱钩针编织的朋友能随时查阅。

内容提要

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◆《永不过时的经典花饰钩编》是钩针爱好者的花饰作品集。通过选用不同颜色和质地的毛线，钩出55款以四季花朵为主题的立体饰物，包括浪漫的玫瑰饰针、亲切可人的雏菊饰针，以及非洲菊、金合欢、郁金香、草莓、山茶花、绣球花、蒲公英、幸运草、一品红、刺桂等令人心情愉悦的花饰，还有使用带亮片的线钩织的精美花饰。这些花饰惟妙惟肖、清新优雅，花朵、叶片与果实的配色组合也非常生动，让人一见倾心，不由自主地产生钩织的冲动。 ◆书中作品的实用性也很强，因为款式经典大方，可以配合不同的季节、不同的场景，自由装饰在服饰、包装或者家居用品上，达到锦上添花的效果。

目录

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作者介绍

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E﹠G CREATES，日本实力雄厚的出版社，旗下applemints为日本新兴手工创意公司的图书品牌，以出版内容丰富、唯美精致的原创手工作品及教程集为主，邀请众多日本知名手工名家参与创作。 日本本土受编织爱好者喜爱的新兴畅销编织书品牌applemints系列书，汇集了活跃在日本手工编织圈内的一线设计师，比如远藤裕美、大町真希、松本薰、冈真理子、河合真弓、今村曜子等的*原创作品，有的书为名家个人作品集，有的为各位名家作品精选，均品质优良。

