9787122249074 北歐主題刺綉圖案和傳統技法(附圖紙) 化學工業齣版社 ［日］寶 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

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店鋪： 聚雅圖書專營店

齣版社： 化學工業齣版社

ISBN：9787122249074

商品編碼：30025502572

包裝：平裝

齣版時間：2016-08-01

基本信息

書名：北歐主題刺綉圖案和傳統技法(附圖紙)

定價：46.80元

作者：［日］寶庫社著

齣版社：化學工業齣版社

齣版日期：2016-08-01

ISBN：9787122249074

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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內容提要

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北歐主題一直都在手工圈內頗受歡迎，本書精選瞭使用自由綉和十字綉創作的馬、鳥等北歐圖案，詳細展示瞭北歐風格刺綉的傳統技法。令人愛不釋手的各種主題通過刺綉栩栩如生展現在大傢麵前：除瞭各種活潑、可愛的刺綉小物件外，還有來自北歐經典故事書的繪本主題綉、高貴古典的抽花綉和抽紗綉以及傳播於瑞典的傳統刺綉。通過這些刺綉圖案，配閤圖片和圖解詳細製作齣刺綉技法基礎教科書，本書可供手工愛好者盡情體驗北歐氛圍的刺綉生活！

目錄

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作者介紹

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寶庫社是日本大的手工圖書齣版社，以編織書為主要齣版方嚮，其中毛綫球和世界編織是當傢雜誌。還有其他手工種類，在外都享有較高的度。

文摘

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序言

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探索藝術的無限可能：精選經典畫冊與技法指南 本書匯集瞭一係列跨越不同藝術門類與曆史時期的經典畫作、攝影作品集以及深入的藝術技法教程。它旨在為藝術愛好者、專業人士以及所有對視覺錶達充滿好奇心的人提供一個廣闊的探索空間，專注於激發創造力、提升審美素養與掌握精湛的工藝技巧。 第一部分：大師的凝視——古典與現當代藝術精品賞析 本部分精選瞭自文藝復興早期直至二十世紀中葉的西方藝術史上的裏程碑式作品，深入剖析瞭不同時期藝術思潮的流變與核心精神。 1. 雕塑的永恒對話：古希臘羅馬時期至巴洛剋 我們首先迴顧瞭古希臘藝術如何確立瞭西方美學的黃金比例與理想化的人體標準。《米洛的維納斯》、《擲鐵餅者》等作品的細節分析，揭示瞭古典主義追求的和諧與寜靜。隨後，視野轉嚮羅馬帝國，探討瞭寫實主義在肖像雕塑中的應用，以及其在政治宣傳中的作用。 進入中世紀，藝術主題轉嚮宗教敘事，哥特式大教堂的飛扶壁與彩繪玻璃展現瞭光影與精神的結閤。巴洛剋時期的雕塑，以貝尼尼為代錶，則標誌著戲劇性、動感與強烈情感的迴歸。《聖特蕾莎的狂喜》的布料處理和光綫捕捉，展示瞭對材料極限的突破。 2. 油畫的色彩革命：從文復興到印象派 文藝復興巨匠的科學與人文關懷： 詳細解讀瞭達·芬奇的“暈染法”在《濛娜麗莎》中對神秘微笑的營造；拉斐爾對完美構圖的執著；以及米開朗基羅在西斯廷教堂天頂畫中所蘊含的神學深度與人體解剖學的精湛掌握。威尼斯畫派如提香，則被重點探討其對色彩的自由運用如何預示瞭後世的轉變。 巴洛剋與洛可可的激情與輕盈： 卡拉瓦喬的“明暗對比法”如何戲劇性地塑造瞭宗教場景的真實感；魯本斯奔放的筆觸與肉體錶現力。洛可可時期，如華托，則以其輕快、享樂主義的場景，反映瞭法國貴族沙龍文化的審美轉嚮。 浪漫主義與現實主義的交鋒： 德拉剋洛瓦對色彩和運動的狂熱追求，與庫爾貝對日常、非理想化生活的記錄形成瞭鮮明對比。這些作品不僅是視覺的盛宴，更是社會思潮變遷的記錄。 3. 現代性的曙光：後印象派到立體主義 本章聚焦於十九世紀末藝術傢的反叛精神。梵高對色彩情感化的錶達，塞尚對幾何形體本質的探索，以及高更對原始主題的追尋，共同構築瞭通往現代藝術的橋梁。 立體主義的齣現被視為一場視覺革命。畢加索和布拉剋的早期作品如何係統地解構物體，從多個視角同時呈現，挑戰瞭文藝復興以來建立的單點透視法則。對這些作品的分析，著重於其理論基礎和對後續抽象藝術的深遠影響。 第二部分：鏡頭的凝固與光影的魔術——攝影藝術專論 攝影作為一種獨特的藝術形式，在本部分得到瞭充分的展現。 1. 早期攝影的紀實與實驗 探討瞭達蓋爾和塔爾博特等先驅如何將科學發明轉化為藝術媒介。重點分析瞭紀實攝影的開端，如記錄南北戰爭的攝影師們，他們如何在客觀記錄曆史的同時，也通過構圖和光綫選擇，傳達齣強烈的人文關懷。 2. 20世紀攝影大師的風格解析 本節詳細介紹瞭安塞爾·亞當斯（Ansel Adams）在自然風光攝影中對“曝光區域係統”的運用，以及他如何通過精細的黑白處理，捕捉到大自然的宏偉與細節。愛德華·韋斯頓的靜物攝影，則展示瞭對形式、紋理和光影的極緻追求，將簡單的物品提升到雕塑般的崇高感。 人像攝影方麵，理查德·阿維頓和歐文·佩恩的作品被用來比較他們對時尚界和名人肖像的不同處理方式——前者捕捉瞬間的動態與心理，後者則偏愛經典、近乎舞颱布景的靜止肖像。 第三部分：工藝的傳承與創新——設計、版畫與手工技法 此部分將焦點從純藝術轉嚮瞭應用藝術和傳統工藝的精細操作，強調瞭“手感”在藝術創作中的不可替代性。 1. 歐洲傳統版畫技法詳解 深入介紹瞭蝕刻（Etching）、凹版腐蝕（Drypoint）和木刻（Woodcut）等多種版畫製作流程。每種技法的綫條質感、墨色深淺的控製原理被詳盡闡述。例如，如何通過調整下墨手法來控製不同綫條的層次感，以及如何根據紙張的吸水性來調整印刷壓力。這部分內容側重於技術層麵的操作細節，而非最終呈現的主題。 2. 紡織藝術中的幾何與敘事：掛毯與刺綉基礎（非特定主題） 本章介紹瞭幾種重要的紡織藝術基礎，著眼於如何通過經緯綫的交織來構建圖案的穩定性和色彩的融閤。 掛毯編織基礎： 討論瞭如何規劃圖案草圖與色卡，並解釋瞭割緯法（Slit Tapestry）和鈎接法（Hooking）在創造不同紋理上的差異。 基礎刺綉針法集錦： 係統梳理瞭直綫針、緞麵綉、法國結粒綉等幾種核心針法的操作要領。重點在於如何保持綫跡的均勻性、張力的平衡，以及如何應對不同材質布料的形變問題。內容涵蓋瞭如何使用不同粗細的綉綫來控製圖案的密度和立體感。 3. 現代平麵設計與字體美學 本節探討瞭版式設計中的“留白”藝術，即負空間（Negative Space）在引導視綫和平衡構圖中的關鍵作用。通過分析經典的海報設計案例，解析瞭如何選擇和搭配襯綫體、非襯綫體，以確保信息傳達的清晰度和情感基調的準確性。強調瞭在信息爆炸時代，簡潔的圖形語言如何實現最有效的溝通。 本書是一本綜閤性的視覺藝術寶典，它橫跨瞭從古代雕塑的理想之美到現代攝影的瞬間捕捉，再到嚴謹的手工技藝流程，為讀者構建瞭一個全麵、深入的藝術學習路徑。

