蝶古巴特 ——浪漫拼贴轻松做 大予 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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大予 著

图书标签:

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• 生活美学
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• 蝶古巴特

店铺： 盛德伟业图书专营店

出版社： 江苏科学技术出版社

ISBN：9787553786544

商品编码：30072815985

包装：平装-胶订

出版时间：2018-06-01

基本信息

书名：蝶古巴特 ——浪漫拼贴轻松做

定价：48.00元

作者：大予

出版社：江苏科学技术出版社

出版日期：2018-06-01

ISBN：9787553786544

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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蝶古巴特来自法语Découpage，意为用剪贴画对物品进行装饰。起源于18-19世纪的法国贵族之间乃至宫廷里，流行将当时知名画家的翻版印刷画剪贴装饰在化妆箱等小家具上，从而演变成一种装饰方式。蝶古巴特操作简单，耗时很少，被装饰物品改变度很高，但原料造价很低，基本上只需要一点胶水，一张印花纸巾就能进行。在软装和生活美学大爆炸的当下，蝶古巴特作为既能装饰家居用品、又能改装家居、装饰衣物和包包的手工，渐渐被认识并受到欢迎，甚至部分城市的幼儿园和青少年宫都开设了蝶古巴特课程。

本书是一本蝶古巴特的基础入门书，一本书解读蝶古巴特的历史、原料工具，并详细拆解十几种蝶古巴特的作品的制作步骤。这些流行的蜡烛、香包、日用杂物甚至丢弃物，经过“蝶古巴特”后会以全新的面貌与艺术性回归我们的生活。“浪漫创作”“变废为宝”“ 旧物改造”是本书的关键词。

内容提要

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蝶古巴特让不会画画的读者也能成轻松地创作出独居风格的拼贴作品，只要学会且活用蝶古巴特技巧，就可以让贴纸与黏土、蜡烛、金属等其他工艺素材结合，让读者根据自己的喜好做出具有灵感的拼贴作品！《蝶古巴特—— 浪漫拼贴轻松做》共分为5部分内容，*部分作者讲述了蝶古巴特的来源；第二部分讲解了蝶古巴特的所用到的材料工具，这部分内容将所用到的工具分为6种；第三部分为木作换新颜，主要讲述了5个案例，全贴首饰盒、复古首饰盒、法式田园小木箱、浪漫蕾丝纸巾盒、多彩衣架；第四部分蜡烛华丽变身，为读者详细解读了印花蜡烛、干花蜡烛杯、干花蜡烛 3个案例，第五部分旧物改造，其中详细讲解了薰衣草小布包 、复古圆盘钟、装饰小挂板、咖啡罐的改造、复活节小彩蛋、照片转印6个案例教程。

目录

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关于蝶古巴特 10

材料和工具 12

用于粘贴的材料 16

用于粘贴的胶水 18

用于涂刷的工具 19

涂料 20

特殊效果材料 21

其他常用的工具 21

木作换新颜 22

全贴首饰盒 26

复古首饰盒 30

法式田园小木箱 36

浪漫蕾丝纸巾盒 40

多彩衣架 44

蜡烛的华丽变身 48

印花蜡烛 54

干花蜡烛杯 56

干花蜡烛 60

旧物大改造 64

薰衣草小布包 68

复古圆盘钟 72

装饰小挂板 76

咖啡罐的改造 80

复活节小彩蛋 84

照片转印 88

作者介绍

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大予，原名张警予。她是一位艺术工作者、手工创作狂人，对一切美好的事物充满热情和执着。曾旅居意大利多年，在对欧洲多地的游历中体会多元的文化艺术，并逐渐找寻到属于自己的艺术风格。在意大利佛罗伦萨美术学院学习雕塑期间，被欧洲古典艺术深深吸引，之后便一直致力于创作欧洲古典风格的手工作品。