文摘

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序言

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岁月流金：西方建筑风格演变与美学鉴赏 作者： 王思远 出版社： 华东建筑工业出版社 ISBN： 9787537588211 字数： 约 1500 字 --- 导言：凝固的历史与永恒的对话 建筑，是人类文明的物质载体，是特定时代社会结构、技术水平和审美情趣的集中体现。它不仅为我们遮风挡雨，更以其坚实的形态，向后世诉说着过往的辉煌与变迁。本书《岁月流金：西方建筑风格演变与美学鉴赏》，旨在带领读者穿梭时空，系统梳理自古希腊至二十世纪中叶西方建筑艺术的主要流派及其发展脉络，深入剖析每一种风格背后的文化语境、结构逻辑与装饰语汇。 我们试图超越单纯的图鉴式罗列，转而探究不同风格之间如何相互继承、冲突与革新，最终构建起西方建筑艺术那座宏伟而复杂的殿堂。这不是一本枯燥的教科书，而是一次对人类创造力的深度致敬。 第一章：古典的奠基——从神庙到城邦的秩序之美 本章聚焦于西方建筑的源头——古希腊与古罗马时期。我们首先考察爱琴文明的遗迹如何为多立克、爱奥尼克和科林斯三大柱式奠定了基础。重点分析帕特农神庙的“人造光学矫正”技术，揭示古希腊人对和谐、比例与理性的极致追求。 随后，我们将转向罗马建筑。罗马人对拱、券、穹顶技术的掌握，彻底改变了建筑的内部空间体验。从万神殿宏伟的无柱空间到公共浴场的复杂功能布局，罗马建筑展现了工程技术与帝国气魄的完美结合。本章将详细解读罗马古典柱式与壁柱的运用，以及壁画、马赛克在室内装饰中的地位，阐释古典主义精神如何成为后世一切风格的参照系。 第二章：信仰的穹顶——中世纪的漫长光影之旅 中世纪的建筑艺术完全服务于宗教信仰。本章将首先探讨拜占庭建筑的革命性贡献，特别是圣索菲亚大教堂中巨大的中央穹顶如何通过半穹顶和拱肩巧妙地过渡到方形基座上，创造出“悬浮于光线之中”的神秘感。 随后，我们将深入研究罗马式建筑。其厚重的墙体、小尺度的开窗和半圆形拱门，体现了修道院的防御性和冥想氛围。紧接着，焦点转向哥特式建筑的崛起。飞扶壁、肋拱和尖拱的发明，使得建筑结构得以“瘦身”，墙壁可以被巨大的彩色玻璃窗取代。我们将以沙特尔大教堂和科隆大教堂为例，分析光线、色彩如何成为宗教叙事不可或缺的元素，探讨垂直向上无限延伸所象征的对天堂的渴望。 第三章：理性的回归与奢华的狂欢——文艺复兴与巴洛克 随着人文主义思潮的兴起，建筑师们重新将目光投向古典原则。第三章将解析文艺复兴初期对布鲁内莱斯基线性透视法的运用，以及对古典黄金分割的痴迷。从佛罗伦萨的圆顶到彼列奥的别墅设计，本章强调对称、清晰的逻辑和以人为尺度的回归。 然而，对秩序的过度强调催生了对情感表达的需求。巴洛克风格应运而生。本章将分析巴洛克如何通过动态的曲线、夸张的光影对比（明暗对比法）以及富丽堂皇的装饰（如大量使用涡卷饰、扭曲的科林斯柱）来激发观者的情感震撼。罗马的圣彼得大教堂广场和贝尼尼的雕塑化建筑处理，是本章探讨的重点。 紧随其后的洛可可风格，则被视为巴洛克向内、向私密空间延伸的精细化表现，着重于轻盈、不对称和自然主题的装饰趣味。 第四章：新古典主义的回归与工业革命的冲击 十八世纪末，启蒙运动倡导的理性精神促成了新古典主义的复兴。本章将对比新古典主义与文艺复兴时期对古典元素的理解差异——新古典主义更加注重考古学的精确性与纪念碑式的庄严感。我们考察了法国的革命性公共建筑设计，以及美国国会大厦等新大陆的代表作。 十九世纪，工业革命带来了钢铁、铸铁和玻璃的广泛应用。这两种截然不同的力量——对历史的缅怀（如历史主义的复兴，如新哥特式）与对新材料的探索——开始碰撞。本章将详细讨论水晶宫和埃菲尔铁塔等早期现代建筑的先驱，分析它们如何挑战了传统石材承重的结构逻辑，预示了未来建筑的形态革命。 第五章：现代的黎明——功能至上与风格的解构 进入二十世纪，一系列艺术运动彻底颠覆了建筑的传统面貌。本章是全书的高潮部分，探讨现代主义的诞生。 我们将聚焦于“风格的终结”——包豪斯学派的“形式追随功能”哲学，密斯·凡德罗的“少即是多”，勒·柯布西耶的“新建筑五点”，以及格罗皮乌斯对工业化生产的推崇。分析现代主义如何通过平面、透明、轻量化的设计，彻底摆脱了历史装饰的束缚。 然而，现代主义并非铁板一块。本章也将审视对纯粹理性的反思，例如弗兰克·劳埃德·赖特的有机建筑理念，以及早期后现代主义的萌芽，探讨建筑如何试图在功能性与人性化、地域性之间寻找新的平衡点。 结语：风格的遗产与未来的回响 最后，本书总结了西方建筑风格演变中的核心驱动力——技术、政治、宗教与审美。我们强调，每一种“过时”的风格都为当代设计提供了取之不尽的语汇库。了解这些风格的来龙去脉，不仅是鉴赏建筑之美的基础，更是理解我们所处时代文化基因的关键钥匙。建筑的历史，就是人类不断探索如何更好地居住、如何表达自身精神世界的历史。

评分☆☆☆☆☆

这本书的出品方——河南科学技术出版社，本身就给我一种可靠的感觉。我知道他们出版过不少高质量的专业书籍，涵盖的领域也很广泛。而“日本E&G CRE”这个署名，更是让我对这本书的品质有了更高的期待。我一直觉得日本的手工文化，尤其是钩编和刺绣等领域，有着非常深厚的底蕴，并且在技艺传承和创新方面做得非常出色。他们对于细节的极致追求，以及对材料和工艺的严谨态度，是我非常欣赏的。所以，当看到这本书的署名里有日本E&G CRE，我就立刻联想到，这本书很可能引入了日本非常优秀的钩编理念和技巧，并且经过了精心的组织和呈现。我非常好奇，这本书会带来哪些与众不同的钩编视角，或者说，它会展示出哪些源自日本的，独具匠心的花饰设计。我期待它能够打破我以往对钩编的固有认知，带来全新的灵感。