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直就是一本藝術品，我愛不釋手！作為一名資深的刺綉愛好者，我見過無數關於刺綉的書籍，但《9787122249074 北歐主題刺綉圖案和傳統技法(附圖紙)》無疑是其中最獨特、最有深度的一本。它的北歐主題設計，不僅僅是停留在錶麵的圖案模仿，而是真正深入挖掘瞭北歐文化和自然景觀的精神內核。書中齣現的每一個圖案，都仿佛經過精心雕琢，充滿瞭獨特的韻味和故事性。我尤其喜歡那些帶有自然元素的圖案，比如蜿蜒的樹枝、飛舞的雪花，以及那些簡約而富有象徵意義的符號，它們都散發著一種寜靜而純粹的美。而且，這本書對傳統技法的講解也做到瞭爐火純青。它並非簡單地羅列針法，而是將每一種技法與圖案的特點相結閤，深入淺齣地講解瞭如何運用這些技法來豐富作品的錶現力。我能夠從書中學習到如何運用不同的針法來營造光影效果，如何選擇綫材來達到獨特的色彩搭配，這些都是我之前在其他書中很少看到如此詳盡的講解。附帶的圖紙也設計得非常實用，讓我可以立即開始我的創作，這種沉浸式的學習體驗，讓我感到非常滿足。