文摘

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序言

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《时光的呢喃：法式复古手作的优雅指南》 致那些在细微之处寻找永恒之美的匠心独运者： 翻开这本书，你将步入一个由时光沉淀、充满法式浪漫情调的艺术殿堂。我们不谈胶水与基材的简单粘合，而是深入探索“复古”这一概念在手工艺中的深层含义——它是对逝去美好年代的温柔致敬，是对细腻情感的含蓄表达，更是一种历经岁月洗礼后，愈发醇厚的生命力。 本书《时光的呢喃：法式复古手作的优雅指南》，是一部专注于法式复古风格的材料选择、设计美学、以及高级旧物改造技艺的专著。我们旨在引导读者超越基础的拼贴技巧，进入一个以“质感”和“故事性”为核心的创作境界。 --- 第一章：法式复古的语境——风格的溯源与鉴赏 本章将为读者构建一个扎实的理论基础，理解我们所追求的“法式复古”究竟包含哪些元素。 1.1 风格的DNA：从洛可可到新艺术运动 我们将追溯法式美学中浪漫主义的源头，分析十八世纪的精致繁复、十九世纪的维多利亚式含蓄，以及二十世纪初新艺术运动中对自然形态的诗意捕捉。重点解析这些历史流派如何影响了如今我们所理解的“复古花纹”、“色彩基调”和“材质偏好”。 1.2 色彩的低语：褪色的调色盘 法式复古的精髓在于其不张扬的色彩哲学。本章详述如何调配出具有岁月痕迹的色彩组合：从象征着巴黎老建筑外墙的“米白与象牙灰”，到代表旧照片泛黄边缘的“焦糖棕与赭石色”。我们将教授如何通过颜料的叠加与稀释，模拟出阳光亲吻过后的自然褪色效果，而非简单地使用低饱和度色块。 1.3 纹理的叙事：触觉上的怀旧 在法式复古中，视觉的满足必须延伸至触觉。本章深入探讨不同“旧化”纹理的实现方式：如何让纸张呈现出被反复摩挲的柔软感？如何让金属饰件模拟出铜绿或轻微的氧化斑点？内容涵盖了对亚麻、蕾丝、丝绒等传统面料的特性解析，及其在立体拼贴中的应用技巧。 --- 第二章：材料的精选与预处理——为时间留下痕迹 高级的手作始于对材料的敬畏与恰当的转化。本章侧重于如何发掘和处理那些本身就带有“故事性”的原始素材。 2.1 “古董”纸张的复活术 我们探讨的不是市售的打印纸，而是如何对待真正的旧书页、信笺、乐谱或邮票。 酸化与鞣制实验： 详细介绍使用天然茶、咖啡、红酒或特定矿物溶液对纸张进行科学“老化”的步骤，控制色泽的均匀度与渗透深度，避免纸张脆化。 边缘的“破碎”美学： 教授非对称撕边、打磨、以及使用砂纸和细铁丝网对边缘进行模拟虫蛀或磨损的精细工艺。 2.2 金属与石膏的年代感塑造 本章着重于三维元素的处理： “假锈”与“假铜绿”的制作： 使用特定化学品（如盐水、醋酸）在金属表面诱导可控的氧化反应，实现自然的锈蚀效果，而非使用现成的丙烯颜料涂覆。 石膏浮雕的仿旧： 针对微缩模型或边框，讲解如何使用石膏或树脂进行模制后，通过油画媒介进行“扫色”和“干扫”，突出其纹理的凹凸层次。 2.3 织物的呼吸：蕾丝与麻布的立体嫁接 讲解如何将精细的蕾丝和粗粝的麻布结合，营造对比和层次。重点在于对软性材料进行硬化处理，使其能够在平面作品中保持稳定的结构，并使用蜡封或天然胶进行固定，以保持其纤维的自然走向。 --- 第三章：构图的哲学——法式浪漫的布局逻辑 优秀的作品不是元素的堆砌，而是意境的构建。本章是关于如何像法国画家布局静物一样安排你的创作元素。 3.1 非对称的平衡：黄金分割与“S”形曲线 法式构图偏爱动态的、流动的视觉引导线。本章教授如何应用古典美学中的黄金分割比例来定位焦点元素（如一朵玫瑰或一个徽章），并引导视线沿着柔和的“S”形曲线游走，模拟自然界中藤蔓的生长姿态。 3.2 层次的深度：从前景到背景的“光影”过渡 强调“景深”的营造。介绍如何通过控制元素的清晰度、色彩的饱和度以及边缘的虚实处理，使作品产生超越平面的三维错觉。前景元素应保持高对比度，而背景元素则需要用稀薄的介质进行弱化处理。 3.3 符号的嵌入：低语的象征意义 解析法式复古设计中常见符号（如百合花饰、燕子、钥匙、怀表、古董相机）的文化含义，指导读者有意识地选择符号，让作品不仅仅是装饰，更承载了特定的情感叙事，如对自由的向往、对忠诚的承诺，或对逝去时光的缅怀。 --- 第四章：高级表面处理与最终定型——永恒的保护与光泽 最终的步骤决定了作品的耐看度和历史感。本章专注于细节的打磨和整体的统一性。 4.1 亚光与蜡封：去除现代感 解析如何使用特定的封闭剂和蜡进行“哑光处理”。目标是消除现代材料常有的化学反光，使所有元素（无论是纸张还是颜料）都呈现出一种温润、低调的光泽，仿佛经历了百年尘封。 4.2 细节的“斑驳”与“飞白” 教授如何通过极细的笔触，在重要的结构边缘上，进行选择性的“刮擦”或“留白”处理，模拟出因长时间触摸或环境侵蚀而自然露出的底层颜色，使作品的“旧”看起来是内生的，而非外加的。 4.3 统一化处理：介质的“黏合” 介绍如何使用一种非常稀薄的媒介剂（例如调和了极少量油画媒介的清漆），在作品的最后阶段进行一次轻薄的“覆盖”，将所有不同材质、不同色调的元素“调和”在一起，达到一种视觉上的和谐统一，让作品看起来像是一个整体被时间缓慢侵蚀的结果。 --- 《时光的呢喃》 献给追求工艺深度和美学灵魂的创作者。它提供的是一套严谨的美学方法论和一套精细的材料转化技术，帮助您的每一次创作，都能捕捉到巴黎街角那转瞬即逝的、令人屏息的优雅瞬间。每一次动手，都是与过去的对话，是对永恒之美的追寻。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对复古风和DIY充满热情的人，我一直在寻找一本能够真正激发我创作灵感的蝶古巴特教程。《蝶古巴特——浪漫拼贴轻松做》这本书，无疑是我近期阅读过的最满意的手工艺书籍之一。它的设计非常考究，无论是封面还是内页的排版，都透着一股精致的艺术气息。书中对各种蝶古巴特技法的介绍，循序渐进，清晰明了，即便对于初学者来说，也能很快掌握。我特别欣赏它不仅仅局限于传授技术，更是在字里行间传递着一种对生活的热爱和对美的追求。它鼓励读者去观察生活中的细节，去发掘身边被遗忘的美丽，并将这份美通过拼贴艺术得以升华。书中提供的案例丰富多样，从日常的家居用品到别致的装饰摆件，都充满了创意和实用性。我最期待的就是书中关于“混搭”和“做旧”的技巧，这两种手法能让作品更具个性和历史感，是我一直想要尝试的。这本书让我觉得，原来艺术创作并非遥不可及，它就在我们触手可及的生活之中。