评分☆☆☆☆☆

这本书的名字就充满了吸引力，"永不过时的经典花饰钩编"，光是听着就觉得能学到很多实用又美观的技巧。我一直对钩编有着浓厚的兴趣，但总觉得那些现代款式的钩编图案虽然新颖，却少了些岁月的沉淀感。而“经典花饰”这几个字，立刻勾起了我对那些欧洲老式蕾丝、田园风格小物的美好联想。我一直认为，真正好的设计，是可以经受住时间考验的，无论时代如何变迁，它们总能散发出独特的魅力。这本书的标题承诺了“永不过时”，这无疑是给了我一个非常强烈的信号，让我相信它所包含的内容，并非昙花一现的潮流，而是能够长久地为我的钩编生活带来灵感和乐趣的宝藏。我特别期待书中能够出现一些我从未接触过的花饰编织方法，或者是一些经典花样的高级演绎，能够让我将它们融入到更加广泛的创作中，比如为家居增添一份复古的温馨，或者为服饰点缀上精致的细节。

评分☆☆☆☆☆

对于我来说，一本好的钩编书籍，最重要的是能够激发我的动手欲望，并且让我能够真的学会一些实用的技巧。我常常会购买一些钩编书籍，但往往在看了一半之后，就因为看不懂图解，或者觉得步骤过于繁琐而搁置一边。这本书的标题“永不过时的经典花饰钩编”，让我看到了它解决这个痛点的潜力。我猜想，这本书一定会有一些非常基础但又至关重要的入门讲解，能够帮助我巩固和提升我的基础钩编能力。同时，它所包含的“经典花饰”，也意味着这些图案并非为了哗众取宠而设计，而是经过时间检验的、能够被广泛运用的经典款式。我期待书中能够提供一些不同难度的花饰案例，这样既能满足我想要挑战自我的愿望，也能让我从简单的款式开始，逐步掌握更复杂的编织技巧。

评分☆☆☆☆☆

钩编对我而言，不仅仅是一种爱好，更是一种释放压力、表达创意的方式。我一直希望能够通过我的双手，创造出一些充满个性和温度的作品，让我的生活变得更加丰富多彩。这本书的名字，“永不过时的经典花饰钩编”，正好契合了我内心深处的这种渴望。我期待这本书能够成为我钩编道路上的一个重要指南，它所提供的“经典花饰”设计，能够帮助我跳出程式化的思维，去探索更多元化的风格和表现形式。我希望能从书中学习到一些能够融入到各种创作中的通用花饰元素，比如各种精致的叶片、花瓣、藤蔓等等，并且能够掌握如何将它们巧妙地组合和变化，创造出独一无二的作品。我希望这本书不仅仅是提供“照猫画虎”的教程，更能教会我“融会贯通”的思路，让我能够举一反三，将钩编的乐趣无限放大。

评分☆☆☆☆☆

当我在书店看到这本书时，它的封面设计就牢牢抓住了我的眼球。那种柔和的色彩搭配，加上细腻的花饰图案，瞬间就营造出一种静谧而美好的氛围，仿佛把我带入了一个充满阳光的手工坊。我是一个非常注重书籍“颜值”的读者，毕竟，一本赏心悦目的书，本身就是一种享受。这本书的封面，恰好迎合了我对钩编书籍的审美期待，它不仅仅是一本教程，更像是一件艺术品。我翻开书页，里面的排版设计同样让我感到惊喜。清晰的文字说明，配合着大尺寸、高质量的图片，每一个钩编步骤都仿佛触手可及。我尤其喜欢书中对于一些复杂花样的解析，它们并没有像我之前看过的某些书籍那样，仅仅提供一个抽象的图解，而是通过不同角度的特写，以及详细的文字标注，让我能够轻松地理解每一个针法的运用。这种细致入微的讲解方式，对于我这样的爱好者来说，无疑是巨大的福音。