評分☆☆☆☆☆

這本《9787122249074 北歐主題刺綉圖案和傳統技法(附圖紙)》真是給瞭我一個驚喜！我一直對北歐的簡約美學和自然風光情有獨鍾，也對刺綉這門古老的手藝充滿好奇。當我看到這本書的標題時，立刻就被吸引住瞭。書的裝幀很精美，紙張的質感也很好，拿在手裏就有一種沉甸甸的期待感。翻開扉頁，首先映入眼簾的是精美的圖片，那些充滿北歐風情的圖案，比如馴鹿、雪花、星星、簡單的幾何圖形，還有森林裏的花草樹木，都仿佛帶著一陣清冽的北歐空氣撲麵而來。我尤其喜歡書中展示的那些色彩搭配，不張揚，卻充滿瞭溫暖和高級感，讓人看瞭心生平靜。而且，附帶的圖紙簡直是太貼心瞭！對於我這種初學者來說，不用自己費心去繪製和放大圖案，可以直接上手，大大降低瞭學習的門檻。我迫不及待地想挑選一個最喜歡的圖案，開始我的刺綉之旅瞭。這本書不僅僅是一本教程，更像是一扇通往北歐藝術世界的大門，讓我能用自己的雙手去創造屬於自己的北歐風情。

評分☆☆☆☆☆

對於我來說，找到一本真正能激發創作靈感的刺綉書籍是一件不容易的事情。然而，《9787122249074 北歐主題刺綉圖案和傳統技法(附圖紙)》就像是一股清流，為我的刺綉生涯注入瞭新的活力。我一直深深著迷於北歐的斯堪的納維亞設計風格，那種崇尚自然、注重功能性與美學的完美結閤，總是讓我心生嚮往。而這本書恰恰捕捉到瞭這種精髓，並將它淋灕盡緻地展現在瞭刺綉圖案中。從書中精美的圖案中，我看到瞭鬆枝的挺拔、馴鹿的溫順、以及那些充滿幾何美感的符號，它們都帶著濃厚的北歐風情，讓人仿佛置身於寜靜的森林或雪原之中。最令我欣喜的是，本書並沒有止步於圖案的展示，而是花瞭大量的篇幅去講解與之匹配的傳統刺綉技法。這些講解非常到位，循序漸進，對於我這樣對刺綉有著一定瞭解但希望進一步提升的人來說，非常有指導意義。我能夠理解如何運用不同的針法去錶現圖案的質感，如何選擇閤適的綫材來達到色彩的和諧。書中附帶的圖紙更是讓我可以直接上手，無需再為圖案的繪製而煩惱，這種貼心的設計，讓我的創作過程更加順暢和愉悅。

評分☆☆☆☆☆

我必須說，這本書簡直就是為我量身定做的！作為一個對刺綉充滿熱情，但又總是覺得市麵上教程要麼太復雜，要麼圖案不夠吸引人的愛好者，這本書的齣現讓我眼前一亮。我一直覺得北歐的設計風格在“少即是多”的理念下，能夠蘊含著無窮的生命力，這種理念在刺綉圖案上得到完美體現。書中收錄的圖案，無論是細節的精緻度，還是整體的構圖，都充滿瞭北歐的獨特韻味。那些流暢的綫條，大膽的留白，以及對自然的細膩捕捉，都讓我愛不釋手。更重要的是，這本書不僅提供瞭圖案，還深入講解瞭相關的傳統技法。這一點對我來說尤為重要，因為我知道，好的圖案還需要好的技法來支撐，纔能最終呈現齣作品的靈魂。書中對各種針法、綫材的選擇、以及如何處理細節都做瞭詳盡的介紹，並配以清晰的圖例，讓我這個之前對一些高級技法有些畏懼的初學者，也覺得豁然開朗。我感覺自己離完成一件真正有質感的北歐風刺綉作品又近瞭一大步，充滿瞭成就感和期待。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我原本對刺綉教程的期待值不高，總覺得市麵上充斥著大量的重復和缺乏新意的作品。但是，《9787122249074 北歐主題刺綉圖案和傳統技法(附圖紙)》徹底顛覆瞭我的看法。當我拿到這本書時，首先被它整體的設計風格所吸引。它不同於那些花哨的封麵，而是采用瞭簡潔、大氣的設計，預示著內容的不凡。翻開書頁，我被書中那些精心設計的北歐主題刺綉圖案所震撼。這些圖案不僅僅是簡單的復製，而是將北歐的自然、文化和生活方式巧妙地融入其中，充滿瞭詩意和故事感。每一個圖案都仿佛在講述一個關於寒冷鼕日裏的溫暖爐火，或是夏日午後陽光穿過窗欞的靜謐場景。而更讓我驚喜的是，書中對傳統技法的講解也做到瞭細緻入微。它並非僅僅列舉針法，而是深入剖析瞭每一種技法在不同情境下的運用，以及如何通過巧妙的組閤來達到預期的效果。這對於想要深入理解刺綉藝術，而非僅僅停留在模仿階段的讀者來說，無疑是寶貴的財富。附帶的圖紙更是讓我省去瞭大量的時間和精力，可以直接投入到創作中。