评分☆☆☆☆☆

我是一个对生活品质有一定要求，但又不是那种能投入大量时间去学习复杂技能的人。所以，当我在书店看到《蝶古巴特——浪漫拼贴轻松做》时，简直眼睛一亮。这本书的名字就很吸引人，“浪漫拼贴”，听起来就带着一种温柔的治愈感，“轻松做”，更是打消了我对技术门槛的顾虑。阅读的过程，就像是在和一个经验丰富的手工艺人交流，她不仅传授技艺，更分享了许多关于美学和生活的感悟。我非常喜欢书中对于各种材料的介绍，从纸张的选择到胶水的运用，每一个细节都讲得很到位，而且还会给出一些小贴士，告诉你如何避免一些常见的错误。最让我惊喜的是，书中提供的范例非常丰富，而且风格多样，有那种法式田园风的，也有波西米亚风的，还有一些比较现代简约的设计。这让我看到了蝶古巴特艺术的无限可能性，也为我提供了大量的灵感。我尤其想尝试书中介绍的那种在玻璃器皿上的拼贴技巧，一直觉得这样的作品既实用又美观，是提升家居格调的好方法。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本《蝶古巴特——浪漫拼贴轻松做》后，我简直欣喜若狂！一直以来，我都很喜欢那种复古又带着点小情调的手工艺品，但苦于找不到合适的入门教程，总觉得拼贴画离我遥不可及。这本书的出现，简直像是我手工艺梦想的及时雨。我最看重的是它“轻松做”这个关键词，翻开第一页，我就被那些精美的图片吸引住了，色彩搭配、图案选择都太有品味了，完全是我喜欢的风格。书中的步骤讲解清晰得不能再清晰了，从基础的材料准备，到各种技法的细致分解，哪怕是像我这样完全零基础的新手，也能一眼看懂，并且跃跃欲试。更棒的是，它提供的不仅仅是“怎么做”，更是“怎么做得好看”。它教会我如何去观察生活中的美，如何从平凡的物件中发现创作的灵感，如何将自己的情感融入到拼贴作品中。我迫不及待地想尝试书里介绍的几种小物件的改造，比如那个旧木盒，我一直想把它变成一个充满回忆的收纳盒，这本书简直是为我量身定做的。它让我觉得，原来艺术并没有那么高不可攀，只要用心，每个人都能成为生活的艺术家。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我之前对蝶古巴特（Decoupage）这个概念并不太熟悉，只隐约知道是一种拼贴艺术。但当我翻阅《蝶古巴特——浪漫拼贴轻松做》时，那种惊艳的感觉至今难忘。这本书的魅力在于，它将一种可能显得复杂的艺术形式，用一种极其亲切、易懂的方式呈现在读者面前。它不仅仅是一本教你如何粘贴纸张的工具书，更像是一位温柔的朋友，在耳边低语，告诉你如何点亮生活中的每一个角落。我特别欣赏书中对于“浪漫”这个词的诠释，它不是那种浮夸的、矫揉造作的浪漫，而是渗透在每一个细节里的、恰到好处的美感。比如，它分享的那些配色方案，既有复古的韵味，又不失现代的清新，让人看了就心情愉悦。而且，书中还特别提到了如何选择适合不同物品的图案和底色，这点非常实用，避免了新手可能遇到的“用力过猛”或者“画蛇添足”的尴尬。我最期待的就是尝试书中关于旧物改造的部分，那几个案例，简直是化腐朽为神奇，让我看到了很多被我遗忘在家里的旧家具和装饰品的新生可能。

评分☆☆☆☆☆

对于我这样一个常常觉得自己动手能力“捉急”的人来说，找到一本真正能让我“轻松上手”的手工书，简直是太难得了。《蝶古巴特——浪漫拼贴轻松做》就是这样一本让我眼前一亮的宝藏。它没有那些晦涩难懂的术语，也没有那些让人望而却步的复杂步骤。书中的每一个讲解都像是在和你面对面教学一样，图片清晰，文字简洁，而且逻辑性很强。我特别喜欢书中对于“为什么”的解释，比如为什么用某种胶水，为什么需要打底等等，这些解释让我不仅学会了“怎么做”，更理解了“为什么这么做”，这对于我建立正确的拼贴观念非常有帮助。而且，这本书的选材和配色方案也非常具有指导意义，它教会我如何根据不同的物品和想要达到的效果，去选择最合适的图案和颜色组合，避免了“乱搭”的窘境。我一直想把家里的几个旧相框变得有特色一些，这本书里的案例给我提供了太多的灵感，让我觉得马上就能动手，并且能做出令人满意的效果。